2019瀨戶內國際藝術祭作品亮點!台灣藝術家王文志、林舜龍與妹島和世等39組藝術家、90件新作亮相

男木島

就像是為小島注入活力能量,2010年正式開展的瀨戶內國際藝術祭,誰也沒想到這個地方串連的藝術活動,能夠讓日本瀨戶內海上的幾座小島,一夕之間成為藝術迷朝聖殿堂,儘管三年一度,然而清幽卻風光明媚的瀨戶內海卻再度大放光彩。沒落的島嶼因藝術重新發光,藝術家遠渡重洋,來到未知的土地與當地人民接觸,生活成為素材、島嶼成為舞台,孵化出充滿對人情與土地關愛的作品,而即將於4月26日登場的2019瀨戶內國際藝術祭,更是讓全球藝術迷們引頸期盼!

 

「海之復權」(海の復権)是瀨戶內國際藝術祭的宗旨。位於日本本州、四國、九州之間的「瀨戶內海」,自古以來便有著重要地位,為孕育近畿中央文化的搖籃,在源平、室町、戰國時代都曾是列強爭奪資源的重要地,更是日本近世前的重要海運動脈,邁入近代後受到工業化、全球化衝擊,遂使瀨戶內地區的小島人口外流、島內高齡化加劇,讓這片海洋逐漸喪失了生機。

 

 

在藝術策展大師北川富朗率領與號召下,在2010年催生了首屆瀨戶內國際藝術祭,如今即將邁入第四屆,2019瀨戶內國際藝術祭,則以設計大師原研哉所操刀的暗黑主視覺揭開序幕,彷彿宣告了睽違三年的藝術盛典,跨越春夏秋合計107天的展期,將比以往更加生猛強勁。

 

 

台灣藝術家王文志、林舜龍再度參展

本屆藝術季共邀請39組來自世界各國藝術團隊,共有90組新作接連亮相,先前曾參與藝術祭創作的台灣視覺藝術家林舜龍與王文志也將再度參與,而台灣發跡的全亞洲最大規模阿卡貝拉藝術節(Vocal Asia Festival)則將首度進駐,以節中節的模式拓展藝術節的範疇。

 

地景裝置藝術家林舜龍多次以《跨越國境》系列參展,本次於小豆島展出作品《跨越國境•波》( 国境を越えて・波)係延續2016年《跨越國境•潮》的世界小孩之主題,運用當地的竹子,集結當地村民與台灣志工的力量,在與三年前同一片海灘上編織出巨型仿深海生物,透過台日兩端一同疏伐竹林到參與竹工藝創作的過程,讓參與的群眾,跨越語言的障礙,以身心直接感受人與人之間的互動。

 

 

編織藝術家王文志自瀨戶內國際藝術節開辦以來,每屆均獲邀於瀨戶內海小豆島駐地創作,本屆作品《小豆島之戀》,是從小豆島人人皆知的歌曲《橄欖之歌》汲取靈感。歌詞內容描述少女戀愛的心情,把對情人的愛與小豆島的思念融為一體。作品中隱含就算離開小豆島,人與人的關係、在島上一同度過的時光、歡樂、痛苦等共享記憶是不會被遺忘的想法;作品分為三個空間,分別象徵至今的三項作品與記憶。

 

 

 

而結合小豆島中山村村民、台灣嘉義與澳洲Cave Urban建築所團隊的共同創作,也回應瀨戶內國際藝術祭舉辦目的,藉由藝術創作喚醒島嶼的力量,讓瀨戶內海成為地球上所有區域的「希望之海」,重新恢復活力。

 

小豆島作品亮點

作為瀨戶內海第二大的島嶼,小豆島新作依舊為本屆藝術季最多,除了有台灣藝術家王文志新作外,法國視覺裝置藝術大師Georges Rousse也首次參與,以他著名的運用不同元素與材料重新為建築空間配置並上色,打造出如2D般確實為3D的錯覺創作。

 

 

德國藝術家Hans Op de Beeck也將施展他的「石化魔法」,在小豆島主要產業「醬油」公會建築物中製作,有如被石化般的雕刻裝置藝術《The Silent Room》。

 

建築大師妹島和世 犬島「家計劃」系列新作

曾在瀨戶內海多個小島帶來精采作品的建築大師妹島和世,此次同樣沒缺席,除了能在直島看見和搭檔西澤立衛在2017年完成,如雲朵般的建築作品直島港ターミナル(Naoshima Port Terminal)外,其與不同藝術家合作的犬島「家プロジェクト」(家計畫)全新系列創作也將一併登場,像是名為「Yellow Flower Dream」的圓形A邸,則一改過去艷麗剪紙花樣貌,改由巴西藝術家Beatriz Milhazes用壓克力板玩色彩,當你走進透明壓克力室內空間後,在繽紛顏色圍繞下眺望作品與屋外風景,也感受島嶼生活與藝術無隔閡的氛圍。

 

 

錯覺藝術家Leandro Erlich 女木島「島上的小店」系列創作

女木島將擁有多位藝術家一起以「島上的小店」(島の中の小さなお店)為體,展開各自不同,讓人會心一笑的創作,像是藝術家山下麻衣與小林直人齊打造的《世界為何如此美麗》,即讓自行車上浮現字樣,用一種俗擱有力的宣傳方式徜徉於瀨戶內海旁。

 

阿根廷錯覺藝術家林德羅厄利什(Leandro Erlich)則將帶來《Laundry》,以其廣為人知的太空與家庭(the cosmic and the domestic)關係為主題,有如自助洗衣店的烘乾機擺設,圓蓋內其實為6部影像電視,分別以不同顏色與動感,藉由不同旋轉週期催眠觀種。而其先前為藝術祭打造的《不在的存在》也將重現,其中附設的「IARA女木島餐廳」更會再度限時重新開幕。

 

男木島作品亮點

人去樓空的住家充斥當初住戶的心境,住家本身成為記憶的裝置,震撼走進家中的人。藝術家遠藤利克的作品《Trieb - 家》,空間是老舊腐爛的透天住宅,然而該如何與廢棄的老屋有所連結,大概只剩下所謂的「氣息」。

 

 

除了以上幾組藝術家作品外,本屆2019瀨戶內國際藝術祭還包括來自美國、韓國、巴西、泰國、俄羅斯等總計39組全球藝術家,欲瞭解更多或是詳細資訊,可上官網查詢

 

「瀨戶內國際藝術祭2019」(Setouchi Triennale 2019)

展覽時間:

春天:2019年4月26日(五)-5月26日(日)

夏天:2019年7月19日(五)-8月25日(日)

秋天:2019年9月28日(六)-11月4日(一)

官網:https://setouchi-artfest.jp/

 

Text:La Vie

via 文化部 、瀨戶內國際藝術祭2019

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挑戰零失誤極限!《赤手登峰》Alex Honnold將徒手攀登台北101,Netflix全程直播見證歷史一刻

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全球知名的徒手攀岩傳奇人物Alex Honnold(艾力克斯・霍諾德),原訂於台灣時間1月24日(本週六)上午9點挑戰徒手攀登台北101。因天候不加,延至明天上午9時再舉行。

全球頂尖攀登高手Alex Honnold將直攻全世界最高的建築之一:台北 101,並於Netflix現場直播。(圖片提供:Netflix)
全球頂尖攀登高手Alex Honnold將直攻全世界最高的建築之一:台北 101,並於Netflix現場直播。(圖片提供:Netflix)

延伸閱讀:專訪《赤手登峰》導演暨攝影師金國威Jimmy Chin:超越人類極限,從自然、身體至心靈的攀登藝術

高壓下保持絕對冷靜

2016年,Alex Honnold在南卡羅來納醫科大學 (MUSC) 的檢查結果中顯示,他大腦中負責恐懼反應的杏仁核幾乎沒有活躍反應 ,讓他能在高壓下保持絕對冷靜。回顧過往,他最為人津津樂道的成就莫過於2017年在優勝美地國家公園,完成了酋長岩(El Capitan)「Freerider」路線的徒手攀登 。這條高達3,000英尺,約914公尺的路線,被譽為當代最偉大的體育成就之一,紀錄這段過程的電影《赤手登峰》(Free Solo)更榮獲第91屆奧斯卡最佳紀錄長片。

Alex Honnold(圖片提供:Red Bull)
Alex Honnold(圖片提供:Red Bull)

推動運動與人類成就的邊界

為了讓觀眾更貼近懸崖邊緣的視角,2022年Red Bull TV更曾推出《Making the Soloist VR》系列,紀錄Alex Honnold跨越歐美的垂直征途。這部作品利用高解析度3D 360度全景技術,捕捉了他橫跨美國與歐洲的驚險旅程。在VR鏡頭下,Honnold與瑞士登山家、Red Bull運動員 Nicolas Hojac聯手,在多洛米蒂山脈 (Dolomites) 進行高難度的徒手攀登。

2016年,Alex Honnold在南卡羅來納醫科大學 (MUSC) 的檢查結果中顯示,他大腦中負責恐懼反應的杏仁核幾乎沒有活躍反應 ,讓他能在高壓下保持絕對冷靜。(圖片提供:Red Bull)
2016年,Alex Honnold在南卡羅來納醫科大學 (MUSC) 的檢查結果中顯示,他大腦中負責恐懼反應的杏仁核幾乎沒有活躍反應 ,讓他能在高壓下保持絕對冷靜。(圖片提供:Red Bull)

甚至在夏季風雪交加的惡劣氣候中,他們挑戰了法國霞慕尼的德魯峰 (Aiguille du Dru) 與被稱為「受詛咒之峰」的莫迪山 (Mont Maudit)。如同製片人Johnathan Griffith所言,這些影像旨在將觀眾帶到岩壁上,見證Alex如何不斷推動運動與人類成就的邊界。若想回顧Alex Honnold 過去的訓練和幕後花絮,可至Red Bull TV觀看《Making the Soloist VR》

Red Bull TV 《Making the Soloist VR》系列。(圖片提供:Red Bull)
Red Bull TV 《Making the Soloist VR》系列。(圖片提供:Red Bull)
Red Bull TV 《Making the Soloist VR》系列,紀錄Alex Honnold 與瑞士登山家、Red Bull運動員 Nicolas Hojac 聯手,在多洛米蒂山脈進行高難度的徒手攀登。(圖片提供:Red Bull)
Red Bull TV 《Making the Soloist VR》系列,紀錄Alex Honnold 與瑞士登山家、Red Bull運動員 Nicolas Hojac 聯手,在多洛米蒂山脈進行高難度的徒手攀登。(圖片提供:Red Bull)

下一站:台北101

而從優勝美地征服到歐洲的冰雪巨峰,Alex Honnold將把這份控制恐懼的超凡能力帶到台北信義區,再次挑戰個人生涯創舉。他提到,攀登摩天大樓是他畢生的夢想,這次他將攀登全世界最高的摩天大樓之一:台北101,且不使用任何繩索或安全裝備。這也意味著,這項任務沒有任何失誤的空間。Alex Honnold在Netflix《赤手獨攀台北101:直播》預告片說道,「我想我這些年已經習慣了恐懼,那是攀岩中始終存在的一部分。不管事前準備得多充分,有時還是會發生意外之事。」

本週六,所有的目光都將抬頭望向台北101,見證這場沒有退路的攀登。

(圖片提供:Netflix)
(圖片提供:Netflix)

資料提供|Red Bull、文字整理|Adela Cheng

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Apple打造全新創作基地「Apple Music Radio」!三層樓空間從錄音室到舞台一應俱全

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Apple Music迎來十週年之際,於美國洛杉磯揭曉全新落成的工作室「Apple Music Radio」,集音樂、影音、Podcast等內容製作於一地,更將舉辦現場演出、見面會等各種形式的活動,致力成為創作者與音樂產業的重要基地。

自創立以來,Apple Music Radio舉辦眾多全球首播、深度專訪、驚喜演出等活動,致力於成為全球藝人與樂迷即時連結的場域。透過策劃嚴謹、由創作者主導的敘事方式,Apple Music Radio期望加深聽眾與音樂之間的連結。而本次全新打造的工作室,也象徵著Apple支持音樂人的使命,持續以幫助他們以多元形式的工具、平台來訴說自己的故事。

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本次全新打造的工作室,也象徵著Apple支持音樂人的使命(圖片來源:Apple)

為音樂人打造的一站式創作基地

位於洛杉磯的Apple Music Radio佔地近1,400平方公尺、樓高三層,強調為音樂人量身打造,設有齊全的創作與表演設備,包含兩座配有空間音訊播放功能的錄音室,還可作為訪談或即興演出空間使用;一座超過350平方公尺的表演舞台,未來除了用於現場演出,也將舉辦粉絲見面會和放映會等;A-List資料典藏庫展示Apple Music歷年來的經典時刻與精彩作品;當然還有專業的混音室、攝影棚、剪輯室、錄音室等,支援社群媒體、Podcast等全方位的內容創作。

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於洛杉磯的Apple Music Radio佔地近1,400平方公尺、樓高三層(圖片來源:Apple)

全新的Apple Music Radio不僅展現Apple對音樂串流的創新野心,更涵蓋了多元媒體內容,重新定義其製作、體驗與分享方式。未來,Apple Music Radio將與紐約、東京、柏林、巴黎等地的創作空間密切合作,更有意持續拓展新據點。

Apple Music十週年特別節目同步登場

此外,為慶祝Apple Music十週年,Apple Music Radio也推出為期一週的特別節目與現場內容,回顧這十年間的關鍵時刻、獨家發行、幕後故事與里程碑。自7月起,Apple Music Radio還展開倒數特企,揭曉過去十年Apple Music上最常被串流播放的500首歌曲,並開放完整播放清單《10 Years of Apple Music: Top Songs》供大眾收聽。

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A-List資料典藏庫展示Apple Music歷年來的經典時刻與精彩作品(圖片來源:Apple)

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