【編輯帶逛】臺中綠美圖開館！7大亮點看SANAA在臺建築首作：與中央公園綠意共融，開放而流動的文化森林

從競圖到完工，「臺中綠美圖」歷時12年籌備與建造，終於12/13正式開館。這座台灣首座由美術館及圖書館共構的藝文場館，由普立茲克建築獎得主SANAA妹島和世、西澤立衛操刀，整體設計延續其通透、俐落、富流動性的建築語彙，與周圍中央公園景觀共融。置身館內不僅能被藝術和書香環繞，也能感受天光與綠意流動，在公園中的圖書館、森林中的美術館漫遊。

SANAA為臺中造一座開放、流動的「文化森林」

出自SANAA的藝文場館建築散落世界各地，事務所代表作包含日本金澤21世紀美術館（2004）、法國羅浮宮朗斯分館（2012）及近年落成的澳洲新南威爾斯美術館新館（2022）等，每處皆映現SANAA標誌性的設計符號：明淨通透、流動而不為框架所拘、室內設計與戶外景色共融。而綠美圖作為SANAA在台首件建築作品，及迄今規模最大的文化類建築計畫之一，亦體現了這些特質。

綠美圖坐落於臺中中央公園北側邊緣，位處城市重要的生態廊道。SANAA順應基地本身的環境條件，以「開放、透明、流動、融合」為設計關鍵字，打造一座回應地景、模糊室內外界線，讓光影、微風與綠意能自然流動，人們亦能自在遊憩的「文化森林」。另呼應綠美圖由美術館、圖書館共構的特質，整體設計「去中心化」，不若一般藝文場館有顯而易見的中心入口，而是四方對外敞開，成為一處人們得以從各面自在步入的藝文聚落。

量體高低錯落創造層次

為實現開放、流動的設計概念，SANAA將場館樓地板面積約58,000平方公尺的巨大建築，拆解為各自獨立、同時相互連結的8個量體，它們各順應周邊的環境長出不同型態，為綠美圖帶來多變的平面、剖面及立面，營造豐富的空間表情。

這些高低錯落的量體，各具備不同功能，將美術館及圖書館所需的展覽、閱覽、行政等不同空間涵蓋在內；同時為綠美圖帶來良好的通風和陰影效果，並創造層次多變的遮蔭廣場與中庭，從外看能觀察結構的趣味，置身館內的中庭、連接廊道則能享受豐富的遊逛體驗。

擴張網賦予通透外觀

從遠處看，綠美圖彷彿披上一片輕盈薄紗，在陽光照耀下格外靈動。這樣的視覺效果，源自雙層外牆系統的設計巧思：部分內層採用具備良好隔熱與透光性能的玻璃，外層則以銀白色的鋁製擴張網覆蓋，藉材料的鏤空特性減輕視覺壓迫、形塑通透外觀，同時串連室內外景色。

跟著編輯走進綠美圖4大亮點空間！

▍綠美圖大廳：天光與水景交織迎賓

綠美圖包含美術館、圖書館各自營運所需的獨立空間，亦有不少讓藝術和知識相遇的「融合空間」，作為場館主要門面的綠美圖大廳即是其一。大廳的視覺焦點是一座巨大水池，其以曲面的不鏽鋼板打造，除了能映射戶外綠意和光景，還有調節溫度的功能，讓廳內更為涼爽。西澤立衛建築師也特別分享，中央湧動的水源寓意知識和創意能量泉湧，呼應綠美圖設館願景。

此外，大廳設有兩座圓形的通透玻璃屋，分別作為服務臺、通往地下公共空間的入口使用。上方的連通橋則提供了觀賞建築空間中的多元視角，12月正式開館後，還可由高處角度欣賞藝術家林明弘創作的《再製》作品。

▍文化之森：與自然共生的半戶外廊道

同樣作為綠美圖的融合空間，「文化之森」是一座半戶外屋頂花園，透過環形天橋連接美術館與圖書館。整體以金屬擴張網構築柔和、具穿透性的場域氛圍，同時消弭綠美圖與中央公園之間的界線，將建築與環境融為一體。

▍美術館大廳：全臺最壯觀的挑高展示空間

挑高27公尺、垂直聯通6層樓高的美術館大廳，是目前全臺美術館中最高的展示空間。迴旋的斜坡作為觀展動線，引導觀眾自在探索，從各個角度欣賞建築都非常壯觀，還能觀察到SANAA在空間中特意安排的「建築觀景窗」，望見建築結構。大廳被玻璃帷幕包繞，將窗外綠意引進室內，與藝術作品共織風景。

開館後，此挑高空間將聚焦大型裝置作品，開幕首作為韓國藝術家梁慧圭為綠美圖量身打造的《流動奉獻－樹蔭三合》，創作概念呼應臺、韓兩地共同存在的「聖樹文化」，象徵自然與社群的精神連結。此外，館內設有5間從4～10公尺不同挑高的展間分布於各樓層，創造多元的觀展視角。

▍圖書館大廳：特製「雲朵」相伴的閱讀場域

有別於美術館大廳的極致開放，另一側的圖書館大廳則較為內斂寧謐，其挑高7公尺的空間，以流線形家具及金屬材質交織呈現，由SANAA設計的花形書架和座椅則為俐落的空間注入些許童趣。靠近天花板的「雲朵」也藏有巧思，它不僅是圖書館獨有的識別，讓訪客快速辨別正身處圖書館或美術館，更是具備吸音效能的板材，美觀和實用性兼具。

臺中再添普立茲克建築大師作品

值得一提的是，作為SANAA在臺首件建築作品，綠美圖是臺中第四座由普立茲克建築大師設計的公共建築，前有貝聿銘操刀的東海大學路思義教堂、安藤忠雄設計的亞洲大學現代美術館，及出自伊東豊雄的國家歌劇院；未來，由Frank Gehry設計的中國醫藥大學美術館、安藤忠雄與忠泰建設合作的童書之森，也將陸續加入陣容，讓臺中市景更加精彩。

臺中綠美圖

地址｜臺中市西屯區中科路2201號

試營運｜2025.10.28－11.16，週二至週日9:00－17:00、週六9:00－20:00、國定假日照常開放

正式開館｜2025.12.13 13:00（公眾入場）

建築完成的那一天，故事其實才剛開始。未來數十年裡，它將承載一家人的生活與記憶，因此每一道工序、每一次選擇，都不能只看眼前。走過三十多年的亞昕集團，始終相信房子是一份長久的承諾。這份承諾，來自對工法與品質的堅持，也來自不同世代經營者對理想居住的共同想像。

過去談房地產，人們習慣討論地段、房價與增值潛力；近年來，居住本身重新成為被關注的主題。家承載著生活、陪伴與成長，也反映一個人對日常的期待。當人們對生活品質有了更多想像，對住宅的要求也變得更加細緻。從空間尺度、採光通風到社區環境，許多過去容易被忽略的細節，如今都成為選擇住宅的重要關鍵。這些年來，亞昕集團始終圍繞著居住這件事持續累積，也逐步形成亞昕的品牌語言。

工法背後的工作哲學

品質，從來不是最後決定的

「品牌就是品質，品質就是品牌。」亞昕集團總裁姚連地說。這句話看似簡單，卻是他三十多年來始終沒有改變的工作原則。從木工起家的他，習慣從細節看事情，也養成對施工精準度近乎苛刻的要求；鋼筋綁紮、混凝土配比、石材收邊與窗框固定方式，每一個環節都必須按照標準完成，沒有模糊空間。在姚連地眼中，品質從來不是最後一道驗收，而是在每一次選材、每一道工序、每一個施工細節裡，一點一滴累積而成。也因此，亞昕導入日本顧問田中純夫的管理經驗，重新檢視各項工序與檢核流程，將對品質的要求，逐步建立成一套可被團隊共同遵循的制度。多年下來，這些標準不只落實在工地現場，更逐漸成為亞昕的工程文化。因為在他看來，真正決定一棟建築價值的，往往不是最容易被看見的地方，而是那些容易被忽略、卻始終不願妥協的細節。

一次做好，沒有彈性空間

不將就，才能成就品質

引進日本工法初期，亞昕花了四、五年時間與工班磨合。對許多師傅而言，長久以來的施工方式，新的工序與要求並不容易適應。姚連地記得，那段時間工地裡最常見的畫面，就是拆掉重做；只要未達標準，就重新來過。「你做不好就全部敲掉，要浪費材料、又要浪費工。」在他眼裡，一次做好遠比事後修補來得重要。「一個將就、兩個將就，以後那就是你的標準了。」他說。工地裡沒有太多妥協空間，每一道程序都必須按照要求完成。因為他相信，品質標準一旦退讓，就很難再找回來。

「用自己會住進去的心情蓋房子。」這是姚連地經常掛在嘴邊的一句話。當房子被視為自己與家人未來要生活的地方，許多選擇自然會變得不一樣。多年來，這樣的思考也影響著董事長姚政岳。父親習慣從工地看建築，兒子則更常從居住者的角度思考空間與生活；關注的面向不同，討論的卻始終是同一棟房子如何被好好使用。

好的建築，是把細節放回全貌

進入集團近十五年，姚政岳幾乎走過建築的每一個環節，設計、工程、業務，他都能參與其中。對他而言，建築從來不是把每一件事情各自做好，而是讓每一個環節環環相扣，最後共同完成一個讓人居住的舒服空間。這些年累積下來的經驗，讓他習慣從整體角度看待問題，也讓他在團隊溝通上有足夠的底氣。「不能景觀做景觀的、公設做公設的，放在一起之後發現兩個有點違和。」建築牽涉的事情很多，每個環節都有自己的專業與考量；真正重要的，不只是完成設計，而是讓每一個細節，最終都能呈現出它的全貌。

時間，成就亞昕品牌真正的實力

住宅會隨著世代改變，生活方式也持續演進，但人們對安心感、歸屬感與生活品質的期待始終存在。對亞昕而言，一棟建築真正的價值，從來不是交屋的那一天，而是二十年、三十年後，依然經得起生活的考驗。姚連地奠定了品牌穩健的根基，姚政岳則持續為品牌注入新的視野與思考。一位用職人的堅持守住品質，一位用整合的思維回應新的生活需求；兩代人走在不同的位置，始終朝著同一個方向前進，蓋一棟能陪伴人們走過時間、也陪伴一個家庭走過人生每一個階段的房子。

_{撰文 | 邵瀠萱 圖片提供 | 亞昕集團}

存於一代嘉義人記憶中的「舊嘉義市政府」建築，歷經8年整建修復，終於重新亮燈，以更開放的姿態重回市民日常！昔日的市府、議場和市公所，如今化為「城市客廳」，引領市民在新舊交織的設計細節之間，閱讀這座自1950年代起相伴嘉義的歷史建築，所乘載的珍貴城市記憶。

嘉義市民的「城市舊識」，戰後公共建築代表

作為二戰後台灣第一批公共建築，舊嘉義市政府建築曾是嘉義市公所、市政府、市議會合署辦公的地點，1997年因市府遷址而閒置多年，逐漸淡出大眾視野，甚至曾一度面臨被標售的命運；直到2015年因電影《風中家族》在此取景再度受到關注，許多文史工作者發起倡議，推動此地登錄為歷史建築。2016年，這座乘載城市記憶的場域，正式被登錄為嘉義市歷史建築。

舊嘉義市政府建築並不花俏，而是以沈穩、低調的設計語彙，展現二戰後流行的理性建築思潮。這裡曾是城市決策的起點、民主議事的交鋒現場，見證嘉義市走向現代化與城市升格等重要歷程，也陪伴一代嘉義人走過生命多個節點。歷經長達8年的討論、規劃與修復之路，這位嘉義市民無人不曉的「城市舊識」，終於迎來嶄新面貌。

亮點01. 保留遺構，收藏市民的共同記憶

「建築的任務不在發明形式，而在尋找真實。」這句現代主義建築代表人物Mies van der Rohe的名言，貫穿了舊嘉義市政府的重生過程。修復團隊保留並修復16處歷史遺構，從兵役科花格磚、聯合服務中心的標示，到到議事廳講台的殘跡，讓昔日洽公與議事的背景，成為如今人們閱讀城市歷史的線索。

亮點02. 循舊也創新，讓新舊質地相映

空間內多處可見新、舊元素相映成趣。修復團隊一方面循舊有工法修復木窗、磨石子地板，細膩保留建築的時代感，品質更獲「 2026城市工程品質金質獎」肯定；另一方面拆除後期增建的結構和石棉瓦屋頂，改以鋼、木混構及雷射切割鋁板替代，重新詮釋空間表情，亦讓不同年代的構件彼此對話。

亮點03. 補強安全細節，對當代生活更友善

安全性和符合當代的實用性，也是老屋新生的要點。修復團隊除針對梁柱與偏心柱進行補強，調整不同時期建築的交接構造，亦增設無障礙電梯、迴廊與廁所，並以綠意串連垂楊路街景與建築腹地，讓熟悉的城市舊識，以更友善的姿態回到市民日常。

亮點04. 限定展覽串起今昔回憶

經過8年多方協作努力，舊嘉義市政府終於在2026年10月28日迎來落成點燈儀式。當日館內更推出限定策展，其呼應場域歷史，規劃「檔案室」、「建築室」及「公布欄」3個主題，串起舊嘉義市政府的行政日常、修復歷程與市民記憶；同時以「材料的誠實性」為設計概念，將水泥空心磚與開窗的通透感，轉化為展台、光桌及燈箱，邀民眾從細節解讀建築的時間痕跡。