DE BEERS 台北101精品店開幕 稀世罕見鑽石瑰寶與全新DIAMOND LEGENDS高級珠寶系列台灣首度亮相

De Beers 台北101精品店照片

英國頂級珠寶品牌 De Beers 於4月10日舉行「De Beers 台北101精品店開幕記者會」,位於台北101購物中心二樓的精品店,採用與 De Beers 全球旗艦店一致的嶄新設計概念,打造優雅奢華的鑑賞空間,為顧客帶來無與倫比的尊榮體驗。為歡慶台北 101 精品店重新開幕,De Beers 特別於店內舉辦頂級珠寶展,展出超過120件、總價逾台幣40億的頂級珠寶作品,包含多款大克拉花式車工頂級單鑽作品、色澤極為珍稀罕有的獨特彩鑽瑰寶,以及首次在台亮相的 Diamond Legends by De Beers 高級珠寶系列,並邀請韓國男神車勝元來台擔任開幕記者會活動嘉賓。

歡慶別致鑑賞空間隆重揭幕 全新高級珠寶系列台灣首度亮相

De Beers 台北 101 精品店佔地 130 平方公尺,本次呈獻煥然一新的設計靈感,以溫暖優雅的氛圍貫穿整個空間,與其他 De Beers 全球旗艦店的概念同出一轍,包含紐約麥迪遜大道(Madison Avenue)和倫敦哈洛德百貨(Harrods)旗艦店。台北 101 精品店內的明亮色調,以香檳金色與 De Beers 經典的千禧藍色相互映襯,並點綴以精雕細琢的蝕刻玻璃裝飾,營造溫馨舒適的環境,顧客可於店內鑑賞一系列卓爾不群的珍稀鑽石瑰寶與動人的珠寶設計。此外,店內並設有私人沙龍,顧客可於此奢華私密的空間鑑賞作品,體驗個人化的服務。

De Beers Jewellers 執行長 François Delage 先生表示:「我們很榮幸位於台北 101 的精品店以嶄新形象隆重揭幕,展現我們對於持續發展台灣市場的重視,特別是台灣的顧客擁有鑑賞高級珠寶的豐富知識與獨到的眼光。」

秉持這樣的信念,De Beers 台北 101 精品店中除了展示品牌代表性的 Enchanted Lotus、Talisman 和 Dewdrop 等珠寶系列,也使顧客有機會一覽無與倫比的高級珠寶作品。開幕記者會上,全新 Diamond Legends by De Beers 高級珠寶系列中的重要作品於台灣首次亮相,並將於精品店內限時展出,正是作為 The Home of Diamonds Since 1888 嶄新形象的完美象徵。

為了慶祝台北 101 精品店以嶄新形象揭幕,De Beers 將於 2019 年 4 月 11 日(四)至 5 月 12 日(日)於精品店內舉辦頂級珠寶展,特別呈獻逾120件、總價超過台幣40億元的高級珠寶作品,包含多款大克拉花式車工頂級單鑽作品,以及包含紅鑽、藍鑽、綠鑽、橘鑽……等色澤極為珍稀罕見的獨特彩鑽瑰寶,並帶來許多匠心獨具的高級珠寶設計,為台灣鑽石愛好者打造一場精彩絕倫的頂級鑽石藝術饗宴。

Delage 先生表示:「我們很榮幸能讓各位貴賓於發表會上一覽這些獨特的作品,我們也對台北 101 精品店的優雅高貴十分自豪,每一位貴客皆能於此探索並深入體驗我們無與倫比的雋永璀璨鑽石。」

韓國超人氣男神車勝元 攜手 De Beers 魅力詮釋瑰麗珍寶佳作

韓國魅力男神車勝元以模特兒身份出道,後憑藉實力派的精湛出色演技,擄獲廣大觀眾的喜愛。透過變化多端的作品風格與百變樣貌縱橫電影、戲劇與綜藝界的他,除了深植人心的愛家好男人形象外,近期更以暖心型男主廚面貌,再登事業高峰。 除了擁有出眾的外貌與無懈可擊的熟男魅力,車勝元堅毅不懈、勇於突破與挑戰各種不同角色的特質,亦與 De Beers 追求極致卓越、致力於打造世界上最美麗動人的鑽石之品牌精神不謀而合,因此本次 De Beers 特別邀請車勝元來台擔任 De Beers 台北 101 精品店開幕記者會活動嘉賓。

活動上車勝元以一身帥氣幹練西裝搭配 Diamond Legends by De Beers 系列中的 Ra 高級珠寶鑽石胸針,完美詮釋 De Beers 無與倫比鑽石的雋永燦耀。首度在台發表的全新 Ra 系列高級珠寶作品,設計靈感源自於古埃及信仰中象徵永恆生命的「太陽神 Ra」,透過不同的切割與鑲嵌,將白鑽與黃鑽完美搭配,營造富層次的太陽造型及光芒奪目的形象。就如同車勝元的全方位多元才華,這枚精湛藝術珍品的佩戴方式極為多變,圓牌具有可拆式的中央和外圍圖案可作為胸針佩戴,或搭配長項鍊作為吊墜佩戴,此外長項鍊也可單獨佩戴。車勝元表示:「今日戴上了象徵太陽永恆能量的 Ra 系列胸針,透過黃鑽獨特耀眼的光彩,在沉穩低調的正裝中,添加一抹明亮愉悅的氣息,極具畫龍點睛的效果。」

車勝元甫現身 De Beers 台北 101 精品店出席開幕剪綵儀式,即以高挑英挺的男神風采與深遂迷人電眼轟動全場,立刻成為鎂光燈捕捉焦點。車勝元表示,對於精品店內展出的頂級紅鑽、綠鑽與藍鑽等珍稀彩鑽作品最為期待,因為其天然色澤所具備的美麗深度和飽和度都為前所為見,結合了大自然數十億年的淬鍊與鑽石專家的頂尖技藝,成就出永恆璀璨瑰寶的神秘魅力,正是令他深深著迷的關鍵。此外,車勝元也大方分享鑽石對於自己的意義:「我認為每個人都像一顆獨特而待雕琢的鑽石,唯有透過豐富絢麗的人生歷練,方能成就閃耀奪目的光芒。就如同大自然所創造的每一顆獨特天然鑽石原石,唯有在 De Beers 精湛工藝揉合優雅瑰麗設計之下,最終成為一件件輝煌璀燦、無與倫比的至臻美鑽。」

「DE BEERS 台北101精品店頂級珠寶展」活動資訊

地點:台北 101 購物中心2樓 DE BEERS 精品店(台北市信義區市府路45號2樓)

日期:2019 年 4 月 11 日(四)至 5 月 12 日(日)

預約專屬鑑賞請洽 DE BEERS 台北101精品店 (02)8101-7707

以花語色彩演繹日常之美!Plantation 台中快閃店限定登場

以花語色彩演繹日常之美!Plantation 台中快閃店限定登場

Plantation 近期於台中 GIVEN SPACE 帶來歷久彌新的經典 YOORYUU 系列,靈感源自花卉與花語,展開全新篇章。系列名稱 YOORYUU -COLORS- 代表 10 種花卉色彩,每種色彩都象徵一種祝福,讓人能依據心情挑選每日的「幸運色」。

1981年,三宅一生推出了Plantation品牌,可以說是三宅一生「實用舒適」理念的完美詮釋。品牌主要使用天然材料,以簡單和舒適寬鬆的設計為特色,在這些單品身上,穿著者依舊能明顯地感受到當年三宅一生所倡導的實用主義,讓這個日本品牌至今仍十分受到歡迎。

Plantation 台中快閃店於 GIVEN SPACE 限定登場。(圖片提供:Taiwan Given)
Plantation 台中快閃店於 GIVEN SPACE 限定登場。(圖片提供:Taiwan Given)

品牌近期於台中 GIVEN SPACE 帶來歷久彌新的經典 YOORYUU 系列,靈感源自花卉與花語,展開全新篇章。系列名稱 YOORYUU -COLORS- 代表 10 種花卉色彩,每種色彩都象徵一種祝福,讓人能依據心情挑選每日的「幸運色」,輕拾自然的悄語,感受生活中的細膩綻放。

Plantation 台中快閃店於 GIVEN SPACE 限定登場。(圖片提供:Taiwan Given)
Plantation 台中快閃店於 GIVEN SPACE 限定登場。(圖片提供:Taiwan Given)

Plantation 創立 42 年以來,以「服裝是為日常而生」為設計理念,本次以「花語與色彩的對話」為靈感,而YOORYUU 所用布料來自日本滋賀縣高島地區,當地自江戶時代即以「高島織」 (Takashima Chijimi)聞名。此系列將布紋旋轉 90 度,使橫向波紋展現富節奏感的彈性褶皺,布料適中、透氣,穿著涼爽,尤適合台灣濕暖氣候。

Plantation 將這份歷史悠久的織造技藝,融入品牌一貫的自然設計理念,創造出風格簡約、質感細膩、提供日常所需的代表性面料——YOORYUU。穿上 YOORYUU,不僅是與自然肌理貼近,更是一場與傳統工藝相遇的當代對話。

Plantation 台中快閃店於 GIVEN SPACE 限定登場。(圖片提供:Taiwan Given)
Plantation 台中快閃店於 GIVEN SPACE 限定登場。(圖片提供:Taiwan Given)

活動現場以花卉延伸主題,10 種繽紛色彩服裝一字排開,除了能夠親身感受YOORYUU 的經典魅力以外,展區大型花藝裝置就像在藝廊欣賞藝術品一樣,帶來別於以往的購物體驗,置身於靜謐的美好花園,

Plantation 台中快閃店於 GIVEN SPACE 限定登場。(圖片提供:Taiwan Given)
Plantation 台中快閃店於 GIVEN SPACE 限定登場。(圖片提供:Taiwan Given)

此次 YOORYUU 系列推出的限定商品包含上衣、洋裝與襯衫等多款式設計,皆為 Unisex 尺寸,兼具實穿性與時尚感。全系列共推出 10 種繽紛色彩,每一色彩都象徵一種花卉的語言與祝福,包括:純淨的白色瑪格麗特、充滿朝氣的黃色含羞草、清新的黃綠色桔梗、柔和的薄荷綠蘭花、恬淡的淡藍色粉蝶花、沉穩的藍色鳶尾花、優雅的紫色薰衣草、浪漫的粉色櫻花、熱情的橘色鬱金香,以及鮮明的紅色非洲菊。

這些色彩不僅展現視覺上的多樣美感,也讓每一位穿著者能依心情挑選屬於自己的「幸運色」,為日常穿搭增添奔放的自由度。

Plantation 台中快閃店於 GIVEN SPACE 限定登場。(圖片提供:Taiwan Given)
Plantation 台中快閃店於 GIVEN SPACE 限定登場。(圖片提供:Taiwan Given)
Plantation 台中快閃店於 GIVEN SPACE 限定登場。(圖片提供:Taiwan Given)
Plantation 台中快閃店於 GIVEN SPACE 限定登場。(圖片提供:Taiwan Given)

活動日期:2025 年 7 月 4 日(五)至 7 月 13 日(日)
活動地點:GIVEN SPACE(台中市西區中興街 247 號)

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當時尚跨越性別:《時尚單品全圖鑑》揭開領結、無尾禮服與華麗搖滾的文化革命

左圖:佛萊迪.墨裘瑞,國家展覽中心,伯明罕,1984。右圖:安迪.沃荷,Time Life 雜誌。(圖片來源:《時尚單品全圖鑑:78件經典穿搭設計與百年時尚傳奇》)

追溯這些我們早已習以為常或無限憧憬的單品起源,就是在追溯一段由男男女女、流行文化、浮華與深沉交織而出的時尚史。這麼做也是在這個時尚變得如此輕佻的時代裡,重塑衣著的價值。藉由讚頌時尚單品與美麗外表,我們最終禮讚的是每個獨特的靈魂。

衣物間的必備單品:蝴蝶領結

蝴蝶領結的歷史和領帶息息相關,兩者都源於男士以絲巾裝飾頸部的喜好。17、18世紀,貴族們喜愛以蕾絲領或領帶點綴服飾,有些人認為蝴蝶領結就是19世紀結合這兩者而誕生的。

極致黑領結

領結的流行與19世紀的丹迪(Dandy)風密不可分。工業革命時期的新貴與權貴們都把領結視為優雅和品味的象徵。隨著無尾禮服(菸裝smoking)的流行,領結更成為男士晚宴著裝必備的配件。據說現代的無尾禮服搭配蝴蝶領結的設計是Pierre Lorillard為James Potter參加紐約州的Tuxedo俱樂部舞會特別打造的。James Potter的驚豔亮相開啟了「black tie」的時尚傳奇。

不分晝夜

依舊是在紐約,1924年,領帶製造商Jesse Langsdorf推出一款全新設計的領帶,與當時普遍流行的領結完全不同。當時,領結既是晚宴上優雅的配件,也是辦公室職員的日常裝束,隨處可見。

既幽默又性感

銀幕上的領帶也能展現滑稽感,成為卓別林、勞萊與哈台等喜劇大師的服飾配件。另一方面,女星瑪琳.黛德麗和凱薩琳.赫本也帶上領結,挑戰性別界線。而在男性身上,領結又展現不同的魅力,隨著佛瑞.亞斯坦的舞姿律動,隨鼠黨(Rat Pack)的輕佻傲然,或隨詹姆斯.龐德的從容優雅,演繹出誘惑與高貴等不同氣質的雙重戲碼。

衰退與復興

1960年代,領結變得過於傳統、保守且陽剛,光芒逐漸黯淡。這時的它更多時候出現在喜劇角色和宅宅的怪咖技客(geeks)身上,被世人嘲弄、邊緣化。然而,到了2000年代,設計師Tom Ford將復古的氣概帶回時尚舞台,重拾領結的榮耀。

左圖 :一對男女,紐約大都會歌劇院,1943年。右圖: 經典緞布蝴蝶領結,Tom Ford。(圖片來源:《時尚單品全圖鑑:78件經典穿搭設計與百年時尚傳奇》)
左圖 :一對男女,紐約大都會歌劇院,1943年。右圖: 經典緞布蝴蝶領結,Tom Ford。(圖片來源:《時尚單品全圖鑑:78件經典穿搭設計與百年時尚傳奇》)

經典設計:無尾禮服

早在1962年的首個高級定製系列中,Yves Saint Laurent就把原本屬於男性服飾的長褲穿到女性身上。雖然他並不是第一位讓女性穿上長褲的設計師,但他的貢獻在於讓長褲變成女性衣櫥中再平凡不過的選擇。

走出吸菸室

1966年,Yves Saint Laurent選擇將男性的無尾禮服(又稱菸裝,Smoking)帶入女性時尚。他在當年的秋冬系列中為女性提供了前所未見的大膽選項:穿上這件男性衣櫥中最具格調的服裝。無尾禮服原本是在吸菸室中穿的服飾,象徵男性的陽剛與權力結構,同時也是女性的禁區。

權力遊戲

Yves Saint Laurent打破傳統規範,在1960年代這個正在重塑社會規則的時代,他主張女性有權選擇穿上無尾禮服!他認為女性穿著無尾禮服不是一種抗爭,而是自然而然的權利。在他手裡,原本充滿爭議的長褲成為新的誘惑密碼。他反對將無尾禮服視為女性模仿男性的工具,積極賦予它優雅與自信。透過他設計的風格,女性和男性擁有平等的姿態。這不是一場性別的對立,而是時尚與權力的對話。

開啟副本

馮絲華.哈蒂是第一位訂購Yves Saint Laurent無尾禮服的女性,然而,當時的女性尚未準備好自在地接受褲裝,因此其他高級定製時裝的顧客並沒有立即跟進。直到1966年,Yves Saint Laurent推出成衣副牌Saint Laurent Rive Gauche後,無尾禮服才找到它的市場。雖然是同一年發生的事,但因為品牌改變客群,轉向更年輕、更獨立的女性,提供價格相對親民的無尾禮服,時尚潮流就改變了。

新女性時尚

Yves Saint Laurent的女裝無尾禮服經過改良,以更貼合女性體態的修身剪裁展現魅力。它顛覆了傳統時尚的定義,讓女性的中性氣質自然流露卻又不失性感。女性真的需要模仿男性穿著才能感受到力量嗎?答案是否定的,但她們可以把男性的時尚領域變成自己的遊戲場。

夏綠蒂.蘭普琳(Charlotte Rampling ),1974年。(圖片來源:《時尚單品全圖鑑:78件經典穿搭設計與百年時尚傳奇》)
夏綠蒂.蘭普琳(Charlotte Rampling ),1974年。(圖片來源:《時尚單品全圖鑑:78件經典穿搭設計與百年時尚傳奇》)

風格的誕生:華麗搖滾

雖然華麗搖滾只風靡了短短幾年,1977年後就被龐克風取代,但它的影響力仍不容忽視。這股風潮讓原本隱匿於地下文化的造型與符碼躍上舞台,成為公眾矚目的焦點。跨性別裝扮不再局限於小眾,音樂也成為極致華麗與誇張表現的天地。

重新定義性別

華麗搖滾本質上是一種玩世不恭的音樂風格,與1960年代充滿社會與政治訴求的搖滾不同,它在1970年代前半葉捨棄沉重的議題,轉而全心頌揚明星文化,以閃爍的亮片、華麗的羽毛圍巾和誇張的厚底鞋打造視覺震撼。這股風潮主要由來自英國和美國的男性樂團引領,甚至影響到非洲,在尚比亞衛生出融合放克與搖滾的zamrock(尚式搖滾),搭配誇張的大帽飾增添特色。華麗搖滾用極具戲劇性的方式,重新定義性別表達與舞台魅力。

由Marc Bolan領軍的T. Rex樂團引領了這場風潮,掀起了一場介於丹迪主義與歌舞劇場間的審美革命,宛如華麗炫目的視覺盛宴。男性化了妝,穿上閃耀且貼身的衣物,長髮飄逸。這種風格不在意俗氣與否,只有幽默與浮華的極致展現。華麗搖滾大膽挑戰1970年代英國社會根深蒂固的保守思想,顛覆傳統的男性形象,甚至帶著一絲挑釁意味。例如大衛.鮑伊毫不掩飾地公開自己的雙性戀身份,甚至穿著裙裝亮相。這場美學叛亂席捲而來,嚴苛的道德堡壘只能在它的光芒之中逐漸崩解。

紐約娃娃樂團(New York Dolls ),1970年左右。(圖片來源:《時尚單品全圖鑑:78件經典穿搭設計與百年時尚傳奇》)
紐約娃娃樂團(New York Dolls ),1970年左右。(圖片來源:《時尚單品全圖鑑:78件經典穿搭設計與百年時尚傳奇》)

本文內容節錄自La Vie出版書籍《時尚單品全圖鑑:78件經典穿搭設計與百年時尚傳奇》

出版日期|2025/06/21

作者|海莉.愛德華-杜雅丹 Hayley Edwards-Dujardin

這是一張時尚界的寶藏地圖,帶你認識那些永遠不會退流行的經典單品。本書精選了 78 件經典服飾和60件改寫時尚史的創意設計,一次帶你看懂潮流是怎麼被創造出來的。收錄超過280張精美圖片與資訊圖表,帶你用最直覺的方式了解每個單品的歷史背景、設計亮點,甚至是它們如何影響了當時的社會文化。

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