頂級珠寶品牌Tiffany & Co.全新The Four Seasons of Tiffany 「四季之彩」高級珠寶系列，大膽表達創意、工藝與創新，以春夏秋冬四季並揉入Tiffany經典色彩學構成，取材自動植物與大自然中發現的複雜結構；運用罕見技術與頂級寶石呈現出充滿現代感與圖像性的造型，發掘大自然的意外驚喜。每件作品都是獨一無二的創作，集結富含洞察力的設計與Tiffany工藝大師歷經歲月淬煉的精湛技術，創造出喚醒夢想、迎向無限可能的奢華珠寶。

春季 – 自然天成 

源自於Tiffany充滿大自然元素的傳奇經典，The Four Seasons of Tiffany 四季之彩系列展現精緻巧妙的設計，映襯出自然界中細緻入微的色彩與形狀，以自然界的隨意不可測與不對稱之美為設計基礎，有機並高雅。其中一件小蒼蘭項鍊作品完美展現Tiffany極致工藝，總重逾4克拉黃鑽與逾11克拉圓形明亮式切割白鑽，呈現如 絲緞般柔軟的鋪鑲鑽石小蒼蘭花瓣，霧刷感處理的鉑金繫帶束起，白鑽纏繞接合。而繡球花設計展現花朵間的繁密叢聚，花叢採非對稱中心的造型，混合切割鑽石與藍寶石、碧璽及丹泉石混搭融合，營造出漸層效果。

夏季 - 振翅高飛

The Four Seasons of Tiffany 四季之彩系列集結高級珠寶設計的精華，更強調抽象與張力的呈現。其中一件蝴蝶項鍊作品不同於傳統項鍊形式採不對稱設計，捕捉蝴蝶翅膀的優雅律動，逾14克拉枕形切割粉色碧璽，翅膀上鑲嵌超過400顆總重逾14克拉粉色剛玉，結合超過100顆總重逾34克拉矩形切割鑽石，完美呈現Tiffany經典元素。

另外，翩然飛舞的鑲鑽飛蛾與稜角分明的顯目環鍊形成鮮明對比，設計靈感源自一條1940年代的鎖鍊。手鍊上或飛或停著大小不一的飛蛾造型，勾勒出自然生物的樣貌與活動，為這款經典鎖鍊增添現代風情。

秋季 - 環繞之下

The Four Seasons of Tiffany 四季之彩系列呈現出抽象與不對稱之美的創新設計，揭露寶石色彩與切割工法的輕盈互動。鑲嵌鑽石與彩寶的蜿蜒藤蔓纏繞與耳上，極致細膩與追求完美細節的態度打造出如此不經意地優雅風格，展現自然界流線之美，丹泉石、鑽石結合藍寶石呈現自然界清透與鮮明色彩。而在季節遞嬗間萌芽綻放的攀藤躍然於絕美項鍊，層疊相連的鎖鏈蜿蜒成蕨類圖案，這條造型優雅的項鍊以鉑金鑲嵌混合切割鑽石與彩色寶石打造出流暢線條。

冬季 - 零度以下

線性與張力的奧妙，致敬Tiffany與自然界的連結，以幾何線條設計傳遞自然界生機樣貌，展現令人驚豔的The Four Seasons of Tiffany 四季之彩系列美學。冬季主題創作的冰雪圖案前所未見，其中一件鑽石手環以超過600顆矩形切割與圓形明亮式切割鑽石打造，總重逾22克拉，幾何設計的鉑金呈現出結冰線條，讚頌冷冽冬日景色。

而另一件項鍊堪稱最具代表性的設計之一，需要技術極為嫻熟的工匠鑽研不規則之美後，將之呈現於鑽石中；將每顆鑽石分別切割為鋸齒狀，摹擬在海中載浮載沉的獨特冰山造型，呈現出冰雪般的視覺效果。恢宏大氣的精緻項鍊由重逾91克拉的237顆獨特切割鑽石組成，拼接成精密複雜的鑽石拼圖。對於設計過程，Reed Krakoff如此說明︰「冰的構想取材於不規則的概念及冰塊碎裂時的無縫裂痕。我們想要呈現出神似而非形似的設計。」

The Four Seasons of Tiffany 四季之彩高級珠寶系列呈現了Tiffany提升自然之美的熱忱，為完美傳遞出大自然的簡約與複雜美態，高度精確與注重細節是不可或缺的原則，需要特別著重的範圍涵蓋色調與精密幾何圖案到高級珠寶的絕佳藝術性，回歸色彩學初心，運用色彩漸層變化，濃郁飽和的彩色寶石暈染至白色鑽石，掌握四季色彩的細微變化，呼應繽紛的Pantone色環，同時也象徵著Tiffany一貫堅持採用全球頂級品質珍稀鑽石與彩色寶石的傳承。

via/TIFFANY

Cartier聚焦鐘錶創作、積極培育後進的年度大獎「卡地亞明日製錶人才獎」，即日起至2025年10月31日持續接受世界各地製錶師的設計草圖投遞，並將由5位持以不同專業的錶界名家組成評審團，共同選出12名決賽入圍者前往品牌位於瑞士的藝術大師工坊發表作品。隨本文縱覽Cartier為推動工藝傳承，從辦學到設獎的一貫式舉措。

資訊化時代，指針跳動更帶來時間感知

在這個手機螢幕一亮就能讀時的年代，鐘錶指針的分秒跳動反倒提醒著人們「感知」、而不僅僅只是「得知」時間，為資訊化世界存續那乘載工藝、涵養人文的感性刻度。法國珠寶鐘錶世家Cartier近期正式揭幕品牌旗下興辦已有30年歷史的「卡地亞明日製錶人才獎」第28屆競賽，著眼「重置平衡：以不同方式閱讀與感知時間」年度主題，廣邀「明日製錶師」探索當代看待時間有別於過往的視角，拓展與時間之間更深遠對話的可能。

► 競賽宗旨：延承品牌工藝傳統，號召下一代提出顛覆性詮釋

自1847年創立以來，Cartier便致力推動工藝知識的傳承與保存，一面延承卓越傳統，一面隨時代脈動不斷開發新技術與技能。1993年，為培育下一代製錶師，品牌選址世界鐘錶工業重鎮瑞士成立製錶學院，向學徒和自家工匠開放多元課程。其內容涵蓋製錶、拋光、微工程及機械領域，至今已培育近200位學徒，每年亦有約百名員工透過課程與實習愈加精進專業，使學院成為全球發掘並支持製錶新秀的基地。隨後緊接於1995年延伸設立卡地亞明日製錶人才獎，每年圍繞特定主題，引各方年輕製錶師重新演繹品牌機芯，不僅肯定技術實力，更嘉許大膽創意，將創新精神置於製錶傳統的核心；表彰對象以現就讀第三、四年初階職業培訓的學徒製錶師，以及瑞士、法國、比利時、德國高階職業製錶課程一、二年級的學生為主。

「30年來，卡地亞明日製錶人才獎體現了品牌對培育未來人才的承諾，為製錶愛好者提供展現願景與傳承卓越的舞台。本屆主題『重置平衡』號召參賽者提出顛覆性的時間詮釋。延續品牌的先鋒精神，這是一個自由表達的平台，技術、創新與創意在此交匯，共同塑造明日的製錶。」

——Cartier高級副總裁暨營運長Karim Drici

► 競賽方式：專家決選全球12名入圍者，限於80小時完成原型作品

2025年作為品牌欲獻給「變革」的一屆，除規定須以Cartier經典座鐘機芯（Pendulette）為創作基礎外，全然秉承主題宗旨，鼓勵參賽者突破傳統讀時方式，為世家積累百年的豐厚底蘊注入個人美學，進而打造結合既有機芯、卻脫出慣常詮釋的作品，闢建時間新境界。

參賽者得於即日起至2025年10月31日的徵件期間內，透過網站提交簡介影片、專案說明和設計草圖等資料。12月初，品牌將匯聚5位業界專家組成評審團（成員分別為瑞士古董錶經銷商Roy & Sacha Davidoff SA聯合創辦人Roy Davidoff、卡地亞典藏館館長Pascale Lepeu、國際鐘錶博物館助理館長Nathalie Marielloni、高級鐘錶基金會副總裁Pascal Ravessoud及獨立製錶師Kari Voutilainen），一同評選出6位技術人員、6位學徒共12名決賽入圍者。他們可獲Cartier外部專家擔任一對一導師、給予專屬指導，於3個月內投入最多80小時發展，最終完成原型作品及包含草圖和照片在內的紀錄，並前進2014年創立於瑞士拉夏德芳（La Chaux-de-Fonds）的卡地亞藝術大師工坊（Maison des Métiers d’Art）向評審團發表成果，另預計2026年春季舉行頒獎典禮。

呼應日內瓦鐘錶展新作，盡展「技術服務於設計」理念

本屆主題事實上也與Cartier在製錶領域的最新動態有所呼應，甫於今年4月份W&W「鐘錶與奇蹟」日內瓦鐘錶展上推出的Cartier Privé系列新作「Tank à Guichets」錶款，正汲取1928年款式為靈感，然取消傳統指針與錶盤的巧思亦同時將「技術始終服務於設計」的品牌理念嶄露無遺；其鏤空機板與雙視窗機制，尤提供配戴者前所未有的數位化讀時體驗——小時以「跳顯」手法呈現，分鐘則以「滑顯」形式推進，完美交融幾何化、流線感與神祕氛圍，使獨特而前衛的時間閱讀方式應運而生。

Cartier以開放視野與好奇精神見稱，從珠寶、腕錶乃至香氛、皮具與配件，蘊含非凡工藝與精湛設計的各項作品，近200年間持續為世人揭示美的無數面貌。

>> 點此至Cartier官網活動專頁了解完整資訊。

梵克雅寶近日舉辦《Poetry of Time》高級製錶鑑賞會，邀請日內瓦製錶工坊的琺瑯工匠首度來台，現場演繹2025年新作「Lady Arpels Bal des Amoureux Automate 腕錶」的「墨彩琺瑯」工藝，賓客得以近距離觀察工匠如何以細膩筆觸層層堆疊色彩，為錶盤注入靈魂與生命力，不僅是對高級製錶技術的致敬，更讓人感受到傳統工藝背後的溫度與匠心。

以詩為名　時光展演

Van Cleef & Arpels 梵克雅寶以時間為畫布、夢想為筆墨，在2025年 Watches & Wonders 錶展後，於《Poetry of Time》鑑賞會中呈現高級製錶的極致魅力。活動場景融合巴黎街頭 Kiosk 亭閣與自然意象，營造出詩意盎然的空間，引領賓客沉浸於品牌對工藝與美學的無盡追求，細細品味腕錶背後的精湛技藝。

當綠意、光影與亭閣結構交疊出一處「城市中的詩意花園」，梵克雅寶以場景敘事串聯作品脈絡，讓觀者彷彿漫步於一齣以時間為主角的短詩：指針是節拍，材質是韻腳，佩戴者的想像則是最後一筆。

此次集結品牌三大高級製錶語彙，包括了 Poetic Complications 詩意複雜功能：以機械結構演繹日夜、花開、微風等詩意畫面；Extraordinary Dials 非凡工藝錶盤：結合雕刻、琺瑯、寶石鑲嵌等多重工藝，將腕錶化作微縮畫布；高級珠寶腕錶：以寶石光澤與線條比例彰顯世家的珠寶底蘊，將時間化為佩飾之美。

多款榮獲日內瓦鐘錶大賞（GPHG）肯定之作同場亮相，「Lady Arpels Heures Florales Cerisier」以花朵綻放傳達時刻更替，時間在錶盤上化作一場季節輪轉；「Lady Arpels Brise d’Été」蝴蝶與花葉的律動隨機芯推進微微擺動，彷彿夏風拂過，將自然的呼吸譜進分秒之間。

本次活動的精彩焦點，還有日內瓦製錶工坊琺瑯工匠首度來台，現場演繹2025年新作——Lady Arpels Bal des Amoureux Automate 腕錶的「墨彩琺瑯」工藝。賓客透過顯微放大鏡，近距離觀察工匠如何以細膩筆觸層層堆疊色彩，為錶盤注入靈魂與生命力。這項傳統技藝不僅彰顯品牌對高級製錶的執著，更傳遞出手工工藝的溫度與情感，讓每只腕錶成為獨一無二的藝術珍品。

原來，時間可被看見、被觸摸，甚至被想像的嗎？《Poetry of Time》高級製錶鑑賞會不只展示高級製錶的技術邏輯，更以敘事與工藝共構品牌的美學語彙。

從詩意複雜功能到墨彩琺瑯的現場示範，梵克雅寶再次證明，當機芯與工藝相遇，腕錶宛如一段關於愛、自然、星辰與奇想的雋永故事。