喬治傑生《百年工藝 時光之旅》115週年銀雕及骨董珠寶大展

丹麥皇室精品GEORG JENSEN以精湛銀雕技藝聞名於世，歡慶115週年里程碑，品牌展開喬治傑生「百年工藝 時光之旅」世界巡迴大展，以台灣做為世界巡迴首站，即將在4月20日至4月28日於BELLAVITA B1 Art Gallery 展出，並於4月30日至5月12日移師台中大遠百，讓愛好者能欣賞大師之作。

本次特展匯集GEORG JENSEN百年來所涵蓋四大藝術風格，包括「新藝術ART NOUVEAU」、「裝置藝術ART DECO」、「摩登 MODERN」和「當代CONTEMPORARY」等四大時期之古董珠寶與經典銀雕等重要作品，向代表北歐極致生活的原創設計、超凡工藝以及永恆經典致上最崇高的敬意。經由逾百年的銀藝作品，帶領與會者回顧新藝術時期的華麗線條美感，並傳承品牌對於工藝的專注與熱情。

為了紀念品牌115週年這歷史性的重要時刻，GEORG JENSEN於丹麥總部典藏的古董珠寶也將在這次巡迴大展首次抵台，包括胸針、置物盒與茶葉罐等，每一件都蘊藏了結合歷史故事與精湛技藝的古典韻味，同時兼具功能與美感，宛若點綴居家的華麗珠寶，令人讚嘆不已。為紀念與表揚 喬治傑生大師對自然、花卉與動物的深情迷戀，這些古董傑作均運用奇幻的動植物元素，賦予了精湛的工藝品更生動活潑的巧思，這些富含品牌歷史價值的古董珠寶僅供鑑賞，但貴賓仍能在展場外的GEORG JENSEN快閃店內收藏限量復刻版編號90胸針項鍊，本作品由 喬治傑生大師於1910年設計，復刻作品鑲以天河石與石榴水晶，突顯寶石與銀藝相互輝映的光芒。快閃店內也將展售北歐原創生活精品，讓貴賓能夠經由細膩簡約的日常物件，將這般雋永美感注入日常，為生活的實用配件增添前衛現代的設計感，傳遞品牌的設計理念-創造美好生活。

喬治傑生 115週年銀雕及骨董珠寶巡迴大展
4/20 (六) – 4/28 (日) BELLAVITA B1 Art Gallery
4/30 (二) – 5/12 (日) 台中大遠百二樓  喬治傑生名店

＊ 喬治傑生 快閃店
4/20 (六) -12/31 (二) BELLAVITA B1

寶石浮雕銀蛋  GEORG JENSEN/ 1908年
此件華麗的蛋型置物盒以經典的綠瑪瑙與琥珀裝飾，呈現珠寶與器皿的極致絕美組合，於2014年全新復刻製作。寶石可客製化訂製。

銀雕香檳冰桶 NO.87A  GEORG JENSEN/ 1915年
其設計講究以自然元素實踐裝飾之美，展現純淨無比的靈性，使其有如藝術收藏品。桶身與頂部若隱若現地舖滿GEORG JENSEN引以為傲的精緻手工捶痕，頂蓋及底部腳架以華美手法雕飾出豐富的裝飾弧線，彰顯出新藝術時期的精湛工藝，令人嘆為觀止。

葡萄銀雕高腳果缽 NO.264A  GEORG JENSEN/ 1918年
這只以葡萄裝飾為主的水果高腳皿有著明顯的新藝術風格，招牌的裝飾曲線、有機結構、植物雕飾，並以珍貴材質精雕細琢而成。水果盤腳如葡萄藤枝幹，自相纏繞，小巧的葡萄串彷彿自藤架垂落般垂掛而下。頂部和底部的表面留下喬治傑生用來展現柔和銀光的招牌錘痕，藉此創造出比擬月光的灰色光澤。

羅浮缽 NO.19D  GEORG JENSEN/ 1926年
羅浮缽是GEORG JENSEN最享譽國際的作品之一，因巴黎羅浮宮的裝飾藝術美術館將其作為永久收藏品而得名，廣受全球各地博物館典藏，也是丹麥郵政局所印製的傑出丹麥設計產品紀念郵票之一。這款缽以獨具特色的裝飾弧線、生動結構、動植物紋飾和精鍊工藝演繹新藝術派風格。缽體彷彿輕盈漂浮在葉片基座上方，完美展現出GEORG JENSEN融會「精緻藝術」與「美術工藝」的能力。

關於GEORG JENSEN 
百年丹麥皇室精品GEORG JENSEN，1904年以原創設計、銀雕工藝稱著於世。憑藉純淨、超越時尚界限及富有強烈斯堪地那維亞的設計風格，將其精湛的工匠技藝發揮至K金、純銀、鉑金及鑽石珠寶，更廣泛涵蓋手錶、刀叉餐具、銀雕器皿，甚至延伸至居家暨辦公環境等裝飾藝品，讓全世界超過百萬人鍾情於北歐設計的純淨與高雅質感，是丹麥最知名且廣受推崇的第一精品，現已於全球13個國家設有超過100家零售專賣店。

via/GEORG JENSEN

當手機已精準顯示每分每秒，腕錶因此有了新的意義，逐漸離開對尺寸與功能的追逐，回到風格、觸感與個人節奏。近年復古、小錶徑與手鐲錶回潮，1987 年誕生的 CHANEL PREMIÈRE 腕錶系列，早已以自己的方式走在這條路上。從八角形錶殼、無時標黑色錶盤，到 2026 年 PREMIÈRE GALON 的 18K 白金編織手鐲錶，它始終指向女人如何佩戴時間，如何決定屬於自己的節奏。

PREMIÈRE 在女性腕錶史上留下鮮明位置，很大一部分來自它誕生時的選擇。1987 年，香奈兒推出品牌首款腕錶時，沒有沿用傳統男性製錶的視覺框架，而是從女性身體、品牌符碼與時裝文化建立自己的比例。八角形錶殼、小巧尺寸、宛如珠寶般環繞腕間的錶帶，是跳脫傳統男性製錶符碼、專為女性設計的作品。

當小錶徑與手鐲錶再次進入時尚視野，市場重新發現腕錶可以纖細，可以藏進袖口，可以與戒指、手鐲和服裝共同完成一種姿態。2026 年 PREMIÈRE GALON 的錶殼僅 19.7 X 15.2 毫米，安置在一圈立體白金手鐲之中，時計於整體造型中顯得克制，腕間線條反而成為視覺焦點。

PREMIÈRE 的特殊之處也在這裡。N°5、芳登廣場、包款鍊帶、時裝的緄邊，這些屬於 CHANEL 的品牌符碼逐漸匯聚成自己的時間語言。它所代表的女性形象同樣清楚：有自己的風格，也有自己的節奏。

少了時標 多了餘裕

PREMIÈRE 最耐人尋味的設計，或許正是那片近乎空白的黑色錶盤。沒有數字，沒有傳統時標，只留下兩根指針。2025 年 PREMIÈRE GALON 以黑色漆面搭配 18K 黃金手鐲，延續這份極度純粹的視覺；2026 年換上白金與鑽石之後，黑色所帶來的留白感更顯鮮明。

在一個隨時都能查看精確時間的年代，這樣的錶盤反而顯得奢侈。手機、電腦、行事曆與各種通知，早已把一天切割成無數片段。人真正缺少的，往往是沒有被提醒、沒有被催促，也無須立即回應的時間。PREMIÈRE 保留了觀看時間的動作，卻削弱了精確刻度帶來的壓迫。抬腕之間，你仍保有一點自己的餘裕。

2026 年 PREMIÈRE 精神宣言中的一句「My time belongs to me」，因此格外貼近這個設計。另一句「Time is a space for becoming」，則將時間理解為人成長、創造、選擇與逐漸成為自己的空間。時間在這裡具有私人尺度，它關乎一個人如何安排生活，也關乎她願意把時間留給什麼。這份觀點與嘉柏麗‧香奈兒留下的自由精神彼此呼應。她曾以較為自在的服裝輪廓、針織材質與肩揹設計改變女性身體的活動方式，讓工作、旅行與移動擁有更多自由。

我將 PREMIÈRE 視為一款如珠寶般

佩戴的腕錶，也是一件訴說時間的珠寶。

——————————  CHANEL 腕錶創意工作室總監 Arnaud Chastaingt

GALON 從服裝輪廓走向腕間

PREMIÈRE GALON，讓抽象的時間觀有了具體形狀。Galon 源於香奈兒套裝上的編織緄邊，沿著口袋、袖口與衣身輪廓延伸，以編織、纏繞與不同材質形成極具辨識度的線條。對嘉柏麗‧香奈兒而言，這些緄邊既勾勒服裝結構，也賦予整體姿態。2025 年，CHANEL 首度將這項時裝語彙轉化為 18K 黃金手鐲；今年，則換上18K 白金、鑽石與黑漆，再一次把服裝的記憶帶進腕錶。

這道看似流暢的金屬線條，背後需要高度精確的製作。立體扭轉的手鐲採鑄造方式完成，從蠟模、掃描到 18K 白金成形，並依 4 種尺寸分別調整結構；寶石鑲嵌則必須順著 Galon 起伏的曲面逐顆完成，讓鑽石沿編織線條自然延伸。全鑽版本僅手鐲鑲嵌便需約 100 小時。製作過程同時涉及手工拋光、鍍銠與多層漆藝，讓實心白金在腕間帶來細膩觸感，也使黑色與鑽石的光澤保持純粹。

工藝到了最後，幾乎隱入造型之中。19.7 X 15.2 毫米的小型錶殼安置在手鐲之間，視線沿著金屬的扭轉自然移動，腕錶與珠寶的界線也隨之變得模糊。PREMIÈRE 從女性如何佩戴、如何移動，以及如何形成自己的風格出發。工匠投注其中的時間，最終化為一件看來毫不費力的作品；而那些更細密的製作數字，則藏在一圈手鐲之中。

時間讓我們自由

PREMIÈRE GALON 於去年首度以 18K 黃金與編織緄邊手鐲亮相，將高級訂製服的輪廓帶進腕間；今年，白金、鑽石與黑漆令這套語言更顯冷冽而精準，也讓 PREMIÈRE 的珠寶屬性進一步展開。

今天，我們究竟為什麼還需要腕錶？PREMIÈRE 給出的答案很安靜。兩根指針游移在沒有時標的黑色錶盤上，時間仍然向前，卻沒有催促任何人。腕錶貼著脈搏，提醒我們時間可以被看見，也可以由自己掌握，而這正是一種最難得的奢侈。

文｜張瑋涵

圖片提供｜CHANEL

賽道上的馭風傳奇 品牌摯友與車隊

這份對速度的追求， 早已沉澱為 RICHARD MILLE 的運動 DNA。品牌透過對自行車運動的支持，展現對極限環境的探索—除了長期贊助一級車隊 UAE Team Emirates（阿聯酋航空車隊），更迎來兩屆環法總冠軍、當代車神 Tadej Pogačar 加入品牌摯友家族。他在賽道上兼具爆發力與優雅節奏的馭風姿態，完美呼應了品牌在頂級製錶領域中，對時間精準度與抗震極限的不懈挑戰。

一場關乎完美的極致交流

當 RICHARD MILLE 遇見 UAE Team Emirates 車隊戰駒製造商、義大利殿堂級手工自行車品牌 Colnago 時，一場關於「極致珍稀」的跨界合作便悄然展開。這兩大製造商在各自領域對「限量」與「純手工」有著相同的執念，讓它們產生了強烈的靈魂共振。Colnago 如雕塑藝術品般的碳纖維車架線條，捨棄了工業流水線的平庸，堅持純手工打造的匠人精神； 而這樣的工藝溫度，正完美對應著 RICHARD MILLE 複雜錶殼內那每秒精準跳動的微型齒輪，將剛硬科技煉化為有溫度的藝術。

RM 64-01 Colnago 陀飛輪腕錶 微毫間的競速幾何

這場跨越微米與公里的美學交會， 由品牌與 Colnago 設計團隊聯合研發打造， 全球限量 50 只的 RM 64-01 Colnago 陀飛輪腕錶。RM64-01 手動上鍊機芯的構思，從 Colnago 坎比亞戈車廠的手工自行車架中汲取靈感， 以 274 枚零件堆疊出通透、立體且輕盈的幾何鏤空結構。鈦合金上層橋板採用獨特的星形造型，巧妙呼應 1980 年代 Colnago 傳奇「Master」車架的幾何鋼管設計；錶殼配色則取自 Colnago「C68」車架標誌性的天藍色與白色 Quartz TPT® 石英纖維，並首度在運動系列中融入 5N 紅金的溫潤色澤。兩大頂尖工程理念在此交融共生，在方寸毫釐間，完美還原了公路競速車架的剛性與美感。

文、圖片提供｜ RICHARD MILLE