配合故宮博物院「巨匠的剪影--張大千120歲紀念大展」，時時引經據典、復刻歷代美饌的故宮晶華，也耗費了近半年的時間研究這位受到世人尊崇的國畫大師所喜好的飲食習慣，即日起至6月25日推出《大千宴》，宴席中共有十三道菜色，以張大千出生地--四川料理為主軸，透過質樸但滋味深刻的菜餚，傳達出一代藝術偉人對於食藝生活的體認。《大千宴》佳餚單點每道自360元起至880元不等，另有每人2,000元的宴會套餐。

張大千八歲開始跟隨母親學畫，其氣勢磅礡的潑墨與潑彩畫風自二次世界大戰結束後陸續受到世人的關注，開始於歐、亞、美洲等多國舉辦畫展，才氣橫溢的他征戰國際獲獎無數，詩詞書畫作品皆受到各界的尊崇，藝術界一代宗師的形象與地位搖不可憾。除了在書畫藝術界享負盛名外，大千先生更是一位眾所皆知的美食家，他曾經說過：「以藝術而論，我善烹飪，更在畫藝之上」，畫藝已經如此高強的他，自信的說出這句話，想必廚藝應該更是傲人吧！大師經常熱情宴請客人，以畫論吃，以吃論畫，他會在宴客前提筆寫下當日菜單做為贈送給客人的禮物，有時還會在菜單旁畫些小畫留下墨寶，當代名人包括蔣介石、張學良…等，都收藏過大千先生親筆揮毫寫下的菜單，2018年、張大千隨手開出來的小菜單還在紐約佳士得拍賣場上拍得了新台幣300萬元的高價。

負責規劃《大千宴》的故宮晶華總監楊惠曼表示：「祖籍廣東但生長於四川的張大千喜愛雲遊四海，所以料理中百味皆融，對於川菜、粵菜、魯菜和蘇州菜…都有深刻的研究，此次的菜單設計著重在大千先生私藏的四川料理，川菜講究百菜百味，不是一昧的麻辣，在麻、辣、甜、咸、酸、苦六種基本味型上，還可調配出多種變化，這次的菜色選項有大師喜愛的家常菜、也有他與廚師互動碰撞出來的新味道，刻意不走麻辣路線，希望更加親民、透過料理帶領大家走入大師的日常，體會大師的食藝風采。」

十三道料理中，楊總監推薦的粉蒸牛肉是將手工炒過的生米及花椒打成蒸肉粉，均勻裹於切成條狀的牛小排外、再加上切塊的地瓜一同置於荷葉上，放進蒸籠蒸煮20分鐘而成，成品入口辛香柔嫩，花椒的提味效果讓人驚艷；另一道以大師命名的大千雞，是張大千與其旅日的川菜主廚好友--陳建民、也是知名的日本中華料理鐵人冠軍陳建一的父親所共同創作的一道菜，晚年的張大千時常造訪東京，他到陳建民的餐館吃飯時，陳主廚特別拿出他自四川帶回來的乾辣椒與豆瓣醬，烹調出一盤充滿鑊氣的香辣雞肉料理，當時那道菜還沒有名字，因為專為張大千所烹製，張大千也認可其充滿鄉愁的美味、就直接命名為大千雞，這道菜自然也成為陳建民主廚餐廳裡的人氣菜色，至今還為人所津津樂道，如果消費者有機會前往陳主廚於東京所開設的的四川飯店，還可以點用到這一道菜呢！

《大千宴》中還有一道相貌平凡、但身手不凡的名菜--六一絲，這也是陳建民主廚於張大千六十一歲時為大師發想的一道祝壽佳餚，菜色所用到的食材有六素一葷，包括銀芽、金針菇、韭黃、筊白筍、竹筍、香菜根與火腿絲，烹調方法簡練，僅需加入鹽、料酒與白胡椒清炒即成，但主廚的刀工才是這道菜品嘗的重點，要達到均勻的口感，七種切絲食材的厚薄以及入鍋拌炒的時間都要仔細拿捏，才能創造平凡中的不平凡。

菜單中還有宴請重要貴賓才會出現的「蔥燒烏參」，及雕刻成精美容器的「西瓜盅」。以上佳餚單點每道自360元起至880元不等，另有每人2,000元的大千宴套餐(限六人以上點用)，歡迎國內外饕客們在飽覽文物之際，前來親臨品嚐難得的佳餚美饌！ 

上述價格需另加一成服務費

訂位專線：(02)2882-9393

故宮晶華地址：臺北市士林區至善路2段221號(故宮博物院內故宮晶華大樓)

via/故宮晶華

一本書、一杯咖啡，悄然編織一個美好下午——前有開館大展《萬物的邀約》鋪陳，甫進駐綠美圖的獨立藝術書店朋丁、台灣咖啡品牌Pharos Coffee正交相堆疊全新旅程。本文帶你先行探索絕美空間設計、風格文創選物及專屬聽覺體驗，下回造訪時不妨找個角落親身感受。

美術館作為現代生活中人們得以短暫緩下奔忙腳步、漫遊藝術世界的假日好去處，除必備精彩展覽外，甚能於展後順勢引導觀者來到另一空間稍作放空、延續餘韻，將使五感體驗臻於完整。臺中綠美圖自2025年底正式營運以來，憑藉美術館、圖書館共構特色，成功營造看展和閱讀相輔相成的文化場域，愈趨貼近市民日常。開館不到兩月時間，館方再攜手朋丁、Pharos Coffee規劃兩座休憩空間，揉合咖啡香與書香，提供觀者在從事藝文活動之餘，多了「品飲」選項自由切換，為參訪路線覆上療癒色彩。

▍朋丁書店：通透空間X金屬陳列

2016年始自台北巷弄的朋丁，不僅長期深耕藝術與設計類選書，亦兼營出版及策展，堪稱藝術迷、設計愛好者必訪空間。如今全新店鋪登陸台中新地標，朋丁突破過往美術館商店多販售文創品的做法，改聚焦出版和策展主軸，開起一間從外觀到內裝皆呼應綠美圖建築本身開放、流動特質的現代感書店。大片落地玻璃包裹的圓柱狀建物中，環繞式陳列由台灣工業設計師楊水源操刀設計的書架與層架系統，霧感金屬櫃體高低有致，以清冷調性輝映窗外綠植，形塑自然與人文交會一地的獨特氛圍。

主題選書和出版品現已率先展示，未來更預計舉辦講座及小型交流活動，昇華閱讀為觀者理解藝術創作的方式；店內同步設置「文化選品區」，搜羅綠美圖文創商品，並篩選各樣符合場館風格的設計物件，彷彿具象化一段段美術館所涵養的別致經驗，讓觀者揀選攜回。

▍Pharos Coffee咖啡廳：設計家具X沉浸聽覺

2019年誕生於台北的咖啡品牌Pharos Coffee，繼2022年再下東京一城後，2026年起坐擁綠美圖1樓，供應淺焙單品手沖咖啡、義式咖啡及手作麵包等輕食。整體陳設採台灣設計團隊製作的家具，同時邀請台中在地、以合成器進行創作的實驗環境音樂家蔡瑋德（Nick Tsai）為咖啡廳量身打造專屬聽覺，化聲音為沉浸式體驗一環。

恰似取自希臘文「燈塔」一字的品牌名「Pharos」，Pharos Coffee象徵自身如指引風味的燈塔般坐落綠美圖建築群——觀者可隨意駐足，專注咖啡本質，盡享從容時光。

書店和咖啡廳的加持，既豐富場館公共服務層次，也扣合綠美圖「藝術走入生活、閱讀成為日常」的核心理念。當展覽、讀物與咖啡連綴成一幅沉靜身心的日常風景，無疑愈發深化其「文化基地」定位，促使市民停留、交流與反覆造訪。至於兩店與兩館共同開發展覽和商品、齊力拓展多元文化內容的下一步合作，確是引人期待的未來。

2025年4月的某個夜晚，百貨公司各樓層一如既往、人潮眾多，影城的空氣中混著爆米花和汽水的味道。手扶梯慢慢往上，一行人安靜前進，隊伍中間，卻出現了不太常見的畫面 - 神明在大家注視下，被慎重地請進影城。

這不是廟會活動，而是一部電影的首映現場

第一次聽到《三清：有祢我不怕》這個片名的民眾，難免會有疑問：一部以民間信仰為題材的紀錄片，真的會有人想進戲院看嗎？但對《三清：有祢我不怕》的團隊而言，這樣的畫面並不陌生。因為在正式上映之前，這部電影已經走了很長一段路。

電影後製完成後，導演陳毅和團隊沒有急著上映，而是選擇帶著電影，走進全台各地。他們到宮廟、到地方社群，參香、分享，也舉辦特映會，向不同年齡層的人介紹這部電影在拍什麼，同時也聽大家分享自己和信仰之間的故事。

這樣的過程，看起來不像一般的電影宣傳，更像是一段慢慢建立信任的過程。團隊沒有追求快速曝光，而是一步一步，把「三清」這個原本聽起來很有距離、很遙遠的名字，放回到日常生活、大家慢慢發現，這部片背後的故事其實每個人多少都能有些共鳴。

也正因為如此，電影的關注與支持，是慢慢出現的。近幾個月來，《三清：有祢我不怕》在各地舉辦特映與分享活動，不少場次座無虛席，地方宮廟與文化社群也主動在社群平台上幫忙分享訊息。許多觀眾不是因為廣告，而是因為朋友、家人或社群貼文，開始注意到這部電影。

同時，這部作品也獲得國內外影展的肯定，讓更多人發現，原來信仰題材的作品，也能拍得「像電影」，這確實是一部在影像與敘事上都相當用心完成的作品。

在行銷方式上，團隊始終希望降低觀看門檻。他們不把信仰拍成高不可攀的東西，也不要求觀眾一定要相信什麼。透過與手機遊戲、集章品牌、各宮廟平台跨界合作與互動，電影的主題被帶進更多人的生活中，讓「看電影」變成一件輕鬆、自然的事。

回頭看這四年的過程，團隊做的，並不是說服大家，而是用時間與行動，讓人慢慢理解這部電影的用心。當觀眾發現，這是一群人長時間投入、一步一步完成的作品時，期待也就自然產生。因此，《三清：有祢我不怕》之所以被期待，並不只是因為它談信仰，而是因為它記錄了人如何在現實生活中，尋找安定與陪伴，故事的背後還藏著導演的童心與巧思，蘊含對所有觀眾的祝福與感謝，處處驚喜。當這部電影即將走進院線，許多人期待的，也許不只是一場觀影體驗，而是想親自看看：這四年累積下來的心意，會在大銀幕上，帶來什麼樣的感受。