擁有千年歷史的日本京都，古色古香、懷舊氣氛濃厚的城市街道，讓不少首次踏足這片土地的旅人旋即愛上這座古都，而如果有那麼一天半晌能夠停駐於京都，除了參拜各大寺院外，是否還有別的選項？若你樂於尋求根植在地文化的特色品牌，必然不能錯過以時尚設計翻新京都之美的品牌「SOU・SOU」，不僅抓住年輕人的心，更讓日本傳統工藝找到重生的力量，而這股多元繽紛的時尚風潮也即將來台！

被譽為京都最美麗時尚和風雜貨品牌的SOU・SOU，此回攜手台灣誠品書店，從5月22日至6月10日，選在全台最長書街「誠品R79」舉辦海外首展「SOU‧SOU in Taiwan」，更復刻京都「SOU・SOU」本舖風貌，書街大面光牆與櫥窗也展現京都鴨川及四季設計風情，近500種SOU・SOU設計品不用飛日本就能買得到。當然，有了遠渡重洋的日本風味商品還不夠，此次品牌也祭出多款台灣獨家商品，像是台灣限定機車安全帽，還有台灣每戶家庭必備、獨家限定的「微笑」紋樣大同電鍋，絕對讓雜貨迷為之著迷。

一日一繪的創作精神

SOU‧SOU以充滿設計感卻能表達古典風格的圖騰，受到許多文青族群喜愛，在SOU・SOU的眾多紋樣中，最受歡迎也最具代表性的即為「十數」圖案，於京都「SOU・SOU足袋」店外遠遠即可看見活潑的數字牆面，而讓傳統雜貨換上時尚新裝的設計師脇阪克二，其背後則有一段令人動容的故事。

身為品牌紋樣設計師的脇阪克二，曾在芬蘭、紐約任職織品設計師，因為喜愛設計創作，秉持「一日一繪」的創作理念每天畫一張明信片給妻子，至今29年從未間斷，繪製超過1萬5千張以上的明信片。2002年與服裝設計師若林剛之、建築師辻村久信共同創立SOU・SOU，脇阪克二「一日一繪」的圖樣成為最佳資料庫，他期盼透過設計復興日本傳統工藝，更深信不受潮流左右的時尚能夠成為一種文化。

此次在誠品R79登場的海外首展「SOU‧SOU in Taiwan」，也將結合「十數」印花，打造可愛數字牆面，並獨家展出80幅設計師脇阪克二「一日一繪」原畫，感受設計師筆尖下的京都之美。而展場中也貼心打造咖啡交誼空間，無論是桌布、椅套都佈滿可愛又時尚的SOU‧SOU紋樣，現場更有多款SOU‧SOU紋樣伊勢木棉可自行挑選長短剪裁，DIY打造居家可愛時尚。

500種獨家商品亮相

除了獨家限量商品與設計師原畫展出之外，「SOU‧SOU in Taiwan」展場上與日本同步的商品也相當豐富，包括觀光客赴日必買的經典商品「口金包」，不但尺寸多元、可選購手提或肩背帶，還有可將鈔票與零錢分夾層擺放的親子款、可當化妝包或文具收納袋的橫長款，充滿和風設計感又兼具實用功能，最受觀光客喜愛；而早期日本貴族穿的分趾鞋和分趾襪，SOU‧SOU嘗試將繽紛圖樣與舒適穿著結合，更獲得「日本傳統鞋類最高傑作」美譽，也是體驗日本文化必備的入手商品。

此外，SOU・SOU也跨界與各知名品牌合作，打造生活中的可愛時尚，與經典文具品牌CARAN D'ACHE首度聯名849原子筆，優質而充足的墨水量可以書寫600頁A4紙；與24Bottles獨家聯名城市水瓶，極輕量的不鏽鋼隨身水瓶，降低攜帶的負重感，輕鬆展現個人風格。

當然，滿滿SOU‧SOU風格商品還不夠，獨家限量聯名贈品也可愛到讓人讚嘆！本次特別與台灣精品咖啡品牌「爐鍋咖琲」合作，於誠品R79「SOU‧SOU in Taiwan」展場購買任何設計品即可獲得「SOU‧SOU in Taiwan紀念咖啡杯」。而於誠品R79展場單筆消費發票滿1,000元，即可以49元加購SOU‧SOU「限量DIY布徽章」乙個。於誠品R79、誠品台中園道文具館、誠品高雄駁二店SOU‧SOU展場單筆消費發票滿2,500元，即贈「SOU‧SOU in Taiwan紀念小皿」乙個。

SOU‧SOU in Taiwan

日期：5/22-6/10

主展場：誠品R79（台北市中山地下書街）

衛星展：

誠品台中園道文具館（台中市西區公益路68號2樓）

誠品高雄駁二店（高雄市鹽埕區大勇路3號駁二藝術特區C4倉庫

文字整理：Ian Liu

via 誠品生活

彷彿身著唯美舞衣的芭蕾舞者輕盈舞動，Louis Vuitton由日本建築師青木淳（Jun Aoki）操刀的北京專賣店，為三里屯街區添了份夢幻氣息。門市的不規則立面覆上幻彩玻璃，輕巧而靈動，造型靈感來自中國園林的「賞石」傳統，也令人憶起Louis Vuitton 2016春夏大秀壓軸登場的銀色洋裝，巧妙揉合在地文化與品牌時裝設計DNA，呈現一座「如岩石、也如洋裝」的建築。

靈感源自中國園林「賞石」傳統

構思Louis Vuitton北京三里屯店時，青木淳希望建築既紮根於北京城市文化，又能彰顯Louis Vuitton品牌個性。青木淳從城市歷史找尋設計線索，他在接受《Dezeen》訪問時表示，北京本身是一座水資源稀缺的城市，透過移植人造山水豐富地貌，在這樣的脈絡下，「賞石」凝縮了「望山」所蘊涵的精神意念，因此他決定將中國古典園林中的「賞石」傳統融入建築。

賞石不僅重石頭外表，也被文人賦予哲思，追求的是「外在奇異，內在靈秀」的至美之境，尤其聚焦石頭4大特質：「瘦」講求纖細骨感；「皺」重視自然凹凸紋理；「漏」意指穿透石頭的孔洞，理想狀態是「石孔通達」，水在孔中自由流動尤其靈動；「透」聚焦石的通透感，及其表面與光影交織的美感。

Louis Vuitton未來感銀色洋裝化為立面

青木淳也翻閱Louis Vuitton品牌檔案尋覓靈感，一套在2016春夏大秀登場的造型吸引了他的視線。當季，女裝創意總監Nicolas Ghesquière以科技主宰的數位時代為靈感，揉合賽博龐克概念，帶來一系列科技感前衛造型；其中為大秀閉幕的銀色洋裝，以光感材質、流動線條營造出如金屬折射光線的炫麗視覺，下擺則彷彿3D列印的有機生物體，整體猶如未來世界的縮影，有著張揚、混亂又動感的生命力。

調研過程中，青木淳發現賞石看重的「瘦、皺、漏、透」特質，與Nicolas Ghesquière設計的銀色洋裝有著異曲同工之美，在藝術表現上非常契合，因此設計一座「同時是岩石、也是洋裝」的建築，這想法在他心中萌芽，並一步步發展成門市的核心設計概念。

315片彎曲玻璃構築絕美「蕾絲」

Louis Vuitton北京三里屯店廣達4層樓，將品牌男女裝、皮件、珠寶、居家系列集結一地，另設有VIP沙龍、Louis Vuitton咖啡廳、屋頂酒吧等多元空間。包覆其外的是一層看似輕盈的「建築蕾絲」，青木淳團隊透過雙層結構，實現「岩石 X 洋裝」的立面設計，其內層負責隔熱，外層由315片手工製作的彎曲玻璃構築，搭配雙色鏡面，創造隨時序和光影流變的璀璨視覺效果，炫麗如萬花筒。

形式複雜度高過以往

值得一提的是，青木淳表示這件案子在形式上的複雜度，是過去團隊從未嘗試並實踐過的，這回想法落實可說是技術上的一大突破。團隊利用電腦模型創建並調整立面造型，以幾何概念界定每一個曲面，嘗試N種三維表面的排列組合，在過程中持續優化，最終才決定了每塊彎曲玻璃的尺寸、線條與形狀。

走進介於「之間」的空間

青木淳期待訪客能從店中感受到一份「神秘感」，這份感受無法被二分為自然或人工、內斂或張揚，而是一種存在於兩種對立關係之間的幽微感受，只可意會，難以言傳，下次造訪北京不妨親臨店中感受。

同場加映｜青木淳與Louis Vuitton的建築奇想

行至東京銀座，目光絕不會略過Louis Vuitton並木店，青木淳將東京灣水色轉化為波光粼粼的玻璃帷幕；來到大阪御堂筋，青木淳則從大阪作為海上城市的歷史汲取靈感，以通透而輕盈的白色結構，搭配金屬裝飾，創造出船隻行駛於海面的意象。此次青木淳率領其團隊Jun Aoki & Associates，再為Louis Vuitton設計北京三里屯店，為雙方長達25年的合作關係再添亮點。

現在正值從秋入冬、天氣漸漸轉涼之際，正需要化繁馭簡的能力，由三宅一生（Issey Miyake）與其設計團隊推出的實驗性服裝品牌「132 5. ISSEY MIYAKE」正是箇中好手之一，今年秋冬更透過幾何設計與立體摺疊，在簡約線條裡展現布與身體的無限可能性。

事實上，「132 5. ISSEY MIYAKE」的精神在其名稱中便已畢現淋漓。原來，名稱中「1」代表服裝的一塊布，「3」指三維立體形體，「2」暗喻其能夠再次被折回為平面，「5」則暗示著第五個維度，也就是時間、想像力與未知的可能性。也因此，品牌的作品都能從平面化為立體，更挑戰服裝既有定義。

而在今年秋冬，132 5. ISSEY MIYAKE再次探索布料與身體，結合幾何設計、立體摺疊與柔韌材質，當人們行走時，服裝與人體之間的呼吸感應運而生。像是平時可平整收納，展開時化為立體造型的《POSITIONS》系列便以旋轉、摺疊的方形結構為核心，利用正方形旋轉後產生的間隙形成圖案；服飾圖案也特意選在京都印製，更帶有和服般的綁帶，讓人看見古今交錯的獨特美學。

至於採用100%純羊毛素材的《POSITIONED KNIT》系列結構就像將不同大小的長方形拼接在一起。穿上後長方形會呈斜向錯位，營造出不對稱的獨特輪廓；《FLAT SIDE FOLD》下身系列用重疊摺線展現蓬鬆度與動態美；從一塊布成衣出發構想的DRAPE COAT 無領大衣如同和式服裝的剪裁，在簡約之中呈現包覆輪廓。這些令人驚豔的創作讓「132 5. ISSEY MIYAKE」秋冬系列彷彿是給奔忙人們的溫柔提醒，讓我們在忙碌生活中學習回歸本質，用一塊布，一具身體，在最純粹的元素裡，創造出最深刻的驚奇。

品牌官網： https://issey-qr.com/4kJaOPL
Instagram：https://www.instagram.com/1325isseymiyake_official/

_{文｜郭慧 圖片提供｜132 5. ISSEY MIYAKE}