《火箭人》泰隆艾格頓親自獻唱艾爾頓強經典歌曲 ！揭開化身史上最偉大傳奇歌手幕後秘辛

從一位害羞的小鎮男孩，成為舉世聞名的超級巨星，美夢成真的劇情故事具備正能量，又讓人看不膩，彷彿你我原先消磨的熱情再度熱血沸騰。以英國巨星艾爾頓強成名故事為背景的《火箭人》（Rocketman），如同強叔華麗多變的音樂與浮誇造型，讓影迷得以走進史詩般的奇幻音樂片，窺探這位巨星的誕生狂野旅程！

不過要請誰來詮釋艾爾頓強這位形象鮮明的大人物呢？團隊找來了能演又能唱的《金牌特務》男主角泰隆艾格頓（Taron Egerton ）詮釋，不僅從外型上要蛻變成強叔外，更得勤練歌藝，獻唱演繹艾爾頓強多首備受喜愛、膾炙人口的經典名曲，像是《火箭人》（Rocketman）、《Tiny Dancer》、《Your Song》，以及由艾爾頓強量身打造的新歌《 (I'm Gonna) Love Me Again》，而其精彩表現也替他奪下2020金球獎音樂與喜劇類最佳男主角殊榮。

艾爾頓強拿出隱藏版回憶錄和泰隆艾格頓述說人生　 

由於要詮釋鼎鼎大名的艾爾頓強，泰隆艾格頓表示當面對這麼艱難的挑戰時，不如直接討教，「所以到頭來，我就乾脆直接向他請教。」。艾爾頓強先邀請泰隆艾格頓到他家邊吃咖哩邊聊天，然後他就給這名年輕演員看他從來沒有出版過的回憶錄，然後再讓他看他所有的舞台裝，最後才把他的人生故事全都告訴他。「我真的是百無禁忌。」艾爾頓強對於他們是如何將他的人生故事搬上大銀幕的過程是這麼說的：「戒酒戒毒保持清醒的一部分就是必須完全敞開心房，沒有什麼是不能談的，而且溝通就是一切。我知道如果泰隆要扮演我，他就必須知道一切，而且他非常渴望知道關於我的一切。我們就像一對好麻吉一樣無話不說，但是又並不像是一場偵訊過程。我認為這才是泰隆把我這個角色演得這麼好的原因，因為我們因為這部電影建立了一段美好的友誼。」

對泰隆艾格頓來說，他和強叔之間的聊天談話有兩個好處，他說：「首先，我覺得我沒有什麼事是不能問他的；其次，我很快就感覺到他想要多認識我，也想要成為我人生中的一份子，所以飾演他的整個過程很快就感覺非常私人化，而且我們都發現我們倆其實有很多類似的地方。最讓我感到驚訝的地方是，他可以是一個一走進房間，就成為每一個人目光焦點的大人物，但是他同時也是我見過最脆弱的一個人，我對自己也有相同的感覺。我覺得我其實也挺脆弱的，而且對很多事情有很強烈的敏銳度。我覺得我和強叔都有堅強的個性，但是也有相同的極端情緒和相同的脆弱感。」。

艾爾頓強邊點頭邊同意說：「我們都對自己有很大的不安全感。身為一名藝人，我們的創意就是來自這種不安全感，我們想要證明自己，成為跟原來的我們不一樣的人。我想大部分的創意人 – 不只是演員，還有音樂人、畫家或是任何人 – 都會有這種經歷。這其實是一件好事，因為不安全感代表我們不會太驕傲，如果你沒有任何的不安全感，你的人生就不可能有所進展。」。

浮沉15米水池中對嘴演唱《火箭人》 

搭上音樂電影熱潮的《火箭人》，在音樂製作上邀來披頭四合唱團御用製作人喬治馬丁（George Martin）兒子吉爾馬丁（Giles Martin）精心操盤，將艾爾頓強與最佳製作夥伴伯尼陶平（Bernie Taupin）不勝枚舉的排行經典升級到全新境界，所有曲目皆由泰隆艾格頓大開金嗓，包括不朽名曲《Your Song》、電影《金牌特務：機密對決》插曲《Saturday Night's Alright (For Fighting)》、入選「滾石雜誌史上500首最偉大歌曲」的《Tiny Dancer》、首支英國金榜冠軍曲《Don't Go Breaking My Heart》等，每一首歌天衣無縫的搭配，都會讓你再次回想起電影中的每一幕；同時艾爾頓強也驚喜替原聲帶獻上一曲《(I’m Gonna) Love Me Again》，並親自與泰隆完美對唱。

作為《火箭人》電影同名歌曲，這首歌在片中出現的那場戲份絕對能成為經典的電影時刻，團隊邀來吉爾馬丁（Giles Martin）出任音樂製作人，他表示：「《火箭人》這首歌的表演片段從游泳池底開始，最後則登上一座體育場的大舞台。我猜這是一個非常大膽的宣言。」；導演戴克斯特佛萊契（Dexter Fletcher）回想起他們拍攝這場戲份時，忍不住感到很不可思議。這場戲描述泰隆艾格頓飾演的艾爾頓強，因為心情沮喪服藥過量，在一場派對上走上游泳池的跳板，然後一頭栽入水底。這場戲份在劇本中讀起來是很精彩，但是要在現實世界中拍出這場戲卻是困難重重。導演戴克斯特佛萊契說：「我這麼說好了，我真的為泰隆感到驕傲，因為他必須浮沉在深達15米的水池中對嘴演唱這首歌。他的精彩演出真的是令人嘆為觀止。」。

對製片大衛弗尼西來說，《火箭人》這首歌最能夠比喻一個事業攀上巔峰，卻從未感到如此孤獨寂寞的人。「艾爾頓在他人生的那個時間點是全球最紅的超級巨星。」這位製片說：「他乘坐的火箭筆直地升入外太空，而整個宇宙也在他的掌握之中，但是他也感到愈來愈孤立和寂寞，而且開始真正感覺到自己與日常生活完全脫節。對他來說，真愛與真正的感情聯繫變得愈來愈難取得，這首歌不管是從旋律或是歌詞來說，完全捕捉了這種感覺。這首歌最適合當這部電影的主題曲，因為它宛如聖歌般捕捉了他人生中的那個重大時刻，同時也呈現出艾爾頓有時候會感到的無盡的孤立感，雖然他是這麼的成功，而且似乎擁有了一切。基本上，這是音樂和電影完美的結合。」。

《火箭人》是一個關於艾爾頓強成為全球超級巨星的人性故事，更是一段充滿奇思異想的狂野旅程，故事描述天性害羞的鋼琴神童雷吉納杜威是如何變成全球超級巨星艾爾頓強。演員還包括飾演艾爾頓強的長期作詞家合作夥伴伯尼陶平的傑米貝爾（Jamie Bell）；飾演艾爾頓強第一個經紀人約翰雷德的理察麥登（Richard Madden）；以及飾演艾爾頓強母親希拉費布洛瑟的布萊絲達拉斯霍華（Bryce Dallas Howard）。    

via 派拉蒙影業

無論賴家裡或在路上，全球7.5億人的音響和耳機裡總有Spotify輸出的音樂相伴。作為全球規模最大的音樂串流平台，Spotify致力在線上和線下創造更美好的聆聽體驗，今年更於倫敦總部打造「Listening Lounge（聆聽沙龍）」，其以Friendly Pressure訂製音響為核心，搭配悉心考量聲學的空間設計，構築一處為更深度、專注的音樂聆賞體驗而誕生的美感場域。

當「聆聽」成為一種深度的感官體驗

以「聆聽」為核心的Listening Lounge和Listening Bar，正在歐美崛起，這股浪潮何以形成？數位時代，人們長時間依賴螢幕，難逃資訊過載的煩惱，相較以往更渴望「真實的離線體驗」。此外，近年來「清醒社交」在Z世代社群中漸成風潮，這種被稱作 “Sober Curious” 的生活態度，鼓勵人們在社交和尋求放鬆時，有意識地減少飲酒或選擇無酒精飲品，對自己的夜生活體驗有更多掌控。

在這樣的背景下，年輕人開始尋找介於家與工作場所以外的「第三空間」，在那享受娛樂和聚會本身、而非酒精所帶來的愉悅及快感。而聆聽沙龍（Listening Lounge）就是個理想選擇，這類空間受到日本喫茶店啟發，以高品質的聲音體驗交織獨具風格的空間設計，取代傳統夜店的狂歡氛圍和強烈聲光，為來客塑造得以專注聆聽、深度交流，且暫離螢幕和數位世界的天地。

Spotify為何打造「聆聽沙龍」？

「聆聽的方式，會改變你所聽見的內容。」這正是Spotify Listening Lounge誕生的核心理念，沙龍置音樂和聆聽為首位，結合科技、音響工藝和空間設計匠人的巧思，透過全年舉辦的各式活動，邀品牌Premium會員來此，全方面感受Spotify提供的無損音質，聆聽創作者與歌曲相伴的人生故事，在樂音流淌和對談交流之間，感受更私密的音樂聆聽體驗，也與品牌建立更深度的連結。

重回英國音響工藝的黃金時代

為了讓樂迷以「錄音室品質」欣賞和感受音樂，Spotify委託倫敦在地工作室Friendly Pressure為沙龍訂製一套專屬音響系統，其承襲英國音響的設計傳統，採用ALNICO作為驅動磁體，這款由鋁（Al）、鎳（Ni）和鈷（Co）共構的元件靈敏度極高，能精準捕捉音頻中的微小細節，並為音色賦予溫潤質地；過去數十年間被廣泛應用在各地備受推崇的錄音室（倫敦極負盛名的Abbey Road Studios就是其中之一），它曾見證1970至1990年代許多經典專輯誕生，可說是英國音響工藝的品質保證。

把沙龍空間當作「樂器」精準設計

由倫敦建築事務所Cake Architecture擘劃的室內空間，與聲學專家Ethan Bordeaux合作完成，從材料到格局，都以降低對聲音的干擾、提升音場品質為首要考量，透過精準的設計，讓空間得以完美襯托音響的聲學表現。沙龍主空間以棕色調為主體，利用深淺創造層次，搭配暖色調燈光、板岩地面與鋼構細節，營造低調內斂的空間氛圍，將焦點留給聲音本身；牆面的特殊紋理更經精密校準與設計，能將聲波均勻地朝各方反射，同時避免殘響在角落累積，讓音樂的聲音表現保持清晰。

在Spotify Listening Lounge，聽音樂不只是單純的放鬆享受，而昇華為一種經過精心策劃的感官體驗。若你正好是Premium會員，也對音樂中的各個細節著迷不已，下回到倫敦不妨留點時間到此探訪，感受何謂「深度聆聽」。

從坎城殿堂到各地戲院，日劇女神松隆子2026全新電影作品亮相在即！由其攜手名導深田晃司（Fukada Koji）強勢問鼎第79屆坎城影展金棕櫚獎的日法合製劇情片《奈義日記》定檔9月25日於日本獻映之際，「近在台灣」的我們也必須狠狠期待——從藏於片中的台灣女聲，到角色設定和劇本主題皆與台灣大有關聯。隨本篇回顧該片坎城首映高光時刻，接續搶先看主創團隊親曝劇情資訊，坐等松神化身木雕藝術家降臨全台。

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2016還只是一種注目，2026便在主競賽光彩奪目

盤點本屆坎城影展主競賽獲選電影，日本導演在22部來自世界各地大作中搶下3席位的占有率可謂氣勢洶洶；從是枝裕和《再生家族》、濱口竜介《突如其來（暫譯，原文片名：Soudain/急に具合が悪くなる）》，到深田晃司攜手松隆子新片《奈義日記（暫譯，原文片名：ナギダイアリー）》皆受矚目。

延伸閱讀：是枝裕和新作《箱の中の羊》再入圍坎城影展！「AI復活」題材扣問科技發展與人類情感衝突，劇情概要、企劃發源全解析

深田晃司憑藉2016年作品《臨淵而慄》於第69屆一種注目單元初嶄頭角，至今10年來歷經《還有愛的日子》首得世界3大影展（2022威尼斯）正式入圍肯定後，重返坎城即參與角逐最高榮譽金棕櫚。此次耗時9年促成的原創作預定2026年9月25日登日本院線，未來亦將安排在台上映。以下循序就創作歷程、故事大綱，以及「日台友好」驚喜彩蛋3部分報知全劇重點。

松隆子《奈義日記》重點搶先知#01 邀來女神創作歷程

▶ 承襲當代舞台劇名作《東京筆記》精神，集結日本實力派陣容拍成

受日本著名當代劇作家平田織佐（Oriza Hirata）獲第39屆岸田國士戲劇獎代表作《東京筆記（Tokyo Notes）》啟發，深田晃司承襲其精神親自執筆《奈義日記（Nagi Notes）》劇本，並藉岡山縣奈義町為原型構築故事舞台。從企劃啟動到真正完成共花費長達9年時間，最終在日劇女神松隆子領銜下，集結石橋靜河、松山研一等實力派主演陣容，共同打造出這部整體結構嚴謹、可探討內容足以動搖觀眾價值觀的人性題材劇情大片。

其中不能不提的妙處，非日英片名別有用心的鋪排莫屬：日文片名《ナギダイアリー》所用的「ダイアリー」是外來語「Diary」一字，但英文片名《Nagi Notes》卻沒有直接用回該片假名拼音的英文本字，反特別改用《東京筆記》英文作品名中使用的「Notes」一字保留「筆記」意味；如此細節尤讓人感受到深田晃司對原著精神不著痕跡而充滿敬意的美好承襲。

松隆子《奈義日記》重點搶先知#02 耐人尋味故事大綱

▶ 前姑嫂上演「拉拉戀」？松隆子化身雕刻家，迎來意外訪客⋯⋯

劇情講述雕刻家遠藤寄子（松隆子飾）獨自在奈義（劇中設定為架空小鎮）過著都市沒有的恬靜生活，採附近山上砍伐的木材進行創作。某日，曾隨前夫在台灣居住，如今憑建築師身分活躍於東京和台灣兩地的坂下友梨（石橋靜河飾）前來拜訪寄子這位前夫的姐姐，並遇見喪妻的寄子青梅竹馬井口好浩（松山研一飾）、好浩的兒子春樹，以及春樹的摯友圭太——這些人的相遇，激起了平靜日常裡的微小漣漪。不久後，友梨在每晚為寄子擔任雕刻模特兒的過程中，觸碰到對方不為人知的「心之所失」，她自身也因此悄然發生變化。

▶ 坎城首評保留灰色地帶：不一定渴望對方，但渴望對方相伴

坎城首波影評中絕佳評論寫道：「如果說這兩位女性重塑的友誼帶有一種模糊的浪漫潛台詞——她們不一定渴望彼此，但渴望相伴度過餘生。」巧的是，主人公之一的友梨，日語讀作「Yuri」，恰有「百合」的同音雙關（尚未有機會求證主創在是否在命名上帶入這層意義）。不過，對比春樹和圭太兩角色所明確承載的酷兒議題，寄子與友梨之間那既非生理上相互需索、又較友情更多一分難以言說的心靈共振，是否確實構成百合情，目前看來無論官方故事大綱或坎城出爐影評皆保留曖昧空間，留待觀眾屆時自行詮釋。

松隆子《奈義日記》重點搶先知#03 日台友好驚喜彩蛋

▶ 從新歌〈路邊開花〉到耳熟能詳的〈天黑黑〉，片尾曲、插曲全是台語歌

彼時響徹坎城殿堂的片尾曲〈路邊開花〉可謂深田晃司與台灣緣分的「有聲」彰顯，包括台灣與日本相近的地理位置、自己過去多度受邀參與台灣影展等，都是他創作時想起台灣並融入台灣元素的主因。歌詞由深田晃司使用日文母語寫成、台灣音樂製作人謝銘祐翻成台語，再由歌手鄭宜農傾情獻唱，輕柔連結人物背景設定和隱於故事線下聲援的酷兒主題。此外，台語傳統歌謠〈天烏烏（天黑黑）〉亦作為插曲出現於片中，促成台灣觀眾觀影另一樂趣。

本來只是要翻拍，最後意外變原創

9年前，自奈義町遠眺橫跨岡山縣至鳥取縣、以名山勝景著稱的那岐山，深田晃司突心生衝動，「在這裡製作一部以東京為舞台的電影未免太可惜了，我想製作以奈義町為舞台的《奈義筆記》。」原是為將平田織佐得獎舞台劇作《東京筆記》影像化，而遠赴奈義町（距東京7小時路程）一座據聞絕頂漂亮的美術館，最後竟真因選址太美而開啟深田晃司這「以奈義而非東京」為舞台的全新個人創作。

「從那天起，我在奈義町度過了連我自己都沒想過的漫長時光。居住、行走、遠眺、對話、飲食、駐足、被大雪埋沒並再次邁開腳步⋯⋯在此狀態下，對我而言，從來沒有一部作品像這部一樣程度地，讓我如此深刻考慮要架起相機、將鏡頭對準（這本身也是種暴力行為）眼前的這片土地與人。」  ——深田晃司

2026年9月25日起正好在日或預計訪日的朋友，不妨潛進當地戲院一睹為快；坐鎮台灣的朋友也別急，今年內看到女神新作非常有望。無論如何，讓我們一同期待《奈義日記》躍然大銀幕。