「只有這些寶石，魅力亙古不變，鑽石是女人最好的朋友。」

身上的Cartier鑽石珠寶燦如白晝，一代女神Marilyn Monroe在經典電影《紳士愛美人》吟唱。Grace Kelly與摩納哥親王喜結良緣，訂婚戒指由Cartier特別訂製，鉑金戒環上鑲嵌一顆重10.48克拉的祖母綠切割鑽石，化身為真正的公主，從此不曾摘下鑽戒，甚至在謝幕之作也一直配戴……。詩人盛讚那是「太陽所孕育最珍貴的寶藏」，Cartier說鑽石透亮堅硬、無可磨損，象徵著無法撼動的力量，閃耀光芒襯托出女性超乎自然的魅惑。

匠心工藝頌讚華美光芒

流光溢彩帶來無盡靈感，取其精粹芳華，汲之個性與靈氣，Cartier以藝術設計與精巧工藝頌讚光芒華美。最後將之悉心藏於傳奇紅色珠寶盒裡，金色滾邊如精繡蕾絲為八角紅盒飾上典雅，印襯卡地亞紅的華貴雍容，按下鑲鑄精巧的按扣，期待和驚喜現於眼前，蘊含著令人夢寐以求的渴望熱情，一份真摯不渝的承諾，一個永誌珍貴的時刻。

巴黎和平街13號，Cartier工作坊，百年以來每一顆鑽石都從這裡誕生。「一雙眼睛，一枚放大鏡，尋找最璀璨的光芒。」任務單純，過程卻極盡複雜。不以「大小」評價是首要信念，無論是手鐲項鍊、訂婚戒指，還是華麗珠寶作品，鑽石作為主角，工匠大師對每一顆皆一視同仁，在設計中享有同等地位。錙銖必較的精神體現於品質考察、篩選和驗證，符合技術規格和4C標準後，Cartier另有嚴苛規範，以婚戒系列為例，在0.18克拉以上，僅有淨度介於IF和VS2之間，及顏色D與H等級間的美鑽，才能入選。評鑒傳統必須堅守，創意風格則仰賴大膽開創，Cartier敢於超越類型、時代和美學藩籬，讓鑽石珠寶閃耀於生活，關鍵是不固守自封，釋放無盡活力，同時透過優美線條，細膩的切割、鑲工與打磨拋光，賦予每件作品獨一無二，一眼可識的絕美風采。

見證偉大愛情，表徵出眾品味

鑽石和肌膚之間的美妙關聯不僅於婚嫁珠寶，日常也能璀璨耀眼。「我們從不麻木追求奇特、大和美麗，我們只比別人思考得更多更妙。」路易十四的名言應證卡地亞作為「皇帝的珠寶商，珠寶商的皇帝」理念。巧妙疊戴、轉化形式，變幻出多樣個性造型，熠熠火光輝映出眾的品味智慧。三款首選婚嫁珠寶系列既見證偉大愛情，亦表徵璀璨生活風格。

絢爛繽紛

豔藍、彩黃……，珍稀彩寶總能令配戴者綻放更為火熱的光芒。1895全新彩色寶石系列，亮麗而明媚。藍寶石是經典愛情信物，純潔堅貞，飽和濃烈的色彩蘊含火燙熱情，內隱於深邃優雅之中。單鑽戒指以枕型切割藍寶石為冠，鋪鑲鑽石襯托其濃彩爍光。成套搭配的手環與項鍊，則以藍寶石和鑽石交錯相間，跳色韻律出活潑動感，火光層次交織，為平日配戴增添華麗想像，格外與眾不同。

富麗華貴

女王氣韻，唯有鑽石。Solitaire 1895系列姿態高貴，124年來風華依舊。簡潔四爪設計，只為以最少的金屬輝映鑽石華彩。卡地亞力求盡可能「遮蔽」金屬部分，不留鑲嵌痕跡，極為靈巧的作工，才能達成鑽石和底座之間微妙平衡。典雅鉑金閃耀優雅，而浪漫玫瑰金，襯托溫柔而堅毅的美麗。今年，全新鋪鑲款式加入家族陣容，承繼工藝底蘊，圓形明亮式切割鑽石簇擁著主鑽，富麗卻纖細，低調中盡顯奢華。

魅力靈動

Destinée系列作品如其名，名從「命運」而來，以愛的火光見證命定終生。啟發自經典Solitaire1895單鑽鑽戒，和諧勻稱的四爪鑲座讓美鑽彷彿凌空騰雲，綻放光華。卡地亞的光影設計發揮絕妙創意，鋪鑲工藝綴以連排垂花鑲邊，將璀璨美鑽花冠優美托起，如反照折鏡，波光流動，映射光燦。嚴絲合縫的結構是動態美感基礎，鑲嵌師面臨最大挑戰在於確保鑽石之間不留任何空隙，從而不影響透光效果。Destinée系列琢磨細節，手工拋光每個戒冠凹槽，以便完美隱藏鑲座，達到輕盈靈動的優雅姿態。躍然於指間，更活躍在耳際，Destinée耳環圓環上鑲滿閃爍美鑽，令人目眩神迷。

 

文｜Aston 
圖片｜Cartier

在石雕低語的城市裡，時間彷彿凝結，陽光穿過羅馬的圓頂與石柱，灑落在神祇沉思的臉龐上。如今，一束新的光芒從歷史縫隙中照入，《卡地亞與神話：卡比托利歐博物館特展》（Cartier & Myths at the Capitoline Museums）於羅馬最古老的博物館之一卡比托利歐博物館新宮（Palazzo Nuovo）讓藝術與工藝相遇，是一次靜謐而深刻的對話，交織出文化、記憶與人類情感的共鳴。

自 2025 年年底至2026 年 3 月 15 日，一場跨越千年的藝術對話在羅馬悄然展開。座落於卡比托利歐山（Campidoglio）上的卡比托利歐博物館新宮，首次迎來高級珠寶主題展覽《卡地亞與神話：卡比托利歐博物館特展》，試圖從古典神話與文明的根源出發，揭示品牌如何從歷史中汲取靈感、透過卓越工藝延續經典，並重新定義現代美學。

展覽一開始，即以嶄新的策展語彙呈現卡地亞與古典文明之間的對話。新宮常設收藏的古希臘與古羅馬大理石雕塑，絕大多數來自 18 世紀著名收藏家樞機主教 Alessandro Albani 的私人藏品，這些雕像在近 3 個世紀中深刻影響了歐洲藝術的語言與美學基礎。如今，這些古典雕像與卡地亞的珍貴珠寶作品並置展示，使展覽如同一場跨越時空的對話，古代神話的象徵意義在現代珠寶語境下被重新解讀。

古典雕像與珠寶並置，神話如何活在當代

策展人 Bianca Cappello、Stéphane Verger 與 Claudio Parisi Presicce 共同打造了多重層次的觀展體驗，他們邀請觀者從神話敘事、象徵圖像與工藝細節 3 個維度出發，穿越卡地亞豐富而悠長的創作歷史。在古希臘與羅馬社會中，神話並非僅屬傳說，而是人們理解世界與自我關係的象徵語言。宙斯的威權、阿芙蘿黛蒂的愛欲、赫拉克勒斯的勇力，每個神祇都承載著深刻的文化寓意。展覽正是建立在這一點，以古代神祇雕像為起點，讓觀者理解象徵如何超越時代，在美學上形成一種跨文化共鳴。

卡地亞從創立伊始就對古典文明保持深刻的理解與尊重。19 世紀中葉，品牌便開始從古希臘與羅馬藝術中汲取靈感，將這些語彙以珠寶形式重新演繹。展覽中呈現的作品不僅限於華美的裝飾，更是文化意義的承載體。從大理石雕像到寶石切面，從神話形象到抽象形式，每一件作品都傳達一種跨越時間的視覺語言。

工藝即文化，珠寶即語言

卡地亞典藏（Cartier Collection）在展場中扮演核心角色。這一典藏始於 1970 年 代，1983 年正式成立，目前收藏作品超過 3,500 件，呈現自 19 世紀以來卡地亞每個重要時期的創作樣貌。典藏中的珠寶、腕錶與配件不僅見證了品牌風格的演進，也反映了社會文化與思想的變遷。展覽中的作品各自代表不同時期的設計理念，但都展現了同一條脈絡：卡地亞如何將象徵與工藝完美融合。以美杜莎吊墜為例，品牌將古典神話中的象徵性形象轉化為珠寶設計，使其既富含文化意義，又具時尚張力。

工藝與創新，永續傳承

展覽另一亮點是對工藝技巧的深入呈現。策展團隊特別設有展區，介紹寶石雕刻、金工技術與珠寶製作過程，並將這些工藝與古羅馬時期的工藝傳統進行對照。從切割技巧到金屬鑲嵌，從形狀設計到象徵結構，卡地亞工匠對細節的執著與創新精神在每件作品中展露無遺。此次展覽特別展出來自卡地亞雕刻工坊（Glyptics Workshop）的硬質寶石雕刻，這些作品以古代神祇和神話角色為主題，雕工精細、線條典雅，將微雕 技術發揮到極致。

在卡地亞的語彙中，「雕刻」不僅是技法，更是語言，是賦予寶石生命的過程。此外，策展亦重點呈現了卡地亞如何運用古典希臘羅馬的形式語彙來重構現代工藝。20 世紀上半葉的新古典主義花環風格，便是一種將古典美學融入當代設計的典範。這種融合不僅體現在形式上，更反映在觀念上：設計不再是對過去的模仿，而是經由重新詮釋後的語言創造。

沉浸五感的神話場域

為了讓觀者獲得更完整的感受體驗，展覽特別採用沉浸式設計。由享譽國際的視覺藝術大師 Dante Ferretti 擔綱展場裝置，以光影、色彩與空間語境重塑神話氛圍。更特別的是，品牌調香師 Mathilde Laurent 為不同展區創作專屬香氛，使氣味成為觀展的一部分，增添感官深度。透過聲音、氣味與空間的整合，打破了傳統靜態展覽的框架，讓觀者能在多重感官交織的情境中，重新理解那些曾啟發卡地亞創作的神話原型與工藝理念。

神話未完，經典仍在創造

《卡地亞與神話：卡比托利歐博物館特展》的展出，反映出一種文化自覺：歷史不僅是過去，也持續在當代創造意義。卡地亞作為高級珠寶世家，其經典並非一成不變，而是在不斷重塑過程中得以延續。正如展覽所展示的，每一件作品不僅是工藝結晶，更是文化敘事的載體，是歷史與現代對話的橋梁。從古典雕像到現代珠寶，從象徵圖像到工藝實踐，這場展覽不只是品牌史的回顧， 更是一次對未來美學可能性的探索。它表明了卡地亞如何在延續傳統的同時，不斷創造新的經典——讓古典之美在當代語境中重生，也使品牌的故事在歷史與未來之間流轉。

《卡地亞與神話：卡比托利歐博物館特展》

羅馬卡比托利歐博物館新宮 Palazzo Nuovo

即日起～03.15 09:30∼19:30（最後入場 18:30）

更多精彩內容請見La Vie 2026／3月號《平衡的設計哲思》

柔軟如絲綢的觸感，卻比精鋼更堅韌——這是 CHANEL J12 想要重新定義奢華的當代語彙。以「剛之極致，柔蘊其中（In The Greatest Strength Lies Softness）」為題，全新 J12 形象廣告回到它最初的靈感起點：水。沉靜、平和，卻蘊藏無限力量。

J12 之所以「經典」，是它因為在幾個關鍵點上，直接改寫了精品腕錶的審美與材質規則。自2000年起，黑色陶瓷 J12 以賽艇、帆船的流線作為靈感，帶著運動感卻極度俐落，到2003年，白色陶瓷 J12 在當年製錶世界裡，幾乎是顛覆性的存在，也讓 J12 的「極簡」設計語彙，從此深植人心。

把「材質」變成風格宣言：高抗磨陶瓷的剛柔辯證

J12 的迷人，從來不只因為它是「好看」的運動錶，而是它把材質的性格變成可佩戴的審美態度。當陶瓷在超過 1300°C 的高溫淬鍊下，擁有對抗磨損、腐蝕與高溫的耐受力，抗磨損耐受性可達精鋼的七倍，同時更輕盈，並帶來「柔軟如絲綢」的觸感 。

從鑄模、脫脂、機械加工到拋光，工序精密到近乎「雕塑」，且追求那種貼膚、融入日常的觸感，這也說明了為什麼 J12 能從腕錶領域擴展至生活風格，它成功把陶瓷材質轉化為一種溫柔而堅定的存在。

全新形象廣告回到靈感起源——「水」

「水」不僅是 J12 的靈感原點，也是這次全新形象廣告的視覺基調。作為 CHANEL 首款中性運動腕錶，J12 的精神起源指向「水」，擁有不喧嘩、卻能穿透一切的力量；也是一種能把對立，包括：剛與柔、靜與動、理性與感性，融合為平衡之美。 

而 J12 的設計也始終與海洋的敘事同頻，以賽艇為靈感的線條，像速度、風向與浪的切面；它召喚佩戴者的冒險之魂，當目光望向地平線，身體重獲了自由。 

全新形象詮釋 J12 的深度與廣度

香奈兒此次全新形象廣告由知名超模吉賽兒 · 邦臣（Gisele Bündchen）與 Clément Chabernaud 出鏡，CHANEL 強調他們所體現的「內在價值」，正是 J12 精神最純粹的詮釋：廣度、平衡與獨特性。 

值得注意的是，Gisele 的成就並不止於伸展台，她同時是企業家與慈善家，長年投入健康、婦女與兒童福祉、環境保護等倡議，包含在巴西推動水源保護計畫、支持婦幼庇護中心，並於 2025 年加入 Earthshot Prize 評審委員會等，其剛柔並濟的行動，讓她與  J12 的核心精神不謀而合。 

聽聽設計者怎麼說

J12 將力量收進線條與比例裡，無不呼應了 CHANEL 腕錶創意工作室總監 Arnaud Chastaingt 以「革命」形容 J12 的誕生：它顛覆了傳統美學規範，重新定義腕錶的可能性。 

如果你在意設計，J12 藍寶石水晶底蓋將自動上鍊機械機芯 Caliber 12.1 直接呈現；環形自動盤與鏤空結構像一枚幾何作品，把機械秩序變成視覺節奏，同時具備 COSC 認證、約 70 小時動力儲存，由此可見 J12 的野心從來不是做「漂亮的運動錶」，而是「超越經典」，成為一份解放宣言，以堅韌姿態抵擋時間與潮流更迭。