享譽國際的「賈伊洛洛三部曲」最終章《鹽》：帶領觀眾潛入海洋 感受失重與平衡

以《哭泣賈伊洛洛》（Cry Jailolo）、《Balabala》享譽國際的印尼編舞家艾可．蘇布利陽托（Eko Supriyanto），受2019臺北藝術節的邀請，帶來海洋文化「賈伊洛洛三部曲」的最終章《鹽》（SALT），從自身潛水的無重力狀態經驗，思考當代身分的流動，以精準的肢體動作，回應海的節奏和力量。《鹽》於8月13日至8月14日在水源劇場精彩上演，共計2個場次。

進入海洋　找到返璞歸真的自我

艾可成長於兩個截然不同的文化，他父親來自印尼熱帶叢林，母親出自宮廷。艾可表示，他自小學習爪哇宮廷舞及武術，身體習慣流動在不同的文化傳統，舞蹈之於他，就像一場旅行，是與不同種族及外部世界取得連結的方式。

艾可曾是瑪丹娜巡迴演唱會的御用國際舞者，也是百老匯《獅子王》的舞蹈顧問。他在2013年返回故鄉印尼，創立舞團，並開始在印尼東部偏鄉「賈伊洛洛」地區深入田野調查，以及學習潛水。潛水經驗讓艾可發現身體的另一種面貌，一種面對海底無重力的身體狀態，促使他重新思考自己身上的文化混雜，也由此開啟研究海洋文化的三部曲：《哭泣賈伊洛洛》、《Balabala》、《鹽》。

艾可表示，《哭泣賈伊洛洛》是由數名少年舞者演出，《Balabala》則是少女舞者，而《鹽》由我一個人上場。三部曲的每一個階段都是挑戰，同時也打開我的視野，除了我以外所有舞者都來自賈伊洛洛，而且背景五花八門，表演當時都不是專業舞者，我由衷開心與舞者們透過舞蹈找到一種和諧。

淬煉極致獨舞 ，舞蹈的未來在海中

關於舞作《鹽》的命名來由，艾可表示，《鹽》是賈伊洛洛三部曲的最終章，是重新探訪、詮釋與質問賈伊洛洛文化的這趟旅程中，所萃取出的精華。鹽從海水中提取需經多道程序，而我就是這樣創作這齣舞作的，走過一段漫長且充滿挑戰的過程，所以鹽這個字象徵了這段經驗。

《鹽》以獨舞形式呈現，除了反映艾可自身的舞蹈歷史，也同樣回應生命起伏變化，展示一個從農業文化到海洋文化、從土壤到水的人，連結到反重力的潛水體驗的狀態。艾可表示，因為是最後一章，自覺有責任分享我的肢體、我的經驗和詮釋，並好好完結這趟旅程，這種方式最能夠傳達我的想法和感受。

在潛水過程中找到靈感的艾可，曾提到自身背景是來自農耕文化，原不喜歡在海裡游泳的他，有天被賈伊洛洛島上的攝政王丟到海裡，就此改變他的一生，他表示，我突然發現了一個截然不同卻又如此熟悉的世界，最重要的是，水下世界永不吝於給予我靈感，所以，進入海洋，是「脫離舒適圈」。

對海洋世界的崇敬與探索，讓艾可啟動「舞蹈的未來在水面之下」的表演研究計畫。他從古典舞蹈訓練、潛水經驗及爪哇農業傳統中提取淬煉，採用當地傳統舞蹈的形式，創作自傳式獨舞《鹽》。艾可表示，在舞蹈中呈現身體在水面下的失重狀態，失重，其實是讓所有權力關係和身分得到平衡。

艾可表示，《鹽》有很大的部分在談論人類在海中的氛圍及對立，雖然人類不是天生就能生活在大海之中，卻實實在在相屬於彼此。因此，他期望藉由這個作品帶領觀眾深潛至海中，除了舞蹈本身，細細享受每一個表演細節，如燈光、音樂、道具等，一同沉浸在大海的深度與漆黑。

更多演出訊息請關注臺北藝術節官網： https://www.artsfestival.taipei

Via／臺北表演藝術中心

在數位時代快速發展的今天，人們每天接收海量資訊，但真正能被保存、記住與傳傳的文化內容卻愈發珍貴。從傳統藝術作品、歷史文物，到當代動漫IP、運動球員卡與收藏卡牌，大眾正重新思考：究竟什麼值得被下一個世代理解與延續？

根據國際市場研究資料顯示，全球收藏卡牌市場規模已突破數百億美元並持續增長。從 Pokémon、遊戲王、NBA 球員卡，到藝術家聯名收藏卡，收藏市場正逐步從傳統藝術領域擴展至更廣泛的文化產業。在這樣的時代背景下，新型態文化品牌 AVW Gallery 正式宣布進駐台中漢神洲際購物廣場，並於 6 月 6 日舉辦品牌開幕活動，透過收藏文化、當代藝術、文化 IP 與生活美學的整合，構築屬於新世代的文化交流平台。

當文化開始被收藏：賦予情感與時代共鳴

AVW 創辦人暨品牌總監 Kim 長期投入藝術教育、公共藝術、畫廊經營與收藏市場研究。在超過十年的文化產業實務經驗中，他觀察到傳統藝術市場雖擁有完整體系，但對年輕世代而言門檻相對較高。然而，大量年輕族群其實充滿對文化的熱情與收藏意願，只是缺乏一個能夠與自身產生連結的入口。

AVW 創辦人暨品牌總監 Kim 表示：

「每一個時代都會留下屬於自己的文化符號。有些存在於博物館或傳統藝術中，有些則活在漫畫、動畫、電影與卡牌之中。這些共同的記憶，最終將成為一個世代的重要文化資產。」

「我們相信，文化的價值不只存在於博物館內，也存在於每一件被珍藏的作品、每一張被保存的卡牌，以及每一段值得被記住的故事裡。AVW 希望成為文化與下一個世代之間的重要橋樑，讓世界看見亞洲收藏文化的未來。」

AVW 認為，文化價值的形成並非單純來自物件本身，而是源於大眾所賦予的情感、記憶與共鳴。一張卡牌可能承載著童年記憶，一部漫畫可能陪伴一個世代成長，而一件藝術作品則記錄了時代的精神與觀點。因此，AVW 所關注的，不只是收藏市場的單純交易，更是收藏如何成為文化被記錄、被理解與傳承的重要載體。

AVW Cards：建立新世代收藏市場的價值體系

作為 AVW 的核心品牌之一，AVW Cards 於本次開幕活動中正式展示其「收藏級卡牌封裝系統」與「文化收藏計畫」。AVW Cards 專專於收藏級卡牌封裝、文化收藏卡開發與收藏市場服務，結合保存、展示、驗證與文化內容建構，深耕卡牌產業於未來收藏市場中的多元可能。

品牌團隊指出，卡牌文化已逐漸從娛樂市場蛻變為兼具收藏、文化與市場價值的重要產業。未來，收藏品不再僅僅是被動保存，更將成為文化被理解與記錄的重要媒介。AVW 期盼透過文化內容、策展計畫與跨界合作，引領大眾重新認識收藏所蘊含的深層價值。

攜手多元跨領域品牌 打造全方位文化場域

本次開幕活動集結了多個不同領域的指標性品牌共同參與，從藝術、設計、美學到生活體驗，共同呈現收藏文化的多元面貌：

■ AVW Gallery  以當代藝術、文化策展與收藏研究為核心，打造跨領域文化交流平台。

■ AVW Cards  展示收藏級卡牌封裝系統與文化收藏計畫，探索收藏市場的新可能。

■ 漢神洲際購物廣場  提供結合精品生活與文化體驗的場域支持，共同推動新世代文化消費與收藏文化發展。

■ 耘角家居  透過藝術家具與空間設計，呈現收藏與生活美學之間的關係，展現文化如何融入日常生活。

■ 茶馬司  以東方茶文化、精品甜品與文化禮盒設計為核心，展現文化與生活體驗的融合，並將於未來推出限定聯名甜品計畫。

■ 御書房  結合藝術收藏、閱讀文化與交流活動，推動跨世代收藏者之間的文化對話。

■ 國家漫畫博物館  透過台灣漫畫文化與原創 IP 的參與，展現本土文化內容在收藏市場中的潛力與未來價值。

■ Ninja Spirits  提供品牌特色酒品體驗，透過交流場景與飲食文化，豐富活動現場的文化互動氛圍。

在全球文化產業快速變動的浪潮中，文化不再只是被動觀看，而是開始被參與、被分享、被保存與收藏。AVW Gallery 期望以台中為起點，建立一個屬於亞洲的新型文化平台，讓每位參與者都能在收藏的過程中，找到屬於自己的故事。

■ 活動地點：漢神洲際 1F 光嶼中庭旁 AVW Gallery

■ 空間地址：406 臺中市北屯區崇德路三段 865 號（台中洲際棒球場旁）

■ 品牌社群：

• AVW Gallery Instagram: https://www.instagram.com/reel/DXO3qhWAV8Q/

• AVW Cards Instagram: https://www.instagram.com/reel/DR1YVWvj2N0/

全聯福利中心長期支持在地小農，再次以創新形式翻轉品牌想像。6 月 10 日全聯攜手國際時裝設計師 ANGUS CHIANG（江奕勳），並與 GQ Taiwan 30 週年特別合作，於松山文創園區 gonnaPLUS 舉辦跨界時尚企劃《小農食尚伸展台》，以「PX FARMshion」為核心概念，將市場、生鮮、產地文化與日常採買情境轉化為當代時尚語彙，呈現台灣獨特的生活風格。

本次展演邀請 14 位來自全台各地的小農親自登上伸展台，從長期位於產地與供應鏈後端的角色，轉化為舞台焦點，成為秀場主角，展現與土地共生的農業職人形象。每位小農皆攜帶自家栽種的農產品登場，涵蓋蔬菜、水果及菇類等多元作物，呈現台灣農業的豐富樣貌。

設計師 ANGUS CHIANG 以台灣市場文化為創作核心，運用蔬果色彩、塑膠籃、工裝元素與產地日常作為靈感來源，重新建構「Farm Fashion 田園時尚」概念。他表示，本次設計希望將日常生活中最熟悉的市場風景轉化為服裝語言，透過視覺與結構呈現台灣農業文化的獨特性。

除服裝設計外，本次展演亦將市場場景延伸至整體空間規劃，結合裝置藝術、音樂與市集元素，營造沉浸式體驗，使觀眾從視覺、聽覺到空間感受皆能貼近產地文化。小農於專屬展示區與觀眾面對面交流，分享栽種歷程、氣候挑戰及耕作理念，強化產地與消費端之間的連結。全聯表示，希望透過此形式，讓消費者更直接理解食材來源與農業價值，進一步深化「產地到餐桌」的生活概念。 

全聯指出，長期以來持續扮演串聯農民與消費市場的重要平台，透過通路網絡協助小農穩定銷售，推動在地農業發展。本次活動亦延伸品牌對「農業再生」與小農經濟的關注，強化與土地之間的連結。

GQ Taiwan 適逢創刊 30 週年，以「Creativity Lives On」為年度主軸，關注永續與文化創意議題。GQ Taiwan 董事總經理劉震紳表示，此次合作透過時尚語彙重新詮釋日常生活場景，呈現台灣文化的多元樣貌與創意能量。GQ Taiwan 亦攜手環保設計品牌 A Plastic Project 推出活動限定提袋，以環保材質結合設計美學，延伸至日常採買使用情境，展現永續與時尚並行的生活態度。