以「你要不要吃哈密瓜」、「披星戴月的想你」等單曲獲得眾多關注的告五人，由雙主唱潘雲安、犬青及鼓手謙哥組成，將抒情搖滾曲風詮釋得淋漓盡致，加上貼近生活的歌詞，透過音樂祭與歌迷的現場交流，很快便抓住年輕世代聽眾的心。
看似一路順遂的告五人並非橫空出世，他們也曾在迷霧之中徬徨無措。2011 年，潘雲安還是個在宜蘭讀書的青少年，他與幾位朋友在課餘時間玩團，孵育著心中的音樂夢；後來幾年，他開始向外探尋，踏上大型歌唱選秀節目舞台，也為電影《女朋友。男朋友》演唱插曲，然而成為發片歌手的盼望終究落空，所幸這些經歷並沒有將熱情磨滅，反倒讓他把未來的方向看得更清晰。
兩年前，他與剛滿20 歲的音樂夥伴犬青、鼓手同時也是團長的謙哥，以及去年退團的吉他手班長重新出發，在音樂平台上發表創作，就此正式走上以音樂為主業的人生道路。
音樂祭初登台 也是初體驗
告五人現在的三位團員同為宜蘭人，謙哥接觸音樂較早，國小便表現出對音樂的天份及濃厚興趣；犬青則和雲安同樣在高中時期開始接觸音樂，帶著磁性的迷幻嗓音和對於音樂的高領悟力，讓她誤打誤撞成為主唱。極具渲染力的創作，讓三人從蘭陽平原一路唱到大山大海的音樂祭舞台。或許因為真的跑了太多演出，他們一時無法回溯第一場音樂祭是哪場，一陣討論後才想起是2017 年的貢寮海洋音樂祭。
「我們那時在一個小舞台，在我們對面表演的是重金屬團，完全不知道怎麼唱。」雲安回憶道，「無論台上發生什麼狀況，都是第一次碰到。」出乎意料的是，這不但是告五人在音樂祭的處女秀，也是他們三人第一次參與音樂祭活動。「我們的個性比較是安靜聽音樂那種⋯⋯」三人都熱愛欣賞演奏類表演，頂多去看喜歡的音樂人的專場演出。直到成團後，才開啟了他們在音樂祭隨節奏放縱自我的小宇宙。「就當作遠足，順便工作！」犬青笑著補充。
兩年過去，告五人已不若當年生澀，他們征戰數百場Live 演出，早能充分掌握現場氛圍，自在演出，並在歌與歌之間的talking 展現他們無厘頭的幽默；而台下樂迷也無不引頸期盼著在家裡聽過千百遍的熟悉旋律響起，一起在現場與他們齊唱那些青春的快樂與憂愁。犬青說，「相較於專場較精緻的設計、且單純專注在音樂上，音樂祭的表演編制通常會比較大，希望能跟台下一起high。」而告五人的現場演出之所以如此迷人，其實源於他們對於每場演出的用心良苦。團長謙哥透露，「我們在不同場合的演出都有一點點不一樣，透過不斷調整、改變演出橋段與細節，看看能做到什麼程度。而且，因為重視每一場表演，我們都找來業界頂級的樂手老師一起演出。」
今年的覺醒音樂祭，他們碰上場地的意外狀況，表演延後超過一個小時，但經驗豐富的他們不但不慌不忙，還替現場忙得焦頭爛額的工作人員打氣。「這次演出是最難忘的一次，看著上千位樂迷在台下等那麼久，我們在演出時也特別賣力。」雲安說，戶外的大型音樂祭狀況在所難免，不過無論如何，上場後就是盡力把最好的音樂呈現給觀眾。
重要的是讓音樂感動人
走過國境之南的春天吶喊、山林環繞的游牧森林音樂祭、都會城心的簡單生活節等國內大型音樂祭，以及無數場校園演出，告五人的人氣直線上升，愈來愈受到大眾矚目；今年夏天，在萬眾期盼之中，他們實現對歌迷的承諾，正式推出首張創作專輯《我肯定在幾百年前就說過愛你》。
國高中生聽告五人，青壯年也聽告五人，如同他們這張以「愛」為主軸的專輯，承載著跨世代共通命題的音樂創作，自然不分族群、不分年紀。雲安說，「我們就是在做告五人的音樂。究竟是獨立，還是流行，那對我們來說並不重要，重要的是，我們的音樂能不能感動人心，能不能被大家傳唱下去。」在這個眾聲喧嘩的年代，他們披星戴月，他們奮不顧身，過去如此，往後依然。
音樂祭對他們的意義
音樂祭是用自己的音樂證明自己活著。—潘雲安
音樂祭是年輕歲月的回憶。—犬青
音樂祭是生活的倒影、記憶的延伸。—謙哥
謝瓊煖跨刀演出「紅」揪心神演技惹人哭
「紅」MV由殷振豪導演拍攝，特別請到《我們與惡的距離》的李媽媽謝瓊煖擔任女主角，甫入圍金鐘獎的她，果然展現催淚神演技。她在MV裡飾演一位在街頭賣燈具的媽媽，因為兒子不幸車禍意外喪命，希望在擺攤的同時，能協尋到肇事車主，謝瓊煖收放自如的情緒，以及獨自跳舞的表情變化，還有最後的遺憾獨白，每一幕都觸動人心，更是惹哭一票歌迷，不少人看完直呼「拿著衛生紙從頭哭到尾」、「那個轉身畫面太揪心」、「只有告五人有辦法唱出內心聲音」。
告五人
2017 年4 月正式成團，由主唱潘雲安、犬青及鼓手謙哥組成。2017 年10 月發行首張迷你專輯《迷霧之子》，隔年獲得2018 金音獎最佳新人獎。2019 年6 月發行《我肯定在幾百年前就說過愛你》。曾在貢寮海洋音樂祭、游牧森林音樂祭、覺醒音樂祭、簡單生活節、春天吶喊等國內大型音樂祭演出。
文：黃銘彰
圖片提供： 相聚倆好文化、相知音樂
