在《小丑》（JOKER）正式問世之前，我們大概很難想到原來超級英雄漫改的電影也能夠如此詩意，儘管影片本身並不存在於DC電影宇宙中，但卻也讓我們見著高譚市犯罪王子另一種未曾示人的面貌。在金獎影帝瓦昆菲尼克斯（Joaquin Phoenix）詮釋下，影迷無不跟著亞瑟那不受控制、不合宜的笑聲懸著一顆心，而隨著劇情漸漸伸展開來的魔化之路，更是讓人感到顫慄卻又心疼。

見證傳奇反派的誕生，無疑是揭示《小丑》的重要副標，然而除了角色本身個性與劇情塑造上，有如演員第二層皮膚的服裝造型，則能夠在重要時刻達到無須言語太多，又可見識到角色在心境上轉折的關鍵要素，在《小丑》中亦是如此，當亞瑟畫上誇張的小丑妝容，換上對比鮮明的西裝外套造型，那一刻我們就知道「小丑現身了！」。

該如何重塑甚至扭轉一個大眾早有深刻形象的角色造型，導演陶德菲利普斯（Todd Phillips）邀來了曾獲奧斯卡最佳戲服設計的馬克布里奇斯（Mark Bridges）出任，有別於前幾任小丑多以紫色外套造型現身，由馬克操刀的瓦昆版小丑則是套上了偏紅帶有復古感的劍領西裝外套，為此他表示在最初設定上就捨棄了傑克尼克遜（Jack Nicholson)與希斯萊傑（Heath Ledger）等人所演繹的經典小丑裝扮，若要說有與前幾任小丑相似的，大概是早期《蝙蝠俠》影集系列中，由凱薩羅摩洛（Caesar Romero）所詮釋的初代小丑版本，但在顏色上也不是明亮的紫和綠，而是帶有鏽蝕感的紅棕色。

由於電影背景設定在1981年，一個剛度過1970年代嬉皮與迎接迪斯可華麗裝扮的時代，色彩選用上多以藍、栗、棕、淡紫和灰色為主。在尚未魔化成小丑的亞瑟造型上，馬克表示：「亞瑟的裝扮和他人並無不同，若要刻意定義並不實際。平凡的裝束只求舒服，看起來有些童真，卻又向洗盡鉛華般的老人。」，他表示在亞瑟階段時，無需太去強調服裝面貌，因為瓦昆本身的演出就很強烈。過去不少經典電影都有小丑角色形象，除了魔化後的小丑外，作為亞瑟原先工作的派對小丑（Clown）造型，則是馬克汲取自喜劇大師查理卓別林的形象，紅藍色相間格子外套搭配芥末黃背心，以及那雙稍嫌笨重的小丑鞋，用復古模樣還原常見的派對小丑印象。

小丑西裝造型

隨著角色進化，亞瑟從一位失敗的脫口秀喜劇男演員，到成了直接影響高譚市動盪不安的傳奇反派人物時，服裝則變身了一種武器表徵，需要特別放大來強化小丑高調誇張的姿態。馬克表示關於這個讓人憐惜的小丑戲服，劇本裡其實有特別註記，寫道「一套亞瑟擁有多年的陳年老舊西裝」，但他坦言：「你腦中必然有成千上萬的想法，甚至會有不能讓粉絲失望及失去原著風格的壓力。」，但他最終決定將設計緊扣於這個特別的故事，最終小丑的造型都和亞瑟這個人息息相關，「西裝造型是由亞瑟所穿過的衣服重組，我以他在喜劇俱樂部的打扮為起點，在不同場合適時為他加上新配件和風格，然後漸漸演變成了最後小丑的造型。」。

小丑最終造型的紅棕色西裝是70年代風格，線條鬆身筆直，然而套上它卻也顯露出過往亞瑟沒有，與生俱來的自信，馬克表示這套充滿力量的造型，「當亞瑟真正化身成小丑時，他昂首挺胸，充滿自信，而在此之前，他不過是個將真正自我隱藏於內的虛無外殼。」。

當然，有了搶眼的服裝造型外，與之呼應的小丑妝也是看頭之一，馬克在和導演與化妝師Nicki Lederman討論後，最後決定以擁有不同色系品種的花椰菜（Broccoli）為色調，綠、紫和偏紅的橘通通躍上臉龐面容；而到了最終魔化後的小丑妝容，則是採用紅、藍、暗棕色塑造出復古感，而詭異的一對眉毛與古董藍色眼淚，則看來哀傷卻又力道十足。

劇照：華納兄弟

現在正值從秋入冬、天氣漸漸轉涼之際，正需要化繁馭簡的能力，由三宅一生（Issey Miyake）與其設計團隊推出的實驗性服裝品牌「132 5. ISSEY MIYAKE」正是箇中好手之一，今年秋冬更透過幾何設計與立體摺疊，在簡約線條裡展現布與身體的無限可能性。

事實上，「132 5. ISSEY MIYAKE」的精神在其名稱中便已畢現淋漓。原來，名稱中「1」代表服裝的一塊布，「3」指三維立體形體，「2」暗喻其能夠再次被折回為平面，「5」則暗示著第五個維度，也就是時間、想像力與未知的可能性。也因此，品牌的作品都能從平面化為立體，更挑戰服裝既有定義。

而在今年秋冬，132 5. ISSEY MIYAKE再次探索布料與身體，結合幾何設計、立體摺疊與柔韌材質，當人們行走時，服裝與人體之間的呼吸感應運而生。像是平時可平整收納，展開時化為立體造型的《POSITIONS》系列便以旋轉、摺疊的方形結構為核心，利用正方形旋轉後產生的間隙形成圖案；服飾圖案也特意選在京都印製，更帶有和服般的綁帶，讓人看見古今交錯的獨特美學。

至於採用100%純羊毛素材的《POSITIONED KNIT》系列結構就像將不同大小的長方形拼接在一起。穿上後長方形會呈斜向錯位，營造出不對稱的獨特輪廓；《FLAT SIDE FOLD》下身系列用重疊摺線展現蓬鬆度與動態美；從一塊布成衣出發構想的DRAPE COAT 無領大衣如同和式服裝的剪裁，在簡約之中呈現包覆輪廓。這些令人驚豔的創作讓「132 5. ISSEY MIYAKE」秋冬系列彷彿是給奔忙人們的溫柔提醒，讓我們在忙碌生活中學習回歸本質，用一塊布，一具身體，在最純粹的元素裡，創造出最深刻的驚奇。

品牌官網： https://issey-qr.com/4kJaOPL
Instagram：https://www.instagram.com/1325isseymiyake_official/

_{文｜郭慧 圖片提供｜132 5. ISSEY MIYAKE}

當輕拂的風中夾帶微涼氣息，彷彿預告著秋冬即將展開。在這寧靜沉澱的季節裡，人們渴望沉穩色彩，卻又希望在日常中保持活力，日本服裝品牌Plantation的 2025 秋冬系列「VERTIGO 眩暈」彷彿為此而生，以簡約為基底，透過層疊線條與幾何注入動感，在秋冬展現微妙律動與穿著樂趣，成為冬日的完美之選。

對於喜愛日系自然系服飾的時尚迷而言，Plantation始終是舒適與雅致兼具的代表。自1982年創立以來，品牌秉持「服裝是為日常而生」的理念，不追逐瞬息萬變的潮流，而以天然面料、精緻工藝和細膩剪裁打造經久耐看的作品。這份堅持使服飾能陪伴四季，並在日常生活中細膩呈現個人氣質。

今年秋冬系列「VERTIGO 眩暈」則以幾何幻象為核心語彙。像是「ECO WAVE S立領無袖背心」的直紋、「BIZEN RANDOM WAVE圓領長袖上衣」細緻紋理等，都在穩重色調中，透過條紋、曲線與連續扭曲等層疊紋理表現視覺節奏，讓日常衣著在寒冷季節仍保持活力、趣味與藝術感。

結合永續、設計與工藝，開啟有態度的秋冬OOTD

在「VERTIGO 眩暈」的簡約風格之外，「ECO WAVE」系列則以永續理念為核心，運用回收PET瓶再生的聚酯纖維編織布料，呈現輕盈面料與清晰紋理。像是純粹輪廓中帶有造型感的「ECO WAVE D長袖綁帶洋裝」與舒適百搭的「BIZEN DENIM MIX寬管褲」都能輕鬆疊搭出層次與律動感，並在日常中展現永續理念與低調優雅。

同時，「DOT FLOWER」系列則透過雙面提花和嵌花針織呈現點描花卉。只見其透過棉與人造絲交織出柔軟垂墜感，在水洗後更呈現出不均勻點狀質感，饒富藝術氣息，包含「DOT FLOWER J立領連袖背心」在內的服飾都在素雅中帶有細緻紋理，彷彿一件可以穿的藝術品。

享受中性穿搭，跳脫性別框架展現質感主張

值得一提的是，本季也延續Plantation中性設計精神，不只以簡約剪裁與流動線條打破性別界線，採用岡山丹寧織機紗線與舒適丹寧布料的做法，更呈現出持久穩定的啞光低調色澤，舒適而不失精緻。

如果你也是中性設計的愛好者，歡迎到遠百信義A13館、SOGO復興館、台中TOP CITY大遠百、南紡購物中心及義享時尚廣場的Plantation門市走逛，親自感受幾何錯視、層次紋理與流動線條帶來的視覺幻象，如何在簡約基礎上注入藝術感，讓日常衣著成為感官與美學的交會，更是一場專屬於秋冬的流動饗宴。

_{文｜郭慧 圖片提供｜Plantation}