麥卡倫 Gallery台北華山盛大開幕藝術、攝影、威士忌工藝交迭詮譯麥卡倫核心精神

自1824年創廠以來，麥卡倫始終秉持著永遠領先業界的願景，追求完美永不妥協的精神，嚴守傳承百年的釀酒智慧，以理念的堅持及工藝的傳承而享有全世界最珍貴的威士忌之美譽。麥卡倫的經典傳承不只局限於外在，在時間的長河中歷久不變的釀酒過程，以及其作為世界最珍貴的威士忌所具備的珍貴品質與奢華感受。2018年麥卡倫新酒廠正式開幕，更樹立起全球威士忌產業全新里程碑。為了讓台灣地區的藝術與威士忌愛好者能夠更加的了解這段珍貴歷程，麥卡倫在台北華山文創園區隆重推出「麥卡倫莊園攝影展」，藉由藝術、攝影及威士忌工藝交迭展現出獨有的魅力，並將舉世聞名且難得一見的珍稀酒款呈現在眾人面前，世界級的攝影藝術與大師釀酒工藝透過「麥卡倫莊園攝影展」作出了最精采的詮釋。

「麥卡倫莊園攝影展」呈現六位馬格蘭攝影大師作品

在麥卡倫莊園攝影展展出的「麥卡倫攝影大師系列：MAGNUM EDITION」是麥卡倫與世界最知名的馬格蘭攝影通訊社（Magnum Photos）攜手合作的計畫，以此紀念麥卡倫新酒廠落成。新酒廠的落成將永遠改變麥卡倫莊園的地貌，麥卡倫藉由這些攝影大師的作品，完整的紀錄下這段旅程，既為這一歷史性時刻留下紀錄，也以一種創新而具說服力的方式述說了麥卡倫的精神與故事。

「麥卡倫莊園攝影展」彙集了Steve McCurry、Martin Parr、Paolo Pellegrin、Mark Power、Gueorgui Pinkhassov和Alec Soth等六位攝影師心血的限量版藝術精品。這六位世界知名攝影師令人讚嘆不已的攝影作品，捕捉了這座劃時代新酒廠的各個面向，從孕育酒廠的風土和新酒廠的建造材料，負責營造的工程人員和領導者的性格，對於人物和橡木桶深具藝術性的描繪，讓這棟建築背後蘊藏的深刻意義及獨特的結構更顯突出。

麥卡倫攝影大師系列：MAGNUM EDITION單一麥芽威士忌，這套賞心悅目且極具收藏價值的限量版藝術精品，盛裝在一個精美的檔案夾禮盒中，盒中包含了麥卡倫釀酒師Sarah Burgess特別為此特別創作的限量版珍貴威士忌，瓶上刻有麥卡倫與馬格蘭攝影通訊社的標誌，以及六位攝影師的名字、六張尺寸11x14的簽名相片（每位攝影師一張）和一本獨家書冊。

藏家夢幻逸品「麥卡倫72年創世紀水晶瓶The Genesis Decanter」

本次展覽更一舉展出為了紀念麥卡倫新酒廠落成而創作的「麥卡倫72年創世紀水晶瓶 The Macallan 72 Years Old in Lalique: The Genesis Decanter」。麥卡倫72年創世紀水晶瓶由萊儷水晶大師以麥卡倫新酒廠為靈感設計，大師工匠親手打造，瓶身取名為Genesis Decanter以創世紀為名讚頌著麥卡倫嶄新一頁的黎明，並且將全新酒廠的建築結構完美轉化為瓶身設計，同時頌揚著威士忌、水晶、建築、手工藝各領域大師們的合作慶典，也標誌著麥卡倫新故事的啟程。

Macallan Gallery華山登場 頌揚藝術與釀酒工藝的本質

麥卡倫Gallery將時尚藝術與完美工藝融會於一體，巧妙的將支撐麥卡倫核心精神的六大標柱在展覽中展現出來，造訪者能夠感受到麥卡倫的品牌核心精神「Make the call－決定，成就不凡」，體會麥卡倫在與眾不同的道路上堅持的勇氣Bravery、堅持Persistence、與視野Vision，呈現完整的沉浸式藝術體驗之旅。威士忌與攝影、釀造與時間之間的感性關聯，以及內在的哲學思考，感受在展區不同空間內，藝術與文化融會呈現。不僅如此，麥卡倫享譽全球的高端奢華酒款，如珍稀的絢儷系列－Reflexion、No.6、M Decanter、M Decanter Black，將在其中的「M Bar」讓所有麥卡倫鑑賞家們付費品飲，讓藝術藏家與威士忌愛好者們在身歷其境的體驗探索中，還能同時品鑑到極致珍貴奢華的麥卡倫單一麥芽威士忌。

via/麥卡倫

城市裡的餐廳越開越多，但真正讓人想約朋友再去一次的，其實不多。究鶴的出現，像是拋出一個簡單卻誠實的問題—一場舒服的聚餐，究竟該是什麼樣子？

氛圍，是聚餐的起點

走進究鶴，最先被感受到的往往是光線。柔和、不刺眼，讓木質紋理顯得格外溫潤。大量木質元素、低彩度材質，以及刻意保留的桌距與留白，讓空間維持著舒服的呼吸感，也讓人更容易慢下來，好好赴一場約。空間以「森林中的聚餐場景」為靈感，白天有自然光落下的輕盈感，入夜後，燈光則與木質色調一起沉進安靜暖意裡。

定食之外的記憶點

每份定食除了主餐，還搭配三道隨季節調整的小菜、每日湯品與招牌蒸蛋。「水雲梅醋晶凍」帶著微酸清爽，替味蕾緩緩暖身；「舒肥炙燒雞胸佐青豆醬時蔬沙拉」口感細緻，青豆香氣與蔬菜甜味自然交融；「松露貝柱蒸蛋」則以淡淡松露氣息襯托干貝鮮味，質地柔滑。許多熟客回訪時固定會點。

招牌的「流水號蒜味鮮蝦飯」同樣讓人難忘。蒜香、蝦油與醬香在熱氣裡慢慢散開，風味濃郁卻不顯厚重。每碗附上的專屬流水號卡，看似只是小小巧思，卻意外留下鮮明記憶。很多人後來想起究鶴，第一個浮現的，往往也是這個畫面。

在RICHARD MILLE 不斷突破製錶疆界的旅程中，RM 55-01 手動上鍊鏤空腕錶如一場輕盈革命，以低於5 克的超輕機芯與 TPT 複合材質，融合 F1 賽車精髓與航空科技，將極簡美學推向巔峰。這不僅是時間的守護者，更是當代生活藝術的象徵，邀菁英感受機械與重力的詩意對抗。

重量低於 5 克的工藝極限

對於極致設計的追求，往往體現於對細節的近乎偏執。RM 55-01 搭載了品牌研發的 RMUL4 手動上鍊機芯，整枚機芯的重量竟然不到 5 克 。為了實現這種極端的輕量化，品牌選擇了捨棄自動擺陀的干擾，讓光線得以穿透齒輪與橋板的縫隙，讓佩戴者能直觀地感受機械跳動的韻律 。機芯底板與橋板皆選用航空航太等級的五級鈦合金打造 。這是一種兼具高強度與抗腐蝕性的材質，但其加工難度極高，對銑削工具更是嚴苛的考驗 。透過微噴砂、磨砂與黑色 PVD 塗層的層次處理，冷冽的金屬線條展現出如現代建築般的力量美學 。

碳纖維與石英纖維的織造

在錶殼的選擇上，RM 55-01 提供了三種各具性格的表情：經典深邃的 Carbon TPT 碳纖維，以及溫潤純粹的白色與灰色 Quartz TPT 石英纖維。這些高科技複合材質不僅大幅減輕了整體重量，其天然形成的大馬士革紋理，更賦予了每一枚腕錶獨一無二的視覺印記。腕錶核心如同微縮藝術的現場，雙驅動系統確保能量如溪水般平順流淌，賦予時間優雅從容的步履 。設計者摒棄繁冗構造，改以精密平衡技術掌握律動，不僅強化了穩定性，更讓時間的運行在面對外界衝擊時，依然保有如建築結構般的堅韌與靜謐。

靜謐與張力的平衡

RM 55-01 展現了一種「含蓄的內斂」。遠觀時，它以極簡的輪廓消融於腕間；近賞時，卻能感受到充滿機械張力的結構美感 。空間在此刻不再是虛無的背景，而是時間誕生與流轉的實體場所 。在追求繁複的時代，RICHARD MILLE 用這枚極致輕量的作品告訴我們：真正的奢華，往往藏在那些被省去的重量之中。

文、圖片提供｜ RICHARD MILLE