Inspiring Contemporary Kitchen Design Ideas 從食癒到場域細節的廚居未來進行式

當Lifestyle成為一種主流，這股風氣也由外吹向內，在宅邸蔓延。身為主宰居住空間聚合溫度的廚房，自然也成為眾人琢磨的重要場域。如何在廚居空間裡，張羅出質感細節，又能平衡宅邸風格，一直是櫻花廚藝生活館對廚居Lifestyle的堅持。

「當代廚房，挑戰的不僅是提升料理配備的效能，更著重場域所帶來精神上的滿足。」La Vie隨著櫻花團隊潛入林宅，外圍花木扶疏的微型園林，呼應著一樣充滿綠意的開放式廚房。「要將使用過20幾年的舊廚房翻新，考驗的不只是它與其他空間的契合度，還有整體實用機能的規劃，以及美感設計的細節。」櫻花廚藝生活館高雄岡燕店經理劉家琪這麼說。

凝聚美學和溫度的開放式廚房

傳統封閉的廚居場域，刻板抽離了人的互動；而開放式廚房的好處，除了擴增廚房的機能性，也打開廚房的維度，讓美學和家人之間的溫度自然流入。「趁著舊廚房磁磚剝落，我們聯絡櫻花廚藝生活館岡燕店重新訂製出一個能滿足和家人互動時光、烹調和休憩的新空間。」相較之前厚重的木頭顏色，劉經理以清爽明亮的設計，簡約帶出當代開放式廚房的軸線。她打掉了隔間吧台及部分天花板，延伸出配置機能性五金的收納櫃體；另外，因應中島水槽裝設廚下加熱，劉經理也細心將地板墊高，並且在中島區域同步規劃收納空間及上方的懸吊架，讓廚房在整體美感視覺上，更俐落，也讓室外難能可貴的綠意走入廚居場域。「新的廚房空間，讓我這個男主人也很喜歡待在這裡看報紙、喝咖啡，小孩放假回來的時候，一家人也能坐在一起，我們很喜歡劉經理這樣貼心的安排。」林先生笑著說。

獨到的櫻花整體廚房服務和細節

「為業主服務了這麼多年，我常常覺得我是一個廚房醫生。」劉經理說。從客戶的藍圖，到實際設計規劃的Final圖面，在與客人討論往返的過程中，櫻花團隊必須專業設先考量整個廚房的動線，特別是電器負荷電量的配置。再來，面對開放式廚房，選擇超大吸力及靜音除味的櫻花渦輪變頻歐化除油煙機，才能降低油煙溢漫的問題，這也是櫻花讓封閉式廚房能真正打掉那道牆的重要功臣。另外，這次為林宅打造的廚居場域，也特別注重照明的設計，不僅在洗滌區、備料區加強合宜光源，就連中島上方也設置嵌燈，呼應植栽巧思，營造充滿溫度的舒適氛圍。而在色彩配置上，劉經理也巧妙選擇帶有灰色紋理的日本進口AICA抗菌防火壁板搭配同基調的中島Carysil花崗岩水槽，讓場域陳述出簡約中的樸質力道。

誠如屋主林先生採訪時所說，「在施做過程中，你能感受到櫻花廚藝生活館對細節的堅持。當初中島高度本來設定在86.4公分，後來因為要配合吧台椅的高度，劉經理也即時處理櫃體總高，調整到最合適椅子放置的90公分；另外，連放置電器的櫃子，櫻花也考量左右側高度的協調性而補上鋼板，滿足視覺上的美學細節。」

在地深耕20餘年，櫻花廚藝生活館以廚居Lifestyle為本，推動老舊廚房空間改革，為不同坪數宅邸，客製專屬的廚居美學規劃。秉持對服務與細節的專業嚴謹態度，持續為客戶提出「永久免費廚房健檢、永久免費油網送到家、永久免費淨水器健檢及永久免費送安檢4.0」完整的售後服務，讓每個使用櫻花整體廚房的消費者，都能安心享受這個充滿溫度的廚居空間。

Via / 櫻花廚藝生活

第64屆米蘭設計週於4月21日起在義大利米蘭盛大登場，匯聚來自全球32個國家、超過1,900家品牌參與。作為全球家居與設計的重要指標盛會，今年展會以「Be the Project： 設計的共生與循環」為核心，反映設計正從單一成果展示，轉向關注人與空間、設計與環境之間的整體生活體驗。

義大利頂級家具品牌 NATUZZI 今年除了於米蘭杜里尼大街（Milano Durini）旗艦店進行會外展，呼應設計週期間城市與展館之間的互動關係，亦首度以「NATUZZI Studio」形式重返主展區，透過整合空間、產品與情境敘事，打造沉浸式家居場域。展區採用「Harmony Creator」為核心概念，延續品牌近年推動的「共創（Co-creation）」策略，讓不同領域的專業在同一場域中交織，把設計從單一家具延伸到完整生活空間，以住宅為原型，透過玄關、客廳、餐廳至臥室的串聯，讓人可以實際感受生活在空間裡的樣貌。

從產品展示走向生活體驗　NATUZZI Studio首度亮相

以「Harmony Creator」打造共創平台

NATUZZI自2020年起持續與藝術家、建築師、設計師間展開多方合作，近年更與地產開發商合作高端住宅項目，透過共創模式探索多元的商業模式。今年進一步將「Harmony」概念升級為「Harmony Creator」，打造NATUZZI Studio作為設計交流與創意發想的平台，深化品牌欲傳遞的生活風格與想望。

展場以住宅為核心場景，藉由模擬真實生活動線，讓觀者從觀看家具轉為沉浸式生活體驗，跳脫單一產品展示，透過整體空間規劃呈現人與生活之間的動態平衡。這樣的表現形式，也呼應米蘭家具展「共生」的核心概念，使設計回歸生活本質、並與使用者建立長期關係，期待透過和諧及共創，推動品牌邁向更具前瞻性的發展。

有機曲線、模組化系統、不同材質混搭　創造多場景應用

多元新品亮點齊發　重新詮釋品牌核心理念「Comfortness」

NATUZZI今年邀集多位國際設計師參與，包括長期合作的Mauro Lipparini、Claudio Bellini，以及與Louis Vuitton…等頂尖時尚品牌合作的設計師Frank Chou (周宸宸)，打造兼具設計感與實用性的新品，以不同的形式回應共生、回歸本質、及對當代生活的想像。整體設計語言不僅強調「靈活性」，使家具能更彈性地回應住宅與商業空間的多元需求，也透過不同材質的碰撞，詮釋自然、工藝、科技交融的魅力。由Mauro Lipparini設計的Caleo系列，沙發以流動的有機線條創造抓皺曲線及沉穩的厚實扶手，搭配金屬元素椅腳，使整體家具看起來有微妙的懸浮感，既穩重又輕盈；同時也延伸至餐桌、茶几、餐邊櫃等，進行系統化的美學整合，能自然融入多種空間。

Claudio Bellini推出的Dwell沙發則主打「放鬆感」，外型宛如將大型靠墊聚攏，以線條呈現連續流動的節奏，透過雕塑摺痕營造視覺動態與輕盈感，並搭載NATUZZI獨家365科技、微運動功能、零重力模式及三重貼合設計，透過創新科技提升居家放鬆體驗，為品牌在Comfortness理念上的最新突破。此外，設計中心亦推出可日夜轉換的Controra沙發床，以及結合多項功能、側邊搭載收納袋的Stanby系列商品，以因應現代生活不同的需求場景。

除了大型家具，Claudio Bellini亦打造多款延伸家具與配件，透過曲線的雕塑結構、材質對比與光影運用，探索空間中的平衡感，進一步呼應今年設計週「共生」的精神。包括展現低調細膩優雅氣質的Riva單椅；透過烤漆底座與大理石天然材質的對比，展現穩定與輕盈對比的Pan茶几，除材質特殊外，高度設計上也做出一大改革，推出介於傳統餐桌及茶几間的高度，適用正式與休閒兩種不同的使用場景；Luma梳妝台則以光為核心元素，在視覺上呈現柔和流動的連續線條，並以兼具實用收納空間與裝飾性鏡面，詮釋家具美感與舒適需求間的平衡。本屆米蘭展另一個亮點即是Frank Chou的BAYA扶手椅，以流線感的圓柱底座與包覆式的椅背，帶來穩定舒適與視覺美感，適用於住宅及商業空間。

由米蘭走向全球 NATUZZI新品台灣同步預購

NATUZZI以Studio形式重返主展區，不僅是品牌發展的重要里程碑，更希望透過「Harmony Creator」概念，邀請各界共創，持續探索設計與生活之間的更多可能。NATUZZI台灣區總經理顏貽騰表示：「今年我們將延續『共創』理念，嘗試與不同領域合作，為消費者帶來更多元的生活提案。」為同慶米蘭展，即日起至7月31日，全台NATUZZI門市針對周邊商品、沙發…等品項祭出多重優惠，Comfortness 舒適圈系列亦享預購優惠，讓台灣消費者也能同步感受將米蘭設計週的最新趨勢，開啟居家生活新篇章。

_{圖文提供 | NATUZZI}

關於【NATUZZI拉圖誌】

NATUZZI成立於1959年，總部位於義大利南部普利亞，融合了當地豐富的文化和自然風景，為全球顧客打造高品質、優雅的家居產品。每一件NATUZZI家具都代表了舒適、功能和設計的完美結合。作為台灣市場的領導品牌，NATUZZI將繼續以其獨特的風格和卓越的產品品質，為消費者帶來更高品質的家居生活體驗。

NATUZZI官方網站：https://www.natuzzi.com/tw/tc

Facebook粉絲專頁：https://www.facebook.com/NatuzziTaiwan/

台電文創又有新作品了！這次他們將「電表」回收再製成餐桌上的器皿，並以電力計量單位「千瓦(kW)」為發想，將其命名為「千千杯」與「瓦瓦碗」，現正於嘖嘖平台集資中。另外，將於5/2開展的2026 台電文創年度特展《60Hz STEREO/RETRO：千瓦之後 ∞ 電氣回聲》，也能一探先前台電文創推出的退役材料再製計畫作品。

電表玻璃化身餐桌上的器皿

賦予退役材料全新生命的台電文創，過去曾將退役變電箱再製成隔熱墊、以日月潭底泥為材料打造人孔蓋杯墊⋯⋯，而今年度台電文創將目光投向家家戶戶總少不了的「電表」。隨著智慧電表的普及，傳統的機械電表逐漸從生活中消失，但這些見證台灣電力發展的重要時代物件，在台電文創與設計團隊「Green Object」的設計下，以全新的面貌回到人們的生活中。

「瓦瓦碗」與「千千杯」登場

在這次的退役材料再製計畫中，團隊拆解了5,000顆機械電表，並將其玻璃蓋重新熔融，再製成盛裝餐食的容器。「瓦瓦碗」之名取自電力單位「瓦」（Watt）」，也呼應了台語中「碗」的諧音。設計上，團隊保留電表玻璃蓋特有的輪廓，轉化為圓潤的線條；碗身延續其厚實質地，側面則採霧面咬花處理，並點綴台電經典的閃電標誌，讓原本粗獷的工業設備，搖身一變為日常器物。

而可當作碗蓋使用的不鏽鋼碟，復刻自用來鎖固玻璃蓋與電表本體的不鏽鋼扣環；碟面上的5組數字指針圓盤，則蘊含著創立於1946年的台電，今年邁向了80週年，別具意義。另外，取自於「千瓦小時（kWh）」的「千千杯」，同樣帶有圓潤的弧角、霧面咬花設計、台電閃電標誌，加上大杯口與400ml的實用容量，滿足人們的需求。

與燕三条經典品牌聯名

值得一提的是，此次集資活動也邀請到日本燕三条極具代表性的「山崎金屬工業株式會社」合作，從其所有產品中，挑選出適合搭配千千杯與瓦瓦碗使用的冰淇淋湯匙《HOME FESTA Ice Cream Spoon》。仔細看也能發現湯匙握把上方也綴有閃電符號，為整體增添一抹可愛的俏皮感。

此外，千千杯與瓦瓦碗在製作過程中，已去除雜質並經過高溫燒熔，在成品完成後，產品也通過SGS檢驗，消費者可以安心使用。

欲參與台電文創「退役電表再製計畫」集資請點此

同場加映！台電文創年度特展

《60Hz STEREO/RETRO：千瓦之後 ∞ 電氣回聲》特別選在台電核能火力發電工程處，在距離大眾不遠、充滿歷史氛圍的場地內。而除了能預覽新品，展覽現場更同步呈現了退役材料轉生後的各種豐富樣態。在此也能看到過往台電文創與物外YSTUDIO合作的退役封水銅條再製計畫、與雙好設計聯手打造的日月潭底泥再製計畫、透過NAKNAK重新詮釋的退役變電箱再製計畫，及META Design 推出的退役木橫擔再製計畫等，帶領人們回顧台電文創多年來投入材料重生的旅程。

讓退役材料再次發聲

特別一提的是，這次特展中的「TPC STEREO 電氣回聲」展區，是與YANKO AUDIO LAB合作，將退役零件打造出一套全手工音響系統；音樂部分則由潮電 Bar&RecordStore深入發電廠進行田野錄音，擷取機組運轉的白噪與機械呼吸，重構成獨特的電子音樂作品，讓退役材料在空間中再次發聲。特展期間，每週六都將舉辦限額導聆活動，邀請民眾近距離感受電氣共振的魅力。

台電文創年度特展《60Hz STEREO/RETRO：千瓦之後 ∞ 電氣回聲》
展覽地點：台電和平東路辦公室禮堂（位於台北市大安區和平東路41巷，鄰近捷運古亭站5號出口）
開放時間： 週三至週日 11:00-17:00（週一、週二休展）