2019台北藝術自由日亮相台北松菸！一場天馬行空的狂歡派對

2019 台北藝術自由日  FREE ART FAIR —撩動自由的藝術魂，一場天馬行空的狂歡派對 

「台北藝術自由日  Free Art Fair」今年邁入第五屆，12 月 6 日至 12 月 8 日將於松山文創園區  2、3  號倉庫盛大登場。本屆以「愛情神話」為題，主視覺由藝術家詹雨樹操刀，匯集來自台灣、美國、南非、土耳其、中國、香港、日本、新加坡及馬來西亞等地藝術家及創作團隊，超過  120  組的藝術作品計劃共同展演，透過充滿玩興的自由策展機制，讓藝術家們的創作思維顛覆常規，碰撞火花，展開一場天馬行空的狂歡派對！ 

以愛為名，大玩跨域創作   

「2019 台北藝術自由日」呼應本屆主題，以義大利國寶級導演費里尼盛名之電影「愛情神話」為視覺意象，打造五公尺高的巨大帳篷裝置，創造獨特的私密觀展體驗，讓觀者遊走其間，窺探暗藏作品中關於情感的千百種面貌。本次也吸引多位跨領域的創作者投件參展，如：演員孟耿如、貓下去負責人陳陸寬與裝置藝術組織  Super ADD  等，將各自帶來首度曝光的創作計劃。除了各類型作

品展演，更邀請當代藝術收藏家宮津大輔，現場暢談日本當代藝術社群和學院教育。 

一場沒有藝術家姓名的《自由心證》藝術拍賣會

此外，延續前四屆的亮點活動「自由心證拍賣會」，本次預計共  20  多件作品參與，藉由不公開創作者姓名的方式展出，僅以自身對於作品的評價為標價依據，讓觀眾以最主觀的方式，重新思考與定義藝術品的價值和收藏者之間的關係。同時，本屆特別邀請  6  位來自各領域的重量級評審：藝術收藏家宮津大輔、音樂人姚謙、策展人張君懿、藝術家黨若洪、安卓藝術總監李政勇及藝術家蕭聖健，將從  120  多組參展作品中評選出  1  位年度首獎與  6  位評審獎，鼓勵與發掘深具潛力的藝術家。 

最自由的藝術現場

伊日美學生活基金會作為藝術生活的實踐者，援引卡繆「自由應是一個使自己變得更好的機會」，並延續歷屆「台北藝術自由日」的三大特色——「展演形式不設限」、「參展無須展位費」及「免費參觀」，打破展牆與作品的界線，讓展場化身成三日限定的大型無牆美術館，邀請邀請大眾與藝術作品自由互動，。 

2019  台北藝術自由日  Free Art Fair 

年度主題｜愛情神話  ＬＯＶＥ 

時間｜2019.12.06（五）－  2019.12.08（日），12：00－18：00 

地點｜松山文創園區  2、3 號倉庫 

via｜伊日美學生活基金會 

近年在城市角落悄悄興起的 JOMO（Joy of Missing Out），正是一種相對於 FOMO（Fear of Missing Out）的生活態度，也象徵對數位喧囂按下暫停鍵的嚮往。關掉通知，放下手機，帶一本書或筆記本出門，讓旅途中偶然遇見的一草一木、桌上的一杯西西里咖啡，甚至窗外一閃而過的景緻，都化為滋養心靈的記憶與靈感，讓 JOMO 成為浪漫離線生活的代名詞。

而這樣的情境，彷彿回到19世紀，梵谷遠行法國南部亞爾（Arles），帶著被稱為 Moleskine 的筆記本，在紙頁之間勾勒出《向日葵》最初的草稿。短短15個月的時間，梵谷在亞爾留下了高達300幅創作，包含舉世知名的《夜間咖啡館》、《亞爾的房間》、《隆河星夜》......，據傳，梵谷的一生中，就用掉了七本這種經典的筆記本；美好年代的巴黎沙龍裡，畢卡索也總是將這類外形小巧、呈長方形、採圓角設計並附彈性束帶的筆記本揣在口袋裡，任由靈感在微醺的空氣中迸發，和野獸派藝術家馬蒂斯，一起以 Moleskine 隨手捕捉轉瞬即逝的思緒。

乘著文人雅士的精神遠行

百年來，這一傳奇筆記本承載了藝術家與文人的創作、旅行與所聞所感，也因此讓「當下」有機會成為跨時代的藝文鉅作。旅遊作家 Bruce Chatwin 曾寫道：「人的真正居所不是房子，而是道路；而生命本身，就是一段必須徒步走完的旅程。」對這些走過無垠大地的文人墨客而言，好用的筆記本不只是工具，更是承載思想漫遊的容器，然而，1986 年，隨著位於法國圖爾的最後一家傳統製造商歇業，這類筆記本一度停產。直到 1997 年，這一經典筆記本以「MOLESKINE」之名重新問世，同名品牌也由此誕生，將曾流行於歐洲的書寫傳統重新帶回當代生活。它那經典黑色硬殼封面、溫潤厚實的象牙色無酸紙、便於收納票卡的書尾口袋，以及隨時間流轉而越發有故事的手感，讓每一次的書寫與翻頁，都像是在透過采集生活中的靈感，同百年來的文人雅士一樣感受生活的浪漫。

化身離線浪漫生活的品味象徵

循著大師記錄生活的足跡，當代旅人也能找到實踐 JOMO 的靈感。這份跨越世紀的美學品味，如今有了更全方位的陪伴方式。萬家福、樂家康特別攜手 MOLESKINE，推出 「采集漫旅」會員限量換購活動，將那份屬於遊牧者的詩意，從藝術文學記憶裡帶進日常的步伐之間。從經典筆記本到日常的包袋，MOLESKINE 彷彿化身世界各地的當代離線生活靈魂。

想像帶著質感托特包或多用途行李背包穿梭於機場與街角，在經典筆記本上寫下異國清晨的第一行字，離線生活便有了具象的浪漫輪廓。這些旅行配件不只能收納隨身物品，更為 JOMO 的離線生活增添儀式感。無論是 20 吋行李箱裝載的異地驚喜與未知風景，抑或是能從容收納進立體萬用袋的隨身所需，都在無形中訴說著一個渴望暫時離線、重新對焦自我的念想。

生活是一場漫長的出走，而 MOLESKINE 始終靜靜等待著下一頁靈光的降臨。這個季節，不妨讓自己跟隨這份百年經典的指引，在萬家福與樂家康的集點換購中，為自己預約一場無須向世界報備的浪漫漫旅。

萬家福 Moleskine「采集漫旅」會員限量換購活動，即日起至 11 月 24 日止，單筆消費滿 500 元即可獲贈 1 點，趕緊將大師的精神與質感漫旅配件帶回家。

文｜ Diane Tang

攝影｜蔡耀徵

台灣服裝品牌 oqLiq 於 2026 年 9 月倫敦時裝週數位展演發表 2027 春夏系列《RESONANCE｜共振》。以「DESIGNED IN RESPONSE TO THE ENVIRONMENT.」為核心，系列探索自然、材質與身體之間持續發生的交流，將環境變化轉化為服裝設計的起點。

自然不曾靜止，身體始終在感受

風吹動、水流轉向，光線與氣溫隨時間改變。身處其中的人，也不斷感受溫度、濕度與周遭環境的變化。oqLiq 以「The body listens. Material responds.」作為本季的設計語言：身體感受，材質回應。衣服因此成為身體與環境之間的一層介面，接收變化，也陪伴穿著者適應變化。

天然纖維與機能素材，交織穿著的層次

本季將 SUPIMA® 棉、羊毛等天然纖維的「Hybrid 」材質，與因應不同氣候及身體活動所選用的機能素材交錯運用。天然材質的觸感與機能素材的實用性在服裝中並存，讓輕盈與保護、柔軟與結構，以及乾燥與濕潤的感受，形成細膩的穿著層次。

好的機能，在需要時自然發揮作用

透過精準的版型切割、機能結構與材質選擇，oqLiq 讓衣服跟隨身體活動，在日常情境中提供恰好的支持。機能無須時刻被察覺；它像一句受用的建議，安靜地留在身邊，在需要的時候發揮作用。

身體會記得，那件總想再次穿上的衣服

一首歌聽過之後，感受仍可能留在身體裡。穿著也是如此：材質接觸肌膚的感覺、移動時的自在，以及出門前下意識拿起某件衣服的瞬間，都會成為身體的記憶。《RESONANCE｜共振》捕捉的，正是人、衣服與環境之間這份持續而細微的連結。

城市不斷變動，人也不會停留在同一個狀態。oqLiq 2027 春夏系列讓服裝隨身體適應環境，在需要的時候，給予不著痕跡的保護。

oqLiq Spring/Summer 2027 — RESONANCE｜共振
■ 倫敦時裝週數位展演：2026 年 9 月 17 日
■ 展演時間：倫敦 14:15 BST／台北 21:15 GMT+8