時尚聖誕禮！ZuWATCH全新FuSION ™ 系列 銀雪色、玫瑰金多種色系風格組合搭配

聖誕佳節將近，在這充滿感恩與歡樂的季節， ZuWATCH 誠摯推薦 FuSION ™ 系列，無論是要贈禮給心愛的另一半、好閨蜜交換禮物抑或是年終犒賞自己一年的努力，不論是什麼緣由 ZuWATCH 提供給你從千萬種組合中，精心挑選出最適合對方的腕錶，FuSION ™ 系列每一只腕錶，透過外錶殼的增減，能夠將錶徑從簡約輕薄的36mm LiGHT，立即變換成立體鋼硬的 40mm ToUGH，想要打造輕盈俐落感，或是展現成熟穩重的風格，兩種風格自由切換隨心所欲。每只腕錶除了黑色低調的質感禮盒外，還能享有專屬刻字服務；一份最別出心裁的禮物，讓你送禮送到心坎裡，一只腕錶，幾種變換，由你決定。

輕重之間、簡繁之間創造衝突及融合

在做購物選擇時，總是會受著時下流行而影響購物決策，然而流行元素會隨著潮流、時代、趨勢物換星移；該選擇大錶徑還是小錶徑？拿不定主意聖誕節該送什麼適合對方，或是犒賞自己時選擇困難發作症？ ZuWATCH 提供你一次擁有兩種錶徑的新選擇。

全新 FuSION ™ 系列「 新型態融合腕錶 」嘗試在輕重之間、簡繁之間創造一種衝突及融合。就像音樂的兩種樂風一般融合，重新詮釋出形態的變化，「 FuSION ™ 」是用「 形 」的概念去融合變換，透過外殼的快速組合，讓腕錶呈現截然不同的風格美感。利用外錶殼的增減，呈現「 LiGHT 簡約輕薄 」以及「 ToUGH 立體鋼硬 」兩種風格。

 ZuWATCH 每款腕錶皆可選擇不同配件做搭配訂製，而 FuSION 系列由四個主要部件所組成，分別為12款「錶盤設計」、「內錶殼」4種顏色、「外錶殼」4種顏色以及三款「錶帶款式」16種選擇，透過不同部件的顏色及款式選擇搭配，創造千萬種風格腕錶。這次其一款錶盤冰川，更是 ZuWATCH 攜手韓國凍齡女星-韓彩英聯名設計款。

ZuWATCH  聖誕暖心推薦

ZuWATCH FuSION 全系列屬於中性錶款，不分男女，可以依照手腕的大小、穿著等挑選適合的錶徑大小；LiGHT 風格的錶徑為 36mm，適合手腕較小或是視覺穿搭上輕盈的你，ToUGH 風格的錶徑為 40mm，錶身厚度與立體度強烈，適合率性且手腕較大的朋友。

SILVER雪銀色腕錶，搭配「光亮款」錶盤，透過外錶殼的增減，兩種不同錶帶替換，從柔和圓滑LiGHT款腕錶、轉變成率性剛毅的ToUGH款腕錶，不同顏色的外錶殼透過光影的變換，投射在光亮款的錶盤上亦會呈現不同風貌，彷彿在茫茫白雪中閃耀隱隱星光。 

BLACK 墨黑色腕錶，搭配「刻度款」錶盤，無論LiGHT或ToUGH；如出一轍的低調帥氣墨黑，能夠搭配多樣化的中性穿搭，點亮整體造型，經典黑色永不退流行，是今年冬季，情侶檔互送禮物的好選擇之一。

ROSE GOLD 玫瑰金，搭配「半金款」錶盤；耀眼的玫瑰金色腕錶，高貴而優雅，透過外錶殼和錶帶的變換，完美滿足現代女性的生活需求，不論是什麼場合與角色，皆能完美轉換，會議、姊妹聚餐、逛街、夜晚約會小酌都相當合適。

CHAMPAGNE GOLD 香檳金 ，搭配「羅馬款」錶盤，兼具古典和優雅的韻味，LiGHT款搭配米蘭錶帶更流露出極致浪漫，輕鬆轉換成ToUGH款不鏽鋼錶帶，顯示出腕錶穿搭的各種奇想。無疑是耶誕節中，讓人憧憬的聖誕夢幻逸品首選。

內、外錶殼，四種色系搭配 ，十六種組合可能

在內外錶殼上提供四種風格色系，分別為雪銀色、墨黑色、玫瑰金色、香檳金色，四種截然不同的色調，而不同的顏色同時展現出各自不同的氣質與氛圍。內錶殼「LiGHT」、外錶殼「ToUGH」錶殼色可選不同色系。四種 色系搭配，十六種組合可能。 

十六種錶帶 風格變換一眼瞬間 

錶帶的選擇上，皆提供寬 20mm 的錶帶，可從 LiGHT 到 ToUGH 兩種款式中自由組合替換，輕鬆轉變出截然不同的風格。共有三款選擇-米蘭錶帶、皮革錶帶、不鏽鋼錶帶，共十六種可選擇。 基本配備皆是不鏽鋼米蘭錶帶，共有四種款式可選擇，也可替換成不同色系的皮革錶帶，共有八款、或是不鏽鋼蝴蝶扣錶帶，共四款。  

不鏽鋼蝴蝶扣錶帶採用了 304 不鏽鋼，透過單節式鋼扣與髮絲紋路的造型，表現簡約而剛硬的質感風格，搭配蝴蝶扣的扣合方式，讓腕錶可以快速配戴，提升腕錶的便利性與耐用度。

專屬刻字服務，刻下屬於無價心意

FuSION 系列的腕錶，每只皆提供免費客製化刻字服務，在這溫暖歡愉的聖誕佳節，刻出自己專屬印記寫下你儂我儂的甜言蜜語，或是記錄下姐妹情深的永恆記憶。

低調質感的包裝外盒 兼具貼心收納功能

ZuWATCH 認為手錶是一件特別具有意義的配件，不單只是看時間的工具，更是個人風格及品味的詮釋，也可以甚至是一封情書、一個心意，今年聖誕，就讓 ZuWATCH 來替你表達滿滿情誼與新意吧！

FuSION ™ 系列在包裝盒的設計上，規劃了禮品盒需具備的收納功能，給你腕錶不同部件的專屬收藏空間。而新型態的包裝外盒，沿用極黑風格，保留品牌一貫的低調質感，並優化了禮盒的小細節，如收納隔層的絨布材質、開盒觸感體驗等。無論送禮或是自用，皆能感受在拆掉包裝紙後，感受到開箱的驚喜與喜悅。

via ZuWATCH

CHANEL 2026 秋冬系列由 Matthieu Blazy 延續與 Gabrielle Chanel 的跨時空對話，從「毛毛蟲與蝴蝶」意象出發，重新拆解經典套裝、低腰輪廓與斜紋軟呢，並透過 Lurex 金銀絲、矽膠、薄紗與珠飾工藝，在務實與幻想之間重新思考香奈兒式自由。

CHANEL仍在變動之中？

繼3月於巴黎大皇宮首度亮相，CHANEL 2026秋冬系列近日上市，也讓人得以近距離觀看 Matthieu Blazy 如何處理這個百年時裝屋最熟悉的設計語彙。從重新調整比例的斜紋軟呢套裝、1920年代低腰輪廓，到Lurex金銀絲、矽膠、薄紗與珠飾交織出的材質變化，許多在伸展台上首先以輪廓留下印象的造型，近看更能發現藏在結構與工藝中的細節。

這也是 Matthieu Blazy 加入 CHANEL 後的第二個高級成衣系列，本季延續他與 Gabrielle Chanel 的跨時空對話，從「毛毛蟲與蝴蝶」的比喻展開：一端是貼近日常生活的務實與安定，一端則是屬於夜晚的輕盈與幻想。兩種看似相反的狀態，共同構成他眼中的CHANEL。

未完待續的「施工現場」

回到今年3月的巴黎大秀，巴黎大皇宮（Grand Palais）內架起巨型起重機，紅、黃、藍色結構懸於空間之中，映照著帶有虹彩光澤的伸展台，彷彿是仍在施工、等待下一步發生的現場。這份「未完成感」也呼應 Matthieu Blazy 進入 CHANEL 後的工作方式。

斜紋軟呢套裝、山茶花、鍊帶、菱格紋等，CHANEL 擁有一套幾乎不需標誌就能被辨認的視覺語言。Matthieu 這一季沒有迴避這些經典，而是從輪廓、材質與比例著手，逐一檢視它們放在今天還能如何發展，即使已有百年歷史，CHANEL 依然是一棟持續施工的建築。

由白晝緩緩走入夜晚

Gabrielle Chanel 曾將時尚比作白日裡的毛毛蟲與夜晚旋舞的蝴蝶：「我既要有沉穩落地的裙擺，也要有隨風飛揚的裙角。」Matthieu 則曾用「悖論」形容 CHANEL。在他眼中，CHANEL可以務實，也可以充滿幻想；可以理性，同時保有誘惑力。看似相反的性格，其實從 Gabrielle Chanel 的年代便已存在。她從男裝與勞動者服飾汲取靈感，讓女性時裝擁有更符合生活的機能，另一方面也深知珠寶、晚裝與精緻工藝如何改變一個人的姿態。

2026秋冬系列將這兩面放在同條時間軸上，前段造型較為沉穩，隨著系列推進，質地愈來愈輕，色彩與光澤逐漸浮現，服裝也由白晝慢慢走進夜晚。

腰線下移　打破拘謹

備受矚目的，也包括 CHANEL 經典套裝中，熟悉的比例開始移動。Matthieu 讓造型從1920、1930年代流轉至1950、1960年代，再回到當下。大幅下移的腰線，腰帶落至臀部甚至更低的位置，上半身因此被刻意拉長，讓人想起1920年代盛行的 drop-waist 低腰洋裝。

從針織、長版上衣，到裙裝與套裝，低腰線搭配鬆弛剪裁後，也改變了傳統 CHANEL 套裝較端正的身體輪廓。斜紋軟呢圈圈紗被做成工裝襯衫，壓實處理的斜紋軟呢化為帶有男性氣息的布勞森外套，羅紋針織及1920年代風格的真絲針織更軟化原有結構。

探索材質　工藝賦予輕盈

本季除了經典斜紋軟呢，也加入合成纖維、Lurex 金銀絲、矽膠與天然薄紗。不同纖維彼此混合，使人熟悉的 tweed 表面出現透明、虹彩與閃爍效果，有些乍看仍保留傳統斜紋軟呢的紋理，靠近後才發現材質構成已經完全不同。這種「眼睛以為看到的材質，觸摸後卻是另一回事」的趣味性，也是 Matthieu 作品中相當迷人的部分。

CHANEL 同時為系列研發新的珠飾工藝，使細密珠飾加入針織套裝後，仍能保持輕盈與活動性。看似繁複、帶有重量的服裝，實際穿上身卻能自由移動；工藝的存在不只是增加華麗程度，也改變衣服與身體之間的關係。

包款迎來全新進化

後半場便逐漸進入蝴蝶的世界，大衣與禮服開始出現如絲緞般流動的虹彩，長度由及膝延伸至曳地；剪裁保持簡潔，表面卻隨著光線與身體動作產生細微變化。華麗並沒有帶來厚重感，長裙和外套反而隨步伐自然擺動。

「蝴蝶」存在於衣服的重量、動態與光澤中——人開始移動，蝴蝶才真正出現。包款則留下更多 Gabrielle Chanel 的個人記憶，米色麂皮口蓋包上的菱格紋，可追溯至她巴黎寓所中的沙發；系列另有鎖扣包，以及覆上虹彩琺瑯光澤的石榴晚宴包。歷史細節從室內家具、個人生活與品牌檔案被取出，再換成新的尺度與材質。

百年前，Gabrielle Chanel 曾從當時女性衣櫥以外的世界尋找材料與靈感；到了 Matthieu Blazy 手中，品牌自身歷史成為一座可以再次進入的素材庫。因此，巴黎秀場那幾座仍在工作的起重機，揭示CHANEL還沒有「完成」，最新版本仍在建造之中。

愛馬仕高雄漢神專門店迎來全新面貌，1996年進駐高雄至今，30年後由巴黎建築事務所RDAI重新操刀，以高雄港為設計線索，將磚砌建築、潮汐、貨櫃與港灣夕照轉化為材質、動線及色彩。從橡木貨櫃樓梯到海洋藍漸變夕陽橘的地毯，一覽店內值得細看的設計巧思。

1996年設立至今，這處品牌在高雄的重要據點經歷擴建與改裝，如今橫跨1樓與地下1樓，由長年與愛馬仕合作的巴黎建築事務所RDAI操刀，以高雄港灣風貌與城市建築為線索，重新構築空間。

沒有直接搬入船舶、浪花等具象港都符號，RDAI反而從城市中抽取磚牆、貨櫃、海水與夕照等元素，轉化為材料、動線和色彩。港口意象因此不只存在於視覺裝飾，而散落在兩層空間的行走經驗中。

從磚砌立面開始，捕捉高雄城市質地

走近店鋪，首先映入眼簾的是貫穿外立面與室內牆面的磚砌元素，靈感取自高雄歷史建築「打狗英雄領事館」，磚牆並非平整排列，而藉由深淺錯落的立體表面製造層次。隨著光線與觀看角度變化，牆面留下不同陰影，也讓原本厚實的材質多了一層輕盈感。

品牌以此呼應高雄的歷史底蘊與在地材質特色，並讓傳統材料進入更當代的空間語彙。

以潮汐為想像，1樓動線自在流動

步入1樓，可見愛馬仕經典Faubourg馬賽克地磚與標誌性的ex-libris藏書章圖騰，品牌熟悉的視覺線索之間，加入了來自高雄港灣的想像。絲巾與時尚珠寶首先出現在暖鏽色調之中，往內則進入皮件區，流線雕刻木質牆面勾勒出較為柔和的輪廓；珠寶與腕錶專區藏於同樣以「打狗英雄領事館」作為靈感的紋理牆面之後，以光線與尺度營造較私密的鑑賞氛圍。位於中央的香氛區則以較明亮的色彩點亮空間，整個一樓藉由材質與色調的變化自然銜接，讓行走本身成為探索空間的一部分。

貨櫃化身橡木樓梯，把港口記憶藏進建築

若說全店哪項設計最直接連結高雄港，答案或許是串聯兩層空間的橡木樓梯，這座樓梯的靈感來自港口常見的「貨櫃」。

RDAI並未原樣複製貨櫃的金屬材質與工業色彩，而是抽取其量體概念，再以溫潤橡木重新詮釋。原本屬於碼頭與物流產業的城市日常，因此轉變為一項真正承擔空間機能的建築元素。這也是此次翻新中相當有趣的一筆，讓高雄港巧妙藏進人們每天上下樓時實際經過的動線裡。

將港灣風景拆解成顏色，讓一天的光線鋪在腳下

順著樓梯來到地下1樓，空間氣氛隨之轉換。這一層以海洋藍與大地色為主調，並加入天然礦物般的表面質感。女仕成衣與鞋履從入口一側展開，男仕世界則與居家及馬術系列依序延伸。

其中最具畫面感的設計，是一張量身訂製的漸層地毯，色彩從海洋色調逐步轉為夕陽橘、繡紅色，如同高雄港從白晝進入黃昏時，水面與天空隨日光改變的色階，人在空間中行走，也像跟著一天的光線，從冷色慢慢走向暖色。而天然礦物表面、柔軟地毯與家具彼此交錯，讓地下樓層在精緻之外，仍保有較原始、自然的質地。

從海岸岩石到抽象色彩，藝術作品延續自然線索

空間裡的意象也延伸至藝術作品的選擇，店內陳列Émile Hermès收藏與愛馬仕當代攝影典藏系列作品，皆由全球藝術總監Pierre-Alexis Dumas親自挑選，其中法國攝影藝術家Aurore Bagarry以鏡頭記錄英國康瓦爾海岸長年受到海水沖蝕的岩石。岩石表面的天然紋理，恰巧與店內磚牆、礦物材質產生呼應；哥倫比亞藝術家Francisce G. Pinzón的抽象畫作《Warm Grey 2》，則藉由色彩對比，補入不同於建築材料的觀看節奏……藝術品與材料、色彩以及自然景象共同構成店內氛圍。

從港口取材，重新描繪高雄

從外牆的磚、如潮汐的動線，到源自貨櫃的橡木樓梯，以及地下樓層從海洋藍走向夕陽橘的色彩，高雄港被拆解成許多細節，散落在空間之中。RDAI將港都熟悉的風貌景色、自然與光線轉譯成另一種語言，再與愛馬仕一貫的馬賽克、木作、家具及藝術收藏並置。此外，專為高雄店打造、限量6枚的Arceau Hermès Flagship琺瑯工藝限量腕錶，以及首度在台灣亮相的高爾夫球具，也成為此次漢神店重新開幕的熱議焦點。