線上學習平台MasterClass的經營秘密！時尚惡魔、地獄廚神高登、奧斯卡影后等頂尖大師開班授課

地獄廚神高登教你煎牛排、尼爾蓋曼分享寫作的秘訣、安娜溫圖示範時尚界領導。MasterClass華麗的講師陣容無人能及，各行各業「世界級」頂尖人物的畢生絕學，都在這串流平台上，任觀眾隨選播放。MasterClass創立於2015年，是近年成長最快、規模最大的線上課程平台之學一。在這個疫情蔓延，窩居經濟看漲之際，讓我們一探MasterClass如何成為與眾不同的高規格內容品牌。

從第一年只有3位講師開始，不到5年的時間，MasterClass現在有超過80堂課程，百萬訂閱人數，累計超過1億美金的創投資金挹注。在經濟規模超過百億美金的線上學習市場，MasterClass走出了自己的藍海，將Netflix電影等級的拍片品質帶入戰線，「教育跟娛樂是可以並存的」、「學習本該就是件有趣的事」，是兩位創辦人的願望。

MasterClass的兩位共同創辦人David Rogier跟Aaron Rasmussen其實是透過朋友的介紹認識，Aaron畢業於波士頓大學的電腦科學，David則是史丹佛大學MBA，一個專長技術、一個嫻熟商業運作，兩人一見如故並一同創業。

美感至上　創造臨場感教授現場

對David 來說，「教育」是最重要的事情，波蘭裔猶太人的祖母因為戰爭幾乎失去所有，靠著苦讀醫科翻身，這讓他體認到「教育是唯一沒辦法被奪走的東西」。Aaron大學雙修電腦與廣告，比起寫程式，他其實更重視MasterClass的整體設計，他在今年1月於Fast Company撰文宣告「軟體已死、設計才是未來」，認為對新世代消費者而言，美感是必需品，提供更好的使用者經驗則是基本功，大型企業不一定能從中改變，反而小企業只要有正確的「設計思考」，很容易就能迎頭趕上。

MasterClass很早就發現設計對產品成敗的重要性。在網站上線前的消費者測試中，它們發現使用者都覺得MasterClass的產品「看起來」太貴了，於是Aaron重新設計整個網站，大量削減文字比例，將重心放在照片、影像的呈現，「然後學生突然覺得我們的CP值很高，儘管定價其實是一樣的。」他身兼創意總監，從網站程式碼到產品形象一手包辦，他也負責招募導演與製作人，參與現場節目攝影、後製過程，「每個細節都要有美感、要有教育意義，能增加MasterClass品牌價值」。

MasterClass有著獨創的影像風格，打造「觀眾就像是坐在大師家的客廳沙發，接受大師傾囊相授畢生所學」的氛圍。直到現在，MasterClass都沒有自己的攝影棚。拍攝場所可能在大師書房、工作室、球場等。David在攝影機前架設一個單向鏡，顯示導演的影像。這樣講者看著鏡頭時就像直接跟導演對話、而不是面對冷冰冰的鏡頭。在達斯汀‧霍夫曼（Dustin Hoffman）的拍攝現場，他也決定要招聘兩位演員讓霍夫曼現場指導，讓效果更好。

哪位大師來開課？潛在學生市調說了算

MasterClass前後共花了一年半的時間才成功將網站推出，兩人第一年就是不停地寫信、打電話、碰釘子。將近一年的時間才敲定第一位講師達斯汀‧霍夫曼（Dustin Hoffman）。事實上兩人住在同個社區，霍夫曼女兒是David的高中校友，在偶然的校友聚會中聽聞David的創業計畫，居中引介才促成這個機緣。

除了召募講師遭遇困難，Aaron跟David對課程的試拍影片結果也不甚滿意。David找上史丹佛研究所的指導教授比爾‧古登塔（Bill Guttentag）尋求影像上的建議。古登塔是兩屆奧斯卡紀錄片金獎導演，出乎David意料之外，他毛遂自薦替MasterClass拍片，意外有了金獎導演助陣，建立MasterClass高品質的影像風格。

如何決定該邀請哪位講師？邀請後觀眾又希望看到什麼內容？David引用以前在廣告公司的市調方法，從測試市場對講師、特定議題的反應，到事先跟講師溝通課程內容、向潛在觀眾蒐集對內容的期許，並雇用專業教育顧問聽取建議。舉例來說，如果想要請一位籃球明星來指導，他們決定邀請苦練出頭的Stephan Kurry，因為這樣的人，更能跟一般觀眾呼應。

MasterClass每堂課的製作時間從3個月到半年不等，實際拍攝時間只有短短的兩三天。拍攝前研究團隊已做出充足準備，與大師們溝通協調完成課綱內容。舉例來說，在與紐約時報暢銷作家詹姆斯‧派特森（James Patterson）討論課程內容時，David跟Aaron兩人拿出事先擬好的課綱，結果與派特森自己提出的教學內容近乎相同。「唯一不同的內容是，觀眾想要知道，怎麼克服沒有靈感、文思枯竭的障礙（writer’s block）？」儘管對曾經一年出版超過10本書的派特森而言，他沒有這類困擾，但最後派特森還是把這項觀眾要求納入了課程內容之中。不僅公司投入所有心力，大師本身也是盡心盡力備課，坐擁6座葛萊美獎的天后克莉絲汀‧阿奎萊拉（Christina Aguilera），在拍攝過程中準備了厚厚一疊的筆記，亞瑟小子（Usher）在課程拍攝結束後還實際參與影片剪接。

BIZ NUMBER

90美金

MasterClass單堂課的定價為90美金。這個數字其實是經過許多市場調查研究的結果。太高的訂價自然無法吸引顧客，但他們發現過低的訂價也會讓顧客失去對課程品質的信心。（測試結果是，如果課程低於60美金，顧客就會開始懷疑課程的可信度）

180美金

180美金是MasterClass一年份無限制瀏覽的訂閱價，也相當於兩堂課程的價錢。費用雖然不低，但如果你知道每堂課的製作費用都是以千萬台幣計算，就知道這樣的定價其實是物超所值。年訂閱制也是目前MasterClass主要營收來源。

40萬美金

MasterClass在15年到18年都曾經公開向新創資金募款，集資高達1.3億美金。但真正讓David跟Aaron啟動創業計畫的是Daivid前公司老闆Harrison Metal Capital資助的40萬美金。一個台北東區小套房的價錢就可以啟動一個未來破億美金的計畫，台灣的資本家真該勇敢投資未來。

MasterClass

創立於2015年5月，MasterClass將自己定義為結合科技、教育跟內容製作的公司，提供由世界頂尖大師執導的線上課程，讓每個人都有機會接受大師指導。目前已有超過80位各領域的大師與MasterClassc合作，公司也募得近1.3億美元創投資金。

https://www.masterclass.com/ 

文｜鄭雅芝　

攝影｜張藝霖    

圖片提供｜ MasterClass、outlier.org、Wikimedia Commons /Author : Myles Kalus Anak Jihem

本文選自《LaVie2020年3月號》，完整內容請見《LaVie2020年3月號生活裡的植物學 》

近年在城市角落悄悄興起的 JOMO（Joy of Missing Out），正是一種相對於 FOMO（Fear of Missing Out）的生活態度，也象徵對數位喧囂按下暫停鍵的嚮往。關掉通知，放下手機，帶一本書或筆記本出門，讓旅途中偶然遇見的一草一木、桌上的一杯西西里咖啡，甚至窗外一閃而過的景緻，都化為滋養心靈的記憶與靈感，讓 JOMO 成為浪漫離線生活的代名詞。

而這樣的情境，彷彿回到19世紀，梵谷遠行法國南部亞爾（Arles），帶著被稱為 Moleskine 的筆記本，在紙頁之間勾勒出《向日葵》最初的草稿。短短15個月的時間，梵谷在亞爾留下了高達300幅創作，包含舉世知名的《夜間咖啡館》、《亞爾的房間》、《隆河星夜》......，據傳，梵谷的一生中，就用掉了七本這種經典的筆記本；美好年代的巴黎沙龍裡，畢卡索也總是將這類外形小巧、呈長方形、採圓角設計並附彈性束帶的筆記本揣在口袋裡，任由靈感在微醺的空氣中迸發，和野獸派藝術家馬蒂斯，一起以 Moleskine 隨手捕捉轉瞬即逝的思緒。

乘著文人雅士的精神遠行

百年來，這一傳奇筆記本承載了藝術家與文人的創作、旅行與所聞所感，也因此讓「當下」有機會成為跨時代的藝文鉅作。旅遊作家 Bruce Chatwin 曾寫道：「人的真正居所不是房子，而是道路；而生命本身，就是一段必須徒步走完的旅程。」對這些走過無垠大地的文人墨客而言，好用的筆記本不只是工具，更是承載思想漫遊的容器，然而，1986 年，隨著位於法國圖爾的最後一家傳統製造商歇業，這類筆記本一度停產。直到 1997 年，這一經典筆記本以「MOLESKINE」之名重新問世，同名品牌也由此誕生，將曾流行於歐洲的書寫傳統重新帶回當代生活。它那經典黑色硬殼封面、溫潤厚實的象牙色無酸紙、便於收納票卡的書尾口袋，以及隨時間流轉而越發有故事的手感，讓每一次的書寫與翻頁，都像是在透過采集生活中的靈感，同百年來的文人雅士一樣感受生活的浪漫。

化身離線浪漫生活的品味象徵

循著大師記錄生活的足跡，當代旅人也能找到實踐 JOMO 的靈感。這份跨越世紀的美學品味，如今有了更全方位的陪伴方式。萬家福、樂家康特別攜手 MOLESKINE，推出 「采集漫旅」會員限量換購活動，將那份屬於遊牧者的詩意，從藝術文學記憶裡帶進日常的步伐之間。從經典筆記本到日常的包袋，MOLESKINE 彷彿化身世界各地的當代離線生活靈魂。

想像帶著質感托特包或多用途行李背包穿梭於機場與街角，在經典筆記本上寫下異國清晨的第一行字，離線生活便有了具象的浪漫輪廓。這些旅行配件不只能收納隨身物品，更為 JOMO 的離線生活增添儀式感。無論是 20 吋行李箱裝載的異地驚喜與未知風景，抑或是能從容收納進立體萬用袋的隨身所需，都在無形中訴說著一個渴望暫時離線、重新對焦自我的念想。

生活是一場漫長的出走，而 MOLESKINE 始終靜靜等待著下一頁靈光的降臨。這個季節，不妨讓自己跟隨這份百年經典的指引，在萬家福與樂家康的集點換購中，為自己預約一場無須向世界報備的浪漫漫旅。

萬家福 Moleskine「采集漫旅」會員限量換購活動，即日起至 11 月 24 日止，單筆消費滿 500 元即可獲贈 1 點，趕緊將大師的精神與質感漫旅配件帶回家。

文｜ Diane Tang

攝影｜蔡耀徵

日本無印良品推出6款各具特色的新燈具，包含共5款的「可調光室內燈」系列，以及1款「迷你人體感應立燈」，讓人們可以依照需求挑選適合的照明產品。這些新燈具將於9月16日於日本全國無印良品門市及網路商店販售。

近年隨著居家時間增加及生活型態日益多元，人們也開始隨著閱讀、放鬆等不同生活情境，選擇適合的燈光，而日本良品計畫株式會社始終以自然融入生活為理念，提供日常所需的基本用品；在照明產品上，其也著眼於生活中的不同需求，為各種使用情境提供舒適光線，讓燈光融入每一段日常時光。

這次無印良品推出6款特色燈具，包含共5款的「可調光室內燈」系列，其透過不同的材質與造型特色，對應到閱讀、休憩、床邊等各種日常使用需求，讓照明產品陪伴你的各種生活場景。另外一款的「迷你人體感應立燈」，則帶有小巧可愛的外觀，適合使用於玄關、走廊、臥室等生活空間。

6款特色燈具亮點帶你看！

調光機能付 インテリアライト 紙風船（可調光室內燈  紙風船）

這款燈具以紙風船（紙氣球）造型為燈罩，將紙材特有的透光質感與竹製支柱結合，打造出能散發出溫暖光線，同時能自然融入空間的設計。本產品附有大小兩種尺寸的紙風船燈罩，可依照喜好選擇使用；亮度則可分為兩段調整，並採用 USB Type-A 充電。

調光機能付 インテリアライト コーン（可調光室內燈  圓錐）

當輕壓圓錐形燈罩頂端，燈具便會輕輕搖曳，且每次按壓可依序切換「暗、中、亮」3段亮度，讓點燈本身也成為一種使用樂趣；以木材打造的燈具本體，搭配簡約的燈罩設計，整體造型簡潔俐落，尺寸適中，方便放置於層架或邊桌上，即使不點燈，也能自然融入空間。另外，燈具可從充電底座取下，以無線方式使用。

調光機能付 インテリアライト ガラス（可調光室內燈  玻璃）

這款燈具的光線透過玻璃燈座向四周柔和地擴散，營造出彷彿玻璃本身發光般的效果，適合餐桌、床邊等日常空間。燈具本體可從玻璃燈座拆下單獨使用，並可透過頂部觸控在「暗、中、亮」3段亮度間調整。採充電式設計，可無線使用。

調光機能付 インテリアライト ディスク（可調光室內燈 圓盤）

這款燈採用圓盤形燈罩，能將光線向下集中，適合作為閱讀、書寫時的桌面照明。燈光提供「燈泡色（暗）」、「燈泡色（亮）」及「日光色」3種模式，可依照使用情境調整亮度與色溫。點燈後可透過電源按鈕切換燈光模式，採充電式設計，也能無線使用，白天可放在書桌上，夜晚則能移至沙發或臥室，隨著不同生活情境，將燈光帶到需要的地方。

調光機能付 インテリアライト 台形（可調光室內燈 梯形）

這款以梯形燈罩搭配纖細支柱打造的簡約立燈，底座頂部搭載觸控感應器，只需輕觸即可開關燈具並調整亮度，操作直覺便利，即使坐在沙發或床邊也能輕鬆操作。亮度提供「暗、中、亮」3段調整，採充電式設計，可無線使用。

スタンドライト ミニ 人感センサー付（迷你人體感應立燈）

這款小巧且搭配人體感應功能的立燈，當在昏暗環境中感應到人體移動時，燈具便會自動亮起，最後一次感應到動作後約30秒便會熄滅。使用者也可透過觸控操作，在「暗、中、亮」3段亮度間調整。這款照明工具適合放置於玄關、走廊、床邊等空間有限的場所，加上採無線設計，擺放位置也更加彈性。

資料來源｜株式会社良品計画