IKKO TANAKA 品牌特展，自2016年推出至今，已舉辦第五次的展覽！2020年特別將此展覽呈現於華山1914文化創意產業園區，希冀讓更多喜愛三宅一生的朋友能接觸到品牌的魅力與特色！

IKKO TANAKA 品牌特展是由平面設計師－田中一光先生的平面設計作品為主題的第五次服裝系列展覽，此系列的發展主要作為向田中一光先生致敬並感謝其給予的諸多啟發。

每件作品在嚴選素材、忠實重現主題與色彩的同時，以服裝來表達田中作品的世界觀，讓穿著者呈現出充滿活力的姿態。本次的主題從「植物園」系列中精心選出。此系列除了縐褶素材之外，也推出了如微風輕拂般剪裁的棉質外套與裙裝，希望透過服裝傳遞田中一光作品中，以想象力描繪出各種植物的自由與樂趣。透過田中一光強而有力的作品與服裝的結合，傳達其不斷追求創新價值的精神，讓更多人了解設計的本質與樂趣。IKKO TANAKA ISSEY MIYAKE 正是三宅一生永恆理念的體現。

田中一光作品介紹：植物園

此系列的作品於1990年《Ikko Tanaka Exhibition: Graphic Art Botanical Garden》個展中展出，有別一般素描作品，透過筆直的線條和色塊呈現出植物的樣貌。田中一光生先曾說：「我使用利刃裁成的紙片，結合孩子自由的繪畫感，以彩色紙片拼貼，混合了百合和日本鳶尾花，創造出想像中的花朵，幽默的命名為“shitadashiso” (舌頭草)」。

以鮮明的輪廓和極簡的色塊結合而成，傳達了田中一光眼中植物的生命力。

展場介紹

如同田中一光先生與服裝結合的作品, 活力且充滿律動感的線條，整個展場以純淨的白色為基底，點綴鮮明活潑的色調，呼應了有如純白畫布上的畫作一般，使整個展場空間充滿了不設限的藝術氣息。展內更展出田中一光先生的畫作海報，訪客在參觀的動線中循序漸進的了解田中一光系列的故事脈絡。展覽空間內的小細節也別有用心，使用環保再生材質所製成的坐椅，呼應了品牌設計到生產整個過程中對於環境保護的重視。奔放線條的裝置藝術，體現了品牌設計的張力與律動。所謂「魔鬼藏在細節裡」，都是三宅一生核心精神與品牌概念的完成展現。

田中一光介紹

1930年出生於奈良市。從京都市立美術專門學校（現京都市立藝術大學）畢業後，歷經鐘淵紡積株式會社、產經新聞大阪總公司。於1957年來到東京，進入株式會社LIGHT PUBLICITY任職。1960年參與創立日本設計中心，從1963年起，主持田中一光設計室工作。其作品群將傳統表演藝術、琳派和浮世繪等近代之前日本的審美感納入西方的時尚設計，成功地形成了一種現代表現藝術。他的作品不僅是屬獨一無二的，也成為了日本頂尖平面設計師。他於2002年突然辭世之前，身為代表世界的平面設計師活躍於第一線，其工作如今仍持續地影響着全世界的設計。

IKKO TANAKA ISSEY MIYAKE．No.5

華山1914文化創意產業園區Huashan1914 Creative Park

日期 : 2020.3.14(FRI) – 22(SUN)

營業時間 : AM11:00 – PM8:00

Via / 君梵

路易十三經典瓶 70cl 系列：歲末緞帶禮盒(配貨制) / 馬年特製禮盒 (配貨制)

路易十三自2024龍年開始推出生肖與新年版本包裝，今年在光輝的十月，提前推出年節限量版本，以嶄新的面貌，為即將到來的節慶。路易十三工坊將禮盒變成了視覺豐盛的畫布，以獨特的藝術風格捕捉了節慶的精神。每件禮盒皆完全由手工打造，體現了路易十三對於工藝的堅定承諾。金箔的細緻應用需要極高的精密度，與盒裝的經典造型完美融合。持久光芒的設計，體現了路易十三的傳統及其對創造永恆體驗的奉獻精神。

路易十三歲末緞帶禮盒

隆重介紹精美的路易十三歲末禮盒，為節慶時刻加分昇溫。禮盒繪有法式優雅的浪漫緞帶圖案，與此刻的歡樂能量相互輝映，同時為涓滴珍貴，如同迷人的香氣交響樂的路易十三揭幕。

路易十三馬年特製禮盒

此外，迎接農曆新年，路易十三亦推出了慶祝馬年的限量版禮盒。此款獨特的設計以盛開的百合花的設計，東方駿馬與西方的皇家元素，為路易十三增光添彩，融入了傳統壓印藝術，與瓶內生命之水的優雅和多元面向相呼應。

直售通路限定/貴賓專線：0800 889 813

- 敬請理性飲酒 -

在華山，一場沒有年齡限制的學院正式開課。來自台灣的皮件品牌 SOBDEALL，以《革物經典學院》為題，打造一場結合工藝、場景與日常選物哲學的沉浸式策展；不同於以商品為導向的快閃形式，這裡的三個展區以「學院」為策展語言，逐步引導觀者走入品牌三十年來對工藝的理解、生活的想像與物件的堅持。

SOBDEALL 最大的品牌底蘊，不只來自材料上的選擇，而是實踐工坊制度的稀有自家工匠師團隊。品牌內部設有多個以產品類別區分的專責工坊，所有製程皆由品牌工匠團隊完成，並首創「工匠師制度」，讓職人從縫線、裁片、結構到五金組裝皆能獨立完成一只皮件，跳脫傳統流水線；這種高訂式的工坊模式，成為品牌最深層的識別。也因此，《革物經典學院》所承載的，不只是展覽名稱，更像是一場關於價值的提案；讓觀者回到物件起點，用「入學生」的身份，重新看見工藝裡真正不可被取代的部分。

閱讀物件的方式：從皮革書牆到手作課程

展覽的體驗從「工藝研究室」展區展開：設計手稿、五金結構、皮料樣本與拆解圖一一陳列，主打包款則從發想、開版到縫製完整呈現其製作歷程；這些展示不只是示意，更是源自工坊日常的真實節奏，將品牌對於工藝細節的堅持轉化為可感知的現場。SOBDEALL 始終遵循三項核心原則—義大利植鞣牛革、日本 YKK 純銅拉鍊、100% 台灣製作，每一道工序，都是時間與工藝交疊出的痕跡。

而「革物閱覽室」所打造的皮革書牆，早已成為品牌最具代表性的視覺語彙之一！這些古書樣貌的作品，非裝置擬仿，而是由工匠歷時一個月手工刷染、燙金與裝幀完成，每一本色澤與紋理都略有差異，彷彿時間也參與其中。另外，牆面更嵌入品牌歷年代表作品與設計筆記，像是一場可被翻閱的記憶展覽。11 月 8 日限定開課的「工藝選修課」，由品牌工匠師親臨教學，讓參與者親手縫製專屬皮件；同日更提供皮件健檢服務，讓陪伴過歲月的物件，依然能在日常中延續其生命力。

不是展覽，而是一場與物件建立關係的邀請

最後一區「風格設計室」，像是走進一位懂生活的朋友家中，皮革不再只是袋包的材質，而是可以進入日常的溫度物件：皮革酒袋、面紙皮套、文具與小型收納等皆在此區呈現，風格簡潔，卻蘊含著對使用習慣的深刻洞察； SOBDEALL 長期思考「皮革物件如何融入生活」，不追求標新立異，而是在經典、比例與機能之間找到一種剛好的平衡。當人與物件產生默契，就不再只是「使用」，而是一種「陪伴」。

本次華山限定推出的「箭矢風琴包」，延續品牌對結構與風格比例的精準拿捏，以弧形袋蓋呼應箭矢輪廓，線條內斂優雅，內裝則採風琴式多層設計，開闔之間，自成秩序；從尺寸、空間配置到使用手感，每一處細節都藏著對日常的反饋，也展現 SOBDEALL 對「形隨機能」的堅持。作為年度獻禮，它不只是一件新品，更像是品牌持續與時間對話的風格注腳！即使走過三十餘年，SOBDEALL 始終持著一致節奏，回望經典，也持續與時俱進。設計，從來不是為了標榜，而是為了長久地與人產生連結。

活動期間來店打卡完，可獲得品牌精美皮件小禮！

Via / 沙伯迪澳 SOBDEALL