Khieng HAUTE JOAILLERIE幻響亞特蘭 Atlantis Fantasy 「Entre nous 雙生 ￭ 共舞」

波光粼粼的水面躍出深海中無限神秘的生命力，錯落交疊之際光影閃爍，用心聆聽海洋之聲及來自古老神秘國度的交響樂章與美麗的傳奇。

傾聽大海時，你的心得以脫離自身的嘈雜喧嘩  

-    改寫自L‘Homme et la mer （人與海） Charles Pierre Baudelaire （波特萊爾）

Khieng HAUTE JOAILLERIE 方國強設計師從高級訂製服裝走向高級訂製珠寶，將生命中的「互動與交流」，美好與珍貴的剎那化作永恆之華。靈感擷取自孕育萬物的大海，其浩瀚波瀾如同人生，一進一退的節奏寓意人生哲理，在幻化莫測中有著恆古不變的定律。跟隨方國強設計師不染塵埃淨心靈，聆聽來自大海的奇幻響宴。2020春，「Entre nous雙生 ￭ 共舞」系列新品，靈感來自於古文明亞特蘭提斯女王亞特蘭娜與陸地情人離別前的誓言傳說－他們不靠言語溝通、以心靈傳遞所思、所念。兩人浪漫的愛情不因海陸殊途－仿若宇宙雙生、靈魂共舞的出一段華麗的奇響。海底世界的奇幻、陸地世界的精彩，存在兩個向度的時空生命，也能因純淨的靈魂而奏出協奏曲。在瞬息萬變的生命長河中，屏息諦聽，感受不同時間維度之中，另一個生命與自己共鳴、共舞著；那些優雅的舞步、瞬間的美好，即是永恆。

設計師方國強認為，「珠寶不只是件傳承的作品，更是找尋共鳴靈犀的連結樞紐。」

「Entre nous 雙生 ￭ 共舞」系列新品共六件，由法國高級珠寶訂製工坊中，擁有三十年以上經驗的工藝師傅，超過兩年的時間精心打造，從靈感、設計到工藝，臻至理性與感性共存的和諧平衡點，搭配方國強設計師最擅長運用的珍珠，將海水浪花間的剎那，幻化為每件獨一無二，充滿傳說的神秘色彩佐以浪漫之愛的夢幻逸品。

閃耀白鑽相映大溪地黑珍珠 亞特蘭娜與情人雙生連理的溫柔

Entre nous 雙生系列，設計師以極簡流暢的線條，勾勒亞特蘭提斯神祕海洋傳說中，以心靈溝通的成雙魚兒，躍出海面的瞬間，在浪花與白色泡沫間追逐，隨波搖曳輕柔地靈動著，優雅地凝結成永恆。好似亞特蘭娜女王與情人在屬於兩人的維度追逐嬉戲；亞特蘭娜雍容卻不失脫俗的氣息，配戴以白鑽之華在海洋流光中共舞，仿若與情人在思念深洋中成雙閃爍。

Entre nous 雙生珠寶項圈項鍊，以源自南太平洋法屬波利尼亞超過十五毫米的特級精圓無暇大溪地黑珍珠為主石，嚴選高淨度白鑽，圓鑽、方鑽及特殊切割鑽石，運用不同手工鑲嵌方式，包括爪鑲、密釘鑲、經典下沉鑲嵌及跳脫常規、極為鮮見的倒置鑲嵌，整體設計及工序如同繪製素描般，以筆觸及光影變化呈現立體感，讓光線穿透每顆白鑽，閃耀各自獨特光芒，在視覺上展現令人驚豔的光彩與層次。而由法國高級珠寶訂製工坊打造，節節緊密銜接的圈鍊，柔順且符合人體工學，可以完全伏貼於仕女們的頸項；主石懸件主體與項圈間，亦採用鉸鏈式結構可隨著弧度微幅調整角度，靈活的設計細膩優雅。

奢華紅寶流線鑲嵌 洋溢與情人共舞之浪漫熱情

Entre nous 共舞系列將海底世界的華麗，藉設計師天馬行空的思維帶領充滿藝術的手繪，勾勒出流暢線條。亞特蘭娜與情人歌頌著海洋萬物，在愛情裡悠然共舞，展現熱情奔放的豐沛情感。

Entre nous共舞別針項鍊，採用超過十六毫米幾近正圓的特級南洋珍珠為主石，搭配精選日本Akoya珍珠；無暇白珠透出柔和的粉色光暈，溫婉盈潤。精選高淨度白鑽搭配頂級緬甸紅寶及粉色剛玉配石，以傳統經典手工下沉式鑲嵌及密釘鑲打造天然紅粉的漸層，彰顯寶石自然的流光溢彩，細緻而隱密的隱藏式鑽石接點吊掛著彷彿懸盪於空中的珍珠，後方隱藏式S形訂製別針，均展現品牌高超工藝及設計師細膩的巧思打造雙用珠寶。

而Entre nous共舞耳環，純手工打造3D立體結構，如魚尾形般流暢弧度，又似翩翩起舞的亞特蘭娜女王綿延裙擺，依次鋪排粉色剛玉、紫色剛玉、藍寶石和白鑽，猶如海洋波瀾間跳躍的浪花，栩栩如生地描繪亞特蘭娜與情人情生意動的共舞，襯著光彩奪目的珍珠，宛若生命中的驚鴻一瞥，短暫卻長存於心。

亞特蘭娜與情人雙生共舞 奏響高訂珠寶奢華天籟

Entre nous 圓舞曲耳環，以成雙螺旋線條展現極致之美，情人佇立於銀白沙灘，拾起隨浪花而來的海螺，傾聽海的語言；兩只盤旋交疊的海螺，交織出愛的旋律，蘊藏著海洋深處亞特蘭娜女王無盡的思念。以金工打造的3D立體弧度，360度呈現不同曲線美感。粉色及紫色剛玉搭配白鑽，打造代表女性柔美而知性的配色，迷人漩渦中心乍現溫潤瑩光，來自日本Akoya珍珠彷彿凝聚時光之美，精緻典雅；配戴於耳上與耳廓之形相互輝映，織就別出心裁的美。

Entre nous舞動戒指，寫下亞特蘭娜與情人共舞之際，最熱情與狂放的小節。在海波蕩樣之中深情擁抱彼此，立下誓言感受最純粹動人的真情。在法國高級訂製珠寶工坊的工藝師們，捕捉章魚生動靈巧的體態，以手工雕刻蠟模成型，將506顆達5.45克拉的精選白鑽緊密鑲嵌，銀光粼粼的璀璨環繞直徑近16毫米的銀黑色大溪地珍珠，看似不羈狂放的舞動，纏綿著溫柔意涵的珍珠，大膽地訴說著兩人時空分隔卻忠貞彼此的溫柔。以高級訂製珠寶訴說神祕海洋之境動人傳說，工匠巧奪天工技藝，在每一單品細節可見獨一無二之美。

via/Khieng Atelier 

工藝，不僅是物件的製作，更是一種回應日常與環境的創作方式。許多作品的靈感，源自生活中的細節觀察，或與土地互動的經驗，進而轉化為兼具功能與美感的器物。在臺灣工藝型錄平台上能看見，每一件認證作品背後，都藏著屬於創作者的生活趣事或動人時刻。而這些植根於土地的故事，隨著時間堆疊，逐漸構築出屬於臺灣的工藝美學。2026 年度「臺灣綠工藝 Taiwan Green Craft」認證徵選正式啟動，誠摯邀請各地工藝品牌，共同探索「綠活工藝・良品美器」的無限可能，讓指尖的溫度延續，化為承載土地記憶的器物。

承載著這份對日常的細膩體察，「臺灣綠工藝」隨之匯聚成形，與國立臺灣工藝研究發展中心提倡的工藝「漫活SLOHAS」 概念密切呼應。循著H₂O水哲學「Human Heart Over-all」的脈絡，進一步回看工藝與生活之間的關係 —— 如水般流動，從創作之初緩緩展開，隨著時間擴散漫延，滲入生活的細節與節奏之中。當工藝不再停留於物件本身，而是進入生活軌跡中，也逐漸轉化為一股溫潤的力量，悄然滋養著「漫幸福 ▪ 活自在」的日常景致。一年一度的綠工藝認證現已開放徵件，即日起至5月19日受理報名，邀請全臺工藝品牌共同參與，為生活帶來更多來自工藝的溫潤提案！

捕捉生活感動：從日常體悟中誕生的工藝品

數位演算與 AI 生成已滲透生活的每個角落。影像、文字、設計草圖，幾乎都能在幾秒之內完成。當萬物皆可被快速生成與複製，我們開始意識到真正難以取代的，是那些需要時間、溫度與用心完成的創造，凸顯人心智慧（HI | Human-heart Intelligence）的價值。

工藝的存在是回應生活與日常本身。也許為日常生活帶來一份便利，又或為生活增添一抹美學色彩，透過陶杯的紋理，更能享受杯中咖啡的溫度與香氣的擴散；調整家中一隅的燈光，為重要時刻鋪上一層柔和的氛圍。那些看似微小卻真實的情感，讓我們在繁忙之中重新放慢步調，回到當下，感知生活。

而「臺灣綠工藝認證」所關注的，正是這樣從生活出發的創作本質，尋找能將這份感性轉化為具體生活提案的創作者，在展現工藝技術的同時，將真切的心意融入器物之中，並在使用與體驗之間持續被體會。

回顧歷屆入選作品，工藝創作者們以各自的方式回應生活的細節：於冬日海岸細觀反嘴鴴優雅的身形，以臺南傳統木作技法「茄苳入石柳」將自然姿態融入器物，在收納之間也藏入一份生活的趣味；以藍染與絞染將溪水流動的紋理與溪石的沉靜永留於織布之上，讓一條圍巾成為可隨身攜帶的自然風景；又或是凝視鯨魚在海中游曳的柔和輪廓，以陶板與釉彩細細勾勒，創作一只盛裝記憶的收納盒，將生活裡那些細微卻真實的感動，悄悄留存其中。

拉近創作與市場的距離：綠工藝認證，支持在地工藝品牌站上舞台

臺灣綠工藝的「綠」，並非環保的代名詞，而是在於工藝本質即是友善環境，材料取自自然或循環利用，兼具工藝技術與設計美學，在實用性與市場性之間找到平衡，讓工藝走入日常，成為長久陪伴的生活之物。而為了讓這份來自臺灣、蘊含生活感性的工藝作品被更多人看見，年度入選的「臺灣綠工藝認證」作品，將投入多面向的行銷資源挹注，打造一條從創作走向市場的發展路徑。

入選作品除了獲認證肯定外，也將延續去年於臺南林百貨快閃店讓品牌成功進駐、直接接軌指標性通路的經驗，提供多樣實體展售與快閃活動機會，讓工藝品牌能直接接觸市場，觀察客群喜好也評估市場反應。同時，透過頒獎典禮與證書授予，為作品留下重要里程碑，並正式授權綠工藝認證標誌的使用，讓品牌在行銷傳播上擁有更具公信力的視覺識別。

此外，工藝中心亦將針對入選商品投入專業的數位內容轉譯，重新拍攝並捕捉工藝產品的細節，收錄於年度入選專輯與官方線上平台。為了進一步擴大品牌聲量，更提供多元的行銷資源挹注：藉由精準的社群媒體曝光，將感性的工藝故事傳遞至大眾視野，並透過線上商務推廣輔導拓展、輔助開創多元行銷及銷售管道，打破地域限制，為品牌開啟更多的可能性。「臺灣綠工藝 Taiwan Green Craft」不只是一項認證標準，更是與品牌攜手並進、在數位時代共創美好工藝生態的承諾。

從生活實踐出發，邀集工藝品牌共築臺灣工藝的當代美學

徵件報名自即日起至 5月19日（一） 中午12點止，歡迎各工藝品牌參與「臺灣綠工藝認證」徵選，相關徵選辦法請至 臺灣工藝型錄平台 或搜尋 「國立臺灣工藝研究發展中心」官方臉書，或直接參閱報名頁面。

行銷與品牌經營始終是創作者成長的重要課題。本次臺灣綠工藝認證特別規劃早鳥報名加值活動，凡於5月4日（二）前完成報名，即可免費參與「三分鐘｜行銷在學中」Lynn Lin《從創作到品牌：工藝職人的社群精準行銷與高效經營策略》線上講座，透過實務經驗分享，協助創作者在品牌經營與市場推廣上獲得更多方向，在專注於工藝創作的同時，也能從容思考品牌的未來發展。

臺灣工藝型錄平台：https://twc.ntcri.gov.tw

報名頁面：https://bit.ly/3O33mUW

臺灣綠工藝

源自臺灣，起始於生活，於生活實踐，無限可能的綠活工藝。不限於環保，強調工藝從本質出發，應貼近生活所需、提升生活品質，產品美學與實用兼備、手感與溫度並融，同時具市場性及推廣潛力，引導大眾將工藝用於生活。藉由綠活工藝精神，持續為臺灣工藝蓄積能量，創造無限可能。

自 2021 年起，RICHARD MILLE 以 RM 07-01 彩色陶瓷系列開啟了對色彩與形態的探索 。歷經三季演進，2026 年推出的限量新作正式為此系列寫下卓越終章，以大膽的現代設計圓滿詮釋傳統製錶工藝 。

陶瓷、橡膠與機鏤刻花的跨時空對話

全新系列設計靈感溯源自 1980 年代崇尚自由與大膽撞色的創作活力。品牌創意與研發總監 Cécile Guenat 透過多重裝飾工藝，賦予錶盤豐富的層次感。在經灰色 PVD 處理的紅金底盤上，微米級精工的彩色陶瓷細節與雷射切割的橡膠嵌飾交錯，並將鑽石悉心嵌於白金嵌槽之中。在這份材質與質感的交融碰撞裡，幾何結構與抽象美學相得益彰。透過在紅金錶盤上裝飾傳承百年的璣鏤刻花工藝，讓設計更具層次感。

最令人矚目的，莫過於對傳統璣鏤刻花工藝的深刻致敬。這門傳承百年的裝飾工藝，要求匠師在手工車床上，以恆定且重複的毫米級壓力精雕細琢，確保金質部件的切削量分毫不差。當光影在細密刻紋間靈動流轉，不僅展現了幾何結構之美，更印證了品牌在工藝造詣上絕不妥協的追求。

三色絢爛：定格璀璨創意的粉彩意境

此次系列之作分別選用粉紅色、粉紫色與粉藍色的 TZP 陶瓷打造錶殼，每款僅限量 50 只。這種四方氧化鋯多晶陶瓷具備卓越的耐磨性、抗腐蝕性與色彩飽和度，且密度理想，能確保腕錶光澤歷經洗禮依舊恆久如新。在視覺呈現上，粉紅色款將鑽石與黃、藍色藍寶石夢幻交織；粉紫色款由鑽石、橙色藍寶石與紅寶石構築絢爛對話；粉藍色款則將鑽石、粉色藍寶石與沙弗萊石巧妙搭配，彷彿將璀璨星空凝縮於腕間。錶圈的寶石鑲嵌更是點睛之筆，由於陶瓷硬度極高，鑲嵌前的預鑽刻紋與手工鑲嵌皆需極致精準的超凡工藝。

而在這層迷人的外衣下，搭載的是品牌自製的 CRMA2 自動上鍊機芯。其五級鈦合金打造的鏤空結構與可變幾何結構自動盤，讓精密機械運作的動態美感一覽無遺，內置的高速旋轉發條盒更提供約 50 小時的動力儲存。它不只是 RICHARD MILLE 對當代女性腕錶設計的一次大膽實驗，更是對傳統製錶與先鋒美學交融的最佳詮釋。