復刻『York House 酩家俱樂部』 慕赫2.81 - 18年單一麥芽威士忌 醇厚馥郁 細緻甜美 重溫1930紐約酩家品味

1930年代的美國，正處於一個經濟巔峰、富足繁榮的「黃金年代」。靡靡笙樂、頂級轎車、盛宴華服與琥珀酒液充斥著紐約上流社會的狂歡年華，以昂揚的姿態，宣告著引領世界經濟的巨頭之位。當時的紐約，私人俱樂部風氣興起，再加上禁酒令剛解除，「威士忌社交」成為上流社會流行的社交模式，輕快活潑的音樂、興致盎然的歡笑聲與高昂愉悅的氛圍穿梭於觥籌交錯的派對上。來自慕赫2.81的「York House 酩家俱樂部」，當年首支遠渡北大西洋的蘇格蘭威士忌，以其豐饒醇馥的口感強勢踏入紐約貴族名流圈，成為品味行家紛紛吹捧且一瓶難求的威士忌傳奇。

今年，慕赫2.81將於亞洲區獨家推出「MORTLACH慕赫2.81-18年單一麥芽威士忌」，完美復刻風靡於1930年代紐約上流酩家間的絕版逸品。有別於其他款慕赫2.81威士忌，18年更像是「被馴服的野獸」，以雙桶熟成醞釀出醇厚滑順的豐富口感，濃郁的「肉脂感Meaty」風味中藏有甜美果香與麥芽甜味，引領行家穿越時空，重溫威士忌經典風味。

復刻1930年代紐約摩登風華，重現橫跨北大西洋威士忌傳奇

時光倒流回到1930年代，高聳天際的摩天大樓、街道上來往匆匆的高級轎車、娛樂文藝發展與享樂主義，展現著美國「黃金年代」的璀燦輝煌。整座城市一片頭角崢嶸，名流富賈聚集的奢華盛宴，是這個流金幻夢時代的象徵－士紳們身著頂極摩登的法蘭絨西裝，女客們展示爭奇鬥艷的華麗禮服，恣意於琳瑯滿目的各色佳餚與醇厚烈酒中，享受著搖滾爵士樂的狂歡派對。在這個歌舞昇華的年代，一罇越洋而來的蘇格蘭威士忌不僅彰顯品味、更顯社會地位。

在這人人追求精緻豪奢的時代，首支遠渡北大西洋登陸紐約的慕赫2.81，憑藉「達夫鎮的野獸」美譽，以「York House 酩家俱樂部」為名，強勢踏入紐約上流社會，進駐當時象徵華奢品味的Macy’s百貨，成為首支設櫃的威士忌品牌，並流傳於名門聚會。這股「威士忌社交」風潮，輕搖著裝載來自蘇格蘭琥珀色酒液的水晶玻璃威杯，炫耀著高端品味及尊貴優雅。醇厚馥郁、層次鮮明、蘊藏鮮甜，慕赫2.81成為威士忌行家們心中魂牽夢縈的夢幻品牌，更是收藏者展現優雅品味並彰顯尊榮權力的象徵。

解開封藏百年的未解之謎，致敬輝煌歷史的絕版逸品

具有濃厚神秘色彩的MORTLACH慕赫酒廠來自於蘇格蘭「威士忌之都」達夫鎮(Dufftown) 的首座合法酒廠，為該區域最為經典且獲獎無數的蘇格蘭單一麥芽威士忌。被稱為「威士忌百年未解之謎」，慕赫酒廠最大的秘密就是其獨創的「2.81蒸餾工藝」，融合了科學的邏輯思維與繁複的精密計算，六座形狀、大小不同的蒸餾器相互作用，經過如煉金術般的反覆蒸餾調和，猶如同時運作三間酒廠般創造出三種風格各異的新酒。其中，被稱為「小女巫(Wee Witchie)」的小型蒸餾器，更為慕赫2.81創造了獨一無二的「Meaty肉質風味」。極為繁複耗時的2.81蒸餾法，慕赫酒廠的產量一直非常稀少，極為珍貴稀有，為行家爭相搶購收藏的傳奇品牌。代代相傳的蒸餾工藝，完美融合柔順醇厚和豐富層次的獨特口感，在1930年代的紐約威士忌歷史上，佔據著經典不朽的地位。

當年紐約品味行家紛紛吹捧且一瓶難求的至臻逸品，於2020年再次經典回歸。慕赫2.81推出「MORTLACH慕赫2.81-18年單一麥芽威士忌」，透過絕凡精密的2.81蒸餾工藝，以及不為人知的神秘比例，再以歐洲雪莉橡木桶與美國波本桶雙桶熟成，完美復刻1930年代紐約名流紳士間的威士忌傳奇。澄澈透亮閃爍著琥珀流金色澤，「MORTLACH慕赫2.81-18年單一麥芽威士忌」 酒質厚實滑順，除了帶有慕赫標誌性「Meaty肉質感」的醇厚豐饒外，更醞有馥郁果香與木質香氣的甜美溫柔，強烈深沉風味與柔和氣息交融，激盪出豐盈層次的香氣。衝突的美感中不失和諧，好似一隻勇猛無敵的野獸被加以馴化，展現時而活躍，時而溫順的樣貌。

「MORTLACH慕赫2.81-18年單一麥芽威士忌」初嚐時淡雅平衡，精緻清甜的新鮮青蘋果與黑加侖果香釋出，隨即併發濃郁香醇、帶有一絲烤栗子和太妃糖的韻味。交錯苦甜的滋味交織著辛辣溫暖的個性，伴隨著細緻綿密如同蜂蜜與可可般的口感，整體調性和諧卻富有層次，每一口都是絕無僅有的體驗，引領威士忌行家們穿越時空，再鑑這風靡1930年代紐約上流社會的極致珍品。

「MORTLACH慕赫2.81 - 18年單一麥芽威士忌」的包裝設計以1930年代的風格色調做為設計靈感，將象徵大城市的色彩與靈魂注入於盒身，精致高雅的外盒猶如當時代一片欣欣向榮的景物，盡顯時代巨輪下的當代風華。

「MORTLACH慕赫2.81 - 18年單一麥芽威士忌」將於2020年04月於亞洲區獨家販售，不朽經典，復刻再現，建議售價NT$4,500元，邀請同為品味行家的您親自品酩，細究風味。如欲了解詳細品牌及通路銷售資訊，逕洽尊榮服務專線0800-030-588。

via/MORTLACH慕赫2.81

在數位時代快速發展的今天，人們每天接收海量資訊，但真正能被保存、記住與傳傳的文化內容卻愈發珍貴。從傳統藝術作品、歷史文物，到當代動漫IP、運動球員卡與收藏卡牌，大眾正重新思考：究竟什麼值得被下一個世代理解與延續？

根據國際市場研究資料顯示，全球收藏卡牌市場規模已突破數百億美元並持續增長。從 Pokémon、遊戲王、NBA 球員卡，到藝術家聯名收藏卡，收藏市場正逐步從傳統藝術領域擴展至更廣泛的文化產業。在這樣的時代背景下，新型態文化品牌 AVW Gallery 正式宣布進駐台中漢神洲際購物廣場，並於 6 月 6 日舉辦品牌開幕活動，透過收藏文化、當代藝術、文化 IP 與生活美學的整合，構築屬於新世代的文化交流平台。

當文化開始被收藏：賦予情感與時代共鳴

AVW 創辦人暨品牌總監 Kim 長期投入藝術教育、公共藝術、畫廊經營與收藏市場研究。在超過十年的文化產業實務經驗中，他觀察到傳統藝術市場雖擁有完整體系，但對年輕世代而言門檻相對較高。然而，大量年輕族群其實充滿對文化的熱情與收藏意願，只是缺乏一個能夠與自身產生連結的入口。

AVW 創辦人暨品牌總監 Kim 表示：

「每一個時代都會留下屬於自己的文化符號。有些存在於博物館或傳統藝術中，有些則活在漫畫、動畫、電影與卡牌之中。這些共同的記憶，最終將成為一個世代的重要文化資產。」

「我們相信，文化的價值不只存在於博物館內，也存在於每一件被珍藏的作品、每一張被保存的卡牌，以及每一段值得被記住的故事裡。AVW 希望成為文化與下一個世代之間的重要橋樑，讓世界看見亞洲收藏文化的未來。」

AVW 認為，文化價值的形成並非單純來自物件本身，而是源於大眾所賦予的情感、記憶與共鳴。一張卡牌可能承載著童年記憶，一部漫畫可能陪伴一個世代成長，而一件藝術作品則記錄了時代的精神與觀點。因此，AVW 所關注的，不只是收藏市場的單純交易，更是收藏如何成為文化被記錄、被理解與傳承的重要載體。

AVW Cards：建立新世代收藏市場的價值體系

作為 AVW 的核心品牌之一，AVW Cards 於本次開幕活動中正式展示其「收藏級卡牌封裝系統」與「文化收藏計畫」。AVW Cards 專專於收藏級卡牌封裝、文化收藏卡開發與收藏市場服務，結合保存、展示、驗證與文化內容建構，深耕卡牌產業於未來收藏市場中的多元可能。

品牌團隊指出，卡牌文化已逐漸從娛樂市場蛻變為兼具收藏、文化與市場價值的重要產業。未來，收藏品不再僅僅是被動保存，更將成為文化被理解與記錄的重要媒介。AVW 期盼透過文化內容、策展計畫與跨界合作，引領大眾重新認識收藏所蘊含的深層價值。

攜手多元跨領域品牌 打造全方位文化場域

本次開幕活動集結了多個不同領域的指標性品牌共同參與，從藝術、設計、美學到生活體驗，共同呈現收藏文化的多元面貌：

■ AVW Gallery  以當代藝術、文化策展與收藏研究為核心，打造跨領域文化交流平台。

■ AVW Cards  展示收藏級卡牌封裝系統與文化收藏計畫，探索收藏市場的新可能。

■ 漢神洲際購物廣場  提供結合精品生活與文化體驗的場域支持，共同推動新世代文化消費與收藏文化發展。

■ 耘角家居  透過藝術家具與空間設計，呈現收藏與生活美學之間的關係，展現文化如何融入日常生活。

■ 茶馬司  以東方茶文化、精品甜品與文化禮盒設計為核心，展現文化與生活體驗的融合，並將於未來推出限定聯名甜品計畫。

■ 御書房  結合藝術收藏、閱讀文化與交流活動，推動跨世代收藏者之間的文化對話。

■ 國家漫畫博物館  透過台灣漫畫文化與原創 IP 的參與，展現本土文化內容在收藏市場中的潛力與未來價值。

■ Ninja Spirits  提供品牌特色酒品體驗，透過交流場景與飲食文化，豐富活動現場的文化互動氛圍。

在全球文化產業快速變動的浪潮中，文化不再只是被動觀看，而是開始被參與、被分享、被保存與收藏。AVW Gallery 期望以台中為起點，建立一個屬於亞洲的新型文化平台，讓每位參與者都能在收藏的過程中，找到屬於自己的故事。

■ 活動地點：漢神洲際 1F 光嶼中庭旁 AVW Gallery

■ 空間地址：406 臺中市北屯區崇德路三段 865 號（台中洲際棒球場旁）

■ 品牌社群：

• AVW Gallery Instagram: https://www.instagram.com/reel/DXO3qhWAV8Q/

• AVW Cards Instagram: https://www.instagram.com/reel/DR1YVWvj2N0/

全聯福利中心長期支持在地小農，再次以創新形式翻轉品牌想像。6 月 10 日全聯攜手國際時裝設計師 ANGUS CHIANG（江奕勳），並與 GQ Taiwan 30 週年特別合作，於松山文創園區 gonnaPLUS 舉辦跨界時尚企劃《小農食尚伸展台》，以「PX FARMshion」為核心概念，將市場、生鮮、產地文化與日常採買情境轉化為當代時尚語彙，呈現台灣獨特的生活風格。

本次展演邀請 14 位來自全台各地的小農親自登上伸展台，從長期位於產地與供應鏈後端的角色，轉化為舞台焦點，成為秀場主角，展現與土地共生的農業職人形象。每位小農皆攜帶自家栽種的農產品登場，涵蓋蔬菜、水果及菇類等多元作物，呈現台灣農業的豐富樣貌。

設計師 ANGUS CHIANG 以台灣市場文化為創作核心，運用蔬果色彩、塑膠籃、工裝元素與產地日常作為靈感來源，重新建構「Farm Fashion 田園時尚」概念。他表示，本次設計希望將日常生活中最熟悉的市場風景轉化為服裝語言，透過視覺與結構呈現台灣農業文化的獨特性。

除服裝設計外，本次展演亦將市場場景延伸至整體空間規劃，結合裝置藝術、音樂與市集元素，營造沉浸式體驗，使觀眾從視覺、聽覺到空間感受皆能貼近產地文化。小農於專屬展示區與觀眾面對面交流，分享栽種歷程、氣候挑戰及耕作理念，強化產地與消費端之間的連結。全聯表示，希望透過此形式，讓消費者更直接理解食材來源與農業價值，進一步深化「產地到餐桌」的生活概念。 

全聯指出，長期以來持續扮演串聯農民與消費市場的重要平台，透過通路網絡協助小農穩定銷售，推動在地農業發展。本次活動亦延伸品牌對「農業再生」與小農經濟的關注，強化與土地之間的連結。

GQ Taiwan 適逢創刊 30 週年，以「Creativity Lives On」為年度主軸，關注永續與文化創意議題。GQ Taiwan 董事總經理劉震紳表示，此次合作透過時尚語彙重新詮釋日常生活場景，呈現台灣文化的多元樣貌與創意能量。GQ Taiwan 亦攜手環保設計品牌 A Plastic Project 推出活動限定提袋，以環保材質結合設計美學，延伸至日常採買使用情境，展現永續與時尚並行的生活態度。