1930年代的美國，正處於一個經濟巔峰、富足繁榮的「黃金年代」。靡靡笙樂、頂級轎車、盛宴華服與琥珀酒液充斥著紐約上流社會的狂歡年華，以昂揚的姿態，宣告著引領世界經濟的巨頭之位。當時的紐約，私人俱樂部風氣興起，再加上禁酒令剛解除，「威士忌社交」成為上流社會流行的社交模式，輕快活潑的音樂、興致盎然的歡笑聲與高昂愉悅的氛圍穿梭於觥籌交錯的派對上。來自慕赫2.81的「York House 酩家俱樂部」，當年首支遠渡北大西洋的蘇格蘭威士忌，以其豐饒醇馥的口感強勢踏入紐約貴族名流圈，成為品味行家紛紛吹捧且一瓶難求的威士忌傳奇。

今年，慕赫2.81將於亞洲區獨家推出「MORTLACH慕赫2.81-18年單一麥芽威士忌」，完美復刻風靡於1930年代紐約上流酩家間的絕版逸品。有別於其他款慕赫2.81威士忌，18年更像是「被馴服的野獸」，以雙桶熟成醞釀出醇厚滑順的豐富口感，濃郁的「肉脂感Meaty」風味中藏有甜美果香與麥芽甜味，引領行家穿越時空，重溫威士忌經典風味。

復刻1930年代紐約摩登風華，重現橫跨北大西洋威士忌傳奇

時光倒流回到1930年代，高聳天際的摩天大樓、街道上來往匆匆的高級轎車、娛樂文藝發展與享樂主義，展現著美國「黃金年代」的璀燦輝煌。整座城市一片頭角崢嶸，名流富賈聚集的奢華盛宴，是這個流金幻夢時代的象徵－士紳們身著頂極摩登的法蘭絨西裝，女客們展示爭奇鬥艷的華麗禮服，恣意於琳瑯滿目的各色佳餚與醇厚烈酒中，享受著搖滾爵士樂的狂歡派對。在這個歌舞昇華的年代，一罇越洋而來的蘇格蘭威士忌不僅彰顯品味、更顯社會地位。

在這人人追求精緻豪奢的時代，首支遠渡北大西洋登陸紐約的慕赫2.81，憑藉「達夫鎮的野獸」美譽，以「York House 酩家俱樂部」為名，強勢踏入紐約上流社會，進駐當時象徵華奢品味的Macy’s百貨，成為首支設櫃的威士忌品牌，並流傳於名門聚會。這股「威士忌社交」風潮，輕搖著裝載來自蘇格蘭琥珀色酒液的水晶玻璃威杯，炫耀著高端品味及尊貴優雅。醇厚馥郁、層次鮮明、蘊藏鮮甜，慕赫2.81成為威士忌行家們心中魂牽夢縈的夢幻品牌，更是收藏者展現優雅品味並彰顯尊榮權力的象徵。

解開封藏百年的未解之謎，致敬輝煌歷史的絕版逸品

具有濃厚神秘色彩的MORTLACH慕赫酒廠來自於蘇格蘭「威士忌之都」達夫鎮(Dufftown) 的首座合法酒廠，為該區域最為經典且獲獎無數的蘇格蘭單一麥芽威士忌。被稱為「威士忌百年未解之謎」，慕赫酒廠最大的秘密就是其獨創的「2.81蒸餾工藝」，融合了科學的邏輯思維與繁複的精密計算，六座形狀、大小不同的蒸餾器相互作用，經過如煉金術般的反覆蒸餾調和，猶如同時運作三間酒廠般創造出三種風格各異的新酒。其中，被稱為「小女巫(Wee Witchie)」的小型蒸餾器，更為慕赫2.81創造了獨一無二的「Meaty肉質風味」。極為繁複耗時的2.81蒸餾法，慕赫酒廠的產量一直非常稀少，極為珍貴稀有，為行家爭相搶購收藏的傳奇品牌。代代相傳的蒸餾工藝，完美融合柔順醇厚和豐富層次的獨特口感，在1930年代的紐約威士忌歷史上，佔據著經典不朽的地位。

當年紐約品味行家紛紛吹捧且一瓶難求的至臻逸品，於2020年再次經典回歸。慕赫2.81推出「MORTLACH慕赫2.81-18年單一麥芽威士忌」，透過絕凡精密的2.81蒸餾工藝，以及不為人知的神秘比例，再以歐洲雪莉橡木桶與美國波本桶雙桶熟成，完美復刻1930年代紐約名流紳士間的威士忌傳奇。澄澈透亮閃爍著琥珀流金色澤，「MORTLACH慕赫2.81-18年單一麥芽威士忌」 酒質厚實滑順，除了帶有慕赫標誌性「Meaty肉質感」的醇厚豐饒外，更醞有馥郁果香與木質香氣的甜美溫柔，強烈深沉風味與柔和氣息交融，激盪出豐盈層次的香氣。衝突的美感中不失和諧，好似一隻勇猛無敵的野獸被加以馴化，展現時而活躍，時而溫順的樣貌。

「MORTLACH慕赫2.81-18年單一麥芽威士忌」初嚐時淡雅平衡，精緻清甜的新鮮青蘋果與黑加侖果香釋出，隨即併發濃郁香醇、帶有一絲烤栗子和太妃糖的韻味。交錯苦甜的滋味交織著辛辣溫暖的個性，伴隨著細緻綿密如同蜂蜜與可可般的口感，整體調性和諧卻富有層次，每一口都是絕無僅有的體驗，引領威士忌行家們穿越時空，再鑑這風靡1930年代紐約上流社會的極致珍品。

「MORTLACH慕赫2.81 - 18年單一麥芽威士忌」的包裝設計以1930年代的風格色調做為設計靈感，將象徵大城市的色彩與靈魂注入於盒身，精致高雅的外盒猶如當時代一片欣欣向榮的景物，盡顯時代巨輪下的當代風華。

「MORTLACH慕赫2.81 - 18年單一麥芽威士忌」將於2020年04月於亞洲區獨家販售，不朽經典，復刻再現，建議售價NT$4,500元，邀請同為品味行家的您親自品酩，細究風味。如欲了解詳細品牌及通路銷售資訊，逕洽尊榮服務專線0800-030-588。

via/MORTLACH慕赫2.81

一本書、一杯咖啡，悄然編織一個美好下午——前有開館大展《萬物的邀約》鋪陳，甫進駐綠美圖的獨立藝術書店朋丁、台灣咖啡品牌Pharos Coffee正交相堆疊全新旅程。本文帶你先行探索絕美空間設計、風格文創選物及專屬聽覺體驗，下回造訪時不妨找個角落親身感受。

美術館作為現代生活中人們得以短暫緩下奔忙腳步、漫遊藝術世界的假日好去處，除必備精彩展覽外，甚能於展後順勢引導觀者來到另一空間稍作放空、延續餘韻，將使五感體驗臻於完整。臺中綠美圖自2025年底正式營運以來，憑藉美術館、圖書館共構特色，成功營造看展和閱讀相輔相成的文化場域，愈趨貼近市民日常。開館不到兩月時間，館方再攜手朋丁、Pharos Coffee規劃兩座休憩空間，揉合咖啡香與書香，提供觀者在從事藝文活動之餘，多了「品飲」選項自由切換，為參訪路線覆上療癒色彩。

▍朋丁書店：通透空間X金屬陳列

2016年始自台北巷弄的朋丁，不僅長期深耕藝術與設計類選書，亦兼營出版及策展，堪稱藝術迷、設計愛好者必訪空間。如今全新店鋪登陸台中新地標，朋丁突破過往美術館商店多販售文創品的做法，改聚焦出版和策展主軸，開起一間從外觀到內裝皆呼應綠美圖建築本身開放、流動特質的現代感書店。大片落地玻璃包裹的圓柱狀建物中，環繞式陳列由台灣工業設計師楊水源操刀設計的書架與層架系統，霧感金屬櫃體高低有致，以清冷調性輝映窗外綠植，形塑自然與人文交會一地的獨特氛圍。

主題選書和出版品現已率先展示，未來更預計舉辦講座及小型交流活動，昇華閱讀為觀者理解藝術創作的方式；店內同步設置「文化選品區」，搜羅綠美圖文創商品，並篩選各樣符合場館風格的設計物件，彷彿具象化一段段美術館所涵養的別致經驗，讓觀者揀選攜回。

▍Pharos Coffee咖啡廳：設計家具X沉浸聽覺

2019年誕生於台北的咖啡品牌Pharos Coffee，繼2022年再下東京一城後，2026年起坐擁綠美圖1樓，供應淺焙單品手沖咖啡、義式咖啡及手作麵包等輕食。整體陳設採台灣設計團隊製作的家具，同時邀請台中在地、以合成器進行創作的實驗環境音樂家蔡瑋德（Nick Tsai）為咖啡廳量身打造專屬聽覺，化聲音為沉浸式體驗一環。

恰似取自希臘文「燈塔」一字的品牌名「Pharos」，Pharos Coffee象徵自身如指引風味的燈塔般坐落綠美圖建築群——觀者可隨意駐足，專注咖啡本質，盡享從容時光。

書店和咖啡廳的加持，既豐富場館公共服務層次，也扣合綠美圖「藝術走入生活、閱讀成為日常」的核心理念。當展覽、讀物與咖啡連綴成一幅沉靜身心的日常風景，無疑愈發深化其「文化基地」定位，促使市民停留、交流與反覆造訪。至於兩店與兩館共同開發展覽和商品、齊力拓展多元文化內容的下一步合作，確是引人期待的未來。

2025年4月的某個夜晚，百貨公司各樓層一如既往、人潮眾多，影城的空氣中混著爆米花和汽水的味道。手扶梯慢慢往上，一行人安靜前進，隊伍中間，卻出現了不太常見的畫面 - 神明在大家注視下，被慎重地請進影城。

這不是廟會活動，而是一部電影的首映現場

第一次聽到《三清：有祢我不怕》這個片名的民眾，難免會有疑問：一部以民間信仰為題材的紀錄片，真的會有人想進戲院看嗎？但對《三清：有祢我不怕》的團隊而言，這樣的畫面並不陌生。因為在正式上映之前，這部電影已經走了很長一段路。

電影後製完成後，導演陳毅和團隊沒有急著上映，而是選擇帶著電影，走進全台各地。他們到宮廟、到地方社群，參香、分享，也舉辦特映會，向不同年齡層的人介紹這部電影在拍什麼，同時也聽大家分享自己和信仰之間的故事。

這樣的過程，看起來不像一般的電影宣傳，更像是一段慢慢建立信任的過程。團隊沒有追求快速曝光，而是一步一步，把「三清」這個原本聽起來很有距離、很遙遠的名字，放回到日常生活、大家慢慢發現，這部片背後的故事其實每個人多少都能有些共鳴。

也正因為如此，電影的關注與支持，是慢慢出現的。近幾個月來，《三清：有祢我不怕》在各地舉辦特映與分享活動，不少場次座無虛席，地方宮廟與文化社群也主動在社群平台上幫忙分享訊息。許多觀眾不是因為廣告，而是因為朋友、家人或社群貼文，開始注意到這部電影。

同時，這部作品也獲得國內外影展的肯定，讓更多人發現，原來信仰題材的作品，也能拍得「像電影」，這確實是一部在影像與敘事上都相當用心完成的作品。

在行銷方式上，團隊始終希望降低觀看門檻。他們不把信仰拍成高不可攀的東西，也不要求觀眾一定要相信什麼。透過與手機遊戲、集章品牌、各宮廟平台跨界合作與互動，電影的主題被帶進更多人的生活中，讓「看電影」變成一件輕鬆、自然的事。

回頭看這四年的過程，團隊做的，並不是說服大家，而是用時間與行動，讓人慢慢理解這部電影的用心。當觀眾發現，這是一群人長時間投入、一步一步完成的作品時，期待也就自然產生。因此，《三清：有祢我不怕》之所以被期待，並不只是因為它談信仰，而是因為它記錄了人如何在現實生活中，尋找安定與陪伴，故事的背後還藏著導演的童心與巧思，蘊含對所有觀眾的祝福與感謝，處處驚喜。當這部電影即將走進院線，許多人期待的，也許不只是一場觀影體驗，而是想親自看看：這四年累積下來的心意，會在大銀幕上，帶來什麼樣的感受。