城市如一個巨大有機體，乘載著住民的生活、情感與文化，人文創意滋養著靈魂，豐厚其內涵，讓城市不斷進化，繼而偉大以「Design for Adaptive City：為不斷提昇的城市而設計」為精神，由臺北市政府創設的「臺北設計獎(Taipei International Design Award)」，自2008年迄今透過全球性作品徵選，實踐臺北作為國際創意匯流平台，發掘並鼓勵創新思維，實際運用設計解決問題，提升城市整體發展，活化躍動臺北生命力！

2020年臺北設計獎邁入第十三屆，規模更勝以往，從2014年獲得「世界設計組織（WDO）」、「國際設計社團組織（ico-D）」及「國際室內建築師設計師團體聯盟（IFI）」等三大國際設計組織認證，顯示其指標地位，參與國家數與件數屢創新高，去年5,384件參賽作品寫下輝煌紀錄，成為世界矚目討論焦點。今年除延續「工業設計類」、「視覺傳達設計類」、「公共空間設計類」三大類別，在跨類別的特殊獎項中，特別將「應用精進獎」精修為「專業應用精進獎」，用以表徵已實際量產之作，創新再造自身價值。同時，新設「循環設計獎」，鼓勵強化資源使用效率。關注面向更深入、更細微，彰顯臺北擘劃設計未來的遠見和企圖心。

站在巨人肩膀上看得更遠！一覽2019得獎傑作

由臺灣設計界名揚國際的各領域重量級專家擔綱國際評審團召集人，包括仁寶集團創意中心陳禧冠設計長、自由落體設計公司陳俊良董事長，及財團法人台灣設計研究院張基義院長，專業且嚴謹評選，慧眼識潛力良材。總獎金達380萬元，只等你大展身手，自信挑戰，即日起至7月15日止開放徵件，把握機會共襄盛舉一圓夢想。

工業設計金獎《River Cleaner》自動化河川垃圾回收系統 

曾幾何時城市裡的河流活水不再是清流，汙染問題日益嚴峻，馬來西亞設計師陳國強提出River Cleaner自動化河川垃圾回收站概念，根據河流彎道地形，利用水流自然的慣性聚集並收集河川漂浮垃圾，將水中塑膠垃圾運送至垃圾槽再由專人統一處理。一切皆採自然力量驅動，以另一種循環經濟模式，達到低耗能環境保育。

視覺傳達設計類金獎《T project Almanac•T ONE》銅場年鑑

中國設計師王子豪為收錄了中國美術學院雕塑與公共藝術學院「青年藝術家展研計畫」的作品畫冊進行設計，書籍前、後8頁將TONE的形態模切為同一位置，反面則是不同點狀元素擴散，對應銅場年鑑四個字。章節頁前的兩面撕拉頁增加互動趣味，撕開後紙張的再造肌理與色彩，襯托豐富了三張紙的層疊效果。

公共空間設計金獎《都市願景館》 

位於桃園的都市願景館由台灣在地衍序規劃設計顧問公司操刀設計，是一個依循群聚理念與開放式精神，打造具未來感的共享場所。穿透型的環形空間圍繞著碎石及草皮鋪面具像的桃園地圖輻射延展，並保有許多獨立小單元，每個單元自有對外開口，卻又朝中心內聚，營造流動對話氛圍。運用台灣農業常見的溫室結構搭建出流線屋頂，半透明遮光網膜，讓內外視覺交錯、輕量化並保留彈性及韌性，隨著風與陽光自然變幻，日夜透出不同的雲霞光輝與溫暖光影。景觀建築與城市地景融為一體，體現桃園特有人文生活與多元文化價值。

臺北市長獎 《2019粉樂町展覽視覺形象》

由日目視覺藝術、陳普與黃顯勛共同創作，呼應粉樂町「席息相關」年度主題，流動城市中全面性的觀點與交流，藉創造擬人角色與藝術風格，突破符號傳遞的壁障，透過不斷連結、變形、匯聚，放大城市的想像與生命力，象徵人與環境跟自然之間的共生共構。

2020臺北設計獎

競賽簡章及相關活動訊息請至「臺北設計獎」官網查詢，或洽02-2698-2989分機03133 陳先生。

Text／JW  圖片提供／臺北設計獎                 

由日本設計中心（日本デザインセンター）製作的日本無印良品最新企業廣告，以「如水與空氣一般（水や空気のように。）」為主題，將世界各地曬衣物的景象轉化為主視覺，傳遞無印良品期望成為就像水與空氣、生活中不可或缺的存在。

試著回想，你上次在戶外看見有人曬衣服是什麼時候？洗好的衣服，在陽光下晾乾、迎著風輕輕飄動，那樣的畫面，也許正是我們每個人心中共同擁有的生活記憶。如今在都市裡，這樣的景象已不再常見，但也正是這些畫面，讓人們重新回想起，那些在城市中逐漸失去的價值——豁達、樸實、謙遜，以及人與自然之間的緊密連結。

而今年創立45週年的無印良品，此次選擇以世界各地的「晾曬衣物」風景為題，正因為品牌在這些場景中，看見了一種對質樸生活的自信與驕傲；這樣的態度，正是無印良品想透過畫面傳達的意象。本次品牌廣告也延續了2020年以「打掃」為主題的訊息，同時向世界各地多元且珍貴的文化樣貌致上敬意。

跟著無印良品，走進世界各地的曬衣物日常

泰國

泰國的碧差汶里（phetchaburi province）擁有豐富的自然景觀，在綠意盎然的環境中，農作時使用的傳統布料「Pha Khao Ma」，帶有鮮明的色彩，在陽光下熠熠生輝。橘色的布料則是寺廟境內晾曬的袈裟，依照當地傳統習俗，這些布料是收集舊布後，再重新染色製作而成。

印度

瓦拉納西（Varanasi）是印度教徒重要的朝聖地之一，來自世界各地的人們在這裡匯聚。而沿著河岸延伸的「ghat」空間，不僅是進行宗教儀式的場所，也是居民晾曬衣服的地方，在烈日之下，床單與紗麗迅速就能曬乾。神聖的空間與日常生活交織的畫面，也構成一幅鮮明且充滿生命力的景象。

義大利

舊城區的居民會在建築物之間拉起曬衣繩，並利用滑輪將洗好的衣物掛出來晾曬。當海風吹拂過狹窄的巷弄、陽光穿透其中，潔白的床單在空中飄揚、鼓起，彷彿吸收了光與風的氣息。那不勒斯（naples）這般的景象，對當地人而言早已習以為常，卻仍讓人不禁駐足欣賞。

希臘

這座地中海小島以獨特的城鎮風貌與吹拂其中的海風聞名，沿著坡地而建的一排排房屋，有著色彩鮮明的窗戶與門。當洗淨的衣物隨風飄揚、遠方映出一抹湛藍海景；潔白的牆面反射著強烈的陽光，連空氣都彷彿被映照得通透且閃亮，營造出一種寧靜、純粹且迷人的生活風景。

保加利亞

這是一座距離首都遙遠，古老的建築與圍牆依然保存完善的城市。代代相傳的精巧手工藝備受重視，在某位居民的庭院中，手工編織的蕾絲隨風輕輕飄動，被細心呵護的樹木與平凡日常，共同孕育出一種溫柔而幸福的氛圍。

日本

陡峭的坡道與密集錯落的房屋，構成了男木島獨特的風景。吹拂過島嶼的海風，讓當地老奶奶們的圍裙隨風飄揚。這些似曾相似的屋頂與遠方景色，或許正是深植於日本人心中的生活原風景。

資料來源｜株式會社良品計劃

「最好的旅遊建議，來自曾經去過那裡的人。」這句話說得再貼切不過。早在社群媒體、YouTube旅遊vlog成為主流之前，Tripadvisor就已打造出一個讓旅人自由分享經驗的平台。

隨著品牌邁入第25個年頭，Tripadvisor再次選擇以旅人為核心，重新思考自己的定位。這次，他們與設計公司Koto合作展開品牌重塑計畫。除了視覺元素的更新，他們也致力將品牌從「旅遊指南的先驅」轉型為「全球旅遊規劃與預訂平台的領導者」，準備好迎接下一個25年。

這場品牌重塑的重點不在於搶眼的視覺設計，而是回歸一個簡單卻強大的信念——真實旅人的聲音，是旅程中最值得信賴的指南。至今，Tripadvisor累積擁有超過十億則評論，而這麼一個圍繞使用者而生的平台，正以嶄新面貌，讓每一個旅人的故事成為品牌靈魂。

Tripadvisor品牌重塑亮點

Koto團隊的任務很明確，就是創造出一套能突顯「人」與「故事」的品牌語言；每個設計元素，都是為了令使用者體驗更加完善、更強化情感交流與故事性。這次Logo設計的變動雖不大，卻有著重要意義，而評分系統、品牌吉祥物Ollie、字體等部分也都進行改造升級，讓每一次打開網站或App的體驗，都變成你下一趟旅程的靈感。

▸ 貓頭鷹Ollie動起來了

Tripadvisor最具代表性的貓頭鷹Ollie，在設計團隊的巧手下有了新生命。團隊抽去了2020年由Mother Design所設計的Logo背景色塊，而Ollie的眼珠則加入互動功能，會隨著使用者滑鼠移動而轉動。如此一來，Ollie不再只是靜態符號，它像是看著你計畫一場旅行，成為陪你一起找靈感、做決定的夥伴，凸顯品牌以使用者為中心的品牌精神。

▸ 從既有視覺汲取品牌字體靈感

Tripadvisor的新字體「Trip Sans」也同步登場。該字體由Colophon Foundry開發設計，以Tripadvisor的招牌圓圈評分系統為靈感，筆劃圓潤、帶點俏皮，卻又不失清晰易讀，展現親切而不失專業的品牌語調。

▸ 充滿活力的品牌配色

除了Logo和字體之外，Tripadvisor也迎來嶄新品牌配色。經典的「Tripadvisor Green」經過調整後，變得更飽和、有活力；「Trip Pine」則是取代傳統黑色的深松綠，視覺上更柔和、卻依然穩重；「Trip White」則讓整體介面更明亮，提升數位閱讀的舒適感。

▸ 大量運用使用者原創內容

這次品牌重塑的一大特色，還有在品牌視覺中大量運用的UGC（User-generated content）影像。不同於刻意安排的商業圖片，這些照片真的來自世界各地的旅人，套上特別設計的濾鏡色調後，在保有真實感的同時也具備一致性，搖身一變成為平台最佳代言人。

▸ 以真實感受連結使用者

除了視覺語言外，Tripadvisor在文字語調上也做了大幅轉變，從較為中性的描述，轉為更親切溫暖、貼近使用者，甚至引用真實評論的語句。這些摘錄自使用者的心得與句子，正是旅人最真實的感受，勝過任何官腔的行銷文案。