台灣柒木設計「扇變屏風」 詩意家具!結合古典摺扇工藝與屏風的家飾設計

台灣柒木設計「扇變屏風」 詩意家具!結合古典摺扇工藝與屏風的家飾設計

古色古香的傳統東方屏風,不僅常被用來當做隔間、家飾妝點空間外,更具有著風水擺設意象,如今這項美麗技藝,在台灣設計品牌「柒木設計」玩轉下,加入摺扇工藝,則成了結合東方底蘊與西方簡約的詩意家具「扇變屏風」!

多年前,扇變屏風概念款在米蘭設計周登場,當時即受到不少關注及獎項肯定,然而當品牌決定量產之際,才發現大型家具生產充滿難度,從製造到材質,每一關都充滿無法掌控的變數。五年間,柒木也曾經想過放棄,尤其大型家具銷售不易,更何況屏風是一個大家已遺忘的產品,如今經由不停構思轉化,終於讓扇變屏風進入大家生活的夢想。


秉持著作品要與空間一起成長的品牌創造理念,扇變屏風在設計邏輯與材質選用上也與時俱進。成熟版的扇變屏風,結合三大創新升級—扇面由紙更換成立體結構環保綠建材布料;不易保修的金屬框,更換成更具溫度細節的實木框;扇面開闔五金更換成具專利特殊結構。因應居家空間大小不同,更同步推出具有實木底座的單扇設計,在使用上有更多元的組合方式。


為空間創造出詩意距離 

「距離」是這段日子最熟悉的名詞,也因此多了些與自己相處的時間。屏風靈活、可移動的特性,讓我們在既有空間中,能夠因應需求與用途,隨意打造出一處不被打擾的心靈角落。穿透、半開放式的設計,讓剛剛好的距離成為一種詩意。 


乘載傳統文化「扇」與「屏風」的現代設計 

運用扇面開闔的變化,讓屏風的延展性充分表現,極簡與繁盛,不需技巧即可達成。在平面與立體結構之中,為空間增添虛與實的魅力。 工藝與設計加乘,一件跨越時間、文化的經典家具聯合在地手工與在地工廠打造,充滿人文氣息的簍空木框、金屬五金,搭配織品等異材質,重新賦予傳統語彙當代的設計思維,讓扇變屏風跨越時間與文化的限制,成為家中美感物件,也創造出雋永風情。


生活即是藝術,創造空間中流動的饗宴 

扇變屏風輕盈的畫框感,在視覺上具有區隔的樣貌,當扇面釋放出來時,又搖身一變成為一幅調和空間的畫 作。透過人與物件的互動,讓每一次使用都是一次寫意的創作。 目前扇變屏風募資活動登場中,欲知更多詳請可點此

via 柒木

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【2024米蘭家具展】愛馬仕將新作、上世紀老件組隊,以「材質」串起跨時代設計之旅

2024米蘭家具展愛馬仕展間

步入愛馬仕(Hermès)2024米蘭家具展展間,目光不由自主被那片由原始材質構築的裝置吸引——磚、石、板岩、木材、夯土等互相拼接,形成馬術騎師服裝般的幾何圖樣。

2024米蘭家具展愛馬仕展間
愛馬仕為2024米蘭家具展打造的地面裝置。(圖片提供:愛馬仕)

這座以「材質」為主角的裝置,明白點出了愛馬仕2024家居系列的主題,創意總監Charlotte Macaux PerelmanAlexis Fabry專注於「材料」的本質,以「大地」為題,模糊過往與今日的時間界線,將家居新作、品牌檔案中的經典單品(archive)並列呈現,展現愛馬仕的工藝與創意如何不受時間、流行趨勢影響成為經典。

2024米蘭家具展愛馬仕展間
愛馬仕將新品、老件並列呈現展覽。(圖片提供:愛馬仕)

隨愛馬仕穿越時空,看材質如何堅守本質同時創新

利用工藝技術凸顯原材質的特性,在家居設計世界中並不難理解、也是時常被應用的概念;不過愛馬仕這次將「時間」納入主題,是有趣的點睛之筆,我們或許可以從兩個角度解讀。

2024米蘭家具展愛馬仕展間
(圖片提供:愛馬仕)

首先,好的材料搭配好的工藝,足以讓物件無懼時間的流逝,長傳於世,而這就是愛馬仕一直以來在做的事。

另一方面,展覽將材質相呼應的新物、老物擺在一塊,裡頭都存在愛馬仕的經典符號,像是鏈環、馬術元素、編織技法等,讓觀者得以從中觀察,當類似的材質與符號在不同時代中反覆出現,創作者是如何保留本質同時賦予變化,讓人有種過去、現在和未來同時存在,時空交集的感受。

2024米蘭家具展愛馬仕展間
(圖片提供:愛馬仕)

盤點8組老物 X 新作,看懂愛馬仕的設計理念

這麼說還是有點抽象,直接來看看愛馬仕如何配對老物和新作吧!這邊精選8組作品,解析愛馬仕這趟以材質搭起對話,串連過去與今日的時光旅行。

⬬ 2002 ➛ 2024|項鍊 ➛ 椅子

誕生於2002年的「Timoure」銀項鍊,透過錘擊創造有機紋理,剛硬中帶點流動性。項鍊的錘擊紋樣被融入了全新扶手椅「Diapason d’Hermès」之中,呈現於底座的鋁製框架上;愛馬仕想為這張椅子呈現材質對比鮮明、輪廓簡潔俐落的正統現代主義風格,於是將無襯裡皮革覆在金屬框架上,形成座椅與靠背,營造出中性的優雅氣質。

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「Diapason d’Hermès」休閒椅/2022年「Timoure」銀項鍊。(圖片提供:愛馬仕)

⬬ 1980 ➛ 2024|皮鞭 ➛ 燈具

這只1980年代的「狩獵鞭」,以編織牛皮打造的底座上,點綴鹿角鉤、銀色套圈等細節。搭配展出的新系列「VOLTIGE D’HERMÈS」燈具,細長燈桿用雙色編織皮革包覆,燈罩與底座分別以竹節亞麻、青銅兩種風格截然不同的材料,做出紋理與色彩上的對比,綜觀整體,材質巧妙與老件狩獵鞭呼應。

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「VOLTIGE D’HERMÈS」燈具/1980年代狩獵鞭。(圖片提供:愛馬仕)

⬬ 1950 ➛ 2024|錶帶 ➛ 餐瓷

來自1950年代的「細棉繩錶帶」,綴有精緻的皮革拼接、金屬扣環。一旁的展出拍檔是「TRESSAGES ÉQUESTRES」餐具組,27件陶瓷碗盤重現了錶帶的棉繩圖紋,以及薄荷綠、檸檬黃等清新色系的皮環裝飾;餐具壁面也看得到馬具上的金飾、編織圖案,象徵馬匹與騎士之間的連結。

2024米蘭家具展愛馬仕展間
「TRESSAGES ÉQUESTRES」餐瓷組/1950年代細棉繩錶帶。(圖片提供:愛馬仕)

1950 ➛ 2024|皮手套 ➛ 珠寶收納盒

這雙同樣來自1950年代的小山羊皮手套,帶有漂亮的刺繡細節,體現於指套的滾邊、指尖的圓點裝飾。愛馬仕將手套材質與「AMALTHÉE MYRIADE」鐘錶與珠寶收納盒連結,其整體以榆木打造,四周包覆了韁繩皮革,內裏則是柔軟的絨面小羊皮;畫家手工將墨水繪製在皮革上,以輕盈的筆觸描繪出線條和圓點,與手套的刺繡圖紋相稱。

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「AMALTHÉE MYRIADE」鐘錶與珠寶收納盒/1950年代小山羊皮手套。(圖片提供:愛馬仕)

⬬ 20世紀下葉 ➛ 2024|騎士服 ➛ 床具與皮件

以製作馬術配件起家的愛馬仕,這次也以3件上世紀的「馬術騎士服」為發想,將服裝的明亮色彩、幾何圖形融入家飾當中。下圖這件誕生於1950年代的薄荷綠絲緞騎士服,前襟上長方形的亮黃色交叉圖樣,被轉化為「TARTAN DYE」床毯上垂直、水平線條構成的棋盤格,搭配高級時裝的褶皺浸染技術創造出古銅、陽光黃色調。

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「TARTAN DYE」床毯/1950年代騎士絲緞服。(圖片提供:愛馬仕)

來自1960年代、果橘與草綠色拼接的絲巾騎士服,被轉化為「HIPPIQUE」貼花床罩的多彩幾何色塊,材質同樣沿用絲巾、搭配斜紋布縫製,綴以同色系的刺繡明線,凸顯愛馬仕工坊精湛的紡織技術。

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「HIPPIQUE」貼花床罩/1960年代騎士絲巾服。(圖片提供:愛馬仕)

1970年代這件佈滿油綠、嫩粉色菱格紋的騎士服,則跳脫了織品的框架,被轉譯成「DERBY」餐桌擺飾上的圖案,愛馬仕工匠透過Epsom小牛皮貼花技術,搭配馬鞍雙針縫製垂直接縫,做出撞色的皮革拼接。

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「DERBY」餐桌擺飾/1970年代馬術騎士服。(圖片提供:愛馬仕)

⬬ 玩轉皮革的工藝實驗

值得一提的是,「DERBY」完全選用皮革製作,融入充分的馬具與皮革工藝技術,想藉此探索單一材質所能呈現的結構、比例、色彩與幾何形狀。同系列的籃子也從1970年代的小牛皮鏤空手環找到線索,由工匠將柔軟的彩色皮革條,透過手工穿孔、縫合後,盤繞成堅固的籃子,再以皮革鑲嵌上跳色的幾何圖形。

2024米蘭家具展愛馬仕展間
「DERBY」籃子/1970年代小牛皮手環。(圖片提供:愛馬仕)

一場與地球合作、「腳踏實地」的展覽

愛馬仕表示這是一場「腳踏實地」的展覽,凸顯了自然材料的原始品質,而這些材料正是源自我們腳下的土地,無論石、木或土都是這座星球的自然饋贈,「地球是我們的根、我們的基礎,我們希望與地球合作。」兩位創意總監在接受美版《VOGUE》訪問時這麼說。

2024米蘭家具展愛馬仕展間
地面裝置中的材質拼貼細節。(圖片提供:愛馬仕)
2024米蘭家具展愛馬仕展間
地面裝置中的材質拼貼細節。(圖片提供:愛馬仕)

愛馬仕 @ 2024米蘭家具展

展期|2024.04.16-04.21

地點|Brera設計展區 La Pelota Jai Alai

資料、圖片提供|愛馬仕

家具迷注意!丹麥現代主義大師Hans J. Wegner推出兒童版經典單椅CH24.Wishbone Chair

家具迷注意!丹麥現代主義大師Hans J. Wegner推出兒童版經典單椅CH24.Wishbone Chair

愛家具的人,肯定對於丹麥家具以及單椅有著無可自拔的迷戀,而在這兩個關鍵字的交集之下,必定會提到一生設計超過千件作品、超過500多款單椅,並被MoMA、德國Vitra設計博物館、哥本哈根藝術與工業博物館收藏的丹麥現代主義大師Hans J. Wegner。今年為慶祝大師的 110 歲生日,今年推出了兒童限定的第一件世紀大師之作CH24.Wishbone Chair,將走過 75 年、暱稱為 Y-Chair 的 CH24化為迷你版,超可愛!

CH24Wishbone Chair1949 年被Hans J. Wegner設計出來,而一直以來,Carl Hansen & Søn 都不斷醞釀一張能讓孩童乘坐的 Y-Chair,而今年適逢Hans J. Wegner 生日之際,終於誕生出兒童星球中的首件大師經典之作,本次兒童初回限定版以蜂蜜色澤的經典橡木、微縮模型般的紙纖編織坐墊, 尺寸迷你、工藝更高超,令人怦然心動程度不輸原版。

(圖片提供:森/CASA)
(圖片提供:森/CASA)

CH24Y-Chair 兒童限定版,雖然尺寸縮小,工藝難度卻尤為困難、更具挑戰,因為兒童組件無法以原寸比例縮小,每一元件必須獨立設計,歷經了長時間的精確尺寸比例研究,只為兒童版能達到最完美的設計平衡。

(圖片提供:森/CASA)
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兒童版有著與經典版相同的 14 個元件及百道工序,以頂級工藝技術於丹麥手工製作。而許多行家愛不釋手的圓弧一體成形椅背扶手,更運用獨家技術蒸氣彎曲結合 Y 字微傾的背靠,提供最舒適的乘坐依靠;編織坐墊以 75 公尺的紙纖,歷經一小時編織而成;紙纖直徑則依照比例縮小,展現出兒童版的精巧與輕盈;橡木油裝的大地色,藏現著澄澄簡約的北歐色澤。隨著時間推移,變化出令人著迷的琥珀醇厚。

(圖片提供:森/CASA)
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Carl Hansen & Søn 的第三代及執行長 Knud Erik Hansen 表示:「多年來我們一直夢想著製作最具代表性的 Wishbone Chair 兒童版,在Carl Hansen & Søn 秉持著對美麗設計和卓越工藝的永恆延續下,完成了童趣的 CH24。能夠完美融合於每一個家中的 CH24 兒童限定版,是愛好設計的人今年最美好的理想禮物!」

(圖片提供:森/CASA)
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2024Hans J. Wegner 生日限定.CH24 Y-Chair 兒童版

期間限定:202442日至202542日止

資料|森/CASA

圖片|森/CASA

 

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