煙波國際觀光集團 全新餐飲概念「煙波早堂 晨起開講」

最奢侈的早餐，是能真實享用到具深度且富含故事性的食材本質，為新的一天帶來幸福感及正能量。為此煙波國際觀光集團全新企劃「煙波早堂 晨起開講」早餐概念，以早餐體驗為載體，傳遞食材故事性，同時強調與在地的連結，讓更多的饕客與料理進行兼具溫度與深度的對話。煙波早堂餐車於晨起開張，呈上主廚細心現煮的當地特色料理，喚醒您的味蕾，慢饗煙波式味覺旅行！

煙波集團旗下飯店於即日起推出當館早餐限定之在地特色料理：新竹湖濱館推出新竹明星特產組合「蝦汁貢丸米粉」，選用海瑞貢丸和在地米粉，以鮮美蝦高湯做完美襯底，米粉吸附蝦湯清爽鮮甜，貢丸Q彈多汁，加上油蔥、香菜等提味配料，每一口都能感受到主廚的用心款待。宜蘭養鴨業興盛，此次於宜蘭館推出「藥燉櫻桃鴨肉麵」，選用油脂少、肉質細嫩的櫻桃鴨種，加上主廚特選中藥材與鴨骨燉煮高湯，凍豆腐吸飽湯汁精華，畫龍點睛的以人蔘藥酒增加香氣，讓旅客記住屬於宜蘭的味道，暖胃又暖心。

▲ 集團旗下每館皆放置「煙波早堂餐車」，每日限時提供特色早餐。

蘇澳四季雙泉館的特色早餐料理「蘭陽西魯肉」源自宜蘭早期好客的農村人招待家中貴賓的佳餚，隨時間演化，變成婚宴喜慶必備的手路菜及國宴美饌。料理點綴上方的炸蛋酥則是偽裝成肉的小巧思，白菜的香味四溢，味道樸實且道地。而相較於知名的台南小卷米粉，花蓮館的「小卷雞湯米粉」湯底多了更繁浩的手藝堆疊，以燉煮數小時雞湯沖入碗內，鮮甜蘿蔔、米粉與小卷隨湯流轉，瞬間的滾熱溫度，將海鮮的鮮甜及清而不膩的雞香濃縮成一碗海陸精華，晨曦之時佐碗低調又奢華的特色料理，愜意舒心。台南館推出的「台南鹹粥」是討海人的飽腹帖方，由虱目魚骨熬成濃郁湯體，加入虱目魚肉和煎香土魠魚碎肉，入口滿是鮮甜海鮮滋味，能如此肆意享受海味的豐饒，是台南人的專利，每日早晨來一碗鹹粥是充沛精神來源，更是復刻著共同的歷史記憶。

煙波國際觀光集團全新早餐企劃「煙波早堂 晨起開講」，以充滿故事性的早餐融匯當地人文與風情，讓旅客在煙波集團各館享用早餐時，感受所在的城市輪廓及歷史脈絡，透過早餐時間享受一場富足且燦麗的城市巡禮，為生活鋪陳深度儀式感，提醒喜愛嚐鮮的旅客千萬不要錯過！

▲ 宜蘭館「藥燉櫻桃鴨肉麵」採用特選櫻桃鴨加上等藥材燉煮，補身又補心。

煙波國際觀光集團LAKESHORE HOTEL

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via /  煙波國際觀光集團

在這個資訊超載、色彩斑斕的時代，純粹的黑與白往往最能直擊人心。

今年夏天，以「非黑即白」美學席捲亞洲的韓國超人氣藝術品牌 INAPSQUARE，正式攜手台灣當代選品指標 ooowl，於台北東區核心地帶，共同策劃了一場將「畫布思維」延伸至「街頭服飾」的限時藝術快閃。這不只是一場跨國聯名，更是一場關於手繪線條、幽默感與生活物件的視覺實驗。

用黑白線條征服亞洲的韓系塗鴉 「We draw what we want.（我們只畫想畫的）」

這句看似隨性的宣言，正是 INAPSQUARE 的創作靈魂。他們擅長將最平凡的日常風景，一隻慵懶的貓、一件配件、一段無心的生活絮語，進行視覺上的「去繁從簡」。透過未經修飾的手繪線條與大膽留白，擬人化的逗趣筆觸重新詮釋，在他們的筆下變得既酷炫又充滿療癒感，極簡中包裹著療癒與反叛的矛盾美學，正是其征服無數設計愛好者的魔力所在。

當服飾成為載體，而門市成為藝廊

本次 INAPSQUARE 與 ooowl 的夏季企劃，將經典的黑白塗鴉解構並重新佈局於服裝之上。店內空間以極致的純白與經典黑為基調，摒棄多餘的裝飾，將舞台完美留給作品。

展出的聯名 T-shirt 與帆布袋，不再僅是日常穿搭的消耗品，而是可穿戴的「微型行動藝術（Wearable Art）」。無論是大面積具視覺張力的圖騰佈局，或是精緻內斂的微型 Logo 設計，都展現了幾何線條與服裝剪裁的完美平衡。

現場獨家活動，重塑台北限定的黑白語彙

除了視覺的饗宴，快閃空間更試圖打破觀者與藝術品之間的圍牆。現場特別規劃了融入互動裝置的當代藝術空間（包含充滿實驗性的台北場限定物件與神祕互動裝置，依現場實際為主）。讓觀者在觀展與消費的過程中，親自參與這場藝術實驗，帶走專屬於台北這個城市的黑白美學記憶。

設計師與美學愛好者的夏日朝聖指南

許多藝術原創聯名品項與空間限定周邊皆為限量生產。誠摯邀請熱愛插畫、當代設計與極簡美學的你，前來這座黑白交織的感官藝廊，感受來自首爾最純粹的線條結構與幽默張力。

INAPSQUARE × ooowl 台北東區快閃店

活動地點： 台北東區 ooowl 門市

活動亮點： 獨家聯名 T-shirt 季、黑白塗鴉藝術空間、現場限定活動

_{圖片提供 | ooowl 文字整理 | SHAN}

在時間的長河中，高級時計往往不只是計時的工具，更是凝聚了工藝、美學與時代精神的藝術載體。今年，RICHARD MILLE 推出了全新的 RM HJ-02 自製機芯自動上鍊陀飛輪腕錶，這不僅是品牌高級珠寶腕錶傳奇的第二篇章，更是一場對女性時計二十載匠心歷程的璀璨致敬。這款作品將珠寶視為腕錶靈魂不可分割的一部分，將複雜的機械結構與當代高級寶石鑲嵌工藝完美融合，引領我們步入一個沉浸式的色彩與形態境界。

打破疆界 以寶石構築的微觀幾何學

RM HJ-02 全系列共呈獻 12 只獨一無二的時計，分別歸屬於粉、紫、藍、綠四大色系。這一次，RICHARD MILLE 將高級珠寶的探索推向了更具實驗性的前沿領域。品牌的內部設計與寶石鑲嵌團隊迎來了前所未有的挑戰—寶石的幾何形態不再只是被動的裝飾，而是主導了色彩與光線在腕錶之上的流轉軌跡。透過輪廓的起伏收放、對稱與不對稱的交替演繹，彩色寶石以不同的透明度、飽和度與反射度，在白金錶殼上層層幻化出魔幻的光影律動。極致的當代工藝讓腕錶通體皆散發出令人屏息的生命力。

這場斑斕的色彩饗宴源自 RICHARD MILLE 自有寶石鑲嵌工坊，大師們將璀璨靈感由外在延展至腕錶深處。單只腕錶共傾注近 700 小時（約 88 個工作天）的極致工時，精心雕琢出萬花筒般的視覺張力。工坊大師運用雪花鑲嵌、粒鑲與包邊鑲三大頂級工藝，將紅藍寶石、鑽石、祖母綠及帕拉伊巴碧璽，與孔雀石、綠松石、珍珠母貝交織輝映， 在 18K 白金底板、橋板及擺陀上，層層堆疊出錯落有致的立體感。多達 1,399 顆珍貴寶石與裝飾石材，不同色調與尺寸的完美組合，成功打破機械與珠寶的疆界，化為無懈可擊的微觀藝術。

時間與藝術的終極對話

當頂級製錶的機械理性碰上高級珠寶的感性光芒，RICHARD MILLE 再次向世人證明，腕錶從不只是關於時間的刻度，更是關於空間、幾何與光影的藝術實踐。RM HJ-02 以極具當代感的設計語言與大膽的色彩美學，完美詮釋了當代女性既優雅又具實驗精神的多元面貌。對於追求極致美學與工藝底蘊的藏家而言，這無疑是一場不可多得的微觀視覺盛宴，也讓我們更加期待 RICHARD MILLE 在未來的時光旅程中，繼續以無畏的創新姿態顛覆想像。

Via / RICHARD MILLE