「如果可以穿梭時光，你想回到哪裡？」2020高雄電影節帶來數位科幻的沉浸式影展單元「XR無限幻境」，以「浸入未來」為展場設計主題，集結四大展區，引進31部來自坎城、威尼斯等國際影展沉浸式鉅作，推出跨越AR、VR、MR、互動體感裝置、沉浸式劇場等體驗，展演當代影像的多元手法。10/16（五）至11/1（日）於VR體感劇院、駁二P3倉庫、智崴5G體感電競基地、TESL高雄電競館，活動期間虛實交錯的數位視聽體驗，將讓觀眾穿梭時光，浸入未來！

高雄電影節關注國際影展XR沉浸式科技趨勢，創全台之先成立「XR無限幻境」，集結31部AR、VR、MR、沉浸式劇場、互動故事等跨界影像創作，與各項產業交流活動。今年更以「浸入未來」打造科幻展場，透過現場虛實交錯的空間設計，將入選創作者對於時空、未來的探問羅列於廊道之間，結合各式實境科技與展演形式，將讓觀眾大開腦洞，穿梭各種時空幻象。

▲高雄原創VR〈人之島後〉〈喚說其語 Ep.1 潛入西拉雅〉展演空間，帶大家關注台灣不同角落的故事。

焦點節目帶來「講談社」首部VR鉅作〈末日之舞〉與科幻經典〈攻殼機動隊 GHOST CHASER〉，透過超擬真VR立體動畫特效，與台灣獨家的體感平台技術，無死角感官體驗全新演繹！

強調互動參與特性的沉浸式體驗〈微醺列車〉，為雄影聯手知名體驗設計團隊「驚喜製造」共同打造，「微醺才能更清醒」，在4杯特調酒精與故事的催化下，觀眾將獲得獨有體驗。

前衛劇場導演Baboo與C-LAB 臺灣聲響實驗室帶來多媒體聲音劇場《色度：賈曼計畫》，透過聲光虛實交錯，結合成綺麗科幻想像；迷幻視聽饗宴首度來台，AR大廠Magic Leap與冰島傳奇後搖樂團Sigur Rós共同創作《Sigur Rós：精靈之聲AR》（Tónandi），彷彿踏入精靈國度！

高雄電影節2017年起邀集各界創作者參與「高雄VR FILM LAB」計畫投入VR敘事，2020年由影像劇場詩人周東彥〈霧中〉、紀錄片導演賴冠源〈喚說其語Ep.1 潛入西拉雅〉、新導演陳識安〈人之島後〉推出年度話題VR之作，分別聚焦同志三溫暖空間、西拉雅族語言的復甦之路、蘭嶼部落的生存焦慮，三團隊各自以絕佳手法，呈現屬於台灣不同角落的故事。

▲高雄原創VR〈人之島後〉為新導演陳識安作品，首次執導VR創作拍出蘭嶼絕美海底景觀，期待藉本作讓從未認識蘭嶼的人們愛上這塊土地。

今年「VR競賽」共入選 19 部作品，將競逐共11萬競賽獎金與各項大獎，其中可見來自台灣的〈Closet〉、威尼斯入選作品〈重力兄弟好不好〉與金獎VR製作公司「Atlas V」重磅級互動VR電影系列作〈凝視入鏡：心的信號〉〈大師狂想曲：阿貝爾費拉拉〉等，於10月24日公布得獎名單。

影展期間也將帶來XR國際論壇、影人講座、短競入選創作線上分享、產業交流活動與VR工作坊，2019年VR工作坊首獎新銳導演陳怡蓉將展演階段性成果〈朵拉〉，2020年入選VR工作坊學員將與沉浸式產業、創作者面對面，爭取創投機會！

影展預售票現正於年代售票系統開放預售購買，除可搶先選位，還有早鳥優惠價，各場地將配合中央流行疫情指揮中心指示規劃相關防疫措施。

更多資訊請洽高雄電影節官方網站、instagram和Facebook。

資料提供｜高雄電影節

自2016年發行的《今日營業中》後，睽違8年，林宥嘉推出的第六張專輯《王》，已於3月19日正式上線。而在新專輯發行前一週，林宥嘉舉辦了首次聽歌會，與大家分享這張新專的幕後故事，引領人們進入這張以「愛是王」為主題的音樂世界。

去年12月的idol演唱會，林宥嘉便透露新專輯緊扣一個主題，而當他在聽歌會緩緩解釋這個乍看有點不明所以的專輯名稱後，也讓人回想起，那時演唱會，我們搖旗吶喊的應援旗上寫著：only love can overflow black holes（唯有愛能滿溢出黑洞）。

《王》這個名稱聽起來有點囂張，但它不是指『我是王』，而是我們生命中最重要的那件事情，可能就會成為這個人的『王』。這張專輯發行後有個宣傳文案——什麼是你生命中的王？是迷惘、恐懼、完美、或是恨？別讓這些成為你生命中的王，愛是王。

但，為什麼是「愛」？愛是個大哉問，無法一言以蔽之，又要如何在一張專輯中訴說完？不過，熟悉林宥嘉的歌迷或許會了解，這些年他經歷了結婚生子、身心生病、家人罹癌，這張包含10首歌曲與6首過場的新專輯，彷彿呈現了他的生命切片。不只有甜蜜浪漫的〈少女〉、描寫結婚的〈代客求婚〉，也有比較爆裂的〈懲罰〉、談論死亡的〈白〉、歌詞相當白話〈一家人相親相愛〉，以及最後與原諒、寬恕有關的〈To Forgive 宥〉；這些不全是溫暖、擁有不一樣氛圍的音樂，也正體現了愛的不同面向。

而再度由聶永真操刀的專輯封面，也蘊含了「愛是王」這個主題。一匹白馬出現在四下無人的加油站，並不是代表馬是王，而是因為看不見、但存在的愛，化成了君王騎在馬背上，而它可能要透過許多方式讓你知道這就是愛。值得一提的是，這次實體專輯將以Music Art Book為概念來設計，目前開放預購至4月22日，屆時市面上不會販售。

若想更加了解這16首音樂作品的創作故事，非常推薦觀賞已上傳至官方YouTube頻道的聽歌會內容，林宥嘉侃侃而談的分享，讓人能感受到他對這張專輯的喜愛，與這些年來他觀念的轉變。比如去年演唱會，林宥嘉不時提到的「當我們在A或B做不出選擇時，就選擇對別人有好處的決定」這個想法也對應到新專的製作。

當林宥嘉推出〈我不是神 , 我只是平凡卻直拗愛著你的人〉這首單曲，有歌迷問他這張專輯還會有以往的那種抒情歌嗎？他很意外這首歌在某些人的耳朵裡不是抒情歌；也有一天林宥嘉在想，如果他是華研投資了這麼多錢，應該會希望這張專輯至少有一首會中的歌吧，而「選擇對別人有好處的決定」，是他在做這張專輯時，判斷事情要如何做的一個點，以及如果這張專輯在講「愛」，那他需要一個流行通俗的載體去傳遞這個訊息。因而誕生的〈誰不想〉，便是一首療癒在愛情關係裡面低潮或是破碎的人的歌。

林宥嘉也提到，以往做完專輯時會精疲力盡，但在製作這張對他而言很出色、有突破的專輯時，並不是追著完美在跑，「這張專輯讓我非常引以為傲的一點是，在這樣一個精益求精的團隊裡面，沒有那種很嚴肅、要burn out的氣氛；不是追求好的狀態，就要把自己燃燒殆盡。」

而這張多了愛、溫暖、幸福氛圍的《王》，對於許多從〈說謊〉、〈想自由〉、〈浪費〉等備胎系情歌認識林宥嘉的人來說，或許不是那麼符合想像，但身為林宥嘉長久以來的歌迷，完全能感受到這張新專輯非常「林宥嘉」，同時感謝他將生命經歷化成歌曲與我們分享；從一開始的恨裡受罪到最後的寬恕，無非是因為「愛」，而這應該也是林宥嘉這些年來最大的體悟。

如同他在社群平台提到的，「希望每一個歌迷，都能夠好好地在一個安靜的地方，從第一秒聽到最後一秒。」當你在靜下來的時刻，將這張專輯從頭聆聽到尾，也便能理解這張專輯為什麼關乎於愛。

由網銀國際影視發行，並由日本恐怖名導三池崇史執導，龜梨和也、菜菜緒、吉岡里帆、染谷將太、中村獅童、澀川清彥等人主演的《怪物樵夫》，將於4月19日正式在台上映。

為了宣傳新電影，男主角龜梨和也更於這三天(4/11～4/13)來台宣傳展開一系列的宣傳行程，更吸引上百名粉絲接機，還有粉絲們自清晨五點便到機場守候，讓他直呼感動。龜梨和也表示：「一到機場就有非常多粉絲迎接，晚上見面會的觀眾們也都非常熱情，讓我覺得十分幸福，很感謝大家。」

一直很期待來台品嚐小籠包的龜梨和也，笑說「我昨天吃到各種口味的小籠包美食，也希望有空檔可以到夜市逛一逛，想請大家推薦我好玩的夜市。」在記者會活動中，主辦單位更貼心的為他獻上同樣帶有龜字名稱的龜記珍珠奶茶，讓龜梨和也驚喜表示感受到主辦單位的用心，更不斷直呼好喝，還笑說自己這兩天發現了珍珠奶茶的完美喝法，可以同時喝到剛好的珍珠與奶茶的比例，還現場分享自己的喝法，親民模樣引全場笑聲不斷。

龜梨和也更透露此次於《怪物樵夫》中飾演的角色，因為是精神疾病患者，從眼神的轉變到脖子的轉動，都是很微小細膩的變化，也是個不小的挑戰。「因為精神異常者有很多不同的詮釋方式，所以我在跟導演討論後，決定用比較內斂的方式詮釋。且劇情後面有很大的逆轉，角色心境上也產生了極大變化，這是我在拍攝時需要用心處理的細節，對我來說是最大的挑戰。」

除了細膩的情緒表現，他在片中更有多種動作場景，從天橋上跳下，到差點被車撞上等各種不同危機情境。「因為導演與攝影、動作團隊都非常的熱情且專業，所以我都能很放心地跟隨團隊的指示，只要讓自己能專心努力的去表現出導演的世界觀就好，對各種動作場景都可以沒有一絲猶豫的去挑戰。」

《怪物樵夫》4/19全台上映，上映戲院、場次等相關資訊，竟請持續關注官方平台或各戲院公告

_{資料提供｜網銀國際影視}