「打開台北 | Open House Taipei」走進別人的家,找自己的生活故事

「打開台北 | Open House Taipei」走進別人的家,找自己的生活故事

「打開台北 | Open House Taipei」2020年首度在台北舉辦,在COVID-19疫情影響導致許多展演暫停的這一年,這場大型活動像有如一道雨中彩虹,特別鼓舞人心。73個鮮為人知的精彩空間、377位活動志工、8000名預約參與及2萬多位現場排隊的民眾,共同創造了48小時的城市探索,打開的不只是空間,還有意想不到的人文風采,許多充滿溫度的故事也無限展開。


002_3


黑色深邃靜謐的底色,配合台北城市生活的框景,凸顯台北這座城市的優雅與神秘—一如活動主題限量精裝海報所示,2020年11月底甫順利落幕的「打開台北 | Open House Taipei」,就像一場針對台北城市面貌進行的深度閱讀:你以為熟知的,其實還有那麼多新奇;你從沒探索過的,原來是這般感性美好。Open House源自1992年英國倫敦,是世界上最重要的建築活動之一,在台灣這群年輕團隊經歷18個月的努力後,正式取得英國倫敦官方2020~2022連續三年的授權,讓台北榮登亞洲第三個舉辦Open House活動的城市!


2020「打開台北 | Open House Taipei」雖是首次舉辦,吸睛魅力卻十分驚人,官網開放預約的2小時內即達到8000多人次預約,瞬間湧入的流量更讓網站一度當機,顯見民眾的踴躍與討論熱度。後續現場參觀人數突破2萬多人,不少受歡迎的空間場域名額幾乎都被「秒殺」,排隊的人潮綿延至1、2公里外更是所在多有。
 看到參與民眾的熱情,讓執行團隊興奮之餘更謹慎以待,努力扮演好空間、宣傳方與民眾之間的最佳橋樑。


做好主客教育溝通,才有美好相遇

「主客教育的重點在於,有些建築空間是純粹私人空間或公務場所,以往沒有開放參觀、服務大眾的經驗;而參加的民眾也要理解,有些空間雖然打開了,但仍是別人的家(場所),有必須遵守的禮貌和基本規範。」首屆Open House Taipei策展人暨執行長吳卓昊表示,仔細評估空間承載的最佳品質後,有別於國外開放民眾現場參加的方式,「打開台北 | Open House Taipei」採取預約制及現場排隊雙軌方式進行,一方面讓空間主理人有充分的接待準備,包括如何導覽空間、如何與參觀者互動,以及事先規劃工作坊等,以建立良好的Open House經驗;另一方面可事先讓民眾了解參觀規範,以期主客都能感受美好的相遇。


本屆「打開台北 | Open House Taipei」不僅參觀者踴躍,志工團也相當龐大,招募5天吸引了近500名志工報名,足見活動魅力。行政統籌與志工召集人楊淳淳表示,這500位志工年齡分布廣,從18-70歲都有,其中又以25-35歲女性最多,經過基礎的訓練與篩選後,再將377位志工交給有需求的空間,進行現場執勤教育。「團隊專注做好空間與志工雙方的溝通,讓志工樂在工作中,即使超過值勤時間也不在意,志工夥伴們對Open House Taipei十分認同,充滿參與感。」負責媒體公關的谷宛儒提到,提供每日咖啡、口罩、專屬大學T恤和舉辦熱鬧的閉幕Party,以及提供外縣市志工飯店住宿方案等福利,都是執行團隊對志工致謝的小小心意,閉幕Party當天看見大家辛苦後的放鬆神情和笑容與相互感謝,是團隊最好的回饋禮物。


打破社會住宅的刻板,走進空間作見證

「透過打開台北,大家能對台北有不同的認識,提升對自身所處空間的自覺意識,並培養對日常生活環境觀察、欣賞與判斷的能力。」Open House Taipei共同創辦人徐千捷提到,很多人對社會住宅的印象就是房價便宜、設計平實和小坪數;但透過實際走訪這次的空間-「萬華區青年社會住宅一期」,當地不僅擁有青年公園、馬場町公園水岸景觀,甚至還能遠眺101。負責設計的九典聯合建築事務所在建築立面上,以繽紛的色彩展現有別於老舊城區的年輕活力。活動導覽除空間參觀,還包括與營造團隊、社區管委會以及住戶對話,「綠建築、智慧住宅的高質感,讓人顛覆印象,真的百聞不如一見!」這也正符合Open House城市探索的精神。


2020年參與「打開台北 | Open House Taipei」的空間從初期預估約50個,到後來報名踴躍達到70多家,尤其策劃後期,出現空間「彼此較勁」的良性刺激,更有不少主動創意提案的驚喜。企畫統籌洪佳緯表示,為了讓民眾有最佳體驗,除了有公部門主動提出空間改造,也有尚未開放的空間參與,其中捷運萬大線植物園站的「潛盾機隧道鑽掘現場」,地下八層的古物遺址讓人先睹為快。女傑建築師修澤蘭打造的「花園新城」則是展現了社區高自主性,不僅主動規劃三條參訪路線、自製地圖,還擔任導覽解說社區中的不同建築與生活風格。「當你走進別人家作客,傾聽了關於所處空間的故事,便可以與自己生活相互回饋,激發出想回頭整理空間、整理記憶的念頭,這便是我們所期待的探索循環。」吳卓昊感性而語帶堅定地強調。


此外,「打開台北 | Open House Taipei」邀請城邦生活集團打造「熱門空間票選網站」,透過民眾投票結果觀察,兩廳院、司法院、台北捷運行控中心、可居 The Livable Studio等皆為熱門空間,而部分空間因為只適合小組人數參訪,名額必須設限,預約人數和實際參與人數稍有落差。此外,品墨良行的手作活動、樹火紀念紙博物館的手造紙活動,每場梯次都是超人氣。「嚴肅神秘的司法院,玉成戲院錄音室的真實live recording體驗,讓人打開的未知空間,大開眼界。」媒體公關陳薇妮分享。


打開台北的創新創意,募款期待各界給力

不只空間,「打開台北 | Open House Taipei」的視覺設計也大開視界。突破內容導向的思維,執行團隊以「探索式的瀏覽經驗」為主導,放手讓視覺統籌李佳樺與網站程式設計師黃怡雯大膽去做。而一手策劃自媒體宣傳策略與內容的執行統籌陳彥蓉表示,為了讓潛在客群一眼破題,官網訴求提供詳細的活動資訊,自媒體則訴求親民活潑吸睛,像是即時小幫手的導入,讓民眾可自行規劃路線。李佳樺與陳彥蓉共同合作的「IG九宮格」不斷創造跨圖效果,讓企劃宣傳必須以3則資訊為1束的視覺導向來規劃。「看起來可能很花俏、很任性,但真的滿過癮的。」李佳樺笑說。


2020年的疫情衝擊了全世界,大多數國家的Open House無法實體舉辦,首度舉辦的台北成了全球唯二舉行實體活動的城市(另一為蘇黎世),不僅獲得口碑讚譽,也讓台北城市之美透過國際活動被世界看見。2021年第二屆「打開台北 | Open House Taipei」即將開始籌畫,將以「Re-Taipei」主題直擊都市更新 (2022年為Social Taipei社交台北)。


被問及2020年首度舉辦便創造「新手奇蹟」,如何在第二屆做得更好?「積極自籌募款,並做好民眾、主理空間、公部門三方的溝通平台,是執行團隊一致共識。」2020年的打開台北 | 感官重啟集資計畫在嘖嘖募資平台上於11月底達到15萬門檻,雖僅為初試啼聲,卻有效引起廣大群眾關注熱潮,整體線上線下達到3萬人次參與活動。「打開台北 | Open House Taipei」串連城市、建築、建材、環保、歷史等諸多公共議題,期待產業與公部門的贊助與支持,一起成為形塑台北城市美學的給力推手。


文 | 葉亞薇

草率季10週年開書店了!「草率書店Pretty Fly Books」進駐西門町,打造一處匯聚各式創作與交流的藝術空間
草率季10週年開書店了!「草率書店Pretty Fly Books」進駐西門町,打造一處匯聚各式創作與交流的藝術空間

迎來10週年的「草率季.Taipei Art Book Fair」選址西門新宿,開設藝術空間「草率書店 Pretty Fly Books」,並將於今(2026)年9月5日正式開幕。這裡也如同草率季,展覽、市集、工作坊、駐村任何形式的創作計畫與交流,都有可能在此發生,為台北次文化注入一點怪怪、好玩有趣的養分!

走過第一個十年,草率季在西門新宿長出了一間書店。(圖片提供:草率季)
走過第一個十年,草率季在西門新宿長出了一間書店。(圖片提供:草率季)

走過10年,草率季開書店了!

今年 3 月,「草率季.Taipei Art Book Fair」於臺北表演藝術中心迎來10週年。而一個祭典走了10年,除了匯聚出版、圖像、藝術、設計與跨域創作能量,也養成了一眾關注創作的人,甚至形成一股文化。草率季的 Frank 也開始思考,如何將一年一度盛會延展至每個日常,「每年草率季固然能在幾天內凝聚龐大創作能量,但熱鬧過後,許多難能可貴的作品與靈感,依然會回到線上或流散於城市的各個角落,轉瞬即逝。」對他來說,草率季之外,或許也需要另一處能在日常延續能量的地方。

在西門町打造難以定義的創作棲地

因而在西門門新宿誕生的藝術空間「草率書店 Pretty Fly Books」,讓那些難以被歸類、不急著被定義的創作與次文化社群棲身、滋長。書店名字「Pretty Fly」則源自美國龐克樂團 The Offspring 於 1998 年發行的經典歌曲〈Pretty Fly (for a White Guy)〉。這句原本帶有嘲諷與幽默意味的俚語,演變至今成了「挺酷的」意思,這種脫離原先語境、在時間裡不斷被轉譯與流通的過程,恰好描繪出草率季眼中創造力與意義流動的狀態。

「草率書店 Pretty Fly Books」名字「Pretty Fly」源自美國龐克樂團 The Offspring 於 1998 年發行的經典歌曲〈Pretty Fly (for a White Guy)〉。(圖片提供:草率季)
「草率書店 Pretty Fly Books」名字「Pretty Fly」源自美國龐克樂團 The Offspring 於 1998 年發行的經典歌曲〈Pretty Fly (for a White Guy)〉。(圖片提供:草率季)
對 Frank 而言,Pretty Fly Books 不只是賣書的地方,更希望吸引各式各樣的人丟入自己的想法,或彼此交流,將空間交付創作者,讓書店回應當下真實的創意脈動。(圖片提供:草率季)
對 Frank 而言,Pretty Fly Books 不只是賣書的地方,更希望吸引各式各樣的人丟入自己的想法,或彼此交流,將空間交付創作者,讓書店回應當下真實的創意脈動。(圖片提供:草率季)

任何創作與交流都可能在此發生

如同草率季只是築起平台與框架、不預設其中會發生什麼,Pretty Fly Books 也承襲了這份開放。展覽、市集、工作坊、駐村等任何形式的創作計畫與交流,都可能在此發生,當不同的人帶著各自的作品、想法與生活進入,Pretty Fly Books 甚至可能完全翻轉自身的空間樣貌。對 Frank 而言,這裡並非單向輸出的場所,任何人都可以在這裡提供新的刺激、能量。

(圖片提供:草率季)
(圖片提供:草率季)
(圖片提供:草率季)
(圖片提供:草率季)

帶著次文化回到街頭

而為什麼 Pretty Fly Books 選擇落腳於此?是因為西門町是台北少數不服從單一秩序的所在,長期容納著台北的混亂,電影、音樂、服飾、觀光與各種商業型態在此交疊,而新的舊的、流行與過期,也都並置於此。這種拒絕整理的野性,也是店裡選書的理想狀態,或許只有這種由混沌涵育的土地上,才能任由次文化恣意生長。

草率書店 Pretty Fly Books就像是草率季在城市一角劃出的棲地,讓那些難以被歸類、不急著被定義的創作與次文化社群棲身、滋長。(圖片提供:草率季)
草率書店 Pretty Fly Books就像是草率季在城市一角劃出的棲地,讓那些難以被歸類、不急著被定義的創作與次文化社群棲身、滋長。(圖片提供:草率季)
(圖片提供:草率季)
(圖片提供:草率季)

在創作中一起拼湊出不同面貌

在西門新宿攤位式商場的格局中,Pretty Fly Books 突破了單元限制,將藝術櫥窗延伸至連結萬年商業大樓間的過道;書店內則邀集友好藝術家共同介入:由3D視覺藝術家李佳樺以百葉窗為材,創作「西山真面目 Right inside the mountain」,讓平面成立體,也讓立體成平面;擅長以工業元素如汽機車零件為媒材的拼貼藝術家陳楷恩,這回也用車殼拼貼出書架「單腳書櫥 One-Leg Shelf 」,企圖破壞空間的視覺平衡;而來自共同集合設計合作社 CoAssembly 的魏姿芸,以西門混亂、生猛的印象為靈感,在 Frank 計謀許久、夏天可以煮綠豆湯,冬天煮麻油雞的圓桌上彩繪出「我們圓桌 WE Table」。

(圖片提供:草率季)
(圖片提供:草率季)
拼貼藝術家陳楷恩用車殼拼貼出書架「單腳書櫥 One-Leg Shelf 」(圖片提供:草率季)
拼貼藝術家陳楷恩用車殼拼貼出書架「單腳書櫥 One-Leg Shelf 」(圖片提供:草率季)
「我們圓桌 WE Table」(圖片提供:草率季)
「我們圓桌 WE Table」(圖片提供:草率季)

特別企劃、週末大書店登場

隨著 Pretty Fly Books 9月正式落腳西門,也將有兩週無間斷的特別企劃與週末的市集拉開序幕。8月29日至8月30日 pre-opening 登場的特別來賓是新銳設計品牌「ANGUS CHIANG」帶來的大頭假髮店「愛情魔髮『書』」。

(圖片提供:草率季)
(圖片提供:草率季)

9月5日正式開幕,則將迎來台味十足、福氣滿滿的開幕儀式。由食物藝術家郭于寧與拼貼藝術家陳楷恩聯手打造開幕企劃「神明聽?」。汲取台灣供桌意象,將祝福具象化為「福、祿、壽」奶油雕塑,邀請觀眾如享用西方聖餐禮的儀式般刮取食用,將庇祐轉化為實實在在的熱量與福氣;現場同時以不規則拼接的「Big Jambox」拼貼音響,以獨特聲響傳播祝福,為 Pretty Fly Books 帶來一場翻轉傳統、別開生面的祈福大拜拜,作為嶄新創作者平台的開機儀式。

(圖片提供:草率季)
(圖片提供:草率季)

另外,每個週末在草率書店前的長廊,都會舉辦「WEEKEND STORE 週末大書店」,邀請不同創作者擔任大書店攤主,帶來各種zine、印刷品、創作小物等,歡迎大家來逛逛!

週末大書店(圖片提供:草率季)
週末大書店(圖片提供:草率季)

WEEKEND STORE 週末大書店 
𖥣 草率書店外圍廣場
𝙎𝙖𝙩. 𝙎𝙪𝙣.13:30-20:30

草率書店 Pretty Fly Books
營業時間|13:00 ~ 21:00
地址|西門新宿 Shinjuku Plaza 1F (台北市萬華區西寧南路72號之1)

資料提供|草率季、文字整理|Adela Cheng

延伸閱讀

RECOMMEND

台北、曼谷、新加坡bar圈強強聯手!信義安和新酒吧「UNCOMMON」:酒單融合亞洲飲食記憶,待客之道至上的深夜聚所
台北大安酒吧「UNCOMMON」!台北、曼谷、新加坡bar圈強強聯手

當台北、曼谷、新加坡三地的風情和創意相遇,會碰撞出什麼樣的深夜火花?在酒吧林立的大安區,「UNCOMMON」不見初插旗的生澀,一開幕便引發熱議,業界和酒迷都在聊。

由台灣、泰國、新加坡酒吧圈知名調酒師和經營者聯手打造,UNCOMMON將亞洲飲食記憶與潮流文化帶入杯中,搭載復古未來感空間和高品質聲音享受,用最高規格的待客之道,成就一座讓人能自在享受的深夜社交場域。下滑解鎖UNCOMMON空間亮點、創意酒單與經營哲學!

台北大安酒吧「UNCOMMON」!台北、曼谷、新加坡bar圈強強聯手
(圖片提供:UNCOMMON)

3位亞洲酒吧圈知名調酒師、經營者聯手打造

UNCOMMON開幕即獲得熱烈討論不是沒原因,3位各來自曼谷、新加坡、台北的共同創辦人,在各自城市深耕酒業、練功磨劍多年,終於決定在2026年夏季時機成熟時,選定台北為據點打造全新品牌。

台北大安酒吧「UNCOMMON」!台北、曼谷、新加坡bar圈強強聯手
(圖片提供:UNCOMMON)

先從台灣代表Jaffee Hsu (徐文駿)說起,他是酒類代理商「布法羅洋行」共同創辦人,亦是「Taiwan Bar Awards」、琴酒主題展「Gin Festival Taipei」發起人,長年串聯國內外餐飲資源,持續推動台灣調酒文化及亞洲酒吧圈交流。

Niks Anuman則是曼谷最具影響力的酒吧經營者之一,他旗下有琴酒主題吧「Teens of Thailand」、擅長將泰國在地食材入酒的「Asia Today」等品牌,更是曼谷酒業交流展會「BKK Bar Show」的幕後推手。

而來自新加坡的Peter Chua,是當地知名酒吧、曾躍上亞洲50大酒吧第16名的「Night Hawk」的幕後主腦,店中從揉入現代感twist的經典調酒酒單,到以美國畫家Edward Hopper名作〈夜遊者〉為靈感的空間,都展現獨具一格的創意和美感。

台北大安酒吧「UNCOMMON」!台北、曼谷、新加坡bar圈強強聯手
(圖片提供:UNCOMMON)

如果UNCOMMON是一個人

UNCOMMON對3位經營者來說都非出道之作,其意義對Jaffee來說尤為特殊。約莫十年前,Jaffee就曾在大安區開設英式風格酒吧Commons;而十年後的UNCOMMON不僅是對他自身現狀的回應,也是他心中所認為「酒吧的樣子」。

若把兩間店比喻為兩個人:Commons像是在客廳沙發上抽著雪茄、喝著酒的老朋友,是家人般熟悉的存在;UNCOMMON則是外向、充滿活力、喜歡一點儀式感,卻依然保持慵懶的社交高手,就像是你我身邊那位面對生活張弛有度的質感人士。

台北大安酒吧「UNCOMMON」!台北、曼谷、新加坡bar圈強強聯手
(圖片提供:UNCOMMON)

空間設計:銀、橘色碰撞出復古未來感

這樣的人設,如何轉變為空間?UNCOMMON店裝以時髦的銀色、橘色相映,營造復古未來感,搭配圓形、弧形和U型線條,呈現年輕、溫暖的輕鬆氛圍;吧台採開放式設計,拉近與客人的距離,也歡迎同業直接走進一起歡樂調酒。

台北大安酒吧「UNCOMMON」!台北、曼谷、新加坡bar圈強強聯手
(圖片提供:UNCOMMON)
台北大安酒吧「UNCOMMON」!台北、曼谷、新加坡bar圈強強聯手
(圖片提供:UNCOMMON)
台北大安酒吧「UNCOMMON」!台北、曼谷、新加坡bar圈強強聯手
(圖片提供:UNCOMMON)

放送金曲、不用人擠人的「老人夜店」?

Jaffee笑稱自己想打造一間「老人夜店」,音樂以90年代金曲與Hip-hop為主軸,讓不想去夜店或在信義區人擠人的客人,在此也能感受到clubbing的熱鬧氛圍。因此在DJ器材與音響選擇上,不惜成本搭配了整組英國專業音響品牌VOID Acoustics系統——包含Cyclone 55、Cyclone 8與雙10吋同軸喇叭Airten V3——把聲音也當作空間體驗的一部分。

台北大安酒吧「UNCOMMON」!台北、曼谷、新加坡bar圈強強聯手
(圖片提供:UNCOMMON)

UNCOMMON 8款調酒推薦!

酒單主要分為2個部分:第一組「UNCOMMON Common Shyt」是6款Signature原創調酒,幽默地將常見的亞洲早餐風味調入杯中,包括以台灣早餐店大冰紅為靈感的「Morning Brekkie」、從韓式紫菜包飯發想的「Seoulside Fizz」、新加坡咖椰吐司轉譯而來的「Lion City Sour」等。另一杯「Espresso Cuptini」則大展玩心,風味連結了咖啡及肉鬆,隨酒還會附上咖啡掛耳包,讓客人回家手沖就能將這杯酒的咖啡香延續到隔天早晨!

台北大安酒吧「UNCOMMON」!台北、曼谷、新加坡bar圈強強聯手
(圖片提供:UNCOMMON)

第二組「COMMONLY UNCOMMON」則是各式經典調酒的翻轉版,整體風味上,因團隊認為多數經典調酒的酒精濃度、酸度往往偏高,其實對一般客人來說並不友善,因此UNCOMMON重新調整比例,做出口感更圓潤、少了銳利感的版本。例如將包種茶揉入Daiquiri的「Guava Daiquiri」、鐵觀音風味Old fashioned、用柚子胡椒取代Tabasco的「Bloody Mary San」都是相當親切的經典Twist。

台北大安酒吧「UNCOMMON」!台北、曼谷、新加坡bar圈強強聯手
(圖片提供:UNCOMMON)

更特別的是,店裡還可以喝到Niks旗下曼谷酒吧G.O.D的招牌作品「Genius On Drugs Martini 神馬丁尼」,其大膽將生蠔加入馬丁尼,適合熱愛鮮味的調酒愛好者。

台北大安酒吧「UNCOMMON」!台北、曼谷、新加坡bar圈強強聯手
(圖片提供:UNCOMMON)
台北大安酒吧「UNCOMMON」!台北、曼谷、新加坡bar圈強強聯手
UNCOMMON餐點以輕鬆分享的下酒菜為主,如泰式烤牛肉、松露醬薯條、川麻炸棒腿、焗烤奶油玉米、橄欖油甜蝦等comford food。(圖片提供:UNCOMMON)
台北大安酒吧「UNCOMMON」!台北、曼谷、新加坡bar圈強強聯手
在調酒與音樂之外,UNCOMMON也期望成為一個全天開放的多元空間,因此在週三至週日的白天時段,攜手咖啡品牌「圈外」推出UNCOMMON COFFEE系列,同時提供Aperol Spritz、Garibaldi等Aperitivo輕酒精選項。(圖片提供:UNCOMMON)

「待客之道」至上

在酒吧林立的的台北大安區,UNCOMMON如何脫穎而出?Jaffee期待此處是人們得以遇見「不平常」驚喜的親民「平常」之所。他引用海明威之言:「如果你想了解某處的文化,別費心去教堂、政府機關或城市廣場了,到酒吧過一晚吧。」並接著補充,相較於過去講究技法、堆疊風味的調酒潮流,他現在更在意的是氣氛與服務本身——酒好不好喝固然重要,但人與空間、人與人之間的連結才是他如今最重視的。

台北大安酒吧「UNCOMMON」!台北、曼谷、新加坡bar圈強強聯手
(圖片提供:UNCOMMON)

那對另2位創辦人來說呢?若以一句話為UNCOMMON的與眾不同之處下註解,Peter認為是「有目的的簡單」,他進一步說道:「我們想打造的是一個生活場域,調酒保持簡單、直接、好喝。更重要的是,這裡離附近其他很棒的酒吧都只有幾步之遙,可以輕鬆跑吧。UNCOMMON可以是你Bar Hopping途中的任何一個點。」Niks則點出相對於聚焦調酒的製作技術,UNCOMMON將「待客之道(hospitality)」視為核心——先把體驗顧好,調酒複雜度是之後再談的事。

台北大安酒吧「UNCOMMON」!台北、曼谷、新加坡bar圈強強聯手
(圖片提供:UNCOMMON)

在這個世界各地酒吧文化已然成熟、且瞬息萬變的年代,亞洲酒吧圈比以往任何時候都更加緊密,無論國家距離遠近,彼此始終保持著密切交流,甚至能夠攜手合作,開發酒吧的新樣貌。正如Niks所說:「好的酒吧做出好喝的調酒,偉大的酒吧則會留下難忘的回憶。台北擁有亞洲數一數二精彩的酒吧文化,UNCOMMON很幸運能座落在被眾多優秀酒吧環繞的街區。我們很樂意成為這趟旅程的一部分,不管客人是從我們這裡開始這一夜,還是在這裡畫下句點。」

台北大安酒吧「UNCOMMON」!台北、曼谷、新加坡bar圈強強聯手
(圖片提供:UNCOMMON)

※ 飲酒過量有礙身體健康,未成年請勿飲酒,喝酒勿開車 ※

延伸閱讀

RECOMMEND