提起萬華，你腦海中會出現什麼樣的畫面？或許在大多數人的刻板印象裡，會是遊民、陣頭文化、剝皮寮等，然而，這座擁有深厚文化底蘊的古城卻有許多地方值得人們去探索。將於1月16日開幕的「萬華世界 WAN der LAND」展覽邀請曾熙凱與李政道擔任策展人及協同策展人，招集藝術家規劃出6大場域：廟宇、市場、青草巷、大理街、工藝、花街，並以食物設計為載體，打造出從前菜到甜點專屬萬華的6道佳餚，讓大家以不同的角度認識艋舺！

 萬華世界 WAN der LAND　1月16日正式開展

原定去年10月開展的「萬華世界 WAN der LAND」，因疫情受延宕，終於將在2021年1月16日正式開幕！忠泰建築文化藝術基金會邀請策展人曾熙凱與協同策展人李政道，邀集藝術家親自走入萬華，共同打造出6大主題（場域），並以精緻料理（Fine Dining）的方式，設計出具艋舺味的料理。

設計專屬萬華的6道佳餚

策展團隊認為，廚師在創作料理的創意不亞於藝術家，因此選擇食物設計為傳遞訊息的載體，也邀來調酒師、調香師、燈光設計師、音樂創作者、視覺設計師等共同創作，延伸出氣味、聲音、視覺、空間等五感體驗；盼望透過設計啟發大家進來萬華，並從中了解不同產業具有什麼樣的可能性。

專屬萬華的6大場域 X 6道佳餚

廟宇 X 前菜

萬華為廟宇密度極高的地方，比如大家耳熟能詳的青山宮、清水巖、龍山市等，甚至還有許多在地人才知道的廟宇，而廟宇對於萬華人而言，不僅是信仰平台，更具有一種凝聚力。策展團隊在展區中打造一根龍柱，上面有許多專屬萬華的hashtag，像是#月老、#頂下郊拚、#清水巖祖師廟等，讓大家從中了解艋舺的歷史脈絡。

主廚方柏儼以「眾人之力」的精神作為核心概念來詮釋廟宇，用三層塔皮當作寺廟的結構，並加上干貝、葡萄、金箔等，代表不同意象，最後再灑上細小的鮮花，表示信徒的心意。

市場 X 湯品

萬華的新富市場及東三水街市場，不論是在地或外地人都喜愛走逛的地方，而策展團隊透過談論市場的存在是什麼？又與我們有什麼關係？帶出這裡不僅是販賣商品，更是與家人的共同記憶滋味，並以影像帶領觀者從三個萬華人家庭餐桌上的湯滋味，探索艋舺的日常生活樣貌。

從市場的不同攤商到負責採買的家人，最後都各自形成家庭記憶味道，如同每個人家中都有的那碗湯，而對主廚方柏儼而言，家庭的回憶滋味就是蒜頭雞湯，因此他選擇以此呈現，而做為基底的湯凍支撐著中間的食材，也象徵著市場撐持著每個家庭。

青草巷 X 餐酒

位於龍山市旁的青草巷，擁有許多歷史悠久的青草店，而這塊展區中放了不少特色草藥，像是台灣蒲公英、萬點金、百症草等，並由胭脂食品社主理人王琬萱將每家青草店的苦茶轉化為製作調酒常用的苦精，搭配Sidebar調酒師鄭哲宇以調製馬丁尼的手法，並結合經典調酒Pink Gin，再加入苦艾酒，共同打造出這杯「救苦救難」，將原本治療疾病的青草，轉變為療癒心靈特調。

大理街 X 主菜

來到萬華也不能錯過有名的大理街艋舺服飾商圈，早期這裡曾有高達近兩千家各式服飾店面，目前僅存約400家店，裡頭販賣從外穿的衣褲、內衣褲、居家服都有。而林特搭配出各式「台帥穿搭」，不論是蘇格蘭格紋、蕾絲、豹紋等，演繹出來自大理街的專屬時尚！

主廚方柏儼將大理街當作一道主菜，並以代表貴氣的龍蝦來詮釋，連結了他眼中這裡主力消費群的喜好，並將食用花瓣融合進麵皮，做為龍蝦的衣服，淋在上頭的醬汁，就如同珍珠首飾般，完美妝點了華服。

工藝 X 甜點

萬華傳統工藝多與信仰有關，從雕刻、刺繡、燈籠、製香等，皆是為神明奉獻的工作者，而從中，看到的不僅是精湛的技巧手法，而是他們專注而單純的精神。透過展出這些工藝師的細緻作品，如香枝、神明衣等，甚至還有逗趣寫著「神奇」與「寶貝」的燈籠，顯示出職人親手打造的作品，不僅是他們的寶貝，也造起了地方的神。

甜點主廚廖盈淇體會到虔誠與專注乃是工藝傳達的精神，而恰巧在走訪貴陽街時，找到一攤依循古法製作且幾乎要失傳的古早味甜點鋪「涼粉伯」，而涼粉雖然原料簡單卻也費工，就如同工藝師們必須一心一意地在工作，因此她以學習西點的經驗，改變麵粉與涼粉的質地，打造出融合傳統與新意的甜點。

花街 X 甜點

策展團隊跟著熟門熟路的人走入花街，才發現，其實現今這些地方不如大家想像中得複雜，且了解到茶室姊姊們各自有故事。展區中復刻茶室模樣，不論是點歌本、水果盤、高粱兌水等，搭配上轉動的小霓虹燈，宛如踏進真正的花街。

甜點主廚廖盈淇以稍縱即逝的「泡影」做為花街甜品的概念，並在泡泡頂端放上各式華美食用花，呼應花街表面上的美好，再灌入以高梁為主體的泡沫幕斯，最後再放入走訪現場時吃到的水果；而主體的泡沫也表現出，走出店門後，剛剛發生的一切就如同短暫的夢境。

 萬華世界 WAN der LAND

展期：2021.1.16-5.9　10:00-18:00（週一休館，春節開館時間請見網站）

地點：新富町文化市場（臺北市萬華區三水街70號，近捷運龍山寺站３號出口）

免費參觀

文字｜Adela Cheng   

圖片提供｜ 忠泰建築文化藝術基金會

今年初在日本京都引發熱潮的蜷川實花（Mika Ninagawa）最新大展《蜷川實花展with EiM：彼岸之光，此岸之影》，海外首站確定登陸台北，於明年1月在華山1914文創園區開展。這不僅是蜷川實花睽違10年再度於台北舉辦的大型個展，更是她有史以來規模最大的海外展覽。

被譽為日本最具代表性的當代藝術家之一，蜷川實花以鮮明奔放的色彩與獨樹一幟的視覺風格聞名國際，她的創作橫跨了攝影、電影、時尚、影像及空間裝置藝術等領域，開創出極具個人特色的「蜷川美學」。被譽為「色彩魔法師」的她，堅持以真實拍攝影像創作，不倚賴電腦CG生成視覺，透過鏡頭捕捉城市與自然景致的光影瞬間。

蜷川實花規模最大的海外展覽將登台

而今年初在京都舉辦的《蜷川實花展 with EiM：彼岸之光，此岸之影》，突破以往平面攝影為主的形式，融合影像作品、立體藝術裝置與EiM革新數位技術，打造出虛實交錯的沉浸式藝術空間。這場展覽以絕美光影與夢幻花景席捲全日本，短短兩個多月吸引超過25萬名觀眾入場，並在日本社群及藝術、時尚圈內引發廣泛關注與討論。

8大展區設計、融入台北在地元素

延續京都展的成功，台北作為全球海外首站，蜷川實花將再度攜手科技藝術團隊EiM（Eternity in a Moment），集結數據科學家、燈光與空間設計師，以「光影藝術」為核心打造全新沉浸體驗。蜷川實花也特別透露，展覽將加入台北在地元素，打造台北站獨有的展覽內容。

本次展覽共規劃8大展區，其中《深淵彼岸的夢》以720度無死角影像空間與繁花盛放場景組成，觀眾將從絢麗花海步入鏡面與巨型螢幕交織的世界，櫻花、煙火與大海影像流轉，營造無窮深邃的幻境。

《光之細語，色彩之夢》則由 2,000 條水晶串飾構成的閃耀空間，當觀眾踏入展區時，蝴蝶、花朵、愛心、眼睛及水晶在光線折射下閃爍出無數變幻的色彩。

蜷川實花展門票11/6開賣

另外，《蜷川實花展 with EiM：彼岸之光，此岸之影》台北站優惠預售票將於11/6中午12點開賣，單人優惠 400 元、雙人優惠 780 元，購票請上udn售票網。

《蜷川實花展with EiM：彼岸之光，此岸之影》
地點：華山1914文創園區 東2C、D棟
展期：2026.1.17 - 4.19，除夕休館

_{資料提供｜聯合數位文創、文字整理｜Adela Cheng}

從日到夜不停歇，「2025台北白晝之夜」將於11/1下午2點至隔日凌晨2點回歸，以圓山一帶為據點，串連室內場館與城市街頭，帶來一場由大型裝置、表演藝術、聲音光影實驗等織就的藝術體驗。本屆以「Hi Story」為策展主題，集結超過60組藝術創作與上百場演出，號召人們當夜不眠，一起以當代藝術為路徑，探尋台北的城市記憶！

亮點1. 兒童樂園化身時光機，重拾過往神社記憶

白晝之夜當晚，曾為神社的兒童樂園將化身一座巨大的時光機，領觀者從遊樂場穿梭回日治時期的國族儀式場域，喚起跨世代的童年記憶。多位藝術家藉作品與城市中的歷史殘響對話：黃贊倫《神轎》裝置融台灣民俗信仰和日本神社意象，訴說因地緣而生關聯的文化軌跡；石孟鑫《門柱燈》取樣1980年代台灣別墅、廠區出入口常見的「球燈」，致敬昔日台灣神社表參道的石燈籠；吳聯吟融合樂園中的假山造景，透過斑斕彩燈和金屬構築《迷幻山林—另存新檔》，轉譯傳統山水為虛實交織的自然幻境。

亮點2. 圓山坑道成環境劇場，領你潛入夢之蟲洞

圓山坑道將化身「夢的蟲洞」限時、採預約制開放，邀觀眾走進平時難以觸及的戰備管制空間，體驗交織夢境、聲響及歷史的環境劇場氛圍。在此，藝術家蔡宗勳《透明的坑》以鏡面材質搭建可反射坑道場景的牆與入口，構築穿梭歷史的路徑；何彥諺的錄像裝置《睡眠大廈》以探索睡眠腦波與潮汐間的頻率契合揭開夢境；邱馳《射線盆栽》將日常事物搬進戰備坑道，讓防空空間幻化為一場寧靜的生活實境；劇場演出則交由6組藝術輪番登場，透過肢體、當代馬戲與戲劇，重構坑道的歷史脈絡。

亮點3. 法國直送！酷兒舞廳文化席捲圓山

白晝之夜源於法國，此次特邀前巴黎白晝之夜藝術總監Kitty Hartl擔任客座策展人，串聯法國藝術家帶來精彩的「法國直送」之作：掀起Ballroom風潮的傳奇人物Lasseindra Lanvin，將帶來一場融合表演、時尚與視覺藝術的French Voguing Ball大賽，將巴黎酷兒舞廳風潮渲染至台北；視覺藝術家Pierre Delavie則將於建築立面施展「錯視」魔法，將曾於巴黎大皇宮、凡爾賽宮等地標展現的創作手法移植台北，為白晝之夜訂製奇幻新作，也替Voguing Ball大賽創造一夜限定的絢爛背景。

亮點4. 摩天輪變身「光電獸」參與式藝術裝置

由藝術家姚仲涵創作的《光電獸#45－請支援收音》，讓摩天輪化身巨型聲光裝置，是本屆必看亮點！現場將設置麥克風採集環境聲響，摩天輪將隨著聲音的強弱變化，展現多變的聲光效果，每個在場的人的聲音都將成為推動這件作品轉變的動能。

亮點5. 表演藝術能量流竄街頭

環境劇場除了在圓山坑道內發生，也同步融入城市街頭。表演總監鄭伊雯以多元島嶼、觀眾參與和跨域合作為策展主軸，邀請小事製作、艸雨田舞蹈劇場、躍演、InTW舞影工作室、人米犬頁等多組團隊，藉馬戲、舞蹈、劇場、音樂等多元形式延伸藝術行動的多樣性，為白晝之夜注入豐沛的表演藝術能量。

亮點6. 露天電影院映現早期台灣

由國家電影及視聽文化中心精心策選片單，包含李安導演的《飲食男女》和白景瑞作品《台北之晨》，以及約在1920年代拍攝、現存最早有關台灣的珍貴影像，引領觀眾在星空下重回往日，共享感動。

亮點7. 走進電台廣播現場

毗鄰原山腳下、與北美館相望的臺北廣播電台，將舉辦兩場「開箱電台」導覽，邀請觀眾實地探訪播音室與錄音間，深入這處擁有60多年歷史，曾擔負台北市民防廣播的電台現場。

亮點8. 遊戲與街頭遊戲激盪

Red Bull將打造經典俄羅斯方塊遊戲「Red Bull Tetris 台灣決賽舞台」，並攜手塗鴉藝術家BOUNCE帶來街頭創作，為白晝之夜注入年輕世代的能量。

亮點9. 藝術行動進佔晴光商圈，悍圖社聯展登場

由台灣視覺藝術協會攜手晴光商圈與周邊店家共同呈獻，將藝術行動帶入日常生活街區，其中「福利社 FreeS Art Space」將展出台灣知名藝術團體「悍圖社」聯展，並設置「微醺映畫所」播放多位前輩藝術家的紀錄片，邀人們沈浸於輕鬆氛圍回望台灣當代藝術的發展軌跡。另外在「藝術入店」單元中，將有19組視覺與行為藝術家進駐店家和公共場域，帶來鋼琴演出、調香工作坊、光雕、泥塑行為創作等展演。

白晝之夜策展活動 X 當期藝術節串聯

從兒童樂園、臺北廣播電台、圓山坑道、花博公園、臺北市立美術館到金車藝文中心等，2025白晝之夜的藝術足跡遍及大圓山各文化據點。以「Hi Story」為題的5大展區，由藝術總監黃彥穎、表演總監鄭伊雯聯手策劃，匯聚視覺裝置、劇場行動和現場表演，串聯臺北雙年展、臺北數位藝術節、臺北地景公共藝術計畫等單元，交織成12小時不間斷的感官旅程，邀人們透過藝術參與向城市歷史致意。

2025臺北白晝之夜 Nuit Blanche Taipei

活動日期｜2025.11.01（六）14:00－11.02（日）02:00

活動地點｜臺北市圓山地區（圓山自然景觀公園、臺北廣播電台、圓山坑道、花博圓山園區）