吳青峰獻唱犯罪懸疑鉅作《緝魂》主題曲！空靈感逼哭導演程偉豪

由《目擊者》、《紅衣小女孩》系列億萬票房導演程偉豪執導，重量級演員張震與張鈞甯所主演的犯罪懸疑鉅作《緝魂》，即將於1月29日全台盛大上映。今年寒假第一檔重量級國片《緝魂》22日釋出幕後花絮張震篇，其中可見到張震為戲魔鬼訓練瘦身與剃光頭的片段，一切只為完美詮釋片中罹癌角色。此外，張震坦言演出《緝魂》遇到最大的困難是：「很多時候都坐在輪椅上！」即使受限於表演空間，張震憑藉著會說話的雙眼與表情，精湛演出讓對戲的張鈞甯頻讚：「演技超細膩！」聊及全片印象最深刻的戲，張震透露：「有場戲我摔到快內傷！」他更隔空對追求完美的導演程偉豪喊話：「拍戲不能這樣拍啦！」

《緝魂》25日發布由金曲最佳男歌手吳青峰演唱的電影主題曲〈不苦〉，青峰以他獨特且充滿穿透力的溫柔嗓音深情獻唱，讓導演程偉豪首次聽到Demo就備受感動，大讚青峰歌聲帶有「靈魂感」，和電影《緝魂》簡直完美契合！此外，〈不苦〉為導演程偉豪親自首次填詞，他將自我生命體悟與佛教禪意融入歌詞，並在金獎配樂家盧律銘親自操刀下，將音樂精靈許哲珮作曲的動人曲調，與青峰獨有的空靈聲線完美結合，讓程偉豪忍不住讚嘆：「聽了真的是雞皮疙瘩掉滿地！」《緝魂》將於2月6日舉辦全台唯一一場粉絲見面會，購買本場次觀眾可獲得主創團隊親手發送的電影海報與樂透紅包，場次將於1月29日中午12:00同步開賣，售完為止，更多活動詳情請洽電影官方粉絲團。

年度犯罪懸疑鉅作《緝魂》25日發布電影主題曲〈不苦〉的官方歌詞版MV，豪華陣容的金獎製作團隊首度曝光，〈不苦〉一曲找來受三金肯定的配樂家盧律銘親自操刀，並由「音樂精靈」許哲珮作曲、億萬票房導演程偉豪填詞，金曲最佳男歌手吳青峰深情獻唱，可說是超堅強的「金四角」組合。導演程偉豪表示：「一直都很喜歡青峰的獨特聲線，陰柔卻帶有溫暖的『靈魂感』，有種舒服的穿透力，和電影想傳達的非常符合。」導演也坦言第一次聽到青峰演唱的版本時，立刻被他的聲音所感動，內心既感動又興奮！吳青峰則表示：「沒想過可以唱到導演的詞，還可以唱到許哲珮的曲，覺得十分榮幸。」此外，青峰也透露早在《太空人》專輯時，就萌生想跟程偉豪合作的念頭，這次兩人首度合作相當順利，他也讚賞說：「因為詞跟曲相當貼切，讓我很快就可以進入歌曲的情緒裡。」這首MV上線後，網友秒讚：「也太好聽，心靈感覺都被淨化了！」、「忍不住聽了一整個下午！」

這是程偉豪首度嘗試獨立填詞，他表示花了一些時間去構思，但僅用兩個晚上時間便完成〈不苦〉歌詞，他將自己真實生命體悟化作文字，富有禪詩意境的歌詞句句發人省思，他解釋其實想表達佛教所說的「人生八苦」，藉此去傳達電影《緝魂》中所欲傳達的：「人生再苦，有你的陪伴就不苦；因為有愛，愛勝過俘屠。」談到這首歌，程偉豪更大力感謝製作人盧律銘的引薦，讓他可以順利找到許哲珮譜曲，他透露第一次聽到她演唱的Demo時驚艷不已，還打趣道：「好險我文謅謅的詞，沒有被譜成古裝文言歌，反而是有種娓娓道來的流行音樂述說感。」最後在盧律銘老師為全曲量身打造的後搖滾曲風，以及青峰獨特空靈嗓音的詮釋下，讓程偉豪聽完忍不住讚嘆：「真的是雞皮疙瘩掉滿地！」還坦言自己當下簡直是邊聽邊哭。此外，今日首度曝光的官方歌詞版MV還找到曾以《返校》、《消失的情人節》獲得金馬獎「最佳視覺效果」的視覺特效總監郭憲聰親筆寫下歌詞，其隨心所欲、獨樹一格的筆觸，更為這首歌曲增添更多迷離感。

《緝魂》電影主題曲〈不苦〉官方歌詞版MV：

由《目擊者》監製唐在揚、《紅衣小女孩》系列億萬票房導演程偉豪再度攜手合作的年度犯罪懸疑鉅作《緝魂》，發布幕後花絮張震篇，花絮中除了可見到張震在三個月內瘦身12公斤的魔鬼訓練片段，另外還有他剃光頭的側拍，完美展現身為演員的專業度。張震受訪時表示，對演員而言，演戲不只是要講出對白，而是需搭配肢體語言的輔助去完整表達角色的情緒，也因此他坦言在《緝魂》中遇到最大的挑戰是：「我的角色後期一直坐在輪椅上，要如何在受限的空間裡，把角色內在、熱情去表現出來，其實滿考驗的。」但張震憑藉他會說話的雙眼與臉部表情，將角色的情感波動展現得一覽無遺，在片中和他有許多動人對手戲的張鈞甯頻頻大讚：「張震的演技真的相當細膩！」張震也透露自己是如何一秒入戲：「我在片場不太講話，會讓自己全神貫注，當我專心的時候就會很容易進入角色裡。」

在過年檔犯罪驚悚首選國片《緝魂》中飾演檢察官「梁文超」的張震，聊及他在全片中印象最深刻的戲，除了他和張鈞甯的真情對手戲外，張震開玩笑地表示：「梁檢有很多一直摔倒的戲，摔到我都要內傷了！」原來是他和飾演刑警「阿爆」的張鈞甯一同辦案，其中有一場上山抓嫌疑犯林暉閔的攻堅戲，張震受到林暉閔的偷襲而摔倒在地上，為求畫面真實，張震每一顆鏡頭都使盡全力地演出，而追求完美的導演程偉豪，還要求他從不同角度的鏡位再重現一次，使得這場摔倒戲讓張震印象深刻之餘，他也打趣地對導演程偉豪隔空喊話：「導演我跟你講，拍戲不能這樣拍啦！每個人都是肉做的，這樣很容易受傷耶！」針對張震的喊話，導演程偉豪則回應：「我相信張震可以的，他是傳說中什麼都來真的的好演員！」

《緝魂》花絮張震篇

靈魂末路，似幻似真…

著名集團董事長慘死家中，負責此案的檢察官梁文超（張震 飾）與妻子刑警阿爆（張鈞甯 飾）在調查過程中得知，死者多年的合作夥伴萬博士（李銘順 飾）、與前妻的兒子王天佑（林暉閔 飾）、年輕的新婚妻子李燕（孫安可 飾），甚至是死去的前妻，每個嫌疑人之間都有著錯綜複雜的關聯，隨著更多線索逐漸浮出水面，他們也逐漸發現了豪門血案背後隱藏的驚人秘密……。《緝魂》將於1月29日全台重磅上映，更多電影資訊歡迎上官方粉絲團https://www.facebook.com/TheSoul.movie查詢。

資料提供｜威視電影

公寓遭人闖空門，竟促成人生首部電影誕生？金獎名導諾蘭攜手湯姆霍蘭德、安海瑟薇、千黛亞等一眾好萊塢影星的神話史詩鉅作《奧德賽》即將於2026年7月17日上映之際，他1998年自編自導、於獎壇初試啼聲便勇奪鹿特丹影展大獎的長片首作《跟蹤》，即日起亦以「舊作新登」之姿首度躍上台灣院線大銀幕。隨本篇了解創作靈感、實拍歷程等幕後趣聞。

與台灣觀眾的相見恨晚，遲來近30年的院線首映

一問眾人心目中的經典電影有哪些，《記憶拼圖》、《全面啟動》、《星際效應》、《奧本海默》等享譽國際的諾蘭傑作想必榜上有名。而居於他編導之路正式起點的黑色犯罪電影《跟蹤（Following）》，既時至28年後的今日才與台灣觀眾相見戲院，我們自然不可不就其背後創作脈絡進一步探究。作為新片《奧德賽》觀影前的最佳鋪墊，以下帶你解讀關於諾蘭拍攝《跟蹤》的4個小故事，同場概述劇情大綱，供各方影迷綜覽本作亮點。

諾蘭首作《跟蹤》幕後故事#01：

倫敦公寓遭闖空門，隱私被侵犯反湧現拍長片靈感

彼時住在倫敦市區、還只有數部短片作品的克里斯多福諾蘭（Christopher Nolan），每日面對來來往往的擁擠人潮，忍不住開始思考社會規範如何在人與人之間運作，甚經過一輪從「跟蹤陌生人會是什麼感覺？」的自我提問，到對於「如此具有誘惑力的行為一旦開始，要停下來將有多麼困難」的覺知過程。後其居所遭人闖空門，再使他對「隱私被侵犯」此一主題興趣倍增，從而萌生籌拍《跟蹤》的想法。一如他本人所述，「我們共同遵守的社會規範，讓我們得以一起生活。但我對那些選擇不再遵守規範的人開始感到好奇，他們為什麼會這麼做？又是什麼驅使他們跨越那條界線？」因此他決定融合兩者，著手發展劇本。

諾蘭首作《跟蹤》幕後故事#02：

非線性敘事風格已見雛形，「腦剪電影」助降成本

諾蘭遂利用工作之餘的週末，找來親朋好友共同參與；每次收錄2到3分鐘片段，前後花費長達一年時間方才拍成。而他著名的非線性敘事手法，亦早在撰寫本片劇本時逐步構成獨門連戲妙招。「這真的是一部完全沒預算的電影。我寫劇本時就已經考慮到這點，所以非線性結構反而幫助我們以一種很自然的方式連戲。」他親曝。

同時，有別於傳統電影拍攝多會完備捕捉一場戲的所有內容，諾蘭只拍攝必要片段與對話，且拍攝當下就已在腦中進行剪輯。這麼做一來能夠節省底片成本，二來諾蘭也將之視作導演的重要紀律，「在腦中決定成片會是什麼樣子，我認為是一種很有價值的能力，特別是在時間不夠、拍攝進度緊迫或光線快要消失的時候；因為你必須立刻做決定，不可能把各角度都完整拍過，也不可能照原定計畫拍攝所有內容，必須當下判斷什麼才是最重要的。」他補充解釋道。

諾蘭首作《跟蹤》幕後故事#03：

靠充分排練省底片，沒刻意布置場景卻巧預言日後執導系列

當年僅持以6,000美元（相當於新台幣20萬元不到）的超低成本完成作品，為避免重複拍攝消耗底片，諾蘭要求演員們在開拍前進行為期半年的排練。「我們把電影裡的每場戲都如舞台劇般反覆排練。如此一來，我們抵達拍攝地點就能立刻開拍，迅速把整場戲完成。」充分的事前準備，讓拍攝時幾乎一次搞定，演員的驚人表現日後並成為他回憶這段經歷時尤其驕傲的部分。當然，他也對如此困難的限制坦言絕不會再做，「那其實相當瘋狂，但也是剛開始拍電影時最有趣的事情。你根本不知道自己對演員施加了多大的限制，他們卻迎難而上，交出如此出色的表演。」

片中場面幾乎都取景於劇組人員和親朋好友家中，盡可能在資源有限情況下呈現真實質感。值得一提的有趣巧合包括其中一幕明顯可見的蝙蝠俠貼紙，恰呼應其多年後執導的《黑暗騎士》系列，連他自己回首時也感到極有意思。「光看這些來自過去的事物，就是種很特別的體驗。片中沒有刻意擺進任何東西，那裡正是傑瑞米（Jeremy Theobald）當時真正住的地方；我們並無特別布置場景，只根據他實際生活的環境讓那場戲成立。」

諾蘭首作《跟蹤》幕後故事#04：

限制成就真正自由，本人懷念彼時即興創作

即使因預算過低而面臨種種限制，好比只擁有少量器材、演員及工作人員，還需仰仗各方朋友的熱忱協助方能推進，此經驗卻予諾蘭極大創作自由，「如果你沒有把這些限制預先寫進劇本裡，它們很快就會變成創作上的限制。但如果你在寫劇本時，就已經知道自己將面對哪些限制，並作為設計故事的依據，那麼這些限制反而會轉化成自由。」多年後他仍感嘆，「非常懷念那種即興！」

諾蘭迷不容錯過

故事內容主要講述失魂落魄的作家比爾（傑瑞米西奧伯德飾）為替小說尋找靈感，開始在倫敦街頭跟蹤陌生人，並設下嚴格規範限制自己的跟蹤對象與時長。然意外被一位充滿魅力的俊俏男子科布（艾力克斯霍烏飾）吸引，卻使他既打破自己的跟蹤規定，又被對方識破窺視行為。身為盜賊的科布，反以「指導」之名，引領比爾涉足「入室行竊」範疇。隨兩人犯下偷竊、勒索、窺視住戶私生活等一項項不法行為，比爾也逐漸深陷犯罪世界，失去原有的界線與判斷⋯⋯。

▼ 精彩預告搶先看

由諾蘭一手包辦編劇、導演、攝影、剪輯的首部長片《跟蹤》現正熱映中，諾蘭迷不妨查好時刻，進戲院一睹金獎大導首作風采。

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^{資料提供｜采昌國際多媒體          文字整理｜Ning Chi}

數起2025年的現象級賣座片肯定少不了《國寶》一席之位，而片中橫濱流星公認的細膩演技和盛世美顏亦無疑再圈一票粉絲。與其口碑延燒同時間，2025年12月11日，橫濱流星攜手實力派偶像演員廣瀨鈴新作《宛如星辰的你》官方社群貼出兩人唯美合照宣布殺青。什麼樣的作品讓男女神同台飆戲？隨本篇看絕美劇照、精彩預告，同步了解暢銷小說改編電影《宛如星辰的你》從故事主體、製作陣容到幕後事務的各方面紀實。

▼ 亮點整理懶人包搶先看

01 影像化前情——

原作者寄語：願成為讀者天空中的「一番星」

電影同名原著小說作者、兩屆日本「本屋大賞」得主凪良汐（Nagira Yuu）曾於《宛如星辰的你（汝、星のごとく）》中文版書籍中用漢字親簽給台灣讀者的寄語：「願這本書能成為你的『一番星』。」日語詞彙「一番星」所指為日落後天空中最早浮現、最先亮起的星，此處興許還富「你心中第一」和「為你帶來希望」的雙關意涵。

02 影像化開端——

叫好叫座戀愛小說，於日本影劇圈「改編當道」時代中再次中選

曾參與同位作家小說改編電影《流浪的月（流浪の月）》（註）演出的橫濱流星，2025年繼以兩度合作李相日作品《國寶》攀事業高峰後，2026年強強聯手廣瀨鈴新片預定10月9日登陸日本院線。

註：2022年上映的小說同名電影《流浪的月》亦由李相日執導、廣瀨鈴主演，彼時男主角為松坂桃李，橫濱流星則作為男配角參演其中。

>> 延伸閱讀：《國寶》導演李相日來台專訪：即便過程醜陋與殘酷，極致美學為何仍致命地吸引人？

相比從無到有的原創作，日本影視圈顯而易見偏好文學、動漫畫等現有底本的改編作。而《流浪的月》、《宛如星辰的你》既能在多不勝數的當代言情創作中雀屏中選，本身必當自帶熱度；兩作除分別於2020年、2023年為暢銷作家凪良汐奪下第17屆和20屆本屋大賞（日本全國書店店員票選最想賣的書），後者更曾獲第168屆直木賞入圍肯定，且包含外傳《編織星辰的你（星を編む）》在內至今已累計突破150萬冊銷量，稱凪良汐兼顧內容價值與市場反響的集大成之作毫不言過。

#03 影像化過程——

主演橫濱流星熱烈心意，促成電影劇組全組全力投入

台灣觀眾眾所周知，日本知名影視導演暨編劇藤井道人（Fujii Michihito）最擅長的一句中文：「我喜歡拍電影」。自2011年公開首部長片以來，近乎維持一年1至3部新作推出的高產量亮相亞洲影壇，甚同時拍攝短篇幅作品及大量電視劇，藤井道人的編導生涯實績真就是「喜歡拍」3大字所成就。

繼2025年長片《港口天光》後再執電影導筒，藤井道人自述正因為「希望能回應主演橫濱流星（對本作影像化）的熱烈心意，故懷著堅定決心全力投入製作。」然有趣之處在於，主演之一的松村北斗反倒在官網留言板中表示，「藤井導演（對電影製作）的那份熱烈，使我在自己時至今日都尚未理解的『如何去愛一個角色』這件事上受益良多。」足以見得全組幕前幕後人員雙向奔赴式對彼此、對作品的用心傾注。

#04 影像化成果——

大獎「金三角」共譜真人版悲戀，掀書迷影迷萬千期待

近年陸續抱回「日本奧斯卡」日本電影學院獎最佳導演和最佳演員的藤井道人及主演橫濱流星、廣瀨鈴3人，此次齊聚打造《宛如星辰的你》真人大銀幕版本，首發宣傳素材甫曝光便引起眾多小說自問世以來投射個人情感、鍾愛劇中角色的書迷和影迷朋友們萬千期待。

因「同病相憐」靠近，又因治癒自己的方法和道路不同漸行漸遠——劇情講述始終深愛彼此的男女主角青埜櫂（橫濱流星飾）、井上曉海（廣瀨鈴飾），由於各自飽受身處環境煎熬而一次次錯過，最終迎來令人痛心的結局。

小說深刻描繪兩人皆面對破碎家庭，諸如青埜櫂的母親（尾野真千子飾）流連於男人之間，每每談起戀愛甚會忘記照顧彼時仍是孩子的櫂；井上曉海的母親（木村佳乃飾）則長期陷溺在丈夫外遇的深淵中，即自身為傷痕所束縛，也「己所受苦，加之於人」地將女兒捆綁身邊，阻礙她隨青埜櫂到東京發展。

#05 影像化後續——

瀨戶內靜謐海景盡收框中，冷藍色調畫面強化藤井式淒美影像語言

回顧過去代表作，從《餘命10年》到這部，藤井道人憑其擅長的淒美影像語言勾勒悲戀力作再合適不過。《宛如星辰的你》以瀨戶內島嶼為故事背景，既利用冷藍色調畫面引人入勝，更藉此充分呼應導演獨到的鏡頭美學。

此外，全片在兩位「偶像級」實力派演員領銜下，不僅集結松村北斗、中村杏、濱田岳等黃金主演陣容共織多線劇情，亦傾情關注家庭關係、職場交際乃至當代社會中潛藏惡意等多重命題；整體氛圍雖相對沉鬱，但不得不讚藤井道人著實擅長BE（Bad Ending，悲劇結局）——全然正面意義上來說，多部作品催淚力度簡直不把觀眾逼哭不罷休。

2026年10月9日，被奉為「大人系」愛情故事的本作，將為如今愈發速食化的現代人感情觀，帶來什麼樣「重拾純樸美好」的震盪？期待今年秋季日本先映後，台灣也有機會一睹《宛如星辰的你》風采。