提起花蓮，多數人會先聯想到太魯閣國家公園、貨櫃星巴克、清水斷涯等景點，不過，這片東海岸其實還有許多療癒之境等著旅人去挖掘，像是位於花蓮海岸線南端的豐濱鄉，坐擁太平洋、海岸山脈最短距離的磅礡地景，以特色民宿「石梯灣118」為中心點出發， 一覽單面山的壯觀海景、體驗傳統阿美族部落的酒釀製作、欣賞駐村創作者的藝術展覽，下次造訪花蓮就來體驗不同的行程吧！

入住特色民宿「石梯灣118」 起床就可以看到汪洋大海

後疫情時代的台灣，許多人深入山海秘境，展開一場又一場的慢活旅行，悉心探索寶島之美，位在花蓮台東海岸線交界的豐濱鄉，蘊含豐富的海洋資源與部落文化，旅人來到這，可以明顯感受生活步調的轉變。而當地特色民宿「緩慢尋路 花蓮石梯灣118」 便座落於此，這棟一系列清水混凝土、粗糙石塊般表面的建築，是由人稱「叛逆系建築師」陳冠華所打造。

抵達民宿之前，要先經過一條狹長小徑，走在海梯田裡，眼前的畫面彷彿電影場景，山海相連，一片蔚藍大海與綠油油的田地，光是看著就覺得幸福。

石梯灣118的外觀很像未完成的水泥石屋，卻是陳冠華的巧思，包括民宿內部的裝潢，一切從簡，就是希望回歸大自然，毫無違和的融入山海地貌之間。因此，陳冠華刻意將民宿中庭打造南北兩側近乎無牆的視覺開口，讓旅客更直接的體驗太平洋日曬風吹海蝕，打開身體，融入自然生態的變化。天氣好的時候，便可坐在中庭木椅上，沐浴在陽光下，感受徐徐微風，恣意欣賞海岸美景。

石梯灣118總共只有5個房間，分別以「漂浪」、「月喃」、「星凝」、「石默」、「荒木」命名，延續民宿外觀，同樣是不加修飾的混凝土裝潢，值得一提的是，窗外看出去就是山與海，視野既遼闊又療癒，早上起床睜開眼睛便可一覽汪洋大海，心情自然也就明亮了起來！事實上，仔細觀察民宿的房間、大廳會發現，這裡完全沒有電視裝置，正是希望旅客來到這裡，能夠靜下心、打開身體、慢下來感受大自然的風吹草動，專注在周遭的景物。

除此之外，早上還有民宿主人每日現做的「大海野早餐」，堅持使用最新鮮的食材，讓旅客將在地富里米海味粥、飛魚、阿美族風味臘肉、野菜蔬果……一口一口嚼入身體。

▲ 木櫃上擺放的特色杯盤，都是藝術家創作的陶瓷作品，旅客住宿期間可以自行取用。

是民宿亦是藝廊 纖維藝術家陳淑燕「尋光而行」展覽

石梯灣118特別的地方在於它不僅是一間民宿，更是一間藝廊，自2019年起推出 《118尋路計畫》 ，不時邀請各方創作者駐村創作，並將民宿公共空間作為展區，展出創作者的藝術作品，讓旅客來到石梯灣118，不只是旅行、住宿，也能舒心的觀賞展覽。

近來展出纖維藝術家陳淑燕（燕子老師）的創作，移居部落十餘年的她，因喜愛原始自然素材和古老工藝，便開始投入纖維藝術創作，運用樹皮製作出不同型態的作品，小至一朵玫瑰花、包包袋子，大至一幅畫、牆壁裝置等等。燕子老師的作品經常探索人的內在生命與原始自然的關係，這次將展覽命名為「尋光而行」，便是希望旅人來到這裡，將自己歸零，好好聆聽內心的聲音，找到心中那一條發光的道路，再次出發。

後門小徑的秘密花園 爬上石梯坪單面山欣賞海景

沿著石梯灣118後門小徑直走可直通太平洋岸邊的石梯坪單面山，石梯坪因其地形呈梯狀而得名，且海岸線深受海水侵蝕而變化，形成海蝕階梯、海蝕平台、海蝕溝、海蝕崖等景觀，還有火山石灰岩噴發形成高17公尺的白灰色單面山。沿著乳白色的階梯爬上去，眼底盡收一望無際的藍天白雲和海濱景色，任何角度拍起來都超美！天氣好的時候，可以坐在單面山最頂端吹吹海風、看看海、賞星星。不過，因為地面陡峭，爬上去的過程一定要特別注意腳步！

▲從民宿後門的小徑走出去便可到太平洋海岸的石梯坪單面山。

▲爬到單面山頂端時看到的景緻。

稻味釀小酒莊 體驗阿美族釀酒文化

除了享受民宿的悠閒自在、觀賞展覽美景，來到這裡還可以體驗當地阿美族部落的釀酒文化，品嚐各式米酒。小米酒在阿美族傳統裡被稱作「長者的酒」，只有在節慶時，為了崇天敬老而釀造，然而隨著青壯人口外移，農田及釀酒技術逐漸荒廢，因此阿美族人舒米‧如妮決心投身水梯田復育、成立「稻味釀小酒莊」，希望將部落珍貴的釀酒文化傳承下去，這段故事更被改編為紀錄片《海稻米的願望》和電影《太陽的孩子》。

▲舒米‧如妮

透過影片導覽、品酒、舒米・如妮的親自解說及示範，旅人可以深入了解糯米酒的文化和背後的故事，同時也有機會實際參與完整的釀酒製作，從下酒麴、酵母，翻動糯米到裝罐，還可以把成品帶回家存放品嚐。有趣的是，舒米・如妮特別強調釀造過程一定要保持愉悅的心情，做出來的酒才會好喝，便會帶著大家一塊哼唱阿美族節慶歌曲、跳節慶樂舞等等。「稻味釀小酒莊」釀酒體驗是採預約制，大家可以至官網進行預約。

此外，民宿附近還有在地的部落餐廳、古早味柑仔店，若你喜歡樸實簡單的慢活旅行，不妨試試看這一套療癒玩法，體驗不同以往的東海岸之旅！

緩慢尋路 花蓮石梯灣118民宿

地址：花蓮縣豐濱鄉港口村石梯灣118號

聯絡電話：0971-566-188

稻味釀小酒莊

地址：蓮縣豐濱鄉港口村石梯灣117-2號

聯絡電話：0978-502-180 

纖維藝術家 陳淑燕 「尋光而行」展覽

時間：2021年3月19日－2021年8月31日

地點：緩慢尋路 花蓮石梯灣118民宿（花蓮縣豐濱鄉港口村石梯灣118號）

部分圖片來源｜雙濱生活趣 官網

創立於2013年的韓國首爾選物品牌「object」（오브젝트），宣布正式進軍台灣。台北一號店「object taipei store」將於2025年5月27日在台北中山區開幕，邀請大家走進這座來自首爾的原創熱點，感受來自設計背後的靈感與溫度。

自創立以來，object致力於打造讓創作者被看見的平台。透過選品策畫、內容創作與展覽製作，object在韓國掀起「消費者共創」的文化浪潮，成為韓國文創圈的重要指標。而object相信，每一件設計作品都是創作者傾注心力的成果，期待消費者在選購與使用的過程中，能夠「思物而後行」，在日常裡與創作者建立起深刻連結，實踐生活美學與創作精神的融合。

打造專屬自己的日常配件

品牌首創的「wappen（와펜）」系列，自推出以來便受到全球市場的喜愛，掀起一波「創作者與消費者共創」的潮流。消費者可自由拼貼、組合使用於服飾、包款、手機袋等配件上，打造出專屬風格。此外，延續「思物而後行」理念，2024年推出的全新系列「PODO（포도） keyring」則以葡萄串連的意象為靈感，讓吊飾們能自由串接、隨心搭配，打造屬於自己的鑰匙圈與日常配件。

值得一提的是，不論wappen、PODO keyring的圖像皆是插畫家與object設計團隊的原創設計，object希望透過這樣的過程，鼓勵每一位使用者成為創意的一環，為每一件作品注入思想與趣味，讓創作者與使用者之間有更深刻的連結。

緊跟韓國文創設計的最新趨勢

這一次object taipei store更與韓國總部同步，緊貼韓國文創設計的最新趨勢。首波帶來人氣陣容包括：主張生活SOSO就好，只有101號表情的SOSO STUDIO；以簡約線條與直白標語為人所知的INAPSQUARE；不刻意可愛卻充滿療癒力的 CHOIGOSIM 崔高興；曾與Gucci合作，獲得波隆納獎項、以詩意筆觸畫出狗狗靈魂的TEXTCONTEXT。

快閃展覽object showroom同步登場

另外，除了object taipeistore，還有一處以快閃展覽為主的object showroom。首波展覽直接與object 弘大店接力，韓國插畫家 HAND IN GLOVE 首次海外展出，推出「HAND IN GLOVE 收藏家房間」讓人們從踏進object showroom開始，走進HAND IN GLOVE的秘密小房間、發掘各種生活中的可愛元素。

將與台灣創作者合作

object台北旗艦店除了展售多位韓國人氣插畫家的原創作品，未來，更企劃與台灣創作者進行更多的合作，讓消費者第一時間掌握韓國文創潮流以及韓國與台灣兩地創作者碰撞的精彩作品。

object taipei store
地址｜台北市中山區中山北路二段62巷32號1樓

object taipei showroom
地址｜台北市中山區中山北路二段62巷25號1樓

營業時間｜11:00 - 21:00（每日營業）
交通｜雙連站1號出口 步行約 5 分鐘

_{資料提供｜object、文字整理｜Adela Cheng}

隨著「臺灣感性」作為2025首爾國際書展的策展主軸，這個詞彙背後所承載的文化意涵也逐漸引發關注。而「臺灣感性」究竟是從什麼時候開始成為韓國人對臺灣的文化想像？這股感性潮流又與韓國自身的社會情境產生了哪些連結？

2025年首爾國際書展（Seoul International Book Fair, SIBF）將於6月18日至22日在首爾江南區的國際會議暨展示中心（COEX）盛大登場，由韓國出版協會（Korean Publishers Association，KPA）主辦，這項自1954年創辦、擁有近七十年歷史的書展，今年首度邀請臺灣擔任主題國，這也是臺灣繼2007年曼谷國際書展、2012年法國安古蘭國際漫畫節與2018年再次參與曼谷國際書展之後，第四次成為海外書展的主題國。

本屆首爾國際書展以「臺灣感性」（대만감성）為核心策展主題，由文化內容策進院主辦、台北書展基金會承辦，策展內容橫跨「文學、歷史、圖像、生活風格、土地與旅行、飲食與娛樂」六大面向，旨在向韓國讀者多角度展現臺灣文化的多元性與深層魅力。根據文策院公布的「2025韓國首爾書展臺灣主題國館徵件辦法」，主題選書的策展方向如下：「文學」關注新移民、LGBTQ+、社會階層、國家語言等多元議題；「歷史」聚焦臺韓共同關心的歷史記憶與人權議題；「圖像」涵蓋繪本與漫畫等視覺藝術表現；「生活風格」則呈現從窗花設計到巷弄風景的臺灣庶民日常與生活美學；「土地與旅行」引領讀者探索臺灣自然景觀與文化遺產的迷人風采；「飲食與娛樂」則展現臺灣獨有的飲食文化和影視創作能量。

隨著「臺灣感性」作為首爾國際書展的策展主軸，這個詞彙背後所承載的文化意涵也逐漸引發關注。近年來，「대만감성」在韓國網路社群間蔚為風潮，這一詞是由「臺灣」（대만）和「感性」（감성，有感覺、情感、感受性之意）組成，而「感性」在韓語中的意義不斷被擴大，出現「레트로 감성」（Retro復古+感性）一詞，指用現代的視角重新詮釋懷舊元素，將其賦予新的價值，創造出嶄新的魅力，意味著「感性」（감성）是一種復古情懷，強調老物件帶給我們的溫暖記憶與愉悅的情感連結。

許多赴台觀光的韓國遊客透過鏡頭捕捉下臺灣巷弄老宅、復古招牌、街邊攤車、鐵皮屋頂、交通工具等，這些臺灣人習以為常的日常景觀，在韓國人眼中卻展現出一種懷舊復古、親切溫暖、節奏緩慢且自然清新的浪漫生活氛圍。這樣的「臺灣感性」究竟是從什麼時候開始成為韓國人對臺灣的文化想像？而這股感性潮流又與韓國自身的社會情境產生了哪些連結？

影視作品中對「臺灣感性」的再現

多部臺灣影視作品在情感呈現上，以溫柔內斂的筆觸描繪青春歲月中的愛戀與成長，例如《不能說秘密》（2007）、《那些年，我們一起追的女孩》（2011）、《我的少女時代》（2015），以及台劇《想見你》（2019），純真與苦澀交織的青春故事觸動心弦，在韓國上映後也引發熱烈迴響。其中，《不能說的秘密》、《那些年》與《想見你》更被翻拍為韓國版本，喚起一個個潛藏在巷弄、操場、老樹下的青春悸動，勾起觀眾對舊日美好時光的懷念。

↓ 韓劇《走進你的時間》翻拍自2019年的臺灣電視劇《想見你》

↓ 電影《妳是我眼中的蘋果》翻拍自2011年台灣同名電影《那些年，我們一起追的女孩》

↓ 電影《給我一首琴的時間》翻拍自2007年台灣同名電影《不能說的·秘密》

那麼，在韓國人鏡頭下，臺灣又會呈現出何種樣貌？2019年，韓國創作歌手Car, the garden來臺灣拍攝歌曲〈Tree〉的MV，畫面中捕捉了鐵軌、機車、鐵皮屋等臺灣街頭日常，甚至屋外晾曬的衣物也被賦予了詩意氛圍。2024年，韓國人氣女團NewJeans的作品〈How Sweet〉MV同樣選擇在臺灣取景，平交道、柑仔店與老舊街區的天橋構築出懷舊場景，將「臺灣感性」具象化為獨特的視覺敘事。

此外，韓國知名節目製作人羅英錫（羅PD）與演員金大明於2024年底合作拍攝YouTube節目《跟著大明尋味—臺灣篇》，足跡遍及臺北和臺南，共有三集內容，第二集〈如果不了解F感性就離開吧！極致F的城市臺南〉（F감성 모르면 나가라! 극 F의 도시 타이난）截至目前已有220萬次觀看，MBTI中F（Feeling）人相對於T（Thinking）人，在處事上較重視感受，故標題用「F」代指感性的意義。影片畫面出現了古色古香的小巷弄和廟宇、夜晚的公園閃閃發光的黃燈、放置在街邊的水槽、騎樓下坐紅色塑膠板凳吃熱炒的人們，這些生活細節勾勒出臺南的緩慢與溫潤。羅PD讚賞臺南現代建築與老屋共存的城市面貌，金大明則表示臺南給他一種前所未有的「愜意與安全感」，來到這樣的城市也會變得可愛，整個人都柔軟起來。這份源於日常、滲透在空氣與光影中的「臺灣感性」，正透過影視不斷被再現，持續在國際間傳遞與發酵。

臺灣的生活本身就是一種「日常浪漫」

2024年來臺觀光的韓國旅客達100萬人次，僅次於香港和日本，位居第三，這足以反映出韓國人對臺灣旅遊的熱愛。為了推動臺灣旅遊，臺灣觀光局邀請Super Junior成員圭賢出演2024年的宣傳片《浪漫就在身邊》（낭만은 가까운 곳에）。影片中，圭賢造訪了早餐店、夜市、傳統市場、茶館、婚紗拍攝地點、歷史遺跡、寺廟和自然景觀等場所。影片開頭，圭賢在傳統早餐店品嚐包子和油條，隨後老闆熱情地對他說「好久不見」；畫面再轉至大稻埕，一對騎著機車的男女也和圭賢打招呼，展現出臺灣人獨有的親切與人情味。

影片中還有新婚夫妻在夕陽下的老車旁拍婚紗照，或在雨中撐著透明傘奔跑，並出現「比電影更像電影的婚紗照」的標語，將浪滿的定義重新詮釋，一場雨、一口小吃，也能成為人生裡最動人的浪漫時刻。

片中還有三位好友穿梭於公車、熱鬧的夜市攤位間，以及染上金黃餘暉的海邊；圭賢在市場水果攤前輕輕嗅聞著釋迦的香甜氣息，老闆則用傳統磅秤秤著新鮮翠綠的高麗菜。這些對臺灣人而言再熟悉不過的日常風景，在韓國觀眾眼中，卻轉化為一幕幕緩慢而悠長的生活剪影，細膩而真實地勾勒出一種專屬於臺灣的生活美學，宛如一首靜靜流動的詩，訴說著平凡卻充滿韻味的日常片刻。

同年，韓國獨立樂團HYUKOH（혁오）主唱兼吉他手吳赫也於臺北和平新生天橋拍攝婚紗照，在潮濕柏油路上的斑馬線奔馳，一旁還有公車與機車穿行，這些畫面呈現了自然與時尚相結合的生活感，無需刻意雕琢，日常的每一瞬間都充滿了浪漫。

臺灣是韓國「感性消費」的理想旅遊地

根據시사저널的報導〈‘감성’ ‘비움’ ‘창조적 소비’가 뜬다〉（感性、留白、創造性消費正在興起），「感性消費」在韓國大約於2010年前後興起，面對高房價與高物價等生活壓力，韓國的MZ世代（1980到2000年代出生的人）逐漸擺脫對奢華品牌的追求，轉而重視具有個性、創意與價值認同感的商品，透過這樣的消費方式來展現自身品味。

而這樣的消費傾向，與影視作品中所展現的「臺灣感性」不謀而合。從老巷弄、傳統市場、鐵皮屋、復古招牌，到各種充滿歲月痕跡的日常風景，這些我們稀鬆平常的「臺式美學」，在韓國人眼中卻散發著細膩溫柔的光暈，成為現代化洪流中難得的浪漫寄託，彷彿只要來到臺灣，那些被時代催促前行的疲憊身軀，就能暫時停下腳步，找回遺失的舊日記憶，得到一絲喘息安放的空間，使得臺灣漸漸成為當代韓國「感性消費」趨勢中的理想旅遊地。

「臺灣感性」成為臺灣文化輸出的新標誌

「臺灣感性」作為一種跨越國界的文化語彙，不僅反映出韓國社會在面對快速變動與高度競爭的環境下，對臺灣生活節奏與保有懷舊氛圍的嚮往，也折射出臺灣自身文化的獨特價值。在媒體建構與文化交流的推波助瀾下，「臺灣感性」成為了臺灣文化輸出的新標誌，將日常生活的溫柔、美感與真實轉化為具有國際吸引力的文化敘事。隨著臺灣成為2025年首爾國際書展的主題國，這種感性正透過選書與策展的方式被具象呈現，臺灣創作者以細膩的筆觸與獨特的觀點，訴說著關於這片土地、人情與記憶的故事，進一步深化韓國讀者對臺灣文化的理解，顯示臺灣在全球文化舞台上的定位，正從被觀看者轉變為能主動輸出的敘事者。