提起花蓮，多數人會先聯想到太魯閣國家公園、貨櫃星巴克、清水斷涯等景點，不過，這片東海岸其實還有許多療癒之境等著旅人去挖掘，像是位於花蓮海岸線南端的豐濱鄉，坐擁太平洋、海岸山脈最短距離的磅礡地景，以特色民宿「石梯灣118」為中心點出發， 一覽單面山的壯觀海景、體驗傳統阿美族部落的酒釀製作、欣賞駐村創作者的藝術展覽，下次造訪花蓮就來體驗不同的行程吧！

入住特色民宿「石梯灣118」 起床就可以看到汪洋大海

後疫情時代的台灣，許多人深入山海秘境，展開一場又一場的慢活旅行，悉心探索寶島之美，位在花蓮台東海岸線交界的豐濱鄉，蘊含豐富的海洋資源與部落文化，旅人來到這，可以明顯感受生活步調的轉變。而當地特色民宿「緩慢尋路 花蓮石梯灣118」 便座落於此，這棟一系列清水混凝土、粗糙石塊般表面的建築，是由人稱「叛逆系建築師」陳冠華所打造。

抵達民宿之前，要先經過一條狹長小徑，走在海梯田裡，眼前的畫面彷彿電影場景，山海相連，一片蔚藍大海與綠油油的田地，光是看著就覺得幸福。

石梯灣118的外觀很像未完成的水泥石屋，卻是陳冠華的巧思，包括民宿內部的裝潢，一切從簡，就是希望回歸大自然，毫無違和的融入山海地貌之間。因此，陳冠華刻意將民宿中庭打造南北兩側近乎無牆的視覺開口，讓旅客更直接的體驗太平洋日曬風吹海蝕，打開身體，融入自然生態的變化。天氣好的時候，便可坐在中庭木椅上，沐浴在陽光下，感受徐徐微風，恣意欣賞海岸美景。

石梯灣118總共只有5個房間，分別以「漂浪」、「月喃」、「星凝」、「石默」、「荒木」命名，延續民宿外觀，同樣是不加修飾的混凝土裝潢，值得一提的是，窗外看出去就是山與海，視野既遼闊又療癒，早上起床睜開眼睛便可一覽汪洋大海，心情自然也就明亮了起來！事實上，仔細觀察民宿的房間、大廳會發現，這裡完全沒有電視裝置，正是希望旅客來到這裡，能夠靜下心、打開身體、慢下來感受大自然的風吹草動，專注在周遭的景物。

除此之外，早上還有民宿主人每日現做的「大海野早餐」，堅持使用最新鮮的食材，讓旅客將在地富里米海味粥、飛魚、阿美族風味臘肉、野菜蔬果……一口一口嚼入身體。

▲ 木櫃上擺放的特色杯盤，都是藝術家創作的陶瓷作品，旅客住宿期間可以自行取用。

是民宿亦是藝廊 纖維藝術家陳淑燕「尋光而行」展覽

石梯灣118特別的地方在於它不僅是一間民宿，更是一間藝廊，自2019年起推出 《118尋路計畫》 ，不時邀請各方創作者駐村創作，並將民宿公共空間作為展區，展出創作者的藝術作品，讓旅客來到石梯灣118，不只是旅行、住宿，也能舒心的觀賞展覽。

近來展出纖維藝術家陳淑燕（燕子老師）的創作，移居部落十餘年的她，因喜愛原始自然素材和古老工藝，便開始投入纖維藝術創作，運用樹皮製作出不同型態的作品，小至一朵玫瑰花、包包袋子，大至一幅畫、牆壁裝置等等。燕子老師的作品經常探索人的內在生命與原始自然的關係，這次將展覽命名為「尋光而行」，便是希望旅人來到這裡，將自己歸零，好好聆聽內心的聲音，找到心中那一條發光的道路，再次出發。

後門小徑的秘密花園 爬上石梯坪單面山欣賞海景

沿著石梯灣118後門小徑直走可直通太平洋岸邊的石梯坪單面山，石梯坪因其地形呈梯狀而得名，且海岸線深受海水侵蝕而變化，形成海蝕階梯、海蝕平台、海蝕溝、海蝕崖等景觀，還有火山石灰岩噴發形成高17公尺的白灰色單面山。沿著乳白色的階梯爬上去，眼底盡收一望無際的藍天白雲和海濱景色，任何角度拍起來都超美！天氣好的時候，可以坐在單面山最頂端吹吹海風、看看海、賞星星。不過，因為地面陡峭，爬上去的過程一定要特別注意腳步！

▲從民宿後門的小徑走出去便可到太平洋海岸的石梯坪單面山。

▲爬到單面山頂端時看到的景緻。

稻味釀小酒莊 體驗阿美族釀酒文化

除了享受民宿的悠閒自在、觀賞展覽美景，來到這裡還可以體驗當地阿美族部落的釀酒文化，品嚐各式米酒。小米酒在阿美族傳統裡被稱作「長者的酒」，只有在節慶時，為了崇天敬老而釀造，然而隨著青壯人口外移，農田及釀酒技術逐漸荒廢，因此阿美族人舒米‧如妮決心投身水梯田復育、成立「稻味釀小酒莊」，希望將部落珍貴的釀酒文化傳承下去，這段故事更被改編為紀錄片《海稻米的願望》和電影《太陽的孩子》。

▲舒米‧如妮

透過影片導覽、品酒、舒米・如妮的親自解說及示範，旅人可以深入了解糯米酒的文化和背後的故事，同時也有機會實際參與完整的釀酒製作，從下酒麴、酵母，翻動糯米到裝罐，還可以把成品帶回家存放品嚐。有趣的是，舒米・如妮特別強調釀造過程一定要保持愉悅的心情，做出來的酒才會好喝，便會帶著大家一塊哼唱阿美族節慶歌曲、跳節慶樂舞等等。「稻味釀小酒莊」釀酒體驗是採預約制，大家可以至官網進行預約。

此外，民宿附近還有在地的部落餐廳、古早味柑仔店，若你喜歡樸實簡單的慢活旅行，不妨試試看這一套療癒玩法，體驗不同以往的東海岸之旅！

緩慢尋路 花蓮石梯灣118民宿

地址：花蓮縣豐濱鄉港口村石梯灣118號

聯絡電話：0971-566-188

稻味釀小酒莊

地址：蓮縣豐濱鄉港口村石梯灣117-2號

聯絡電話：0978-502-180 

纖維藝術家 陳淑燕 「尋光而行」展覽

時間：2021年3月19日－2021年8月31日

地點：緩慢尋路 花蓮石梯灣118民宿（花蓮縣豐濱鄉港口村石梯灣118號）

部分圖片來源｜雙濱生活趣 官網

嘉義市中正路又稱「二通」，這裡曾是熱鬧商圈、也是政經要道，見證了嘉義隨時代更迭的城市變遷。即將於10/10至10/12登場的「2025嘉義二通圈生活節」，邀請人們跟著導遊「淑芬」的腳步探索中正路，走進老字號「真珠大飯店」一窺1960年代的在地生活記憶，造訪30間精選在地店家、循街區走讀，感受好吃、好看又好玩的二通。

「大通」與「二通」，見證嘉義城市發展的核心街區

嘉義市中山路被當地人稱為「大通」，鄰近的中正路則是「二通」，這裡是各種傳統產業的聚集地，包含山產行、針車行、香業、神像雕刻等，洋溢著濃厚的在地生活氣息，因此又被喚作「本島人街」，乘載著一代嘉義人的集體記憶。

跟著「淑芬」玩二通！她是誰？又有何涵義？

2025二通圈生活節由嘉義市政府攜手辵辵計画Plan Ground策劃，囊括一系列城市體驗活動。「淑芬」是貫穿本次企劃的主軸，她是誰？又有何涵義？原來「淑芬」是內政部統計多年來長居前位的菜市場名， 令人備感熟悉，就像你我身邊總有那麼一位接地氣又熱情的好朋友。因此策展團隊特別交由「淑芬」擔任生活節「大使」，引領人們探索二通！

亮點01. 老字號「真珠大飯店」藏在地生活記憶

「真珠大飯店」創立於1947年，位在二通中央第二商場內，全盛時期住客絡繹不絕；雖隨時代變遷而沒落，飯店彩色的壓克力門面、磨石子地板、房內的小方磚浴缸，皆保有濃厚的懷舊氛圍與在地風格，成了人們探索老二通的窗口。

生活節期間，真珠大飯店將設置3個「淑芬的房間」，分別呈現青年、中年及老年「淑芬」的生活樣貌，以古早味零食、卡帶、懷舊金曲、長輩圖等串起敘事，帶觀眾重返1960年代再回到今日的二通。

亮點02. 隨走讀探索街區，伴手禮打包二通特色小物

「淑芬」也將化身在地嚮導，透過3場走讀活動，帶人們深入探索二通。參與走讀將能了解在「台灣錢淹腳目」的輝煌時代，建築上留下了哪些屬於「台灣感性」的元素，一探構成二通街景的牆與窗暗藏的學問；還能跟著插畫家haha sarah繪製的遊程地圖，探訪在地小吃、咖啡廳、甜點店及特色建築。

「淑芬」也特別為走讀準備伴手禮，把傳統童玩咚咚鼓、林聰明沙鍋魚頭泡麵、阿潘肉包蛋黃酥、永昌行堅果、嘉義針車行布包裝袋，為旅人打包二通的溫暖款待和生活記憶。

亮點03. 店家串連邀「淑芬」暢遊二通

這場由「淑芬」領頭的生活節，熱烈歡迎全台各地的「淑芬」前來共襄盛舉！活動期間祭出「淑芬同名優惠串連」，在地店家崇文嘉義涼麵、興義發記玩具行、一銀仙草、高興紅豆湯、大益糖菓行、七彩冰果室……皆熱情響應。只要你也叫「淑芬」，或是名字裡有「淑」或「芬」字，在二通圈生活節期間造訪30間活動店家，都能享有限定優惠。

2025嘉義二通圈生活節

展期｜2025.10.10－10.12

地點｜嘉義市中正路一帶

9月到來，跟著我們的腳步，一起走進台灣近期的展覽活動現場，感受作品與空間交織的魅力！

建築大師Alvar Aalto回顧展《創造即生活》

展期：2025.8.16～2026.1.2
地點：忠泰美術館（台北市大安區市民大道三段178號）

由忠泰美術館與芬蘭阿爾瓦．阿爾托基金會（Alvar Aalto Foundation）共同策劃的《創造即生活──愛諾、艾莉莎與阿爾瓦．阿爾托》（Creating for the Everyday – Aino, Elissa and Alvar Aalto）展覽，聚焦阿爾瓦・阿爾托與前後兩任建築師妻子——愛諾（Aino）、艾莉莎（Elissa），如何共同形塑建築與設計理念，展現出北歐文化對自然、光線與生活空間的深刻關注。

本次展覽也特別規劃雙展區，位於忠泰美術館的主展區展出逾160件手稿原件、模型與設計作品等，帶領人們探索「創造即生活」的理念。10月4日起，將於NOKE忠泰樂生活三樓Uncanny登場的衛星展區，開放免費參觀，將延伸探討阿爾瓦・阿爾托家具設計的理念與應用。

【編輯帶逛】建築大師Alvar Aalto回顧展《創造即生活》：10件展品剖析與自然共生、關懷社會的設計哲學

《識別：捷克平面設計的故事》

展期：2025.8.19～10.12
地點：台灣設計館 02展間（台北市信義區光復南路133號）

你對於捷克的設計有什麼樣的認識？由經濟部產業發展署與捷克中心臺北主辦、台灣設計研究院執行的《識別：捷克平面設計的故事》（Identity: The Story of Czech Graphic Design）展覽，現正於松山文創園區「台灣設計館」盛大展出。

本展由捷克平面設計領域具代表性的策展人Filip Blažek與Linda Kudrnovská共同策劃，將帶領觀者透過原作與複製品，認識捷克最具代表性的設計作品，並深入理解其背後的設計背景、歷史與意涵。

《識別－捷克平面設計的故事》松菸登場！從郵票、電影海報等日常符號，看設計如何回應動盪時局

履痕深烙：席德進早期的生命和藝術軌跡, 1943-1966

展期： 2025.8.23～12.7
地點：國立臺灣美術館101展覽室（臺中市西區五權西路一段2號）

席德進基金會於席德進辭世後，捐贈約1864件作品予國美館，成為國美館珍貴的重要典藏。而本次展覽以「履痕深烙」為題，象徵席德進在藝術與人生道路上留下的深刻足跡，並特別聚焦於席德進早期的藝術創作與人生歷程，透過藝術家的畫作和日記，呈現其早年生命歷程與創作軌跡。

展覽將從他在杭州藝專的創作養成說起，至1948年來臺後的嘉義時期、臺北時期，以及赴美歐遊等階段，涵蓋1943-1966年間風格的多次嘗試及轉變。展出作品包括風景畫、人物畫、抽象畫等，涵蓋鄉土人物、日常民俗生活、街景、建築等題材。

英國新銳藝術家 Harry Rüdham 台灣首展《給他的一封情書》

展期：2025.8.28～10.27
地點：Contemporary by U 諭藝術(台北市信義區忠孝東路四段553巷42號1樓)

由Contemporary by U藝廊推出的英國藝術家哈利・魯德漢（Harry Rüdham）在台首次個展，以《給他的一封情書》（Entangled）為題，並聚焦於一段深刻關係的情感歷程，其以「繩結」與「人物剪影」兩種視覺語言，描繪出一段關係從相遇、交織、摩擦、斷裂到沉澱的歷程，這也正如同一封未曾寄出的情書，記錄下情感中無法言說的一切。

本展將呈現藝術家於2025年全新創作的「繩結系列」，同時帶來數件以剪影為主的早期作品，共同編織出一場跨越時間與情感的視覺敘事。

《亂流：半睡飛行夢》

展期：2025.8.29～11.2
地點：北師美術館（台北市大安區和平東路二段134號）

美術館化身為機場航廈大廳！北師美術館攜手國家文化藝術基金會「策展人培力＠美術館」合作，推出由新生代年輕策展團隊 Nn̄g Project 策畫的「亂流：半睡飛行夢」展覽。

策展人張文豪、黃羿瑄及黃銘樂，以「天空、飛行、航空、機場」為出發點，邀請南韓、香港與台灣的9位藝術家，透過影像、聲音裝置、雕塑、繪畫、文件等媒材，探討當代飛行經驗如何體現於個人的身體、情感及記憶，同時也思索航空科技如何重塑社會景觀與在地文化。本展也特別委託製作圍繞著「流動」主軸的4件作品，同時還有多件藝術家新作首度發表。

北師美術館化身機場！《亂流：半睡飛行夢》挖掘天空、飛行的多重意義，思索空中科技網如何影響日常

《快樂島－日常的史詩》

展期：2025.8.30～11.30
地點：高雄市立美術館 104-105 展覽室（高雄市鼓山區美術館路80號）

高美館推出的全新展覽《快樂島－日常的史詩》，以法國印象樂派作曲家德布西1904年創作的鋼琴獨奏曲《快樂島》為靈感，並以音樂營造的夢境、自由與渴望為主軸，藉由繪畫、雕塑、裝置等多元媒材，探索奈良美智、鹽田千春、宮島達男、金昌烈等來自日本與韓國的25位藝術家，如何描繪現實與幻象之間的情感歸屬。

而這些作品共同打造了一座名為「快樂島」的藝術空間，它們有的透過童幻視角，巧妙回應成人世界的脆弱與矛盾；藉由物質雕塑，記錄時間與記憶的消逝；或以動漫與流行文化，對當代社會提出深刻反思。

登陸跨越現實與幻想的島嶼！高美館《快樂島—日常的史詩》登場，集結奈良美智、鹽田千春、宮島達男等25位藝術家作品

2025馬祖國際藝術島

展期：2025.9.5～11.16
地點：馬祖四鄉五島

2025馬祖國際藝術島以「拍楸 ——你的海洋，我的陸」為主題，展期為9月5日至11月16日，共73天是歷屆最長。本屆主題中的「拍楸」（pha-jiu）源自馬祖傳統閩東語，指的是一種世代傳承、需集結眾人之力的捕魚工法。每年8、9月，全村動員將巨大的竹樁打入海底，為漁網定錨，捕撈順著潮水入網的漁獲，為來年的豐收打下基礎。這也象徵舉辦藝術島是全島總動員、共築願景的重要盛事，展現出眾志成城的精神。

今年的策展聚焦3大主題：「島嶼的馬祖」、「前線馬祖」、「海洋的馬祖」，一起說出馬祖這座島嶼的當代故事，將有來自台灣、日本、韓國、香港、馬來西亞、澳洲、美國、西班牙與加拿大，至少55組的國內外藝術團隊，展出超過50件作品，堪稱是台灣規模最大的跳島藝術慶典。

來場跳島藝術之旅！2025馬祖國際藝術島9月登場：展出超過50件作品，發電廠、軍事據點、前線電影院化身展場