2021年米蘭家具展愛馬仕Hermès家居系列!以創作歌頌材質

愛馬仕Hermès 2021~2022年米蘭家具展家居系列

2021~2022年愛馬仕Hermès米蘭家具展,於2021年9月7日正式對外開展。今年主題「以創作,歌頌材質。」現代生活似乎日趨偏離日常與疏遠,愛馬仕全新家居系列探索材質語彙,打造切實的感官體驗,為廣闊的未知世界揭開序幕。

採用原始、天然素材突顯獨特專業技藝,創作觸動人心的作品。以紙微米纖維打造的座椅充滿驚喜,體驗令人深陷的柔軟; 優雅細緻的白色喀什米爾羊絨氈與金線交織; 石材切割的圓桌,展現線條的純粹美學。一絲不苟的工匠精神與爐火純青的技藝,為作品注入工藝魔力。每一處細節,均透露著手作溫度,將世界的脆弱與美妙,化為渾厚堅實的陪伴。

以下是Hermès米蘭家具展,展出的最新家具:

                                  

Sillage d’Hermès 扶手椅

batch_Sillage d_Hermès 扶手椅 - Hermès  ©Marvin Leuvrey

這張有機形態的扶手椅,設計靈感來自遙遠的他方。份量感十足的結構是出自孟買工作室的建築師團隊。以木材為骨架,外層塗覆是一種獨特的複合物,其成分包含來自義大 利普利亞地區製造的纖維素微纖維,該地區同時也是 16 世紀時期混凝紙漿的發源地。 創新材質與古老工藝間的完美平衡,造就堅實卻不失柔情的圖騰扶手椅,椅身上的線條是一一手繪塗上清漆而成,使得人與材質間產生緊密連結。

   

batch_Sillage d_Hermès 扶手椅 - Hermès © Studio des Fleurs_售價未定
喀什米爾羊絨靠枕 

Lignage d’Hermès 系列 石桌

人與素材、黑與白、簡約與堅實。孟買工作室選用來自比利時埃諾省的青石打造圓桌,敘述原始美學與精湛工藝的相遇。石材本身為黑色,雕鑿後卻呈現白色,彰顯材質本身與工匠動作之間的相生相成。石匠以尺在檯面上精準刻劃出一道道線條,呈現宛如光線放射的效果。

大桌-埃諾省石材, 手工塑形與雕鑿 
 
                    
    

    

Sialk 系列 餐桌擺飾

                                   
                                                

家飾系列再添全新材質。此系列六件餐桌擺飾完美展現無與倫比的工藝之美。以銅薄板為胎體,採用模板塗繪琺瑯釉料。燒製時,豐富質地與驚喜 對比逐漸顯現: 透明與深邃,金屬的冷色調與鮮艷活潑的釉彩...令人目不暇給。細膩揉合的顏料與材質的原始特色相得益彰,創作出獨特非凡之作。

墨水

 

金合歡花
 

翡翠綠
 

土耳其藍
 

辣椒紅
 

瑪瑙紅
 


                                                

Sarazine 系列 檯燈

                                   
                                                

以天然母牛皮為主體、書寫紙為燈罩,搭配上細緻的馬鞍雙針縫法完美接合。1996 年,愛馬仕皮箱工坊的工匠 Jean-Michel Sarazin 結合品牌極具 代表性的經典材質與專業技藝,設計了一款檯燈。這款歷久彌新的作品體現品牌對風格的無盡探求,現以嶄新面貌繼續點亮生活。另有推出大尺寸的燈具款式。

小檯燈-天然母牛皮,對比色縫線與拋光整飾邊緣,
紙質燈罩,單顆燈泡。
 

大檯燈-H tabac 小公牛皮,對比色縫線與拋光整飾邊緣,
紙質燈罩,兩顆燈泡。
 

                                   
                                                

Chromatic 系列 籃子

                                                

這些籃子開啟了兩種材質與專業領域間的對話 - 皮革和柳條、皮具和編織,為日常 物件的配色激盪出意想不到的創作。

                                   
Swift 小牛皮與天然柳條編織
柏樹綠 – 加利西亞藍
 

Swift 小牛皮與天然柳條編織
維羅納綠 – 愛馬仕紅
 

Swift和Evercolor小牛皮與天然柳條編織
愛馬仕紅 - 皇家藍

                                   
                                                

Théorème Round and Round 系列 置物盒

    

                                                

這款手繪漆木置物盒的圖案所描繪的是法國最著名的賽馬場鳥瞰圖。由Nigel Peake設計的Round and Round圖紋,不但與鮮明的騎士絲巾服相呼應,亦是向馬術傳統致敬。

                                   
手繪圖紋與上漆
 檸檬黃
 

手繪圖紋與上漆
 全景藍
 

    

                                                

Park 水瓶提籃                                   

    

                                                

植物纖維編織是法國珍貴的傳統工藝,如今當地僅剩少數工匠延續著此項傳承。愛馬仕致力於為這項傳統技藝注入新能量,使其持續發揚光大。而這款皮革與柳條編織的水瓶提籃就是最佳見證,並貼心隨附兩個 Intervalle 系列水晶高腳杯,邀您遠離塵囂,感受美好生活。

                 

光滑小公牛皮與柳條編織以及兩個 Intervalle 系列水晶杯

 
                 

    

                                                

格紋毯

將喀什米爾羊絨與金線這兩種極為精緻的紡織布料,交織成宛如雲朵般輕柔的格紋毯。來自素材本身的細膩質地與經過數小時的手工輕壓工序,耐心地以水將其羊毛氈化。

一絲絲金色細線,在剛梳理完的喀什米爾羊絨上穿梭交疊。輕柔撫觸,金光流洩。

Méridien 喀什米爾羊毛氈與金線

 

Perspective 喀什米爾羊毛氈與金線

 

                                   
                                                

絎縫床罩

                                                

僅憑精緻金線與專業技藝讓圖紋在白色喀什米爾羊絨上重獲新生。以 Gianpaolo Pagni 兒時的收藏為設計靈感,由美國藝術家 Carson Converse 運用絎縫技術轉化的刺繡工藝打造。金色縫線在白色羊絨上創造出明暗變化,成為紐黑文 (New Haven)、秋河市 (Fall River) 和威廉斯敦 (Williamstown) 三款床罩上若隱若現的圖案。在這三座位於美國的城市,絎縫已成為一種藝術形式。

                                   
    
New Haven 
 

Fall River 
 

Williamstown 
 

                                   

    

                                                

H Dye 系列 披毯

                                

手工編織的披毯是豐富色彩與圖紋創作的最佳畫布。工匠精心挑選的色調與垂直線條完美交疊,風格更為鮮明。 獨特的幾何圖形與鮮明的細微變化構成了一個「H」字樣,體現愛馬仕極具代表性的工藝與當代靈魂。      

                             

青銅–檸檬黃
 

米灰–麥桿
 

暴風雨灰–孔雀藍
 

太陽黃–赤陶紅
 

鈷藍–碧玉綠
 

橘色–艷粉紅
 

    

                                                

Tigre Bayadère 系列 披毯

                                   
                                                

從條紋森林中探出頭來的皇家老虎,是 Gianpaolo Pagni 從埃皮納版畫 (Images d’Épinal) 收藏中汲取靈感,將其重新演繹。採用絲網版印刷技術,老虎的磅礴氣勢油然而生,與喀什米爾羊絨細密柔軟的觸感形成鮮明對比。

                                   
卡薩克紅
 

無煙煤灰
 

石灰石
 

赭石色
 

    

                                                

Hippomobile 系列 餐瓷

                               
                                                

故事始於 Gianpaolo Pagni 自 Émile Hermès 博物館館藏中發現的一匹馬的雕刻。 他以騎師的絲巾騎士服為靈感,為馬匹裝飾繽紛的圖紋飾帶,成為此餐瓷系列的主要元素。俏皮的設計讓茶杯與杯碟洋溢著活潑氣息,可隨當下心情隨意搭配使用, 為午茶時光增添一抹趣味。

資料提供|Hermès                                   

一塊布與身體之間,創造無限可能性,三宅一生「132 5. ISSEY MIYAKE」秋冬系列驚豔亮相!

現在正值從秋入冬、天氣漸漸轉涼之際,正需要化繁馭簡的能力,由三宅一生(Issey Miyake)與其設計團隊推出的實驗性服裝品牌「132 5. ISSEY MIYAKE」正是箇中好手之一,今年秋冬更透過幾何設計與立體摺疊,在簡約線條裡展現布與身體的無限可能性。

132 5. ISSEY MIYAKE

事實上,「132 5. ISSEY MIYAKE」的精神在其名稱中便已畢現淋漓。原來,名稱中「1」代表服裝的一塊布,「3」指三維立體形體,「2」暗喻其能夠再次被折回為平面,「5」則暗示著第五個維度,也就是時間、想像力與未知的可能性。也因此,品牌的作品都能從平面化為立體,更挑戰服裝既有定義。

132 5. ISSEY MIYAKE

而在今年秋冬,132 5. ISSEY MIYAKE再次探索布料與身體,結合幾何設計、立體摺疊與柔韌材質,當人們行走時,服裝與人體之間的呼吸感應運而生。像是平時可平整收納,展開時化為立體造型的《POSITIONS》系列便以旋轉、摺疊的方形結構為核心,利用正方形旋轉後產生的間隙形成圖案;服飾圖案也特意選在京都印製,更帶有和服般的綁帶,讓人看見古今交錯的獨特美學。

132 5. ISSEY MIYAKE

至於採用100%純羊毛素材的《POSITIONED KNIT》系列結構就像將不同大小的長方形拼接在一起。穿上後長方形會呈斜向錯位,營造出不對稱的獨特輪廓;《FLAT SIDE FOLD》下身系列用重疊摺線展現蓬鬆度與動態美;從一塊布成衣出發構想的DRAPE COAT 無領大衣如同和式服裝的剪裁,在簡約之中呈現包覆輪廓。這些令人驚豔的創作讓「132 5. ISSEY MIYAKE」秋冬系列彷彿是給奔忙人們的溫柔提醒,讓我們在忙碌生活中學習回歸本質,用一塊布,一具身體,在最純粹的元素裡,創造出最深刻的驚奇。

132 5. ISSEY MIYAKE

品牌官網: https://issey-qr.com/4kJaOPL
Instagram:https://www.instagram.com/1325isseymiyake_official/

文|郭慧圖片提供|132 5. ISSEY MIYAKE

在秋冬沉穩色彩中,玩轉流動的視覺幻象,日本服裝品牌Plantation秋冬系列「VERTIGO 眩暈」風格登場!

當輕拂的風中夾帶微涼氣息,彷彿預告著秋冬即將展開。在這寧靜沉澱的季節裡,人們渴望沉穩色彩,卻又希望在日常中保持活力,日本服裝品牌Plantation的 2025 秋冬系列「VERTIGO 眩暈」彷彿為此而生,以簡約為基底,透過層疊線條與幾何注入動感,在秋冬展現微妙律動與穿著樂趣,成為冬日的完美之選。

Plantation

對於喜愛日系自然系服飾的時尚迷而言,Plantation始終是舒適與雅致兼具的代表。自1982年創立以來,品牌秉持「服裝是為日常而生」的理念,不追逐瞬息萬變的潮流,而以天然面料、精緻工藝和細膩剪裁打造經久耐看的作品。這份堅持使服飾能陪伴四季,並在日常生活中細膩呈現個人氣質。

今年秋冬系列「VERTIGO 眩暈」則以幾何幻象為核心語彙。像是「ECO WAVE S立領無袖背心」的直紋、「BIZEN RANDOM WAVE圓領長袖上衣」細緻紋理等,都在穩重色調中,透過條紋、曲線與連續扭曲等層疊紋理表現視覺節奏,讓日常衣著在寒冷季節仍保持活力、趣味與藝術感。

結合永續、設計與工藝,開啟有態度的秋冬OOTD

在「VERTIGO 眩暈」的簡約風格之外,「ECO WAVE」系列則以永續理念為核心,運用回收PET瓶再生的聚酯纖維編織布料,呈現輕盈面料與清晰紋理。像是純粹輪廓中帶有造型感的「ECO WAVE D長袖綁帶洋裝」與舒適百搭的「BIZEN DENIM MIX寬管褲」都能輕鬆疊搭出層次與律動感,並在日常中展現永續理念與低調優雅。

Plantation

同時,「DOT FLOWER」系列則透過雙面提花和嵌花針織呈現點描花卉。只見其透過棉與人造絲交織出柔軟垂墜感,在水洗後更呈現出不均勻點狀質感,饒富藝術氣息,包含「DOT FLOWER J立領連袖背心」在內的服飾都在素雅中帶有細緻紋理,彷彿一件可以穿的藝術品。

Plantation

享受中性穿搭,跳脫性別框架展現質感主張

值得一提的是,本季也延續Plantation中性設計精神,不只以簡約剪裁與流動線條打破性別界線,採用岡山丹寧織機紗線與舒適丹寧布料的做法,更呈現出持久穩定的啞光低調色澤,舒適而不失精緻。

Plantation

如果你也是中性設計的愛好者,歡迎到遠百信義A13館、SOGO復興館、台中TOP CITY大遠百、南紡購物中心及義享時尚廣場的Plantation門市走逛,親自感受幾何錯視、層次紋理與流動線條帶來的視覺幻象,如何在簡約基礎上注入藝術感,讓日常衣著成為感官與美學的交會,更是一場專屬於秋冬的流動饗宴。

文|郭慧 圖片提供|Plantation