2021全新AirPods 3！5大亮點升級

2021年10月18日Apple Events推出全新AirPods第三代（AirPods 3）無線藍牙耳機，體積變小、搭載全新音訊運算技術、精確皮膚感測器、IPX4抗汗防水係數，以及長達6小時的聆聽時間。

2019年10月Apple升級AirPods，並帶來全新AirPods Pro兩款無線藍牙耳機，以「主動式抗噪」功能區分兩個不同產品線，2021年10月再改版，而且很偏心的只改版AirPods升級至第三代，這裡整理AirPods第三代，五大產品亮點，最後還會告訴你第三代AirPods（AirPods 3）與AirPods Pro差在哪，到底應該入手哪一款？

亮點1：體積變小

AirPods最討厭的就是耳機柄太長（看起來笨？而且第二代還是這麼長？？），AirPods Pro大幅改善這個缺點，也為AirPods帶來銷售的新高峰，AirPods 3終於縮短耳機柄，整體外觀設計，也很微妙的更收斂小巧，連同耳機充電盒也變得更小巧。

亮點2：全新音訊運算技術

AirPods全系列，包含最高階耳罩式耳機AirPods Max，都採用H1晶片，2021年AirPods 3也沿用H1，沒有特別升級，也不用覺得太失望。

雖然處理器沒有升級，但其他搭配軟硬體與AirPods 2相比，卻是大幅提升，幾乎把規格推向AirPods Pro等級。

4大軟硬體升級：

1. 空間音訊演算法：搭配定向音訊過濾器，微調左右耳收到的頻率，Users可以感受聲音環繞四周的臨場感。

2. 驅動程式、高動態範圍擴音器：雄渾有力的低音和清脆純淨的高頻

3. 適應性等化器：依耳機貼合耳朵的狀況，即時調節聲音

4. 內向式麥克風：以音訊運算驅動的適應性等化技術，補足因為不同貼合度而丟失的中、低頻聲音。

5. 支援「音訊共享」功能：使用 iPhone、iPad、iPod touch 或 Apple TV 時，將音訊串流同時分享給兩組 AirPods、AirPods Pro 或 AirPods Max。也就是，可以兩個人同時戴著耳機，聽音樂或看影音。

如果看不懂複雜的技術詞彙也沒關係，意思是：

2021年Apple在全產品線上帶來多項音質革新，在Apple Music推出全新「空間音訊」音樂，支援「杜比全景聲技術」「動態頭部追蹤」，如果手邊有高階耳罩式耳機AirPods Max、AirPods Pro，就可以發現，收聽空間音訊音樂，在微小的聲音，都能清晰可辨，也因為強化微小背景音，而帶來強大的聲歷其境感。

不只是Apple自家的Apple TV，連收看Netflix，即使在大馬路上，都可以感受到杜比全景聲技術的強大威力（看恐怖片尤其毛骨悚然）。

說了這麼多，結論是，身歷其境、毛骨悚然、具有臨場感的聲音效果，現在AirPods 3全部都可以享受到。

亮點3：Full HD通話品質升級

隨著視訊會議與Facetime使用需求增加，Apple也在AirPods 3帶來需求的功能升級。

1. 聲學篩網包覆麥克風：降低風聲，讓通話中的說話者聲音清楚傳達

2. AAC-ELD 高階語音解碼器：提供Full HD清晰自然的通話品質。

3. 動態頭部追蹤功能：FaceTime 通話，都比以往更讓人身歷其境。

>>有沒有發現，每次和大家視訊會議，總是有某些人的講話聲音特別清晰，多半都是拜耳機所賜，AirPods的效果，更勝於有線耳機。

亮點4：最長聆聽時間

AirPods 3電池續航力，是入耳式AirPods系列表現最佳的一款，聆聽時間長達6小時（AirPods Pro 4.5小時、AirPods 2 5小時）搭配充電盒，總聆聽時間可達30小時（AirPods 2和AirPods Pro都是30小時）。

AirPods 3更隨著AirPods Pro，加入MagSafe系統，支援更便利的無線充電。

亮點5：防水抗汗

AirPods終於可以大聲說，自己真的具備IPX4係數的防水抗汗能力。AirPods從第一代開始，就已經具備基本防水能力，即使大家都戴著AirPods運動、跑馬拉松，但Apple從不高調張揚，直到AirPods Pro才真的大聲說具備防水能力，而現在AirPods 3也跟著升級，擁有IPX4等級的抗水抗汗能力。

AirPods (第 3 代) 售價 NT$5,990 起，並於 10 月 26 日 (星期二) 開始供貨。

最後，總結一下AirPods 3的優缺點

1. 功能升級

AirPods 3全面性的功能升級，幾乎可以媲美入耳式最高階的AirPoda Pro。

2. AirPods 3與AirPods Pro差在哪？

即使AirPods 3升級，Apple依舊保留AirPods無可取代的獨特性「主動式抗噪」，也讓大家願意為了「抗噪」多花$2,000升級。

AirPods 3雖然在音訊技術上做了多項升級，並且加入Apple空間音訊等新功能，但深究AirPods的使用情境，多數人都是在通勤路上使用，馬路車聲、捷運聲、各種器械運轉聲，只有在「抗噪」模式中，才能真正享受到聲音最細緻的表現，否則微小的聲音，幾乎都被環境音蓋掉，大家一定會很明顯感受到AirPods 3音質升級，但在行進或通勤間，因為環境噪音抵銷，捕捉影片或音樂中微小的環境音，還是會比AirPods Pro擁有抗噪能力的耳機要略遜一些。

圖片提供｜Apple

為團隊2026至2027年國際巡演計畫揭幕，何理互動海外個展《風景的解析度》現正於韓國藝廊LEE & BAE展出中。本篇帶看釜山限定作到系列代表作等多件亮點裝置，依創作脈絡逐件解析團隊如何採集「山、海、港」地景紋理打造動態結構，建樹獨屬東北亞樞紐城市的科技藝術語彙。

深化台韓新媒體藝術交流

成立於2011年的台灣跨領域科技藝術團隊何理互動（WHYIXD），2026年受韓國指標性當代藝廊LEE & BAE之邀，即日起至6月18日進駐該藝廊品牌旗下3間分館之一的釜山L1空間，帶來集結團隊長期發展系列及全新構思單件裝置的《風景的解析度（The Resolution of Landscape）》作品展；同步躋身釜山市立美術館主辦、亞洲首個專注錄像與新媒體藝術的國際數位媒體藝術節Loop Lab Busan（註）年度重點展出之一。

註：Loop Lab Busan為全球知名錄像藝術博覽會Loop Barcelona（巴塞隆納）從歐洲到亞洲的延伸展會，串聯釜山逾30個文化機構，堪稱東北亞當今具國際級架構，且正快速成形的數位媒體藝術平台。而身為今年度重點展出單位之一，何理互動於開幕當日舉辦Artist Talk，由團隊成員與C-LAB當代藝術實驗平台總監吳達坤進行對談，以中韓雙語分享台灣科技藝術在演算法、動態機械與空間敘事上的實踐。

透過現地創作與環境資料轉譯，《風景的解析度》著眼「共振（Synergy）」理念，化釜山地形、氣候及城市節奏為可被感知的動態機械和光影裝置；並藉以深化台韓交流、建立深遠合作網絡，揭示台灣科技藝術的跨文化對話能力，以及在東北亞發展的嶄新可能。與此同時，兼被何理團隊拿作2026至2027年國際巡演計畫的開端，本案汲取之釜山自然與人文能量遂成創作基底，供整個旅程乘風開展。

釜山限定作X系列代表作，由觀者經驗照見專屬風景

展覽題名所謂「解析風景的能力」是對數位時代下「Resolution（解析度）」一字意涵的再定義，其於一般語境多涉及量測或顯示系統分辨細節的程度，在《風景的解析度》展覽則引申指稱人類理解風景的方式。

全展發想脈絡回歸藝廊坐落海港城市這一位址，進而依循釜山獨特的「山、海、港」紋理，融地形、氣候，乃至風力、電壓、磁暴等不可見的訊號於作品結構中。主軸由〈Alive #2: Flow of the Port〉和〈Tender Soul of Ocean〉兩件大型裝置，擴至何理團隊發展已久的《未來－自然共生》系列作〈Heaven Bloom: Vital Edition〉、〈Spectrum Light: City Butterfly〉、〈resona: Cloud〉等。借力於科技，各作交織自然感有機線條與工業風剛性網格，精密存藏語言和影像無法承載的細微感知；除使城市脈動通過全新方式被看見，亦將「解析度」從技術指標昇華為重新感知世界的能力，甚鋪排宏觀地貌到微觀訊號的敘事線索，讓觀者得自由穿梭異尺度的感知之間。

► 釜山限定作

專為釜山打造的全新機械裝置〈Alive #2: Flow of the Port〉可謂一大亮點。靈感源自當地山海地形和港口特徵，以極細電線搭配金屬工藝構築城市血管般的光之網格，重塑原始地貌為一座微縮的數位地景，寫意勾勒這座東北亞物流樞紐在日夜運行中的流動與循環。

光影裝置〈Tender Soul of Ocean〉即時擷取釜山港的風力數據，利用程式運算提取風速，堆疊如海洋潮汐般的光之波動。作品當隨每日環境變化而變化，造就彷彿自成一組呼吸系統的展覽本質——觀眾不僅僅居於觀看位置，也因自身的存在與移動躍然作品的一部分。

延伸閱讀：以光影映現海洋律動！何理互動《海境》藝術裝置前進威尼斯，將環境數據即時轉化為光

► 系列代表作

《未來－自然共生》系列作之一〈Heaven Bloom: Vital Edition〉自高山杜鵑構思，經微電壓感測捕捉花朵綻放時微弱的生命韻律；之二〈Spectrum Light: City Butterfly〉以回收偏光膜製成動力蝴蝶，探討都市生態的擬態與演化；之三〈resona: cloud〉和四〈resona: aura〉則憑克拉尼圖形（Chladni Figures）邏輯解析微小環境訊號，留下展覽的微觀註腳：所有裝置共演一幅錯落光、風與訊號的自然片段，交予觀者在自身經驗中重構眼前風景。

挾科技藝術語彙走向世界

何理互動長期奠基科技、藝術與自然觀察，創作跨領域藝術裝置，獲獎紀錄包括（德國）紅點設計獎、BBA藝術家獎、（瑞士）LIT照明設計獎、（英國）達克照明獎、（義大利）A'設計獎最高榮譽鉑金獎、威尼斯建築雙年展ECC平行展藝術裝置獎，以及北美館X-site首獎等海內外獎項。秉持「未來－自然共生」概念，何理互動致力將台灣海島文化、高山花卉意象與電子產業背景帶入創作，建樹團隊獨有的科技藝術語彙。此次釜山展出，既是《未來－自然共生》系列首次海外完整呈現，也標誌台灣科技藝術走上國際舞台的重要里程碑——台灣數位地景在釜山找到新語境，在跨文化轉譯中生成有別過往的感知方式。

隨風歸於海的城市，從釜山啟動兩年巡演計畫

因應全球文化機構漸以科技作為討論自然、城市、身體與未來的共同語言，團隊選擇巡演形式整合未來兩年的展演動線，拉出亞洲到歐洲的創作中軸。2026年4月自釜山啟程，緊接於秋季前往巴黎近郊文森城堡（Château de Vincennes）的「文森光之夜（Nuit de lumière de Vincennes）」，藉即時氣候資料重新詮釋月光在歷史建築中的折射，展出〈觀月計畫：文森堡〉後，巡演預定2027年回返北美館，舉辦年度個展《從這裡開始消融》作收，任作品回聲蕩漾不同城市風景下。

何理互動釜山個展《風景的解析度（The Resolution of Landscape）》

• 時間：即日起至2026年6月18日10:30-18:30；週日、一及開館日午間13:00-14:00公休
• 地點：LEE & BAE L1（127 Jwasuyeong-ro Suyeong-gu, Busan Korea）

在行銷廣告總是號召人們拿起手機、拍照分享的時代，KitKat反其道而行，推出一款特殊的「斷網包裝」，邀人們吃完巧克力餅乾後，把手機裝進袋內，暫時從「連線生活」中登出，讓身心好好休息一下，也讓自己更專注於現實當下。

經典標語化為廣告創意

這款「Break Mode」斷網包裝由巴拿馬KitKat與廣告代理商奧美（Ogilvy）合作策劃，巧妙將品牌自1958年沿用至今的經典標語 “Have a break, have a KitKat.” 轉化為廣告創意。標語中的 “Have a break.”  原意指掰開巧克力餅乾的動作，在Break Mode企劃中則被延伸和轉換為「休息一下」之意。

隔絕外在訊號的「迷你手機監獄」

有感於現代人總是盯著手機螢幕滑個不停，奧美以「法拉第籠（Faraday cage）」為發想，為KitKat構思了斷網包裝，讓人們能藉此暫離網路世界，重返現實、專注當下並放鬆休息。此特殊包裝由4層材料製作而成，包含銅、鎳、聚酯纖維及金屬導電層，搭配經精密設計的封口，可有效阻隔外部電場，讓包裝形同一座「迷你手機監獄」，將手機與網路、藍芽、電信訊號等完全隔絕。

為推廣這項創意，KitKat前進科技展、大學校園，也與巴拿馬規模最大的音樂季合作，邀請人們在吃完KitKat後，把手機送進「監獄」，一起Have a break。體驗不限於當下，斷網包裝使用壽命長達1年，體驗者可將其保留帶回日常，隨時提醒自己吃塊KitKat、休息一會。

結合精妙的創意和策略，奧美與KitKat精確掌握網路時代下的消費者輪廓，成功將「口號」轉化為「行動」，不僅與廣大年輕族群產生共鳴，也透過廣告巧妙回應時代脈動。