如果你只有一天的時間停留嘉義市，不妨先在「青風」吃碗韓式創意炸醬麵、走至「BES coffee」享受優閒咖啡時光、前往「義興醬園」體驗DIY醬油的樂趣，最後再欣賞2021「光織影舞」，好好感受嘉義這座城市的魅力。

青風  60年老屋改建成創意韓式炸醬麵店

從60年老屋改建而成的青風，極具特色的立面與亮橘色的吸睛招牌，吸引著人們入內一探究竟。既然店名為青風，空間設計也巧妙融入風的意象，從擁有3道弧形元素的門口，到店內吧台、餐桌、電線等，皆讓人能感受到那股風的流動感。而以橘色與青色為定調的空間，營造出復古摩登氛圍，搭配牆面上的亮橘色變電箱及《回到未來》海報，也打造出太空科幻感。

若仔細觀察，也不難發現店中許多小物同為青綠色與橘色，使整體風格更趨一致，而有別於前屋的懷舊、科技感，後屋則以現代韓屋為設計主軸，在此坐著用餐也是別有情調。餐點上，結合韓式與台風元素的炸醬麵，也加入了創意，像是與阿宏師合作的火雞炸醬麵、融入咖啡與白葡萄酒的大人味炸醬麵等等，若還有點胃，也推薦點份韓式街頭炸物與起風冷萃茶，讓味蕾幫你記住在這設計感空間內的美好回憶。

青風

電話：（05）228-4699

地址：嘉義市西區國華街323號

營業時間：11:30～19:30（二、三公休）

IG：cyanwind2021

BES coffee  猶如置身京都的風格咖啡廳

前身為BLUES藍調咖啡的BES coffee，在主理人阿宥重新充電再出發後，嶄新風格的店面也悄然誕生；喜愛京都的他，將日式街景搬進嘉義市巷弄內，猶如京都常見町屋建築外觀的BES coffee，搭配門口療癒的白水木植栽，交織出優雅且放鬆的氣息。延續立面設計，店內以日式木質調為主軸，整體空間雖不大，但在暖黃燈光的點綴之下，讓人感到溫馨且舒心。

特別的是，BES coffee的美式與拿鐵，有伯爵、莓果、草莓、荔枝等7種風味，其選用淺藍精品豆配方搭配精選果茶，融入了果香味的咖啡，喝來卻不會過於突兀，若無法想像喝起來的味道，也能在試喝過後再選擇喜歡的調性，同時推薦點上一杯黑糖麵茶拿鐵，相當順口且帶有層次感。而除了飲品，店裡也提供布丁、日式烤飯糰、巴斯克乳酪蛋糕等品項，吃下的每一口都是滿足。

BES coffee 

電話：0909-712-080

地址：嘉義市西區國華里長榮街278號

營業時間：11:00～17:00（週二、三休），週六、日：12:00～18:00

IG：bes.t.c278 

義興醬園-義興嘉釀醬油  體驗親手做醬油的樂趣

擁有近70年歷史的義興嘉釀醬油，從原本第一二代的代工模式，到第三代鄭棋維轉為自有品牌「義興醬園」經營，讓堅持古法釀造的醬油，得以繼續被保存下來。而基於「要做，就要做自己敢吃的醬油」這項理念，義興醬園開放遊客參觀廠房、透明化製作流程，也讓人了解到，這座目前為嘉義唯一僅存的手工醬油釀造廠的職人精神，以及傳承三代的天然好味道，是從何而來。

有趣的是，遊客還能在此直接品嚐到入甕發酵的醬油（此項活動在配合防疫措施下進行），當甕一打開，醬油的香氣撲鼻而來，淺嚐甘美的純釀後，更能感受到在地的風土滋味。今（2021）年，義興醬園也整修了廠域，讓人可以在新空間裡體驗手工製造醬油的樂趣，也加深對於品牌的印象；而現場也有販售義興醬園的古早味蔭油、醬油辣椒醬、黑蔭豉等品項，記得至少帶上一瓶甘美醇釀走。

義興醬園

電話：（05）232-1268

地址：嘉義市西區北新路250巷52號（原址：許厝庄26-7號）

營業時間：9:00～17:00 週日休

臉書：義興醬園-義興嘉釀醬油

備註：預約導覽行程可至官網查詢 

2021嘉義市光織影舞－光影藝術展

去年嘉義市舉辦的「光織影舞－光影藝術展」廣受好評，今年再度登場的光織影舞，因考量疫情，將以「減少裝置」、「分區展出」、「拉長時間」的方式展出，展期從11月1日至2022年1月2日，並分別於「北香湖公園」及「KANO園區」雙主場各設置一座光影藝術裝置。

位於北香湖公園的「棋遇」作品，傳達出「防疫如同下棋」之意，在北香湖高音譜記號廣場走道設置32座的夜光西洋棋，另外搭配國王、皇后及城門的意象，呼應整體主題。而KANO園區則以「春綻」為題，帶出在防疫措施之下，大家終會迎來象徵著希望與新生的花朵，民眾在此能隨著燈光投影互動裝置，每踏出一步，地面就會呈現綻放的花朵，也意味著大家一起迎向疫情趨緩的新生活。

 「2021光織影舞」光影藝術展

日期：2021年11月1日至2022年1月2日

時間：每日18:00～22:00

地點：1.北香湖公園（高音譜記號區域）；2.KANO園區（中山路與啟明路口廣場）

上述店家（青風、BES coffee、義興醬園）皆有參與2021嘉義市購物節活動，詳情可點此參考，或至臉書查詢活動辦法

文字、攝影｜Adela Cheng

圖片提供｜青風、嘉義市政府

嘉義市中正路又稱「二通」，這裡曾是熱鬧商圈、也是政經要道，見證了嘉義隨時代更迭的城市變遷。即將於10/10至10/12登場的「2025嘉義二通圈生活節」，邀請人們跟著導遊「淑芬」的腳步探索中正路，走進老字號「真珠大飯店」一窺1960年代的在地生活記憶，造訪30間精選在地店家、循街區走讀，感受好吃、好看又好玩的二通。

「大通」與「二通」，見證嘉義城市發展的核心街區

嘉義市中山路被當地人稱為「大通」，鄰近的中正路則是「二通」，這裡是各種傳統產業的聚集地，包含山產行、針車行、香業、神像雕刻等，洋溢著濃厚的在地生活氣息，因此又被喚作「本島人街」，乘載著一代嘉義人的集體記憶。

跟著「淑芬」玩二通！她是誰？又有何涵義？

2025二通圈生活節由嘉義市政府攜手辵辵計画Plan Ground策劃，囊括一系列城市體驗活動。「淑芬」是貫穿本次企劃的主軸，她是誰？又有何涵義？原來「淑芬」是內政部統計多年來長居前位的菜市場名， 令人備感熟悉，就像你我身邊總有那麼一位接地氣又熱情的好朋友。因此策展團隊特別交由「淑芬」擔任生活節「大使」，引領人們探索二通！

亮點01. 老字號「真珠大飯店」藏在地生活記憶

「真珠大飯店」創立於1947年，位在二通中央第二商場內，全盛時期住客絡繹不絕；雖隨時代變遷而沒落，飯店彩色的壓克力門面、磨石子地板、房內的小方磚浴缸，皆保有濃厚的懷舊氛圍與在地風格，成了人們探索老二通的窗口。

生活節期間，真珠大飯店將設置3個「淑芬的房間」，分別呈現青年、中年及老年「淑芬」的生活樣貌，以古早味零食、卡帶、懷舊金曲、長輩圖等串起敘事，帶觀眾重返1960年代再回到今日的二通。

亮點02. 隨走讀探索街區，伴手禮打包二通特色小物

「淑芬」也將化身在地嚮導，透過3場走讀活動，帶人們深入探索二通。參與走讀將能了解在「台灣錢淹腳目」的輝煌時代，建築上留下了哪些屬於「台灣感性」的元素，一探構成二通街景的牆與窗暗藏的學問；還能跟著插畫家haha sarah繪製的遊程地圖，探訪在地小吃、咖啡廳、甜點店及特色建築。

「淑芬」也特別為走讀準備伴手禮，把傳統童玩咚咚鼓、林聰明沙鍋魚頭泡麵、阿潘肉包蛋黃酥、永昌行堅果、嘉義針車行布包裝袋，為旅人打包二通的溫暖款待和生活記憶。

亮點03. 店家串連邀「淑芬」暢遊二通

這場由「淑芬」領頭的生活節，熱烈歡迎全台各地的「淑芬」前來共襄盛舉！活動期間祭出「淑芬同名優惠串連」，在地店家崇文嘉義涼麵、興義發記玩具行、一銀仙草、高興紅豆湯、大益糖菓行、七彩冰果室……皆熱情響應。只要你也叫「淑芬」，或是名字裡有「淑」或「芬」字，在二通圈生活節期間造訪30間活動店家，都能享有限定優惠。

2025嘉義二通圈生活節

展期｜2025.10.10－10.12

地點｜嘉義市中正路一帶

9月到來，跟著我們的腳步，一起走進台灣近期的展覽活動現場，感受作品與空間交織的魅力！

建築大師Alvar Aalto回顧展《創造即生活》

展期：2025.8.16～2026.1.2
地點：忠泰美術館（台北市大安區市民大道三段178號）

由忠泰美術館與芬蘭阿爾瓦．阿爾托基金會（Alvar Aalto Foundation）共同策劃的《創造即生活──愛諾、艾莉莎與阿爾瓦．阿爾托》（Creating for the Everyday – Aino, Elissa and Alvar Aalto）展覽，聚焦阿爾瓦・阿爾托與前後兩任建築師妻子——愛諾（Aino）、艾莉莎（Elissa），如何共同形塑建築與設計理念，展現出北歐文化對自然、光線與生活空間的深刻關注。

本次展覽也特別規劃雙展區，位於忠泰美術館的主展區展出逾160件手稿原件、模型與設計作品等，帶領人們探索「創造即生活」的理念。10月4日起，將於NOKE忠泰樂生活三樓Uncanny登場的衛星展區，開放免費參觀，將延伸探討阿爾瓦・阿爾托家具設計的理念與應用。

【編輯帶逛】建築大師Alvar Aalto回顧展《創造即生活》：10件展品剖析與自然共生、關懷社會的設計哲學

《識別：捷克平面設計的故事》

展期：2025.8.19～10.12
地點：台灣設計館 02展間（台北市信義區光復南路133號）

你對於捷克的設計有什麼樣的認識？由經濟部產業發展署與捷克中心臺北主辦、台灣設計研究院執行的《識別：捷克平面設計的故事》（Identity: The Story of Czech Graphic Design）展覽，現正於松山文創園區「台灣設計館」盛大展出。

本展由捷克平面設計領域具代表性的策展人Filip Blažek與Linda Kudrnovská共同策劃，將帶領觀者透過原作與複製品，認識捷克最具代表性的設計作品，並深入理解其背後的設計背景、歷史與意涵。

《識別－捷克平面設計的故事》松菸登場！從郵票、電影海報等日常符號，看設計如何回應動盪時局

履痕深烙：席德進早期的生命和藝術軌跡, 1943-1966

展期： 2025.8.23～12.7
地點：國立臺灣美術館101展覽室（臺中市西區五權西路一段2號）

席德進基金會於席德進辭世後，捐贈約1864件作品予國美館，成為國美館珍貴的重要典藏。而本次展覽以「履痕深烙」為題，象徵席德進在藝術與人生道路上留下的深刻足跡，並特別聚焦於席德進早期的藝術創作與人生歷程，透過藝術家的畫作和日記，呈現其早年生命歷程與創作軌跡。

展覽將從他在杭州藝專的創作養成說起，至1948年來臺後的嘉義時期、臺北時期，以及赴美歐遊等階段，涵蓋1943-1966年間風格的多次嘗試及轉變。展出作品包括風景畫、人物畫、抽象畫等，涵蓋鄉土人物、日常民俗生活、街景、建築等題材。

英國新銳藝術家 Harry Rüdham 台灣首展《給他的一封情書》

展期：2025.8.28～10.27
地點：Contemporary by U 諭藝術(台北市信義區忠孝東路四段553巷42號1樓)

由Contemporary by U藝廊推出的英國藝術家哈利・魯德漢（Harry Rüdham）在台首次個展，以《給他的一封情書》（Entangled）為題，並聚焦於一段深刻關係的情感歷程，其以「繩結」與「人物剪影」兩種視覺語言，描繪出一段關係從相遇、交織、摩擦、斷裂到沉澱的歷程，這也正如同一封未曾寄出的情書，記錄下情感中無法言說的一切。

本展將呈現藝術家於2025年全新創作的「繩結系列」，同時帶來數件以剪影為主的早期作品，共同編織出一場跨越時間與情感的視覺敘事。

《亂流：半睡飛行夢》

展期：2025.8.29～11.2
地點：北師美術館（台北市大安區和平東路二段134號）

美術館化身為機場航廈大廳！北師美術館攜手國家文化藝術基金會「策展人培力＠美術館」合作，推出由新生代年輕策展團隊 Nn̄g Project 策畫的「亂流：半睡飛行夢」展覽。

策展人張文豪、黃羿瑄及黃銘樂，以「天空、飛行、航空、機場」為出發點，邀請南韓、香港與台灣的9位藝術家，透過影像、聲音裝置、雕塑、繪畫、文件等媒材，探討當代飛行經驗如何體現於個人的身體、情感及記憶，同時也思索航空科技如何重塑社會景觀與在地文化。本展也特別委託製作圍繞著「流動」主軸的4件作品，同時還有多件藝術家新作首度發表。

北師美術館化身機場！《亂流：半睡飛行夢》挖掘天空、飛行的多重意義，思索空中科技網如何影響日常

《快樂島－日常的史詩》

展期：2025.8.30～11.30
地點：高雄市立美術館 104-105 展覽室（高雄市鼓山區美術館路80號）

高美館推出的全新展覽《快樂島－日常的史詩》，以法國印象樂派作曲家德布西1904年創作的鋼琴獨奏曲《快樂島》為靈感，並以音樂營造的夢境、自由與渴望為主軸，藉由繪畫、雕塑、裝置等多元媒材，探索奈良美智、鹽田千春、宮島達男、金昌烈等來自日本與韓國的25位藝術家，如何描繪現實與幻象之間的情感歸屬。

而這些作品共同打造了一座名為「快樂島」的藝術空間，它們有的透過童幻視角，巧妙回應成人世界的脆弱與矛盾；藉由物質雕塑，記錄時間與記憶的消逝；或以動漫與流行文化，對當代社會提出深刻反思。

登陸跨越現實與幻想的島嶼！高美館《快樂島—日常的史詩》登場，集結奈良美智、鹽田千春、宮島達男等25位藝術家作品

2025馬祖國際藝術島

展期：2025.9.5～11.16
地點：馬祖四鄉五島

2025馬祖國際藝術島以「拍楸 ——你的海洋，我的陸」為主題，展期為9月5日至11月16日，共73天是歷屆最長。本屆主題中的「拍楸」（pha-jiu）源自馬祖傳統閩東語，指的是一種世代傳承、需集結眾人之力的捕魚工法。每年8、9月，全村動員將巨大的竹樁打入海底，為漁網定錨，捕撈順著潮水入網的漁獲，為來年的豐收打下基礎。這也象徵舉辦藝術島是全島總動員、共築願景的重要盛事，展現出眾志成城的精神。

今年的策展聚焦3大主題：「島嶼的馬祖」、「前線馬祖」、「海洋的馬祖」，一起說出馬祖這座島嶼的當代故事，將有來自台灣、日本、韓國、香港、馬來西亞、澳洲、美國、西班牙與加拿大，至少55組的國內外藝術團隊，展出超過50件作品，堪稱是台灣規模最大的跳島藝術慶典。

來場跳島藝術之旅！2025馬祖國際藝術島9月登場：展出超過50件作品，發電廠、軍事據點、前線電影院化身展場