2022月津港燈節台南鹽水登場!teamLab彩繪水族館、月光水面紛飛等83組作品

2022月津港燈節

2022月津港燈節將於1月22日至2月28日在鹽水月津港周邊、鹽水車站、街區巷弄展開,本次以「禮物  PRESENT / 現在」為主題,集結5大展區、逾70組藝術團隊、83組作品,其中,更有首次登陸南台灣的teamLab團隊,在永成戲院帶來沉浸式互動作品「彩繪水族館」,不容錯過!

 

2022月津港燈節鳶尾花動物園02_王怡璇
鳶尾花動物園_王怡璇 

2022月津港燈節集結83組藝術作品

2021年因疫情停辦的月津港燈節,今年強勢回歸,除展出去年未能欣賞到的作品,也擴大並新闢公18-4、公2等水域展區以及鹽水車站展區,並一共展出83組作品、為歷屆最多。而走過10年的月津港燈節,此次以「禮物/PRESENT」為策展主題,除藉PRESENT這個英文單詞,帶出禮物與現在的意涵,也意味著在疫情的當下,最珍貴的禮物即是現在、即是因燈節在此聚集的我們。

2022月津港燈節運用幻象–瀑布_有用主張
運用幻象–瀑布_有用主張 

2022月津港燈節運用幻象–裂縫02_有用主張
斜影_徐婷 

5大展區讓台南鹽水化身光影美術館 

而今年月津港燈節分成5大燈區,包含擴及到公18-4水域、一共集結29組作品的「藝術燈區」;以「船說-One Piece航行計畫」為主題的公18-2水域「徵件燈區」,作品除有平面繪畫,也涵蓋立體裝置、影像、聲音裝置、表演藝術等等;位於公2、公3及公16水域的「新創燈區」,由年輕藝術團隊404N.F規劃策展,並帶來5件新型態的大型裝置藝術;五分車站倉庫群的3棟倉庫,則化身為「車站燈區」,帶來結合建築投影、燈光照明及聲音藝術表現的新媒體藝術作品;已於先前開展的巷弄燈區「月之美術館-漫月美行動特展」,也透過虛擬館員「兔大叔」帶路,帶領人們穿梭巷弄、發現17件精彩創作與3棟老屋空間。

 

2022月津港燈節來自神的祝福01_王俊淵
來自神的祝福_王俊淵 

2022月津港燈節菱田裡˙波光間01_凡京設計
菱田裡˙波光間_凡京設計 

2022月津港燈節新創燈區_回居_404N.F2
新創燈區_回居_404N.F2 

2022月津港燈節「藝術燈區」6大亮點作品!

 
彩繪水族館|teamLab

首次前進南台灣的teamLab,便把作品獻給了月津港燈節,此次選在永成戲院展出的「彩繪水族館—與世界相連」,也是首次在台登場。觀者可以將紙上的海洋生物塗上顏色後、掃描畫作,並投影在螢幕上的「巨型水族館」中,而當你碰觸魚時,它便會遊走;觸摸上頭的虛擬飼料袋,也會吸引更多海洋生物靠近。值得一提的是,此處的魚兒會遊到世界其他地方的「彩繪水族館」展覽中,相對的,他處的魚兒也會游到我們眼前來。

2022月津港燈節Sketch Aquarium Connected World_03
彩繪水族館_teamLab  

S__82173959
teamLab的彩繪水族館作品選在具有歷史韻味的永成戲院展出。(攝影:Adela Cheng)  

 

際會III|陳淑強

本作品以藍光雷射掃描搭配線性素描的素材,象徵不同層面的交會際遇,當人們走進其中,便會接收到猶如群星墜落的奇幻之感,而當光線緩緩從下方延伸到最上方,這之中我們與線材彼此交錯、靠近的過程,也彷彿闖入了混沌卻又夢幻的國度,其他無法以言語文字來表達的感受,只待自己親身踏進裡頭體驗。

2022月津港燈節際會III01_陳淑強
際會III_陳淑強 

 

2022月津港燈節鳶尾花動物園01_王怡璇
際會III_陳淑強  

 

運用幻象-裂縫|有用主張

有用主張利用坊間常見的流星燈,透過排列模擬出水流動的樣貌,慢慢流動的燈光,也形成了水流動的畫面,而這些光擬態的水,全流向一個巨大未知的裂縫,畫面相當震撼,卻又帶有點詩意,也令人捨不得從作品移開雙眼。

2022月津港燈節運用幻象–裂縫03_有用主張
用幻象–裂縫_有用主張 

2022月津港燈節運用幻象–裂縫01_有用主張
用幻象–裂縫_有用主張  

半影|郭奕臣

以月蝕的概念延伸而成的半影,透過月津港河面的倒影,讓整個作品顯得是一個完整的圓,而在風的吹拂之下,隨著飄動的水面倒影,也產生不一樣的閃耀姿態。此外,本次作品也結合夜間寫生活動「拾光記憶-夜間寫生」,讓小朋友以月光為畫布、記憶為畫筆,繪下專屬的時光回憶。

2022月津港燈節半影01_郭奕臣
半影_郭奕臣 

 

2022月津港燈節半影02_郭奕臣
半影_郭奕臣 

 

月光紛飛|禹禹藝術工作室

鹽水因臨「倒風內海」而自然形成了一處內海的港灣,其港灣像月亮一樣,因而有了月津、月港之稱,鹽水就像是一處被月亮環繞的城鎮一般。而從此發想的作品,展現月津港的水流串起了過往居民的記憶,水的漣漪圈起了這些年的相遇、 圈起了那些年的相知、相約,更是串起了所有時光,一年一年地累積堆砌向上,水面也映照出段浪漫、魔幻的光影,以及沉積月津港裡所有的美好時光。

2022月津港燈節月光紛飛_禹禹藝術工作室
月光紛飛_禹禹藝術工作室 

  

至理名言|kit webster

墨爾本藝術家kit webster打造出的Axiom裝置作品,由超過700,000個LED矩陣雕刻而成,並以三個對稱對齊的拱門構成,上頭呈現出的一系列動畫搭配音樂,營造出讓人目不轉睛的聲光效果,而人們也能自由穿梭於作品之中,感受虛實交錯的沉浸體驗。

2022月津港燈節至理名言02_Kit webster
至理名言_Kit webster 

 

2022月津港燈節至理名言01_Kit webster
至理名言_Kit webster 

2022月津港燈節

展期:1月22日~2月28日

地點:台南鹽水月津港周邊、鹽水車站、街區巷弄

更多資訊可參考月津港燈節臉書

文字|Adela Cheng

圖片提供|都市藝術工作室

延伸閱讀

RECOMMEND

國美館U-108 Space實驗藝術平台《結界—灶跤》開展!以廚房為題,探討女性在現代社會的矛盾處境

國美館U-108 Space實驗藝術平台《結界—灶跤》開展!探討女性在現代社會的矛盾處境

國立臺灣美術館實驗藝術平台「U-108 Space」,推出全新互動式展覽《結界灶跤》,以「廚房」這個常被認為是女性打理的日常空間為題,延伸探討女性在社會身份中的自主性與矛盾處境,同時探問母女關係的情感連結。透過新媒體科技、表演藝術、觀眾參與的交織,邀請觀者感受科技藝術中的感情敘事,亦藉作品折射出對於自我與家庭的思考。

國美館U-108 Space實驗藝術平台《結界—灶跤》開展!探討女性在現代社會的矛盾處境
(圖片提供:國立臺灣美術館)

影像與聲響交織的沈浸式劇場

位在國美館的「U-108 Space」,作為數位科技藝術實驗平台,以獨特的U形空間動線為畫布,結合高畫質同步環景、地面投影融接系統等,創造極具包覆性與沈浸感的藝術體驗。另搭載16.2聲道「高保真度環繞聲(Ambisonics)」球形3D空間聲感處理技術,優化聲學性能,為藝術創作創造出更寬廣的實驗空間,藉影像與聲響交織,成就一座「沈浸式劇場」。

國美館U-108 Space實驗藝術平台《結界—灶跤》開展!探討女性在現代社會的矛盾處境
(圖片提供:國立臺灣美術館)

2021年啟用至今,U-108 Space陸續推出多檔視覺效果奪目、聲響效果震撼的科技藝術節目,此次隨2025年登場的《結界灶跤》,轉向探索更為柔軟、觸動人心的主題。《結界灶跤》以臺語中的「廚房」(發音為Tsàu-Kha)為名,以此傳統印象中由女性打理的日常生活空間,延伸出對女性身份及母女之間情感連結的探問。

國美館U-108 Space實驗藝術平台《結界—灶跤》開展!探討女性在現代社會的矛盾處境
(圖片提供:國立臺灣美術館)

《結界灶跤》由台灣藝術家張晏慈、新加坡旅法藝術家范佐伊共同擔任概念主創,分別負責聲音與影像設計,並整合影像、互動程式、音響工程、音樂劇等各方專業,發展出一件兼具科技性與情感深度的互動新媒體展演作品。

國美館U-108 Space實驗藝術平台《結界—灶跤》開展!探討女性在現代社會的矛盾處境
(圖片提供:國立臺灣美術館)

以廚房為題,探討女性在現代社會的矛盾處境

張晏慈表示,「灶跤」這個看似平凡、熟悉的空間,對女性而言充滿了複雜的情感和象徵意涵。她認為「灶跤」既是女性能夠自我掌控的領域,也是她們為他人服務、為家庭付出的場所。儘管一開始擔心落入女性主義的刻板印象,但在與范佐伊深入探討後,發現廚房背後隱藏著對母親、家庭的深愛與束縛。范佐伊則提到,藝術的核心是觸動觀眾心靈,「想要讓大家能夠在(作品)裡面看見自己。」

國美館U-108 Space實驗藝術平台《結界—灶跤》開展!探討女性在現代社會的矛盾處境
(圖片提供:國立臺灣美術館)

《結界灶跤》以台灣傳統廚房為創作起點,探討女性在日常空間中的自主性與矛盾處境。作品透過重新詮釋東亞民間信仰中的「灶神」意象,將原本為男性的神祇轉化為女性形象,象徵母親在家庭中兼具「守護」與「監控」角色的雙重身分,呈現母女關係中深愛與束縛交織的情感狀態。

國美館U-108 Space實驗藝術平台《結界—灶跤》開展!探討女性在現代社會的矛盾處境
(圖片提供:國立臺灣美術館)

善用U型空間創造「結界」

作品運用U-108 SPACE的空間特性,營造出象徵心理與情感狀態的「結界」體驗。聲音在場域中由遠而近流動,文字與影像於空間中浮動與轉換,引導觀眾進入多層次的敘事結構,進而重新省思家庭與自我。

國美館U-108 Space實驗藝術平台《結界—灶跤》開展!探討女性在現代社會的矛盾處境
(圖片提供:國立臺灣美術館)

進入展場前,觀眾可依循藝術家的提問,書寫關於生活、家庭與廚房的文字記憶。這些內容將透過即時文字辨識與AI影像生成系統,轉化為作品中的聲音與影像,形成一個個獨特的「結界」。每一次參與皆因書寫內容而有所不同,觀眾也因此成為作品敘事的一部分,展現個人經驗與集體情感之間的連結。

國美館U-108 Space實驗藝術平台《結界—灶跤》開展!探討女性在現代社會的矛盾處境
(圖片提供:國立臺灣美術館)

結界—灶跤(Tsàu-Kha)

展覽時間|2025.12.27-2026.03.01

展覽地點|國立臺灣美術館 U-108 SPACE 

延伸閱讀

RECOMMEND

臺東美術館《潛行》特展聚焦南島文化:潛入歷史、文化與環境的縫隙,揭露主流敘事外被忽略的真實

臺東美術館《潛行》南島國際美術獎特展!潛入歷史、文化與環境的縫隙,揭露被忽略的真實

置南島文化於核心,以當代藝術為語法,臺東美術館當期展覽《潛行》集結尹子潔、周代焌、廖昭豪之作,展現3位獲「南島國際美術獎」首獎肯定的藝術家,如何以「潛行」姿態遁入歷史、文化和環境的縫隙,揭露主流敘事外可能被忽略的真實。

臺東美術館《潛行》南島國際美術獎特展!潛入歷史、文化與環境的縫隙,揭露被忽略的真實
(圖片提供:臺東美術館)
臺東美術館《潛行》南島國際美術獎特展!潛入歷史、文化與環境的縫隙,揭露被忽略的真實
(圖片提供:臺東美術館)

藉藝術探索「南島」意義

臺灣作為南島語族和南島語系的重要一環,近年東海岸越來越多展覽及藝術季,如「東海岸大地藝術節」、「森川里海濕地藝術季」、「南迴藝術季」等,邀集各國藝術家透過田調、駐村等,與土地展開深入交流,探討何謂南島文化,試圖將南島美學的輪廓勾勒得更加清晰。另一方面,臺東美術館籌辦「南島國際美術獎」,其自2011年舉辦至今,已是臺灣連結南島文化和當代藝術的重要橋樑,亦鼓勵藝術家走入臺東、與在地文化展開真實且深入的互動。

臺東美術館《潛行》南島國際美術獎特展!潛入歷史、文化與環境的縫隙,揭露被忽略的真實
(圖片提供:臺東美術館)

潛入文化的縫隙,揭露未現的真實

臺東美術館《潛行》作為2022年「南島國際美術獎」首獎藝術家特展,可視為3位得獎藝術家——尹子潔、周代焌、廖昭豪——近年來探索南島文化的「成果發表」。展覽由策展人胡朝聖偕同陳斯吟策劃,以「潛行」為題,回應3位藝術家在創作中共同呈現的獨特姿態。

臺東美術館《潛行》南島國際美術獎特展!潛入歷史、文化與環境的縫隙,揭露被忽略的真實
(圖片提供:臺東美術館)

所謂「潛行」並非退隱,而是一種溫柔卻積極的實踐。它描述了藝術家如何潛入歷史、文化與環境的縫隙中,試圖揭露那些在主流敘事下,可能被遮蔽或忽略的真實。這種姿態既是敏銳的觀察,也是一種溫和而堅定的抵抗。

臺東美術館《潛行》南島國際美術獎特展!潛入歷史、文化與環境的縫隙,揭露被忽略的真實
(圖片提供:臺東美術館)

探索文化傳承、環境議題等議題

3位藝術家以各自的創作路徑回應「潛行」主題。尹子潔從花蓮駐村時觀察到的「三腳狗」出發,以影像與裝置,將動物斷肢卻堅毅的身體狀態,連結至南島語族面臨文化斷裂仍奮力抵抗、堅守的景況。

臺東美術館《潛行》南島國際美術獎特展!潛入歷史、文化與環境的縫隙,揭露被忽略的真實
(圖片提供:臺東美術館)

廖昭豪聚焦東海岸的人造地景,以獨特的「紙漿」翻模手法,重製消波塊等工業產物,揭示人造與自然間既共生又矛盾的複雜關係。

臺東美術館《潛行》南島國際美術獎特展!潛入歷史、文化與環境的縫隙,揭露被忽略的真實
(圖片提供:臺東美術館)
臺東美術館《潛行》南島國際美術獎特展!潛入歷史、文化與環境的縫隙,揭露被忽略的真實
(圖片提供:臺東美術館)

周代焌則像是歷史考古學家,讓土地成為歷史中「被消失的聲音」的載體,揭開文化與地景如何在時間流逝間,不斷移動與重組。下回造訪東海岸,不妨走進臺東美術館化身「潛行者」,隨藝術家探索主流敘事以外的複數故事。

臺東美術館《潛行》南島國際美術獎特展!潛入歷史、文化與環境的縫隙,揭露被忽略的真實
(圖片提供:臺東美術館)
臺東美術館《潛行》南島國際美術獎特展!潛入歷史、文化與環境的縫隙,揭露被忽略的真實
(圖片提供:臺東美術館)

臺東美術館《潛行》

展期|2025.12.202026.02.01

展覽地點|臺東美術館(臺東市浙江路350號)

開放時間|週二至週日 09:0012:0013:3017:00(週一休館)

參展藝術家|尹子潔、周代焌、廖昭豪

延伸閱讀

RECOMMEND