2022年5月4日國際星戰日（May the 4th be with you願原力與你同在），Apple也在Youtube頻道上，推出16分鐘的全新紀錄片《Behind the Mac: Skywalker Sound》帶領《星際大戰》影迷，走進聲音創作基地 Skywalker Sound，揭開藝術家們，如何用 Mac 探索遙遠星系的聲音。

星戰聲音藝術的緣起

位在地形崎嶇的加州 Nicasio，來到 Marin 郡這個不到 1000 人居住偏僻地區的訪客都能感覺到四周環繞著無限可能的精神。腳下佈滿數英里的隱藏電線和工具。

這是 Skywalker Ranch (天行者牧場) 的所在地；牧場占地廣闊，由史詩般的《星際大戰》宇宙創作者 George Lucas 擁有和構思。牧場的基石是 Skywalker Sound，一個世界級的聲音設計、編輯、混音和音訊後製工作室。這座 153,000 平方英尺的紅磚建築四周環繞著葡萄園和人造的 Lake Ewok (伊娃湖) 所環繞，象徵著 Lucas 經常掛在嘴邊的至理名言，即聲音至少佔觀影體驗的 50%。

聲音庫系統 Soundminer 能處理幾乎如詩般的特定描述式關鍵字搜尋，與 Skywalker Sound 不斷擴展的近百萬筆聲音庫資料保持同步。 

Skywalker 藉由大約 130 台機架式 Mac Pro、50 台 iMac、50 台 MacBook Pro 和 50 台運行 Pro Tools 作為主要音訊 app 的 Mac mini，以及一系列 iPad、iPhone 和 Apple TV 裝置的力量，推動聲音藝術，重塑產業。 

打造《星際大戰》電影、前傳和《印第安那瓊斯》系列的傳奇聲音設計師 Ben Burtt 表示：「我剛開始是用 Macintosh SE，很久以前了。 文字處理為我的寫作工作帶來一大躍進。」 

Burtt 繼續說道：「某種程度而言，聲音剪輯與文字處理相當類似；就是剪貼文件。我使用 Mac 的所有經驗立即讓我學習到剪輯數位聲音時會碰到的狀況。我在 1990 年代後期開始使用具有 Final Cut 的 Mac 進行剪輯，而我現在有四台 Mac 電腦。每台電腦個自處理不同任務：分別用於圖片編輯、聲音剪輯、手稿寫作，我完全被電腦包圍。它們被標記為 Alpha、Beta、Gamma、Delta。」

追求能喚起情感的聲音

與 Skywalker Sound 的任何藝術家交談，很快就會發現他們都擁有一個收藏珍貴錄音的個人聲音庫。聲音剪輯主任兼聲音設計師 Al Nelson 說：「我們不斷追求能喚起情感的聲音。」

對於聲音設計師而言，即使老舊的設備也能創造機會。Nelson 表示：「我喜歡美好的意外，我喜歡破壞科技、獲得意想不到的結果。我喜歡玩時鐘錯亂的數位系統，它們位元流動的方式很特別。聽起來像壞掉的收音機。我有一台非常舊的 PowerBook，裡面有一些我喜歡用的舊軟體；我可以將錄音匯入這台裝置，並以數位方式破壞它們。」

我們無法預測靈感來臨的時刻。有一位承包商知道 Burtt 總是在尋找獨特的聲音，於是有一次打電話告訴 Burtt 他在他負責維修的公寓裡聽到一個奇怪的、壞掉吊扇的聲音。後來，Burtt 錄下的搖搖欲墜扇葉聲音變成《星際大戰首部曲：威脅潛伏》光劍對決的劇情高潮中，暫時將 Qui-Gon Jinn 和 Darth Maul 分開的雷射門發出的不祥聲音。

憑空出現的「生物甜味劑」

音檔來源有時會憑空出現。Burtt 表示：「有人在網路上寫信給我說：『我阿姨咳嗽的聲音很奇怪，你想錄下來當生物的聲音嗎？』」（Nelson 將這種素材稱為「生物甜味劑」。） 

聲音剪輯主任楊芊百卉強調在大自然環境採集現場錄音時，現場配備 MacBook Pro 的便利性。她說：「我們可以將 Pro Tools 工作檔帶到工作現場，觀察、錄音，並快速組合所有元素，測試成效如何。如果把所有的錄音檔帶回工作室，我們就不知道是否錯過時機。」Keyboard Maestro 這類的 app 也是她工作流程不可或缺的一部分，Matchbox 軟體也是如此。 

Nelson 懂古典吉他等樂器，且經常在外部世界以及混音室內尋求音樂性。他說：「我們都是某種音樂家——要麼是真正玩音樂的人，要麼是處理聲音的專家。所有工作都跟音調或編排高度相關。不能只是把聲音丟到螢幕上；我們必須以編排交響樂似的方式來表達和挑選風格。」 

我們想到 Apple 會聯想的聲音，也就是 Mac 代表性的升 F 開機聲、寄出電子郵件的嗖嗖聲，與《星際大戰》中許多辨識度高的聲音有一個共同的基本、潛在特徵 —— 啟動的感覺。想想一個閒置的機器人，時不時會突然發出警告和嗶嗶聲。或者光劍的優雅、休眠的手柄，突然刺入光芒。或者一艘在太空中飛濺而笨重的太空船，猛然進入光速。

用自然的聲音創作科幻作品

七次榮獲奧斯卡獎的聲音設計師，且於 1983 年開始在 Lucasfilm 工作的 Gary Rydstrom 表示：「我從《星際大戰》中學到的是，Ben 完全使用自然的聲音來創作科幻作品。他讓《星際大戰》宇宙中的聲音堅韌而逼真，將真實的聲音操作成我們以往從未聽過的聲音，非常了不起。」

Burtt 作品的一個關鍵特色是表演元素。Burtt 表示：「表演對於奇幻的聲音——尤其是外星人的聲音、生物、武器、奇異的事物——會有所幫助。」尋找 R2-D2 聲音的最初階段，為聲音設計如何影響角色發展設立標準；在這個階段中，Burtt 感到壓力愈來愈大，因為他知道這個機器人將與 Alec Guinness 出現在同一場景。 

Burtt 解釋道：「當我坐下來，開始實驗第一部電影的 R2 聲音時，我突然意識到這是一段對話。時機非常重要。一旦我們發現一些可以採用的元素，影像剪輯就會回顧電影並開始重新剪輯許多場景，稍微改變時間。它會開始融入電影實際的節奏，就像所有對話一樣。」Burtt 以聲音設計師兼影像剪輯的角色，持續完善前傳內容的呈現。  

傾聽周遭世界 建立音效收藏

隨著 Skywalker Sound 的藝術家們進入電影製作的數位時代，他們對想成為電影製作人、專業電影製作人的建議無窮無盡。Burtt 表示：「我跟想從事電影聲音相關工作的年輕人說：『你們要傾聽周遭的世界，建立你的音效收藏』。錄音並對其進行分類，因為你建立聲音庫的同時，同時也在做出創意的選擇。此外，現在 iPad 或 MacBook 上有大量便宜的 app 可以使用，所以大家其實可以在家中進行各式剪輯和混音。這是我之前所辦不到的。如果我再次成為青少年電影製作人，我會對此感到驚豔。有無人機可以用、可以嘗試各種錄音方式。在我成長的歲月裡，這一切都尚未存在。」 

Nelson 甚至證明 iPhone 錄音在專業環境中「完全可用」。 

Rydstrom 說：「不管你怎麼做，儘早考慮聲音，因為它是你說故事的工具之一。我覺得對於拍攝和剪輯，它是較為有效率的說故事工具之一。」 

用日常工具才是真正的革命

Rydstrom 繼續說道：「你可以用聲音來講述很多故事，這種方式通常比視覺效果更便宜，有時情感方面的表達也更強大。如果你對聲音或電影製作有興趣，可以在 iPhone 上錄製 4K+ 影片。 沒有藉口不去做。用我們日常生活常用的工具，就可以錄製聲音、製作電影。這是真正的革命。最終，它將使整個創作過程民主化。」

資料提供｜Apple

當香蕉皮、咖啡渣和腐爛蔬菜不再只是廚餘，而能被「列印」成生活小物，你對「廚餘」的想像或許會被顛覆。「Foodres.AI」是一台來自MIT畢業生之手的創新3D列印機，它結合AI人工智慧，不只是重新定義了食物廢棄物的用途，更讓永續生活這件事變得可見、可觸，也更容易實踐。

家庭廚餘該何去何從？

食物浪費早已不是新議題，以美國為例，每天被丟棄的食物量之大令人仍難以想像，而這些廚餘，有些作為堆肥或動物飼料再利用，但絕大多數最後都進了掩埋場。多年來，許多團隊投入研發，期望以創意思考解決廚餘問題，而「Foodres.AI」正是成果之一。

「Foodres.AI」由來自麻省理工學院的Yiqing Wang與Biru Cao攜手打造，這台桌上型裝置以全新視角處理廚餘問題，透過人工智慧與3D列印技術，將廢棄物轉化為家中實用又有趣的小物件。他們不僅讓「垃圾」重新被看見，也賦予其全新的價值。

動手DIY，把廚餘變成花器

「Foodres.AI」最大的創新之處，在於它將3D列印的複雜程序，設計成一套直覺又親民的使用流程。使用者只需將廚餘放進機器中，透過手機App拍照掃描，系統就會自動判讀材料類型與物理特性，再推薦對應的「列印物件」。

不管是杯墊、花器、餐具架、裝飾品，或是你自行上傳的3D模型，「Foodres.AI」都能透過其擠出系統，將這些廚餘與天然添加劑混合，轉化為再生生物塑膠並列印成型。整個過程無需專業知識，對一般使用者來說既友善又有趣。

除了流暢的使用體驗，設計團隊也特別強調列印成品的美感與實用性。「Foodres.AI」App內建的模板不僅選擇多元，造型也相當精緻，為這項環保科技增添不少質感。

讓環保行動成為你我都能參與的日常

「Foodres.AI」不只是技術上的創新，更是一種生活觀念的轉變，邀請人們從「創造價值」的角度重新看待廢棄物，並在日常飲食中更有意識地做出選擇。也因此，這台機器不只是處理食物廢料的工具，更是一個教育平台、一個環保行動的觸發點。

像「Foodres.AI」這樣的設計，透過使用者親手參與、見證變化，讓永續不再只是政府、企業或環保團體的口號，而是變成你我都能參與的家庭日常。

隨著科技發展，各品牌爭相推出充滿創新概念與功能的裝置，而與此同時，一項實驗計劃「Aperture」採取了與眾不同的策略。它很簡單地運用多數人已經擁有的物件——手機與手機殼，打破想像的框架，創造一款簡單、易上手，為健康意識而生的使用介面。

想使用Aperture，只需把手機殼拆下，然後反過來裝在螢幕那一面即可。這樣一來，螢幕的尺寸被限縮，如同一扇迷你的窗，而Aperture會以最極簡的介面，在這個小小的窗框裡，為使用者提供最極簡的手機功能，像是傻瓜相機、簡易版本的播放器與通訊軟體等。透過直觀的界面設計，Aperture提醒使用者思考：什麼是我當下真正需要的功能？什麼是我需要獲得的資訊？

Aperture是創新設計工作室Special Projects的最新實驗，該團隊致力透過以人為本的設計，探索實體與數位體驗的交叉點。團隊表示，雖然市面上有許多「回歸基礎」的手機設備（如：The Light Phone），強調能幫助使用者減少智慧型手機帶來的負面影響，但如果不需為此購入新裝置，還能根據使用者當下心境做出修正，不是更好嗎？

幫你除去多餘資訊，只留下最重要的

Aperture的使用介面由AI人工智慧技術驅動，可以根據不同需求客製化生成式介面（generative UI）。要決定顯示哪些應用程式，你只需對手機說話：「幫我導航去Brick Lane，沿路標出唱片行。」或是：「幫我播放音樂，並且只允許Alba和Pearl的來電。」

除此之外，Aperture還能幫你簡化充斥著繁雜資訊、礙眼廣告的介面。比如，當你想閱讀一篇網站上的食譜，Aperture會自動切換成簡潔的「閱讀模式」，或為你製作AI生成摘要，將混亂的頁面轉換為乾淨、逐步引導的烹飪教學。

另外，如果你發現自己開始無意識地滑起手機，只要把手機殼反過來裝，Aperture也能啟用「專注計時器」，幫助你戒斷手機成癮，專注在真正重要的事上。反覆將手機殼拆下、重裝其實有點麻煩，也因此將大大減低使用者查看手機的頻率，鼓勵大家更有意識地使用科技裝置。

和親朋好友一起使用

Aperture還鼓勵多人一起使用。當大家在聚餐時一起翻轉手機殼，裝置便會自動識別彼此，在不同裝置間創造一些可愛的連動效果，然後才逐漸關閉螢幕，提醒眾人專注於彼此相處的時光。若你不是iPhone的使用者，也別擔心！Aperture非常彈性化，其介面會根據不同型號的螢幕形狀與設計做出調整。

Aperture起初只是非常實驗性的概念，不過如今已逐步邁向成熟。Special Projects相信，無論是設計或是AI，其未來都不在於創造更多物品，而是從已有的物件中挖掘嶄新的可能；我們需要做的，或許僅是跳脫那些看似理所當然、習以為常的安排，並重新理解一切。

^{資料來源｜Special Project}