一窺「臺中綠美圖」未來藍圖!爬梳建築設計、市民參與前導活動、雙館規劃3大面向建構想像

一窺「臺中綠美圖」未來藍圖!爬梳建築設計、市民參與前導活動、雙館規劃3大面向建構想像

提到臺中令人印象深刻的指標性建築,東海大學路思義教堂、國家歌劇院浮現腦海,而今城市又將迎來一座普立茲克等級建築「臺中綠美圖」,也是全臺首座美術館、圖書館共構的藝文場域。

綠美圖在地標導向的特色建築、本地獨立藝文品牌的包夾之下,如何形塑無可取代的識別?館方拋出的「建構大臺中美學論述」目標,在策展與活動規劃上如何實踐?又將為臺中乃至全臺灣,牽引出何種探索文化的新角度?本篇從建築設計、前導活動、未來願景3大面向切入,建構起鮮明的綠美圖想像。

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臺中綠美圖上梁典禮以「悅來閱美」為主題,並強調「人人都是上梁者」,打破以往只有長官代表簽名的模式,讓現場與會嘉賓皆能在梁上留下名字,一同見證綠美圖的誕生。(圖片提供:臺中市政府文化局)

建築設計|森林中的美術館、公園中的圖書館

歷經將近3年工期,綠美圖於2022年5月11日正式上梁,再度將人們沈睡的期盼喚醒。這處由SANAA妹島和世、西澤立衛,攜手臺灣劉培森建築師事務所打造的藝文場域,將涵蓋8棟高低錯落、造型或圓或方的白色量體,而美術館、圖書館間將以綠意庭院串連,呈現「森林中的美術館、公園中的圖書館」概念,整體透發SANAA標誌性的清透、明淨風格,而妹島也以詩意語句為綠美圖寫下歡迎詞:「當市民走入,各色服裝就是建築最美的點綴。」

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臺中綠美圖由8棟高低錯洛的純白量體呈現,流露SANAA標誌性的清透風格。(圖片提供:有限會社SANAA事務所)

前導活動|強調市民參與,建構臺中人的綠美圖

▧ 上梁典禮集結民眾共創《遇見未來》願景展覽

正式開館前,綠美圖透過一系列強調「市民參與」的前導活動,展現現代美術館打破白盒子,所展現出的包容、開放精神。其中,上梁典禮以「悅來閱美」為題,結合傳統儀式與《遇見未來》願景展覽,邀請市民投稿寫下對綠美圖的想像,有人期待「雙館共構」形式,想像在書香中賞畫、沈浸在藝術氣息裡閱讀;有人鍾意圖書館「分齡分棟」的規劃,對孩童、年輕世代、銀髮族能輕易在專屬的書區中找到理想書籍懷抱期待。

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臺中綠美圖上梁典禮於2022年5月11日舉行,結合傳統上梁儀式、舞蹈表演與展覽呈現。(圖片提供:臺中市政府文化局)

妹島、西澤致詞影片截圖
SANAA建築事務所妹島和世、西澤立衛因疫情無法親自來臺,透過影片傳達祝賀訊息。(圖片提供:臺中市政府文化局)

不僅如此,東海國小的學生們也自「探索」、「連結」、「參與/創作」與「平權」四大概念出發,描繪對綠美圖的想像,圖畫紙上有隻象徵智慧與感性的大象,小朋友們可從象鼻延伸,逐漸填滿紙張。有人想像大象用鼻子拿著書本,在草地上愜意閱讀,一旁就是堆滿各式書籍的書架;有人將象鼻延伸為茂盛大樹,畫出孩子們在溜滑梯、綠地上遊玩的美好意象。

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臺中綠美圖上梁典禮《遇見未來》願景展覽現場。(圖片提供:臺中市政府文化局)

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為呼應「市民參與」命題,上梁典禮強調「人人都是上梁者」,邀請現場與會嘉賓一同見證綠美圖的誕生。(圖片提供:臺中市政府文化局)

▧「凡徒藝術」以舞蹈呈現綠美圖意象

典禮現場還有臺中在地舞蹈團體「凡徒藝術」帶來的精彩演出,8位舞者象徵組成綠美圖的8個量體,搭配柔軟布料呼應現代美術館的彈性,也透過舞蹈編排呈現建築錯位意象,更在舞碼中帶入類似建築外觀擴張網的網布道具,意喻綠美圖建築結合綠能永續的設計理念。

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臺中在地舞蹈團體「凡徒藝術」以綠美圖建築為靈感編排舞蹈,舞作表現彈性、從容。(圖片提供:臺中市政府文化局)

未來願景|從文化發展談美術館、圖書館規劃方向

▧ 美術館以「建構大臺中美學論述」為目標

以SANAA作品為切入點認識綠美圖,或許是最直觀的作法,但再往下深究,要思考的是綠美圖作為公共建築,在「功能性」上究竟能帶來什麼實質影響?其中,綠美圖美術館以「建構大臺中美學論述」為目標,這聽來抽象的概念,由臺中市文化局局長陳佳君替我們解答。

陳佳君提到,資深美術史學者蕭瓊瑞教授曾說過:「大臺中美術史相當於半部臺灣美術史。」她進一步解釋:「從歷史緣由來談,臺灣前輩藝術家多源自中部傳統美術教育體系統,像臺中教育大學、東海大學,這些人才學成後到北部、南部開枝散葉,形成藝術生態的多元面貌,這正是為何『建構大臺中美術史』是很重要的一件事。」另外,臺中在地藝術能量豐沛,「中部大約有120餘個畫會,也許會員不見得個個是專職藝術家,但這表示在地的藝術參與人口密度極高、喜愛藝術的族群網絡密集。」每個世代藝術家的美學積累都極其重要,但綠美圖如果要發揮其公共性,大眾參與就會成為關鍵的要素,大臺中蘊藏豐厚的美學素養,在地美術館的責任就是要爬梳歷史、建構更清晰的藝術觀點與脈絡。

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臺中綠美圖館藏將以臺中藝術家作品為主。(圖片提供:有限會社SANAA事務所)

因此,綠美圖將優先收藏臺中地區藝術家的作品,而自2019年場館動工之際,館方也透過典藏委員會開始尋覓合適藏品,目前購藏移撥數量已達532件,不過這對「市級」美術館來說仍然不夠,文化局將持續爬梳在地藝術沿革與流派,以建立美術館核心精神,並進一步豐富館藏。「未來期待可以充實多元媒材的藝術創作典藏,以綠美圖為舞台,創造藝術與美學的碰撞、競演!」陳佳君針對館藏補充,也期待綠美圖能實現「越在地,越國際」的想像,讓「臺中特色」能串接國際,創造亮點。

策展呈現上,美術館特別規劃挑高4米、6米、9米、13米、19米等不同高度的展覽空間,因應不同媒材及創作型式的需求,也讓觀眾享有更多元的觀賞視角。當館藏與動線貼合,觀眾會給予什麼樣的反饋?不只我們好奇,陳佳君也懷抱期待:「館藏充滿『在地溫度』是重要的,市民或許可從作品中看見熟悉的臺中地景,像是湖心亭、望高寮、高美濕地⋯⋯,從而回憶或創造更多屬於臺中特有的美學記憶。」

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臺中綠美圖內部空間,渲染圖右側可見建築立面以「擴張網」設計為特色。(圖片提供:有限會社SANAA事務所)

▧ 圖書館採「分齡分棟」打造自在閱讀空間

圖書館規劃最大特色就是「分齡分棟」,有趣的是,這套模式為何沒應用在美術館?「閱讀或識字能力是有『年齡』差別的,每個年齡層對書籍的需求也不同,兒童需要繪本、長者需要大字書或圖解書。但美術館不一樣,不同年齡、溫層的人看同一幅畫作,都可以根據畫面或自身的生活經驗,發展出屬於自己的作品詮釋。」陳佳君試著從「使用者與館藏的互動性」為切入點解釋規劃上的考量,這段話也點出圖書館以使用者為導向的特質,綠美圖將打破既有圖書館空間、規範上的規劃,提供一個更自由、愜意的閱讀空間。

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臺中綠美圖以純白量體結合綠意景致,創造自在、愜意的藝文場域。(圖片提供:有限會社SANAA事務所)

綠美圖與臺中城的相互投射

談及新公共建築,人們時常思考它能為城市帶來什麼?我們試著反向思考,好奇臺中的城市風格,能為綠美圖注入哪些內涵?陳佳君整理定居臺中十餘年的感想,這麼說道:「臺中大都會有種溫度與從容,讓在地市民、創作者很願意關懷這片土地。」接著她也梳理各地理區域的人文特質,「海線質樸、屯區熱情,新社、東勢等山域散發與海區不同的樸實感。」而市區作為交通樞紐,同時可將城區的繁華、郊區與鄉鎮的質樸交融,又讓各地保持歷史人文紋理,各自發光、創造精彩生活。

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臺中綠美圖周圍有中央公園與抹茶湖,直接與自然相接,實現「森林中的美術館、公園中的圖書館」概念。(圖片提供:有限會社SANAA事務所)

臺中包容、多元的特質,似乎都濃縮在綠美圖當中——園區周圍有中央公園綠帶、抹茶湖藍帶妝點,場館本身地面層抬高與公園相接,整體純白、開放式的建築設計,彷彿隨時以包容之姿歡迎市民走入,恣意穿梭其中。這裡寧謐卻開放,如同臺中,按著自己的步調、帶著順應各區紋理的包容態度,讓踏在這片土地上的人,不疾不徐地捏塑出城市樣貌。

(臺中市政府文化局廣告)

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「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」5/16開幕!融合共享工作空間、特色選書與台日交流企劃,打造全新文化據點
「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」5/16開幕!融合共享工作空間、特色選書與台日交流企劃,打造文化新據點

株式會社Culture Convenience Club(CCC),及其子公司臺灣蔦屋股份有限公司(臺灣蔦屋)宣布,位於台北市松山文創園區的「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」將於5月16日開幕!其最大亮點為結合咖啡廳與辦公室機能的「SHARE LOUNGE」空間,同時也能作為舉辦時尚、文化、藝術等多元活動使用。

TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店新登場

常去東京旅遊的人,一定都對澀谷十字路口的「SHIBUYA TSUTAYA」有印象,其在2024年完成全面改裝後,從「販售商品的場所」轉型為「提供體驗價值與空間價值的場所」。也因此,承襲此精神的TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店,結合書籍、選品、藝術提案,並整合活動、展覽與共享工作空間機能,打造適應台灣文化與創意生態的全新店鋪模式。

「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」將於2026年5月16日於「松山文創園區」開幕。(圖片提供:臺灣蔦屋)
「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」將於2026年5月16日於「松山文創園區」開幕。(圖片提供:臺灣蔦屋)

活用歷史建築的空間設計

而坐落於松山文創園區的歷史建築改造空間中的TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店,一大亮點為在日本擁有許多使用者的「SHARE LOUNGE」。在這個工作場所不受限制的時代,SHARE LOUNGE讓人能依照當天的需求,自由安排時間與使用方式,在工作、閱讀與放鬆之間隨時切換。

TSUTAYA BOOKSTORE此次進駐松山文創園區,旨在於此匯聚各方創意能量,打造一個全新的文化據點 。(圖片提供:臺灣蔦屋)
TSUTAYA BOOKSTORE此次進駐松山文創園區,旨在於此匯聚各方創意能量,打造一個全新的文化據點 。(圖片提供:臺灣蔦屋)
「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」結合書籍、選品、藝術提案,並整合活動、展覽與共享工作空間機能,打造適應台灣文化與創意生態的全新店鋪模式。(圖片提供:臺灣蔦屋)
「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」結合書籍、選品、藝術提案,並整合活動、展覽與共享工作空間機能,打造適應台灣文化與創意生態的全新店鋪模式。(圖片提供:臺灣蔦屋)

孕育交流與共創的「SHARE LOUNGE」

SHARE LOUNGE 以「孕育靈感、促進交流的空間」為概念,融合咖啡廳與辦公空間的機能,無論是工作、開會或短暫休憩都相當適合。店內設有約80席Lounge座位,並規劃可容納最多150人的彈性活動場地,加上由華碩首度於台灣商用空間導入的162吋大型microLED顯示器「ProArt Cinema PQ09U」,支援展覽、影像與活動等多元內容呈現,賦予該空間更多可能性。

(圖片提供:臺灣蔦屋)
(圖片提供:臺灣蔦屋)
館內設有約80席的 Lounge 空間,座位形式多元。(圖片提供:臺灣蔦屋)
館內設有約80席的 Lounge 空間,座位形式多元。(圖片提供:臺灣蔦屋)

辦公、商務會談、舉辦活動都適合

採收費制的SHARE LOUNGE,也提供多樣化的自助飲品與零食,供使用者自由享用。店內座位形式多元,無論是辦公、商務洽談或自習都能找到合適的位置。若擔心現場客滿,也可事先透過官網預約或查詢空位;如有場地租借需求,則可向店內人員洽詢。

TSUTAYA BOOKSTORE松菸店SHARE LOUNGE收費方式(攝影:Adela Cheng)
TSUTAYA BOOKSTORE松菸店SHARE LOUNGE收費方式(攝影:Adela Cheng)
採付費制的SHARE LOUNGE,也提供多樣化的自助飲品與零食。(圖片提供:臺灣蔦屋)
採付費制的SHARE LOUNGE,也提供多樣化的自助飲品與零食。(圖片提供:臺灣蔦屋)
(攝影:Adela Cheng)
(攝影:Adela Cheng)
TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店會議室空間(圖片提供:臺灣蔦屋)
TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店會議室空間(圖片提供:臺灣蔦屋)

另外,店內也配置臺灣蔦屋營運總部的辦公機能,讓企業與創作者能在日常中匯聚,自然孕育出全新構想與合作專案,期盼透過此設計,讓松菸店成為一處顧客、企業與創作者彼此交會、共創價值的場域。

(圖片提供:臺灣蔦屋)
(圖片提供:臺灣蔦屋)

推出連結日本與台灣文化的企劃

而在TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店,除了透過選書、選物呈現日本與台灣的文化魅力,同時也透過活動與企劃展,促進台日之間的交流與連結。比如同步登場的「臺灣藝術家暨設計師 C JEAN 簡君嫄 × 京都 SHOBIEN KYOTO 臈纈染工坊|工藝・時間・身體」,聚焦於京都傳統臈纈染工藝所承載的物質性、時間痕跡與不確定性,並由簡君嫄以服裝、纖維與空間作為媒介,串聯傳統與當代、身體與記憶,以及日本與台灣之間的文化流動。

TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店透過書籍、選物與藝術,呈現日本與台灣獨特的文化魅力。(攝影:Adela Cheng)
TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店透過書籍、選物與藝術,呈現日本與台灣獨特的文化魅力。(攝影:Adela Cheng)
TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店將自5月16日起舉辦由臺灣藝術家暨設計師 C JEAN 簡君嫄策劃之展示企劃,攜手京都臈纈染工坊 SHOBIEN KYOTO,共同展開一場關於工藝、時間與生命狀態的當代提問。(圖片提供:臺灣蔦屋)
TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店將自5月16日起舉辦由臺灣藝術家暨設計師 C JEAN 簡君嫄策劃之展示企劃,攜手京都臈纈染工坊 SHOBIEN KYOTO,共同展開一場關於工藝、時間與生命狀態的當代提問。(圖片提供:臺灣蔦屋)

此外,TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店也與松山文創產業推進中心合作,在店內展示來自松山文創園區的台灣創作者作品,帶動產業交流。未來也將不定期更換展出內容,讓人們每次造訪都能發現不同的創作亮點,感受多元的在地設計能量。

TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店內設置專區介紹台灣創作者品牌,開幕初期展出3個品牌,圖由左至右分別為:VERDE、苦瓜織織、Studio UNTO。(攝影:Adela Cheng)
TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店內設置專區介紹台灣創作者品牌,開幕初期展出3個品牌,圖由左至右分別為:VERDE、苦瓜織織、Studio UNTO。(攝影:Adela Cheng)

TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店
地址:台北市信義區光復南路133號
營業時間:11:00–22:00

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放慢步調,走進台北新去處「光在錦町」!昔日日式官舍群化為匯聚咖啡、甜點與餐飲品牌的生活場域
放慢步調,走進台北新去處「光在錦町」!昔日日式官舍群化為集結咖啡、餐飲、甜點品牌的生活園區

坐落台北大安區金華街的「光在錦町」,前身為日治時期錦町官舍區,如今轉化為匯聚多元品牌的生活園區。其保留日式宿舍群建築底蘊,並融入當代設計語彙,創造出讓人能放慢步調的生活場域。

舊宿舍搖身一變成台北新地標

光在錦町經營團隊分享,這裡是日治時期的歷史建物,曾作為專賣局、刑務所、林務局的員工宿舍使用。而荒廢多年的建物,經過團隊約4年的整修後,搖身一變為城市與歷史共存的靜謐角落。團隊說明,他們秉持「修舊如舊」的原則,嚴格按照原有的規格進行復原,比如雨淋板、竹編牆、黑瓦屋頂、格子窗等細節,並經過文化局多位專家老師的審查與督導,以確保整體還原度。

錦町生活園區坐落於大安區金華街,保留日式宿舍群建築底蘊,並融入當代設計語彙。(圖片提供:光在錦町)
錦町生活園區坐落於大安區金華街,保留日式宿舍群建築底蘊,並融入當代設計語彙。(圖片提供:光在錦町)
園區空間強調日本美學中的「間(Ma)」概念——透過適度留白,創造出能讓人放慢節奏、與光影共存的生活場域。(圖片提供:光在錦町)
園區空間強調日本美學中的「間(Ma)」概念——透過適度留白,創造出能讓人放慢節奏、與光影共存的生活場域。(圖片提供:光在錦町)

從早到晚都能找到自己的節奏

團隊提到,在最初規劃進駐品牌時,便希望能滿足顧客一整天的生活需求,讓人們從早到晚造訪,都能有所收穫。無論是早晨的咖啡、午後的下午茶時光,或夜晚的相聚片刻,都能在此找到對應的空間。

(圖片提供:光在錦町)
(圖片提供:光在錦町)

目前園區內集結多個風格鮮明的品牌,包含創立於2016年的新加坡精品咖啡品牌「ALCHEMIST」、主打現點現烤的日式鐵鍋鬆餅的「FUKUYA 芙香家」、以京都飲食文化為靈感的豆腐料理專門店「豆舞」,與以「聲音策展」為核心的生活風格品牌「Frisson」,攜手餐飲品牌「Sweet & Sour」打造的全新支線「Coffee Wave」。

(圖片提供:光在錦町)
(圖片提供:光在錦町)

不定期舉辦展覽、活動的空間

特別的是,團隊也保留一處可以活用的空間,規劃不定期更換特展或舉辦活動,讓場域保持新鮮感與活力,也使人們每次造訪都能遇見不同的風景。

(圖片提供:光在錦町)
(圖片提供:光在錦町)
(圖片提供:光在錦町)
(圖片提供:光在錦町)

帶你看「光在錦町」亮點品牌!

➯ Frisson & 甜酸3號店

以「聲音策展」為核心的Frisson,這次在光在錦町開設首間實體空間,透過音響選品、黑膠音樂與空間設計,創造出沉浸式的感官體驗場域,更特別攜手Sweet & Sour,引進全新支線Sweet & Sour Coffee Wave,提供咖啡與輕食服務,並導入周邊商品與黑膠唱片選品,打造一處結合音樂與咖啡、讓人放鬆的台北好去處。

(圖片提供:Frisson)
(圖片提供:Frisson)
(圖片提供:Frisson)
(圖片提供:Frisson)

➯ ALCHEMIST 

創立於2016年的新加坡精品咖啡品牌的ALCHEMIST,從街頭外帶店起步,逐步拓展至東京與台北等城市據點。而坐落光在錦町的大安門市,在空間設計上,巧妙融合新與舊,在原有的建築脈絡中注入當代元素;共享的木質長桌、吸睛的大型圓燈,勾勒出這處咖啡空間的樣貌,歡迎人們放慢腳步、坐下來好好喝杯咖啡。

(圖片提供:ALCHEMIST)
(圖片提供:ALCHEMIST)
(圖片提供:ALCHEMIST)
(圖片提供:ALCHEMIST)

【編輯探店】精品咖啡Alchemist進駐古亭日式老屋!自家烘焙豆、咖啡渣再生家具等5大亮點

➯ FUKUYA 芙香家

主打現點現烤的鐵鍋鬆餅的FUKUYA 芙香家,結合甜鹹風味與精緻擺盤,打造兼具質感與層次的輕食體驗。店空間設計上,融合木質建築與庭園綠意,營造出靜謐且富有日式氛圍的用餐場景。

➯ 豆舞

豆舞是以京都飲食文化為靈感的豆腐料理專門店,其以每日熬煮的高湯、搭配細緻豆腐,呈現出簡單卻有層次的溫潤風味,邀請人們在這安靜的空間內,放慢步調,好好感受食材本身的味道。

➯ VG House X 《椅子的獨白》展

目前於光在錦町登場的《A CHAIR IN THE ROOM 椅子的獨白》特展,展出The VG House 創辦人兼家具收藏家 Eric H.,耗時十餘年蒐集的丹麥設計大師 Finn Juhl(芬尤)早期珍稀作品,包含傳奇的「FJ 44 Bone Chair」、被譽為世界上最美扶手椅的「FJ 45」、四代不同版本的「FJ 49A 酋長椅」等共13個系列設計,帶領人們一探跨越時代、雋永極致的工藝,親自聆聽「椅子的獨白」。

(圖片提供:THE VG HOUSE)
(圖片提供:THE VG HOUSE)
(圖片提供:THE VG HOUSE)
(圖片提供:THE VG HOUSE)

丹麥設計大師Finn Juhl早期珍稀作品集合!到《椅子的獨白》細賞罕見版Bone Chair、經典酋長椅5代同堂

光在錦町生活園區 
地址:台北市大安區金華街88號

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