愛馬仕解構翻玩凱莉包！Kellymorphose珠寶系列重現包身輪廓與鎖扣細節

細數愛馬仕Hermès標誌性包款，「Kelly」凱莉包絕對榜上有名，再經典不過。而一向充滿玩心的愛馬仕，留存經典的同時也創造新鮮趣味，這回品牌珠寶總監Pierre Hardy大膽解構Kelly，汲取包款廓形、配飾細節並注入巧思，將其轉化為「Kellymorphose」珠寶系列呈現，同時在許多作品中融入一件多戴的巧思，為穿戴者提供自由不拘的珠寶選擇。

亮點一｜再現Kelly包身廓形

Kellymorphose珠寶系列中最大焦點，莫過於2款重現Kelly經典梯形包身的同名作品，其一以玫瑰金鑲粉紅藍寶石呈現，猶如鱷魚皮紋路的貴金屬製作過程十分費工，工匠需先拋光玫瑰金，再用對稱的方式切割、拼湊出理想紋路，大約需要800個小時才能完成一只。

另一款風格簡練又不失奢華感，包蓋部分選用純銀打造、包身則以同材質鍊條營造飄逸感，兩者搭配烘托出柔中帶剛的個性。而兩款Kelly珠寶包，都能容納隨身小物如唇膏、卡片等，想當飾品或配件穿戴隨心所欲，搭配方式十分自由。

亮點二｜珠寶打造的微縮版Kelly

Pierre Hardy也從《愛麗絲夢遊仙境》汲取靈感，帶入將物件大小和比例錯置的構想，選用純銀、玫瑰金鑲鑽呈現Kelly微縮珠寶版——「Précieux」系列，包身小、鍊條大的對比饒富趣味。而為了讓珠寶配戴時更為靈巧，Précieux包身處特別以鍊條打造，創造出走動間的律動感。

亮點三｜Kelly包身細節化身「機關」

Kelly標誌性的鎖頭、鎖扣、鑰匙，在Kellymorphose珠寶系列不只作為造型，也化身穿戴時的小機關。其中，「Kelly Baguettes」以包身上的鎖扣為靈感打造，是本系列中難得個性鮮明的款式，手環與項鍊捨去鍊條的柔美，轉而用寬版設計鑲鑽表現，其中玫瑰金與黑尖晶石的搭配格外抓眼，帶點叛逆搖滾氣息；配戴方式相當特別，轉動鎖扣後就能控制開合。

「Alphakelly」擷取包身的鎖扣與鑰匙細節，作為視覺亮點與配戴開關，兩者必須對接才能緊扣，整體選用純銀打造、烘托簡約風格，是不折不扣的日常搭配款；同樣擁有鎖扣細節的「Kelly Clochette」，更重現Kelly鎖扣旁放鑰匙的小包（此設計元素正名為Clochette），配戴方式與「Alphakelly」相比更自由，項鍊上身後單圈、雙圈環繞各自精彩。

亮點四｜結合馬術元素，打造自由不拘的珠寶

若有關注愛馬仕往年服裝、配件系列，會發覺設計上總少不了「馬術」元素，這對以製造馬具起家的愛馬仕來說，是無可取代的品牌DNA。這次，Pierre Hardy將馬具中的鍊條改良為現代配件，並鋪上隱密式鑲嵌的鑽石打造「Kelly Chaine」系列，更特意選用玫瑰金烘托女性溫潤、柔美氣質，配戴方式則講求不受拘束的自由靈活，單圈扣上是項鍊、雙圈纏繞化作手鍊，賦予穿戴者更多選擇。

除此之外，Pierre Hardy也為「Kelly Chain」特別設計一款貼身珠寶，徹底拋開既有的配戴規則，將自由精神發揮到極致，這款作品共可分為3節，想分開或一起穿戴隨心所欲，可當作Choker、手鍊、項鍊與腰鍊，不同配戴方式呈現不同風格，一款珠寶就能襯托帥氣、優雅與性感特質。

綜觀愛馬仕珠寶設計，很少看件以單顆主石為主角的作品，背後原因是品牌打造珠寶以「造型」為取向，而Pierre Hardy也習慣先有意象、畫草圖後，再交由相關部門尋覓合適的貴金屬與寶石，這麼做不僅能讓創作不受限於手邊素材，也更能聚焦於系列主題，恰好呼應「Kellymorphose」系列恣意、自由卻獨愛Kelly的特質。

資料、圖片｜愛馬仕

部分攝影｜izzie pang

芬蘭時尚與生活風格品牌Marimekko首度與台灣藝術場館攜手合作，於10月20日至12月13日進駐臺南國家美術館 Focus in ART、推出期間限定店。這次以品牌2026年度主題「Art of Printmaking 印花藝術」為核心，將橫跨75年的印花創作帶進藝術場域。

2026年適逢Marimekko創立75週年，品牌特別以「Art of Printmaking 印花藝術」作為年度主題，向長年深耕的紡織印花工藝與創意傳統致敬。自1951年創立以來，大膽鮮明的色彩與充滿生命力的印花圖騰始終是Marimekko設計語彙的核心；每款印花皆從藝術家的手繪、素描或紙張剪裁開始，再透過印刷工藝轉化為服裝、配件與家居用品，讓藝術真正走進日常生活。

Marimekko獨特印花在古都展放

此次選擇臺南國家美術館 Focus in ART作為品牌首度在台灣與藝術場館合作的舞台，也呼應Marimekko長久以來對藝術創作與日常生活關係的探索。台南歷經不同時代的文化積累，從歷史建築、傳統工藝到當代創作，豐富的人文底蘊形塑出城市獨有的文化樣貌。當來自芬蘭的印花藝術走進台南，Marimekko希望透過這次期間限定合作，讓不同文化背景下的創作能量在此相遇。

走進Marimekko的藝術世界

期間限定店延續Art of Printmaking概念，將Marimekko Unikko游霓可印花從布料延伸至整體空間；入口以連續的拱形結構勾勒空間節奏，亮眼的花卉印花在大片落地玻璃綻放；步入其中，粉色與綠色的Unikko游霓可印花構築鮮明色彩層次，中央錯落配置不同高度的展示台，讓服飾、包款及生活家居用品如同藝術品般自然融入其中。空間一側更透過影像與文字呈現Marimekko的印花世界，從圖騰、色彩到設計創作，讓期間限定店不只是選購商品的場所，也成為探索品牌印花藝術的一段旅程。

75週年限定手繪藝術盤台灣買得到

此次期間限定店更帶來極具收藏意義的75週年限定藝術盤。系列以Marimekko印花藝術為創作核心，透過自由筆觸與手繪質感，將花卉、線條與色彩轉化為極具個性的盤面創作；每只作品皆呈現不同構圖與筆觸，並融入「75th Anniversary」線條勾勒字樣，彰顯週年紀念及收藏的意義。

全球限量75件的75週年手繪收藏作品，台灣此次特別引進其中11件，於臺南國家美術館 Focus in ART期間限定店獨家販售。 每件作品皆以手工繪製，呈現獨一無二的色彩、筆觸與藝術表現，並標註專屬編號，單件定價 NTD10,900。讓每件作品不只是日常器皿，更如同一件值得珍藏的Marimekko印花藝術作品。

服飾、包款、家居系列也都有

另外，期間限定店亦集結Marimekko服飾、包款、配件與生活家居系列，從不同面向探索品牌超過70年的印花創作。Marimekko至今已累積超過 3,500款印花設計，從Maija Isola創作的經典Unikko游霓可，到不同世代設計師帶來的當代圖騰，每款印花皆承載著藝術家的創作巧思，並透過多元設計形式融入日常生活。

Marimekko × 臺南國家美術館 Focus in ART 期間限定店

期間：2026年10月20日-12月13日（免票入場）
地點：臺南國家美術館 Focus in ART（臺南市中西區忠義路二段1號）
時間：週二～週日10:00-18:00 （週一公休）

_{資料提供｜Marimekko、文字整理｜Adela Cheng}

日本全家時隔10年換上新制服，邀請「Convenience Wear」創意總監落合宏理打造T恤式制服，並於2026年9月1日起陸續於全日本約16,500間店鋪啟用。

打造「最想工作的」便利商店

隨著人口減少，勞動力不足已是現今服務業所遇到的重要課題。同時，自由工作者、短期彈性打工等符合個人生活型態的工作模式也逐漸普及，企業也被要求提供更加多元、彈性的工作環境。而在這樣的背景之下，便利商店產業也正面臨勞動市場結構性的變化。為此，在迎來創立45週年的日本全家，今年以「最敢於挑戰（いちばんチャレンジ）」為核心，致力打造一個讓每個人都能做自己、安心工作的「最想工作的」便利商店。

日本全家把制服變成T恤

而此次睽違10年的制服改版，由日本全家服飾品牌「Convenience Wear」創意總監落合宏理操刀，其將原本的外套式大升級，改為時髦的T恤型制服。除是回應工作人員「希望穿著更方便活動」、「希望能以更休閒的方式搭配」等需求，也在設計中融入親切感與休閒感。設計上，落合宏理運用全家的藍綠代表色，同時以具質感的字體呈現「Staff」字樣，展現服務業所需的專業與品味。新制服更採用100％純棉材質，布料較為厚實、不易透膚，並經過抗菌防臭加工，不易沾附異味。

從髮色到穿搭都更自由

不僅如此，為因應時代變化與多元價值觀，日本全家也自9月1日起，導入全新的儀容規範「全家穿搭（ファミマコーデ）」，在確保衛生與安全的前提下，進一步放寬髮色與服裝等選擇，讓工作人員能以更符合自身風格的方式自在工作。

此外，為搭配全新制服，日本全家也預計推出僅限工作人員購買的限定商品，包括Convenience Wear熱門商品「條紋襪」的限定配色，拓展自由搭配的可能性。

導入提醒徽章讓結帳溝通更順暢

值得一提的是，日本全家此次也在全國店鋪導入「提醒徽章（お知らせバッジ）」，讓顧客能更容易理解店員的不同特性，比如聽力較弱等情況。這項設施原本已於部分門市試行，並在Mirairo株式會社的協助與監修下，透過蒐集當事人意見、針對不同障礙特性進行個別訪談等方式進一步改善後，正式擴大為全日本的措施。有需要的工作人員可將徽章佩戴於名牌上，事先向顧客傳達自身特性，減少彼此溝通上的落差，同時降低心理負擔，打造能夠安心工作的環境。

資料來源｜ファミリーマート