廣納多元文化，成就卡地亞獨特的品牌風格及美學。放眼世界，同時探索在地自然與人文特質，適逢卡地亞台北101旗艦店開幕之際，隨著令人驚艷的工藝細節與藝術作品，一探品牌的百年工藝故事與精神。

講到21世紀的文化關鍵字，「多元涵融」無疑是其中之一，對於卡地亞而言，博採眾家所長，卻非其在當代才高舉的大旗；相反地，攤開卡地亞百年歷史，全球文化交迸出的花火，恰恰是讓卡地亞的珠寶作品在不同時代中，始終靈光閃動的箇中緣由。

在探索異國文化之前，還得先了解自己，而關於這點，卡地亞可說是得其三昧。立基於法國巴黎，卡地亞家族第三代接班人路易・卡地亞（Louis Cartier）不僅對藝術涉獵甚深，更能以其廣博的藝術學養為利基，做出精彩的破格變局。像是在19世紀末時，新藝術風格（Art Nouveau）在歐洲蔚為流行；路易・卡地亞卻不甘流俗，選擇汲取新古典主義美學的養分、融合開創性的鉑金鑲嵌工藝，讓珠寶造型更加簡約輕靈。

而這全新的「花環風格」（Garland Style）甫推出便掀起一場集藝術與工藝大成的美學革命，也深獲歐洲皇室貴胄垂青，比利時王后伊利莎白更在其加冕後一年購得卡地亞製作的花環風格冠冕，將其作為束髮帶戴在前額，讓那璀璨奪目的枕形鑽石、細緻的工藝躍然眼前，顯得輕盈而不失高貴。時至如今，「花環風格」早已成為卡地亞經典風格之一，其標誌性的「小紅盒」上那細緻的金色飾邊，便是向「花環風格」致敬。

當英式幽默與伊斯蘭風情，成就卡地亞的百變設計

除了承繼並革新法國的藝術血液，英倫風格也是卡地亞重要的品牌基因之一。原來，在1902年卡地亞進駐倫敦後，旋即受到皇室垂青，在英王愛德華七世仍為威爾斯王子時。不只如此，20世紀時英倫的前衛氛圍，也影響了雅克．卡地亞（Jean-Jacques Cartier），像是那難辨方圓的「Crash」腕錶，便鎔鑄了雅克．卡地亞和工匠魯珀特．埃默森（Rupert Emmerson）的趣味玩心與高超技藝，成為卡地亞經典作品中，帶有英式幽默的標誌性設計。而在融會歐洲藝術史與大膽玩心之餘，來自異國的神秘風情，更為卡地亞開創新局。

1903年時，路易・卡地亞參觀了巴黎裝飾藝術博物館（Musée des Arts Décoratifs），深受伊斯蘭紋樣吸引，也就此牽起卡地亞與伊斯蘭文化的不解之緣。此後，雅克．卡地亞更啟航了印度和波斯灣之旅，並在此過程中飽覽伊斯蘭建築、紋樣中的純粹線條、幾何飾紋，並將城堞、磚飾、曼陀羅等化作設計養分，具現在一只只卡地亞的耀眼作品中。像是1924年時以祖母綠、珍珠、鑽石、黃金等製作而成的化妝盒，或是以鉑金、黃金、鑽石、羽毛製成的羽毛頭飾，都可見到異國風情如何影響了卡地亞的百變設計。

當俄羅斯的舞蹈與民俗，成為卡地亞作品裡的燦然風景

在伊斯蘭文化之外，「俄羅斯元素」也是卡地亞設計裡的DNA之一。原來，俄羅斯薩提可夫王子本就是卡地亞珠寶的忠實愛好者，他在1886年購入一條黑琺瑯黃金鑲嵌祖母綠手鏈，不僅為個人收藏增色，也讓卡地亞在俄羅斯貴族圈中聲名鵲起；到了1907年時，卡地亞更獲授來自俄國皇室的官方珠寶商委任狀，可見其在俄羅斯皇族中的崇高地位。

不光是俄羅斯名門們醉心於卡地亞珠寶的優雅洗鍊，俄羅斯繽紛的傳統民俗色彩也讓卡地亞深深著迷，1909年俄羅斯芭蕾舞團首次來訪巴黎後，其令人屏息的舞蹈不僅讓全城為之傾倒，也激發了卡地亞的創作欲。也因此，卡地亞不只在1913年以此為靈感，推出以古式切割圓鑽、祖母綠、天然珍珠、縞瑪瑙為元素，有著簡潔幾何形式、明朗色彩的祖母綠鑲鑽胸針，更讓藍綠配色的「孔雀紋」成為卡地亞20世紀珠寶創作中的絢爛風景。

遠赴孟買，感受印度珠寶的繽紛富麗

而在遠赴俄羅斯之後，卡地亞並未停下腳步，1911年時，雅各・卡地亞（Jacques Cartier）將品牌足跡帶到遙遠神秘的印度，更在孟買受到印度大君的盛情款待，甚至獲邀以其家傳寶石為素材，結合卡地亞的鉑金鑲嵌工藝製作珠寶。而雅各・卡地亞也震懾於印度珠寶中細緻的琺瑯工藝、高純度金飾、寶石雕刻，並以此為養分，滋養卡地亞的創作沃土，創作出兼具西方精緻美學、印度繽紛富麗的珠寶風格。這東西兼容的珠寶創作，對於印度而言，可稱為歐式印度珠寶（Euro-Indian Jewelry）；對於西方而言則富有東方風情，更與其他受到埃及、俄羅斯、中國等地區文化影響，創作出的珠寶作品，共譜出耀眼的「裝飾藝術」（Art Deco）風格珠寶紀元。

以珍稀珠寶，製成繽紛華美的水果錦囊

而在眾多印度珠寶特色中，不難發現，被卡地亞沿用最多的特色之一，當屬寶石車工。事實上，印度人過往認為減少雕琢才能保持寶石的自然力量，因此許多寶石皆僅經滾筒滾動拋光；然而，受到蒙兀兒王朝影響後，也有越來越多人著迷於在寶石上雕花刻葉。卡地亞則平衡兩派所長，像是選用滾動拋光的寶石時，尺寸上更求整齊一致；使用雕刻寶石時，則要求其質色水準齊整，讓印度珠寶的特色，成為卡地亞多元創作的養分。

而在寶石車工之外，卡地亞另一深受印度風格影響的設計，則是令人過目難忘的水果錦囊（Tutti Frutti）。事實上，「Tutti Frutti」在義大利文中，原指各色水果製成的甜點，卡地亞則以此形容在印度風格影響下，將貴重彩色寶石雕花而成的作品，其色彩甜美豐富，彷彿水果總匯般繽紛華美、令人愉悅。然而，想要做出這「水果錦囊」可不簡單，卡地亞為此特意將紅寶石、藍寶石、祖母綠切磨成果子狀的圓凸形或是雕刻成花葉，再鑲組出枝葉繁茂、花果繽紛的景致，像是卡地亞在1925年推出的「Tutti Frutti」手鐲便以鑽石、紅寶石、藍寶石、祖母綠、縞瑪瑙、黑色琺瑯勾勒出奢美的花朵及多汁的果實，盡顯雍容燦然。

落腳台北101，在新時代中持續開啟美學之旅

從法國、英國、伊斯蘭、俄羅斯到印度，這些來自世界各個角落的故事，述說了19、20世紀的世界史，也是卡地亞無比珍視的創作歷史。也因此，卡地亞早在1983年便正式創立卡地亞典藏部門，負責梳理並維護卡地亞歷史資料。其中歷史作品分成卡地亞古董珍藏系列（Cartier Tradition） 、卡地亞典藏系列（Cartier Collection）兩大類，前者可供銷售，後者由卡地亞典藏，成為珍貴的品牌歷史。然而，歷史不只在於收藏，更重要的或許是創造。

也因此，卡地亞步履不停，1988年時更成為首個進駐全台的頂級珠寶品牌，此後也於當時全新落成的101大樓開設專賣店。時至今日，卡地亞更在台北101開設旗艦店，抱持對世界多元風貌的好奇與熱情，感受台北處處可見的歷史交織軌跡，也將台北雜揉自然與城市之美的城市性格，與卡地亞「萬物皆美」的理念交相呼應，讓卡地亞帶著探索世界的初心、立足於台北城裡，持續在每個時代中，開啟珠寶美學的探索之旅。

文 | 郭慧 圖片提供 | Catier

香奈兒COCO CRUSH高級珠寶系列自2015年問世，以經典菱格紋為靈感，展現柔軟與俐落並存的精細工藝。2026年COCO CRUSH推出全新系列，並由形象大使JENNIE、Gracie Abrams演繹的形象廣告揭開序幕。La Vie透過5大亮點，帶看系列新作的美學與工藝細節！

菱格紋不僅是香奈兒女士鍾愛的設計符碼，也是2.55包款的經典元素，自2015年起，更成為香奈兒高級珠寶的象徵。COCO CRUSH高級珠寶系列的創作核心，在於香奈兒高級珠寶創意工作室以圓潤柔美的精準工藝，於K金表面上鐫刻菱格紋圖騰，呈現其優雅精緻面貌。每款作品均體現了一眼可辨的四大設計元素：借鑑菱格紋圖騰的圓角方形、18K金上的鐫刻菱格切線、細膩的扇形飾邊、呼應經典2.55包款圓潤造型。

擁有獨特風格語彙的COCO CRUSH高級珠寶系列，全系列作品皆可自由層疊混搭，展現獨一無二的魅力。透過戒指、手環、耳環與項鍊的組合，時而獨自閃耀，時而疊搭展現造型，彼此相映成趣。揉合經典與現代精神，這些創作持續散發獨特魅力，在日常生活中，隨舉手投足間展現個人自信與魅力。

2026年COCO CRUSH高級珠寶系列共有24件新品上市，其中包含全新設計，或將既有品項優化。以下將從5大重點，剖析設計與美學細節：

① 全新形象廣告影片：嶄新視角的邂逅

以《HIDE AND SEEK》（捉迷藏遊戲）命名的全新形象廣告影片，背景設定在經典且具傳奇色彩的馬爾蒙莊園飯店（Chateau Marmont），每一間房間皆暗藏祕密，讓這座歷史地標化身為香奈兒高級珠寶的奇趣遊樂場。由COCO CRUSH形象大使JENNIE飾演遊戲中的尋人者，而新任形象大使Gracie Abrams則扮演難以捉摸的躲藏者，在幽邃的飯店長廊與客房內隱密的空間，跟隨她們交錯的腳步，捕捉探索的驚喜與悸動，及意外邂逅的奇幻魔力。

該片由Gordon Von Steiner執導，以嶄新視角詮釋人生旅途中每一次不期而遇的邂逅（Encounters），並致敬「重新交錯相遇」的美好，傳達每一次邂逅，無論是精心安排或不期而遇，皆在人生旅程中留下深刻印記。而這也回扣到了香奈兒女士，正是因為在事業上、情感上與許多不同領域的人交會，進而影響她有了這麼精彩的人生篇章。

②「柔軟」如何成為珠寶的設計核心？

自品牌創始之初，香奈兒女士便將「柔軟」（Suppleness）概念挹注成為品牌宣言，解放女性從傳統馬甲的束縛，以用於男性服飾Jersey布料製作女裝，賦予身體行進間的自由自在。2026年，香奈兒高級珠寶創意工作室以卓越工法重新詮釋此品牌根基，為全新COCO CRUSH系列注入前所未有的靈活柔韌，盡顯匠心巧思。

本次兩款全新創作包含柔軟短項鍊與貼合頸鍊，以宛如第二層肌膚的舒適感，呈現鉸接技術與設計風格上的雙重突破。菱格紋圖騰以網狀交織鉸接結構，搭配滑扣設計，貼合身形不易滑落。

COCO CRUSH短項鍊採用18K BEIGE米色金、黃金及18K白金鑲嵌鑽石，以自信、簡約且精準的線條勾勒耀眼的肩頸輪廓。同色調的COCO CRUSH頸鍊則流露大膽現代的風格。所有款式皆能完美貼合於頸項，優雅展現立體輪廓。值得注意的是，項鍊可透過「抽繩」調節，此設計亦出現於2024年的SPORT頂級珠寶系列，將服裝的概念運用至珠寶上。

③ 字母「C」的多種詮釋

從COCO CRUSH名字裡的字母「C」延伸，該系列也推出多款以「C」為造型的戒指、耳環等。而香奈兒的耳環樣貌一向多元，也可以自由拼組「C」、「O」等不同字母搭配。此外亦有耳扣款式，讓無耳洞者也能配戴。

④ 大型手鐲再現

香奈兒女士相當喜愛誇張的配飾，品牌曾於2015年推出大型手鐲款式，2026年再度推出大型銬式手環。以BEIGE米色金打造的COCO CRUSH銬式手環，寬大簡潔的K金環圈，以完美比例重新詮釋菱格紋，呈現細膩刻痕、柔和曲線和極致舒適配戴感受；且菱格的切割紋路也更深、更立體，體現工藝的精細。這款極具份量感的珠寶單品，單獨配戴可襯托整體簡約造型，成雙搭配則可讓晚裝質感加分。

⑤ 珠寶和手錶的疊戴搭配

本次COCO CRUSH系列皆可自由疊戴，亦可與其他系列品項搭配。其中，Première系列錶款是經常會和COCO CRUSH搭配的款式。1987年誕生的Première系列，為香奈兒推出的第一款腕錶，至今依然受到許多人喜愛。且Première系列腕錶經常汲取時尚元素，讓整體的配飾感更強。在此系列中，2025年推出的Première Galon腕錶，亦從COCO CRUSH的手鐲的轉扣汲取靈感，在手鐲錶帶設計隱藏式轉扣，營造更洗練優雅的設計。

_{資料、圖片提供｜香奈兒
文字整理｜張以潔}

Boucheron首飾入門由此進！本文帶你從《Winter Wonderland》歲末佳節形象廣告中4位品牌大使穿戴，探索寶詩龍3系列珠寶作品承載的精湛工藝與雋永設計。隨即迎接2026，一只能常伴左右、歷久不衰的Boucheron經典環圈，無論外觀造型或內含美意，或許都是給自己、給伴侶、給某個重要的誰，圓滿收束今年最好的紀念。

Wonderland，奇幻之境，彷彿聯動著一個所有人事物得以不受拘束、自由馳騁的無邊世界。臨近2025歲末，由品牌大使引領，我們將墜入Boucheron為聖誕新年佳節傾情打造的奇幻之境；在湛藍與嫩粉交相輝映的「Winter Wonderland」裡，邂逅無與倫比的珠寶創作。韓國演員韓韶禧、歌手Mina，以及英國演員Daisy Edgar-Jones和土耳其演員暨模特Dilan Çiçek Deniz，身懷涵養於不同國度、不同專業的非凡氣質出鏡寶詩龍冬日形象廣告，或一齊演繹Quatre系列的多樣韻味、或分別詮釋Serpent Bohème和Plume de Paon系列的獨特神采，終以寶石映現過去一年值得重溫的美好時刻。

▼ 《Winter Wonderland》動態影像隨大片曝光

驚喜無處不在，揭開【3系列作品 X 4位風格女性】佩戴圖鑑

季節更迭，一座座自然遊樂場將不可多得的世間奇景，一幀幀揭示在勇敢探尋的人眼前——從霜雪覆蓋的針葉樹間，到金光灑落的荒漠地上，形象主角置身各自幻境，玩轉獨屬節慶期間的魔力。世家3系列經典Quatre、Serpent Bohème、Plume de Paon早已紛紛聚成變化萬千的光影悄然綻放，由下展開名人珠寶佩戴圖鑑，一覽Boucheron品牌大使所帶來的4人4色示範。

韓韶禧

▪佩戴系列：Serpent Bohème、Quatre

白頭的獨木前，韓韶禧身著纖塵不染的貼身上衣搭配流蘇半裙，凸顯Serpent Bohème系列的純粹鑽光，以及水滴形藍綠色玉髓柔和卻難以忽略的存在感。

另幅畫面中，她換上全套Boucheron一眼即識的Quatre Classique系列原創款式頸鍊、耳環、手鐲、戒指，更巧妙轉化5組耳夾成頭飾，在長直髮型一側排列出髮箍似的典雅效果；大膽的幾何結構通過肢體展演昇華為個人風格符號，表彰當代女性的自信態度。

穩居蘊含力量與守護意義的經典地位，Quatre系列2004年始傳承世家悠久工藝，並以現代視角凝鍊品牌歷史檔案中的4大精髓「羅緞直線刻紋（Grosgrain）」、「雙圈同心圓（Double Godron）」、「巴黎飾紋（Clou de Paris）」和「鑽石圈（Line of Diamonds）」，20年來持續變換形式，延續同中有異的標誌性美學。

Mina

▪佩戴系列：Serpent Bohème、Quatre

明媚氛圍中，浪漫粉紅背景猶如春櫻將開的提示——Twice日本成員Mina首先以Serpent Bohème系列點亮佳節，鑽石、白金與海水藍綠玉髓交織而成的璀璨光芒流竄頸間、腕間到指尖；開放式頸鍊與手鐲呼應，營造相對韓韶禧所佩戴具份量感的款式更為纖巧而不失華麗的調性。

風格一轉，她再度遊走冰霜的反射光影下，用詩意語彙無聲訴說冬日的寂靜與美麗，Quatre Classique系列Tube頸鍊、手環和雙指戒稜角分明的銳利線條，同時散發剛柔並濟的綿長氣韻。該主題發想於Quatre系列20週年之際，由創意總監Claire Choisne為其注入建築般的張力，結合拋光圓管與Boucheron經典4環（黃金X玫瑰金X鑽石X棕色PVD），以形為名，推出5款可穿戴的珠寶雕塑。實心頸鍊和手鐲視覺上一體成型，實則隱藏開合機關於中央圖案中；戒指的中央圖案亦具備旋轉機關，增加趣味巧思。

Daisy Edgar-Jones

▪佩戴系列：Plume de Paon、Quatre

Daisy Edgar-Jones化身冷冽天候裡的熱情繆思，嶄露Plume de Paon系列作品的溫柔姿態。創立以來始終為Boucheron一大象徵的Plume de Paon系列，不僅憑藉輕盈的羽翼造型承載飛翔的夢，緻密鑲嵌的鑽石和畫龍點睛的珍珠更使之風情萬種，照見自在而獨立的穿戴者性格。

場景加入木構，Daisy Edgar-Jones佩戴的Quatre系列組合也添上Grosgrain新作。此系列單獨呈現經典4環中的羅緞直線刻紋一環，致敬創辦人菲德烈克寶詩龍（Frédéric Boucheron）及世家至今的代代相傳。「Grosgrain」原為高級服飾飾帶常見的橫紋絲質布料，自1860年起即出現在品牌典藏設計中，靈感可追溯到菲德烈克寶詩龍的布商父親；其中飽含的高訂工藝精神，亦是Boucheron能以柔美見稱的重要根基。

Dilan Çiçek Deniz

▪佩戴系列：Serpent Bohème、Quatre

放眼望去一片陽光暈染的無垠沙漠，Dilan Çiçek Deniz沉浸於Serpent Bohème系列的永恆輝煌，宛若時光的優美印記、世家的感性頌歌般歷久彌新。

Serpent Bohème系列1968年首亮相，全賴金匠們細膩的雕刻與鏤刻工藝，幻化蛇鱗紋理為蜿蜒靈動的珠寶構造（水滴形設計象徵蛇首）；直至1974年，以具備成串鏈節與厚實吊墜的長項鍊〈Serpent〉誕生，其由水滴形元素圍繞成圈的花卉吊墜，尤讓創意總監Claire Choisne深感著迷。於是，2025年，Serpent Bohème系列Vintage主題作品煥新登場，整體愈發流暢洗鍊的輪廓有明亮式切割梨形鑽石取代彩色寶石閃耀其中。Dilan Çiçek Deniz身上的黃金項鍊便是保留1974年原始尺寸的款式，中央吊墜可拆卸作為胸針；鋪鑲鑽石的黃金腕錶則為Vintage主題連帶推出的全新作品。

另一頭Quatre系列上身，疊搭原創款式、主題款式使繁複與簡約相映成趣，展現率性不羈的摩登氣息。

Boucheron於1858年創立、1893年成首個在芳登廣場開設專賣店的當代珠寶商，時至今日歷經4代傳承拓新，並保持前瞻風格不斷創造未來的經典。2025歲末佳節形象廣告《Winter Wonderland》無疑為世人再現無限可能。