想讓飛揚靈感幻化成形，考驗著職人精湛純熟的工藝。事實上，卡地亞屹立百年的秘密，除了在於堅守四大設計準則，也在於完美結合「工」與「藝」，讓每一件奪目的珠寶、鐘錶，不只具現寶石純乎天然之美，也凝練了職人們對於技藝的究極鑽研。

打造輕靈流麗的視覺印象，創下鐘錶史上的神秘奇蹟

這樣的究極之藝，在卡地亞全球聞名的「神秘鐘」上，可說是畢現淋漓。將時光倒轉回110年前，當時路易‧卡地亞（Louis Cartier）與天才製錶大師莫里斯（Maurice Coüet）攜手合作，在魔術師讓尤金‧羅伯特．胡丁（Jean Eugène Robert-Houdin）創作的時鐘中汲取靈感，透過將指針固定在透明夾板上，由夾板外緣齒輪推動的模式，創作出史上第一款指針彷彿漂浮在鐘體內，卻不見任何機械結構的「神秘鐘」。這款神秘鐘被兩人命名為Model A，帶著超乎想像的流麗與清透，開創裝飾藝術風格的先河，甫推出便被譽為「鐘錶史上的奇蹟」。

1914 - Model A神秘時鐘
Model A開創的神秘奇蹟只是個開始，到了1920年時，卡地亞更推出採用「中央單軸」的神秘鐘款式，以傑出工藝賦予卡地亞更高的設計自由。

1923 - 廟門（Portique）神秘鐘
隨著技藝不斷精進，到了1923年時，神秘鐘的工藝已至臻完美，而機芯座落於時鐘頂端的大型「廟門」（Portique）神秘鐘，不僅是著名「廟門」神秘鐘系列首件作品，也可視為神秘鐘的集大成之作。其在外型上以日本「鳥居」為靈感，座鐘上也飾有一個微笑的大肚子比利肯（Billiken）幸運神像，象徵這些神聖廟宇的仁愛精神；工藝上則讓鐘盤宛如鑼盤般懸浮空中，造就出無比輕靈卻又神聖的獨特美感。如此超凡的視覺呈現，每一款皆需耗費卡地亞工匠超過一年的心血，這超乎想像的細緻之作也博得名流貴胄青睞，包括英國喬治五世國王的妻子瑪麗皇后、印度帕蒂亞拉大君等，皆將神秘鐘納入收藏。而在1973年時，卡地亞在一場藝術拍賣中首次購回神秘鐘，也因而開創了卡地亞典藏系列（Cartier Collection）。

1928 - 大象神秘鐘

另一款充滿東方風情的作品，則是「大象神秘鐘」。事實上，「大象神秘鐘」來自於1922至1933年間製作的14件神秘鐘系列，其中各款神秘鐘皆綴以不同的動物或雕像裝飾，部分創作元素汲取自路易十五與路易十六風格時鐘，並將時鐘置於動物背上。而這款大象神秘鐘的大象源於一尊18世紀中國玉石雕像，展現出東方文化對卡地亞創意風格的影響，後為印度納瓦納嘉大君所購入。

1931 - 神像報時神秘鐘

至於1931年時推出的「神像報時神秘鐘」，則以19世紀中國的玉石神像搭配8日動力儲存長方形機芯、11顆寶石軸承、瑞士槓桿式擒縱機構等，並將上弦軸柄和調校軸柄設於底座後製作而成，既展現東方典雅之美，也是工匠的極致之作，後為第一次世界大戰中的王牌飛行員保羅‧路易‧韋耶爾（Paul Louis Weiller）收入囊中。

2022 - Mysterieuse腕錶

時至今日，卡地亞依然堅持不懈地製作這些神秘鐘作品，更以此工藝為基礎，進一步推出「神秘錶」，像是歷時8年製作而成，並在2022年問世的「Masse Mysterieuse」腕錶便結合神秘機芯和鏤空設計，將指針懸於錶殼中、半圓形鏤空機芯化身為自動盤，讓人們可以清楚見到機芯擺陀，如同自成工藝宇宙般在腕上行走。在這樣的設計下，「Masse Mysterieuse」腕錶不只光華流麗更是巧奪天工，可以說是巧用工匠無與倫比的技藝，具現了卡地亞對於精準設計的至高要求，更讓神秘錶承襲品牌引以為豪的神秘鐘技法，在當代風格人士手上絕美亮相。

隱身瑞士山谷裡，卡地亞藝術大師工坊保存並創造獨步工藝

除了令人歎為觀止的「神秘鐘」技藝外，卡地亞在製錶上更運用了多項傳奇工藝，其中許多作品更是匯聚不只一項珍稀工藝而成。而卡地亞之所以能運用繁多的精湛工藝，關鍵便在於隱身瑞士拉夏德芳山谷的卡地亞藝術大師工坊（Maison des Metiers d'Art）。成立於2014年，卡地亞藝術大師工坊就像是一間藏在17世紀農舍風格建築內的精密製錶實驗室，致力於守護甚至復興多項失傳千年的珍貴工藝。卡地亞藝術大師工坊員工約40人，其中逾半數為藝術工匠，他們的工作以大量研究為基礎，不只追溯歷史也專注創新，並依據各作品的要求，量身打造最適合的工具，讓天馬行空的設計創意化為真實的腕上風景。而在卡地亞藝術大師工坊的不懈努力下，卡地亞目前共有「金屬之藝」、「火焰之藝」、「構圖之藝」三大主題工藝，以此雕刻、熔焊、燒製、琢磨、鑲嵌、鋪排，造就令人屏息的奪目作品。
 

以金屬之藝，讓靈動身姿躍然眼前

以「金屬之藝」而言，包含金屬珠粒工藝、琺瑯珠粒工藝、金銀絲細工等皆屬於此類。前者源於西元前3000年，卡地亞工匠在創作時需先製作各種尺寸的珠粒，接著在錶盤雕刻圖案並全神貫注地排上圓珠，再將珠粒熔焊至錶盤上，需經2至3,000次焊接方能完成。「琺瑯珠粒工藝」則為卡地亞琺瑯工匠大師參考古老的金屬珠粒工藝後研製而成，其先將琺瑯切成小塊或碾成粉末再拉長成絲，接著以吹管加熱塑形至珠粒狀，並由工藝大師依據圖案的配色與構圖放入珠粒。從燒製過程、珠粒擺放與上釉順序皆極為嚴謹，方能表現出美洲豹那細如鋼針的鬍鬚、柔順的毛皮，以及矜貴優雅的表情。

「金銀絲細工」則源於古埃及，職人將金線、銀線熔接成圖案後，表現出如蕾絲般的鏤空網格。2015年時，卡地亞藝術大師工坊更研發特製工具，將黃金與鉑金搥擊成超薄細絲後，扭絞、壓平、纏繞成圈並剪下，再將金環拼成圖案。在此製作過程中，卡地亞集結切割師、金匠、珠寶師、製錶師、雕刻師與漆藝師眾人之藝，方能讓美洲豹那優雅靈動的身姿於錶盤上現蹤。

傳承火焰之藝，玩轉色彩與光影

而在「火焰之藝」中，則包含掐絲琺瑯、琺瑯彩繪、內填琺瑯、單色琺瑯、鏤空琺瑯工藝、火金工藝等。其中「掐絲琺瑯」源於西元前2000年，並於中世紀時傳入西方，曾被運用於中世紀法國利摩日（Limoges）琺瑯、中國明朝景泰藍瓷器，堪稱世上最古老的琺瑯工藝之一。而在製作上，琺瑯師得先將金、銀、銅絲框出細小格狀輪廓後焊接於金屬底板，填入各種顏色的琺瑯粉末後，送進超過800°C的窯爐燒製。此後更需反覆拋光去除多餘釉料，方能展現璀璨富麗的雍容成色。

「琺瑯彩繪」則好似作畫般，先由彩繪師在錶盤金屬底板上塗覆一層白色琺瑯，並以筆刷塗上多層琺瑯細粉，經過反覆燒製後，煥發出深淺與色調變化，最後再塗上一層透明琺瑯，讓成品更顯精緻透亮；作為彩繪琺瑯的一支，運用「單色琺瑯」工藝時，琺瑯師則會在錶盤塗覆黑色琺瑯後燒製，並以細針或筆刷塗上「利摩日白釉」（Limoges white enamel）。在琺瑯師精心調製下，那帶有深淺細緻差異的白色與灰色調，便能內斂而巧妙地玩轉明暗對比與光影，精巧地為圖案賦予立體層次。事實上，單色琺瑯因黑白對比的原因，尤能彰顯主角神采，極適合描繪肖像，卡地亞的Rotonde de Cartier單色琺瑯老虎腕錶也是運用此項工藝、歷時近40小時繪製而成。

「鏤空琺瑯工藝」則盛行於19世紀末，職人將透明或半透明的彩色琺瑯粉末填入圖案中，再按照各顏色所需溫度反覆入窯燒製定色，待底板薄膜溶解、光線穿透後，便會如陽光下的彩繪玻璃般絢麗。像是在2014年Ronde Louis Cartier XL腕錶錶盤上，那多彩鮮豔的巨嘴鳥圖案，便是卡地亞使用鏤空琺瑯工藝、以21種色彩打造出的絢麗視覺效果。

至於卡地亞研製出的「火金工藝」，則考驗著工匠對於燒製溫度的掌握度。他們先在18K黃金錶盤雕刻或以金屬繪飾美洲豹豹紋圖案後，將黃金錶盤入窯燒製，使它浮現第一層顏色，再重覆此工序直至色彩效果完整顯現。由於每種色彩會隨著溫度不斷變化，因此職人們需完全掌握溫度變化，才能完成理想成色。

從寶石、麥稈到花卉，琢磨構圖的工藝精髓

而在「構圖之藝」上，寶石鑲嵌馬賽克工藝、麥稈鑲嵌工藝、花卉細工鑲嵌工藝等皆屬卡地亞標誌性的技藝之一。其中「寶石鑲嵌馬賽克」工藝過去多用於牆壁、天花板和地板，到了現代則從巨幅鑲嵌微縮至小巧錶盤裡。對於寶石切割師而言，以細小寶石方塊組成圖案，不只考驗著他們的配色功力，更是一場耐心與專注力的考驗，像是2012年卡地亞Santos Dumont XL的駿馬錶盤，便是工坊耗時120小時的心血結晶。「麥稈鑲嵌」工藝則源於蘇美文明，藝術大師工坊首先挑選強韌度與光澤度最佳的麥稈，接著逐片分割、用牛骨刀壓平、切割後，再將不同尺寸與色彩的麥稈薄片排列出視覺深度與立體感，讓麥稈這乍看樸實的原料，在工藝錘鍊下煥發出不朽的光芒。

而「花卉細工鑲嵌」工藝則是由卡地亞藝術大師工坊於2014年首次將其應用於製錶，由旗下工匠精選玫瑰花瓣並著色後，再以鑲嵌專用鋸子逐片切割，接著鑲貼於薄木片上，讓花卉與花卉間彷彿拼圖般完美密合。也因為過程極度精細，應用花卉細工鑲嵌工藝的作品在製作上相當耗時，像是卡地亞Ballon Bleu de Cartier鸚鵡花卉細工鑲嵌腕錶的錶盤圖案，便是職人花費3週才完成的鉅作。直至如今，卡地亞藝術大師工坊仍持續琢磨金屬之藝、火焰之藝、構圖之藝，以古文明的珍貴文化遺產為基礎，開發出更巧奪天空的究極之藝，並將其化為風格人士身上的絕美風景。

琢磨千分之一毫米的細膩工藝，造就美洲豹的百變風情

卡地亞的極致工藝不只讓其製錶工藝獨步全球，也造就無數璀璨耀眼的珠寶作品。以卡地亞經典珠寶之一的「美洲豹」系列為例，那優雅矜貴卻又飛揚躍動的神秘美洲豹，便是集卡地亞工坊多項工藝的大成之作。卡地亞工坊總監伊夫（Yves Prudent）便曾分享道：「對工坊而言，製作美洲豹的挑戰在於如何演繹出其逼真神韻。工坊也需找出圖像與美洲豹之間的連結。為呈現美洲豹的立體感，必須仔細著墨肌肉紋理、豹頭、豹爪、豹耳等缺一不可。細節處同樣講求精雕細琢，展現出其高貴優雅氣質，並盡可能重現美洲豹的靈動姿態。」以圖案製作而言，美洲豹身上那看似隨機的斑點，其實都經過精密的鋪排與計算。經驗豐富的珠寶師以大小錯落的斑點為珠寶增添立體感，也利用有時位居前景、有時成為背景的斑點分佈，營造出美洲豹栩栩如生的靈動感。

不只如此，珠寶師還得仔細拿捏鑽石的體積，以確保鑲嵌後的作品表面流暢平整，才能均衡凸顯美洲豹的各個特徵，避免過度側重動物形體的任何一個部分；更需要巧妙隱藏金屬，讓美洲豹的姿勢與肌肉紋理都能在鑲嵌底座上清楚顯現。另一方面，為了讓美洲豹從衝刺、怒吼、跳躍、起身、捲起身子或慵懶休息的姿態，都能維妙維肖地呈現，卡地亞雕刻師更需事前打造大型美洲豹蠟像模型，經過掃描後等比例縮小，接著再3D列印，並以細緻入微的手工技藝模擬出美洲豹的肌肉、頭部、四肢與耳朵，所有環節均精細至千分之一毫米，雕刻師在過程中更需隨時仔細檢查比例與距離。

獨創毛髮鑲嵌技術，以工藝將設計幻化成形

至於為美洲豹注入靈魂的最後一道工序，則是卡地亞獨創的「毛髮鑲嵌技術」。原來，「毛髮鑲嵌技術」仰賴珠寶師、珠寶切割師和珠寶鑲嵌師的緊密合作，由珠寶師雕刻金屬、製作珠寶架構、切割師將寶石切割成形狀與大小各異的圖案，最後再由鑲嵌師將切割好的鑽石逐一排列。每顆鑽石周圍皆以微小的金屬密釘固定，這些密釘經延展、彎曲後成為一縷縷的毛髮，就像動物天生的皮毛般順滑且具線條感。而從這些過程中也可以看見，美洲豹的迅捷身姿，源於珠寶師、雕刻師、珠寶切割師和珠寶鑲嵌師等職人之藝的極致展現，才能讓設計圖稿幻化成形，以逼真工藝詠讚上帝造物的神奇。

逾4千小時的雕琢鋪就，創造繽紛的水果錦囊

除了經典的美洲豹系列之外，受到印度文化影響而誕生的「水果錦囊」（Tutti Frutti） 風格珠寶，既表現出融匯各地文化的品牌性格，也考驗著工坊的技藝。舉例而言，製作水果錦囊風格經典作品Maharajah項鍊時，職人們便以紅寶石、藍寶石和祖母綠珍稀寶石，切磨成果子狀的圓凸形或是雕刻成花葉，演繹枝葉和花蕾的自然之美，從珠寶設計、鑲嵌到拋光，總共耗費約4,566小時，才孕育出這項絢爛多彩的迷人藝術。從彷彿魔術般的鐘錶絕藝，到描繪動物毛髮、枝枒蓓蕾的珠寶工藝，卡地亞持續以文化為靈感、以技藝為途徑，將世界各個角落的迷人風情，收納於精巧的作品裡，成為永恆的經典作品，即便時隔百年仍令人目眩神迷。

文 | 郭慧  圖 | Cartier

時尚、珠寶、運動，三者之間是否有交集？當然有！來看香奈兒（CHANEL）如何將三者交融的美感，濃縮於「SPORT」頂級珠寶系列當中。

1920年代，香奈兒女士就將「運動時尚」引入女性衣櫥，解放女性被緊身剪裁束縛的身體，迎來著裝自由；時隔一百多年，香奈兒珠寶創意工作室總監Patrice Leguéreau，從運動服飾的抽繩、拉鍊、科技布料等元素汲取靈感，將珍貴寶石及電鍍鋁、碳纖維等新興材質，結合大量可轉換式配戴設計，發展出美感與機能兼具的「SPORT」頂級珠寶系列，以珠寶頌揚運動的動感、速度感與熱情，也凝鍊女性魅力中的「律動」之美。

穿越百年，香奈兒和運動的不解之緣

從入行到成名，香奈兒女士Gabrielle Chanel的創作核心始終不離身體意識、自由律動。熱愛騎馬、打高爾夫、滑雪、出海遠航的她，早早將運動風格象徵的力與美、動態特質，融入服裝作品之中。

1920年代，香奈兒女士就成立專做「運動元素服飾」的工坊；更打破當時針織布料多用來製作男士內衣的慣習，在法國多維爾（Deauville）推出首款女性針織休閒服。此後，她持續透過輕盈剪裁、簡約線條，結合斜紋軟呢、針織等柔軟材質，實現使女性行動自如的願景。不僅時裝，回望她為《藍色列車》、《阿波羅》等芭蕾舞劇設計的服裝，也可見泳衣、高爾夫球裝、網球服等運動風格造型。

香奈兒女士無疑將「運動時尚」引入女性衣櫥，藉此鼓勵女性參與各種戶外活動，讓當時的海濱度假勝地更受歡迎，為1920年代的生活方式注入活力，更為往後的時尚風格帶來不可抹滅的影響。

聚焦香奈兒「SPORT」珠寶設計：汲取運動服意象，展現輕盈美感

回應著香奈兒女士對運動時尚的熱情，香奈兒推出「SPORT」頂級珠寶系列，以6大篇章呈現項鍊、手鍊、胸針、戒指、耳環、珠寶腕錶等作，它們或強調如運動服飾般，完美貼合身體；或以彩色線條營造動感活力；或援引香奈兒女士鍾愛的設計符碼，致敬其運動服飾造型。以下分別望向6大篇章，聚焦其中設計亮點！

▌GRAPHIC LINE／立體「山形紋」呼應運動節奏感

輪廓上刻意簡化線條，讓珠寶作品如運動服飾完美貼合體態；同時從香奈兒女士1932年的一款「彗星」鑽石珠寶汲取靈感，援引其中象徵星尾的「V型山形紋」，並融入「屋頂形」及「鋸齒形」兩種全新線條圖騰創造3D立體感，呼應運動時的節奏和速度感。

精練線條更是為了襯托5顆璀璨的「喀什米爾藍寶石」，它們無論色澤、晶透度、形狀、大小都具一致性，非常難得，背後是香奈兒多年搜尋、研究的苦心。每一件鑲嵌「喀什米爾藍寶石」的作品，皆使用訂製切割以凸顯藍寶石、祖母綠與鑽石設計，並透過精密的分層排列，維持流線輪廓的簡約和靈動氣質。

▌SWEATER／「鏤空圖騰」重現運動服抽繩

靈感來自運動連帽針織衫的抽繩、領口等設計細節。Patrice Leguéreau利用「CHANEL」字母、鑽石鏤空網格組成的蕾絲圖騰，雙層交疊出服飾領口般的造型；更選用黑瑪瑙、紅色和黑色彩漆，重現讓抽繩得以穿進衣領的「孔眼」，極其細膩。

▌CHANEL PRINT／香奈兒排字變活潑了

顧名思義以「CHANEL」字樣為主角，只是Patrice Leguéreau不以逐字排列呈現，而是融入運動風格圖騰，並透過「解構」賦予其新貌。在這系列中，CHANEL各個字母採用3D立體設計，並拼組出蕾絲意象，有些鑽石更透過小顆明亮式切割加強光芒，為蕾絲的優雅融入強勢個性。

▌QUILTED ICONS／十字形交織柔軟菱格紋

匯聚香奈兒眾多經典符號如彗星、獅子、菱格紋等，結合鏤空手法，展現運動風格的輕盈、律動感。其中最值得一看的是菱格紋——香奈兒融入鏤空科技布料的特點，首度以鉸接手法結合2～3條線形，詮釋「十字形」交織而成的新版菱格紋，讓線條更柔軟、靈動，呈現與「Coco Crush」高級珠寶、皮革製品中偏向「穹形」的傳統菱格截然不同的風格。

▌SPORTY 5／運動用品彈簧鉤融入數字「5」

此篇章將香奈兒女士的幸運數字「5」，融入運動用品中常見的彈簧鉤（Snap Hook）重新演繹，發展出一系列實用性、美感兼具的珠寶。彈簧鉤在項鍊中化為搭扣，滿足轉換式、可拆卸式吊墜等彈性的佩戴需求；更搭配香奈兒首度研發的「管狀鍊條」，好更穩定地固定在作品之上。此外，明亮式切割鑽石頻繁出現於數字「5」的鉸接處，為珠寶更添裝飾性。

Patrice Leguéreau直言，研發管狀鍊條是「SPORT」系列最艱難的挑戰之一，設計師與工匠們必須確保各種鍊條長度的組件都能正確定位，同時足夠靈活；另外，陶瓷、黃金鍊條等異材質的鑲嵌結合過程，也非常不容易。

▌GOLD SLIDER／鈕扣、領帶組成靈活「拉鍊珠寶」

靈感來自運動服飾的開闔滑鍊（slider，類似拉鍊），為珠寶賦予更多可調節、靈活的配戴巧思。香奈兒專門為此系列開發拉鍊組件，結合圓形鈕扣、領帶等服裝意象，將珠寶與時尚世界融合。領帶般的墜飾可見各種香奈兒經典符碼，舉凡菱格紋、山形紋、數字5……都以寶石重現。

揭秘「SPORT」頂級珠寶3個工藝亮點

▌形式多元的「珠寶開闔系統」

Patrice Leguéreau在全系列融入了大量靈活、好上手的「珠寶開闔系統」，並以各種形式呈現，除了有傳統的彈片、彈簧扣；相對新穎的主石樞軸、搭配隱藏按扣的四分之一旋轉扣環；更有首度採用的香奈兒包款「2.55」轉扣、折疊鉸鍊等，在賦予珠寶實用性的同時，也顧及了美感和品牌DNA。

▌可轉換式設計，讓穿戴珠寶更自由

順應現正當道的「可轉換式配戴珠寶」潮流，香奈兒為「SPORT」系列帶入大量可轉換式、模組化設計，讓配戴珠寶更為自由。其中讓香奈兒最驕傲的作品出現在「SPORTY 5」篇章，當中一只鑲嵌重約10.24克拉祖母綠的戒指，也可作為鍊墜，搭配鍊條成為項鍊配戴，此一設計被Patrice Leguéreau形容為「創舉」。

▌首度嘗試電鍍鋁、碳纖維材質

除了多重配戴的巧思，香奈兒也大膽嘗試高科技材質，首度將電鍍鋁、碳纖維應用於頂級珠寶。讓我們分別望向兩者：電鍍鋁可以讓作品色彩更加飽滿；碳纖維則具備輕盈、低密度、高耐受度的特質，同時為珠寶揉入類似運動服飾的科技感風格。

資料、圖片提供｜CHANEL

1924年，路易・卡地亞（Louis Cartier以「3」為密碼，將友誼、忠誠、愛情化為Trinity系列的三環繾綣；而在百年之後，「3」依舊是Trinity系列永恆的幸運符碼，更以愛為動力，逆時針旋轉交連「∞」，承載所有對於愛的表達，綿延出屬於當代的多元包容與自由和諧。

時光迤邐百年，見證塵世間無數變與不變，更看見經典如何自我超越。像是Trinity系列從20世紀誕生至今，依舊以簡約靈動且跨越性別和世代的設計，成為無可比擬的傳奇；其所承載的價值卻早已超越珠寶本身，而是以緊密三環交織所有的愛與關聯，更讓Trinity系列象徵著新世代價值的美好與多元。

挑戰鏡花水月，演繹「經典中的經典」

作為不斷超越自我的經典，卡地亞也在Trinity系列百年之際，淋漓展露出大膽破格的「新」。其中最令人屏息之處，在於「化圓為方」的工藝與靈光——2024年初，卡地亞推出Trinity系列全新枕型款式，一方面延續Trinity三原色「白K金」、「黃K金」、「玫瑰金」，另一方面更大膽地將三環化為別具一格的靈動枕型，為「經典中的經典」注入屬於當代的型格態度與摩登氣息。

「創新演繹傳世經典——Trinity de Cartier系列，近乎是鏡花水月般的空想。但這激發起我們的挑戰慾。」卡地亞珠寶與鐘錶創意總監瑪麗－洛爾．塞雷德（Marie-Laure Cérède)如此說道。 

為了重新演繹Trinity系列，卡地亞團隊從三環出發，摒棄先繪製設計草圖的傳統流程，而是透過揉捏、滾壓、壓碾材質等手工創作模式摸索方向。而在雙手與靈感的自由捏塑下，出人意表的全新造型「枕形」逐漸幻化成形。

瑪麗－洛爾．塞雷德回憶，「造型確定後，還須確定其理想比例。借助寶石切割師的細膩工藝，我們逐層去除十分之一毫米厚的材質。整個工序精細至極。」 

全新枕形造型，煥發「外方內圓」的前衛魅力

而在設計團隊長年嘗試與發想，工匠無數次敲擊和拋光下，帶有枕形造型的2024年全新Trinity系列於焉誕生。其以三環為核心，透過「外方內圓」的造型與細膩工藝，保持三環的和諧流暢與佩戴時的親膚感，讓三環靈巧依舊，佩戴者也能活動自如，造型上更保有Trinity系列跨越性別、年齡的包容特質，以簡約本質無痕融入各種風格造型，更以前衛又雋永的氣韻為任何穿搭畫龍點睛。

而系列中最引人注目的一款，當屬「Trinity三環手環枕形款」。原來，這款作品前身可追溯至1924年首款Trinity手環，當時其憑藉簡約俐落且態度獨具的設計，甫推出便風靡於美國著名裝飾設計師愛爾絲．德沃芙（Elsie de Wolfe）等無數風格男女間，女演員康達兒．莉（Kendall Lee）更曾在《Vogue》雜誌拍攝中疊戴一對Trinity手環，顯見其難以抗拒的魅力。

而今，卡地亞團隊不只向此經典致敬，也為三環增大加厚，並以枕形為主軸，讓「Trinity三環手環枕形款」無論在量體或輪廓上皆表現出俐落風韻與優雅氣勢，也為昔日夢幻作品賦予當代靈魂，重新在21世紀裡閃耀動人風采。

至於另一款「Trinity三環項鍊枕形款」，則讓枕形三環成為胸前最奪目的亮點，從吊墜、環鏈到扣頭的細膩質感，也讓人感受到經典之作中無處不見的精巧細緻；優雅與個性兼具的項鍊造型，更讓其成為或褲裝、或裙裝、或日常佩戴、或盛典出席皆能勝任的傳奇珠寶。

以簡約造型為載體，讓「3」成為包款的密語

簡約而大器，經典卻前衛，雍容卻又值得玩味的手環與項鍊，重新演繹了Trinity系列跨世紀的經典，然而關於Trinity的故事卻不止於此。

事實上，從1924年至今，Trinity 系列的魅力不只顯影於珠寶飾品，更曾展現在打火機、鋼筆、包款等珍貴配件上，其中帶有靈動三環設計的Trinity包款，更是風格人士趨之若鶩的極致之作。也因此，在Trinity系列邁向百年的重要里程碑上，卡地亞也推出全新Trinity系列包款，以柔軟小牛皮革為材質，透過黑色與酒紅等對比色系的皮質搭配，表現出低調卻不失亮點的從容氣場。

不只如此，卡地亞更從Trinity系列標誌性的簡約造型出發，以純粹線條勾勒出手提包、小矩形包，肩背/斜背包、迷你肩背包的迷人輪廓。至於經典數 字「3」則藏身於包款的各式細節中，像是貼心的三層隔層設計，以及作為手提飾環、 肩背飾圈的三色環圈，讓「3」成為一種內斂的驚喜。當金色、白金、玫瑰金環圈與粒面皮革兩相輝映，更突顯了 Trinity系列包款的精巧與細膩。

恰到好處卻又巧思獨具的設計，也讓Trinity系列包款成為卡地亞「簡潔線條」、「精確造型」、「和諧比例」、「堅持細節」四大設計原則的完美證明，更再次印證，恆久之美毋需繁複的裝飾與冗贅，堅守本質的極簡與精確，才是讓設計屹立百年的關鍵。

以可變換的佩戴創意，展開珠寶的建築遊戲

從手環到項鍊，從包款皮件到戒指，卡地亞透過一件件令人讚嘆的作品，為引以為傲的Trinity系列揭開百年新篇，也透過屬於當代的多元魅力，收服新世代的風格名流。像是BLACKPINK成員金智秀便表示：「Trinity戒指與我的生活密不可分。它充滿多元魅力，體現著我個性中的不同面貌。」

音樂人王嘉爾則認為，Trinity的多元寓意與自己的人生經歷完美呼應，「我在人生中擁有過許多迥然不同的豐富經歷， 因此充分懂得多元的力量，正如Trinity的三枚環圈，經久不息地展現著多元魅力。」英國歌手迷走小子更直言，「我熱愛合作，始終從中獲得豐沛力量和多元交流。從這一意義而言，Trinity系列所蘊含的普世精神令我深感共鳴。」

而在手環與包款之外，許多人引頸期盼的「Trinity三環戒指」也有令人驚豔的表現。像是枕形款以自由靈巧且更具時尚個性的方形環圈，成為眾人目光焦點；大型款則放大戒環尺寸，以寬版設計突顯氣勢與美感。

而在三環經典元素「白K金」、「黃K金」、「玫瑰金」之外，更有鋪鑲435顆總重3.50克拉圓形明亮式切割鑽石的款式，讓「Trinity三環戒指」在簡潔優雅之外，更添雍容氣場與熠熠流光。

值得一提的是，繼一月份推出全新Trinity系列枕型款後，卡地亞更在三月進一步帶來可變換佩戴方式的「Trinity三環戒指」。佩戴者可根據個人喜好，將戒指組成一枚平滑寬闊的三色環圈，或是三枚環環相扣，鑽石縈繞環圈的Trinity戒指，讓佩戴彷彿一場隨心所欲的建築遊戲。

對此，瑪麗－洛爾．塞雷德表示，可變換佩戴方式的Trinity採用「先構建後再解構」的反直覺設計方法，將Trinity戒指設計成環環相扣的環圈組合，以形成整體結構，再將成品逆向解構為三個部分。

「這種解決方案自然而然地形成同一戒指的多種佩戴方式，令這款Trinity戒指散發現代美感，同時適於 所有人。將戒指以三環一體的方式佩戴，打造低調內斂的日間造型；晚間則將環圈一分為三，展現鑽石的璀璨光采。」

從這字字句句中不難發現，在這嶄新的時代裡，「3」的魔法依舊煥發效力，簡潔精確的造型之美仍舊是流淌在系列中的血液，卻又在方圓之中迸發出中性摩登的氣息，在變換層疊中交織出無限的佩戴可能性。以三為始，因愛而聚，輻射出各種自我表達，帶著三位一體的祝福，邁向多元無垠的遠方。

^文｜郭慧

^{圖片提供｜Cartier} 

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