The LEGACY of ARTISAN 錘鍊百年工藝,讓飛揚靈感幻化成形

The LEGACY of ARTISAN

想讓飛揚靈感幻化成形,考驗著職人精湛純熟的工藝。事實上,卡地亞屹立百年的秘密,除了在於堅守四大設計準則,也在於完美結合「工」與「藝」,讓每一件奪目的珠寶、鐘錶,不只具現寶石純乎天然之美,也凝練了職人們對於技藝的究極鑽研。

01_CARTIER_Tourbillon_Mysterieux_Azure_pendant_watch_1106092

打造輕靈流麗的視覺印象,創下鐘錶史上的神秘奇蹟

這樣的究極之藝,在卡地亞全球聞名的「神秘鐘」上,可說是畢現淋漓。將時光倒轉回110年前,當時路易‧卡地亞(Louis Cartier)與天才製錶大師莫里斯(Maurice Coüet)攜手合作,在魔術師讓尤金‧羅伯特.胡丁(Jean Eugène Robert-Houdin)創作的時鐘中汲取靈感,透過將指針固定在透明夾板上,由夾板外緣齒輪推動的模式,創作出史上第一款指針彷彿漂浮在鐘體內,卻不見任何機械結構的「神秘鐘」。這款神秘鐘被兩人命名為Model A,帶著超乎想像的流麗與清透,開創裝飾藝術風格的先河,甫推出便被譽為「鐘錶史上的奇蹟」。

MODEL A MYSTERY CLOCK Cartier Paris,undated_Graphite and gouache Buff tracing paper

1914 - Model A神秘時鐘
Model A開創的神秘奇蹟只是個開始,到了1920年時,卡地亞更推出採用「中央單軸」的神秘鐘款式,以傑出工藝賦予卡地亞更高的設計自由。

神秘鐘Model A 巴黎卡地亞,1914年




1923 - 廟門(Portique)神秘鐘
隨著技藝不斷精進,到了1923年時,神秘鐘的工藝已至臻完美,而機芯座落於時鐘頂端的大型「廟門」(Portique)神秘鐘,不僅是著名「廟門」神秘鐘系列首件作品,也可視為神秘鐘的集大成之作。其在外型上以日本「鳥居」為靈感,座鐘上也飾有一個微笑的大肚子比利肯(Billiken)幸運神像,象徵這些神聖廟宇的仁愛精神;工藝上則讓鐘盤宛如鑼盤般懸浮空中,造就出無比輕靈卻又神聖的獨特美感。如此超凡的視覺呈現,每一款皆需耗費卡地亞工匠超過一年的心血,這超乎想像的細緻之作也博得名流貴胄青睞,包括英國喬治五世國王的妻子瑪麗皇后、印度帕蒂亞拉大君等,皆將神秘鐘納入收藏。而在1973年時,卡地亞在一場藝術拍賣中首次購回神秘鐘,也因而開創了卡地亞典藏系列(Cartier Collection)。

大型「廟門」(Portique)神秘鐘-白底圖


1928 - 大象神秘鐘

另一款充滿東方風情的作品,則是「大象神秘鐘」。事實上,「大象神秘鐘」來自於1922至1933年間製作的14件神秘鐘系列,其中各款神秘鐘皆綴以不同的動物或雕像裝飾,部分創作元素汲取自路易十五與路易十六風格時鐘,並將時鐘置於動物背上。而這款大象神秘鐘的大象源於一尊18世紀中國玉石雕像,展現出東方文化對卡地亞創意風格的影響,後為印度納瓦納嘉大君所購入。

大象神秘鐘-白底圖


1931 - 神像報時神秘鐘

至於1931年時推出的「神像報時神秘鐘」,則以19世紀中國的玉石神像搭配8日動力儲存長方形機芯、11顆寶石軸承、瑞士槓桿式擒縱機構等,並將上弦軸柄和調校軸柄設於底座後製作而成,既展現東方典雅之美,也是工匠的極致之作,後為第一次世界大戰中的王牌飛行員保羅‧路易‧韋耶爾(Paul Louis Weiller)收入囊中。

神像報時神秘鐘


2022 - Mysterieuse腕錶

時至今日,卡地亞依然堅持不懈地製作這些神秘鐘作品,更以此工藝為基礎,進一步推出「神秘錶」,像是歷時8年製作而成,並在2022年問世的「Masse Mysterieuse」腕錶便結合神秘機芯和鏤空設計,將指針懸於錶殼中、半圓形鏤空機芯化身為自動盤,讓人們可以清楚見到機芯擺陀,如同自成工藝宇宙般在腕上行走。在這樣的設計下,「Masse Mysterieuse」腕錶不只光華流麗更是巧奪天工,可以說是巧用工匠無與倫比的技藝,具現了卡地亞對於精準設計的至高要求,更讓神秘錶承襲品牌引以為豪的神秘鐘技法,在當代風格人士手上絕美亮相。

04_Cartier_Masse mysterieuse_WHRO0078_

 

隱身瑞士山谷裡,卡地亞藝術大師工坊保存並創造獨步工藝

除了令人歎為觀止的「神秘鐘」技藝外,卡地亞在製錶上更運用了多項傳奇工藝,其中許多作品更是匯聚不只一項珍稀工藝而成。而卡地亞之所以能運用繁多的精湛工藝,關鍵便在於隱身瑞士拉夏德芳山谷的卡地亞藝術大師工坊(Maison des Metiers d'Art)。成立於2014年,卡地亞藝術大師工坊就像是一間藏在17世紀農舍風格建築內的精密製錶實驗室,致力於守護甚至復興多項失傳千年的珍貴工藝。卡地亞藝術大師工坊員工約40人,其中逾半數為藝術工匠,他們的工作以大量研究為基礎,不只追溯歷史也專注創新,並依據各作品的要求,量身打造最適合的工具,讓天馬行空的設計創意化為真實的腕上風景。而在卡地亞藝術大師工坊的不懈努力下,卡地亞目前共有「金屬之藝」、「火焰之藝」、「構圖之藝」三大主題工藝,以此雕刻、熔焊、燒製、琢磨、鑲嵌、鋪排,造就令人屏息的奪目作品。
 

拼拼1018005

以金屬之藝,讓靈動身姿躍然眼前

以「金屬之藝」而言,包含金屬珠粒工藝、琺瑯珠粒工藝、金銀絲細工等皆屬於此類。前者源於西元前3000年,卡地亞工匠在創作時需先製作各種尺寸的珠粒,接著在錶盤雕刻圖案並全神貫注地排上圓珠,再將珠粒熔焊至錶盤上,需經2至3,000次焊接方能完成。「琺瑯珠粒工藝」則為卡地亞琺瑯工匠大師參考古老的金屬珠粒工藝後研製而成,其先將琺瑯切成小塊或碾成粉末再拉長成絲,接著以吹管加熱塑形至珠粒狀,並由工藝大師依據圖案的配色與構圖放入珠粒。從燒製過程、珠粒擺放與上釉順序皆極為嚴謹,方能表現出美洲豹那細如鋼針的鬍鬚、柔順的毛皮,以及矜貴優雅的表情。

拼拼1018006

「金銀絲細工」則源於古埃及,職人將金線、銀線熔接成圖案後,表現出如蕾絲般的鏤空網格。2015年時,卡地亞藝術大師工坊更研發特製工具,將黃金與鉑金搥擊成超薄細絲後,扭絞、壓平、纏繞成圈並剪下,再將金環拼成圖案。在此製作過程中,卡地亞集結切割師、金匠、珠寶師、製錶師、雕刻師與漆藝師眾人之藝,方能讓美洲豹那優雅靈動的身姿於錶盤上現蹤。

傳承火焰之藝,玩轉色彩與光影

而在「火焰之藝」中,則包含掐絲琺瑯、琺瑯彩繪、內填琺瑯、單色琺瑯、鏤空琺瑯工藝、火金工藝等。其中「掐絲琺瑯」源於西元前2000年,並於中世紀時傳入西方,曾被運用於中世紀法國利摩日(Limoges)琺瑯、中國明朝景泰藍瓷器,堪稱世上最古老的琺瑯工藝之一。而在製作上,琺瑯師得先將金、銀、銅絲框出細小格狀輪廓後焊接於金屬底板,填入各種顏色的琺瑯粉末後,送進超過800°C的窯爐燒製。此後更需反覆拋光去除多餘釉料,方能展現璀璨富麗的雍容成色。

DSC_3390

「琺瑯彩繪」則好似作畫般,先由彩繪師在錶盤金屬底板上塗覆一層白色琺瑯,並以筆刷塗上多層琺瑯細粉,經過反覆燒製後,煥發出深淺與色調變化,最後再塗上一層透明琺瑯,讓成品更顯精緻透亮;作為彩繪琺瑯的一支,運用「單色琺瑯」工藝時,琺瑯師則會在錶盤塗覆黑色琺瑯後燒製,並以細針或筆刷塗上「利摩日白釉」(Limoges white enamel)。在琺瑯師精心調製下,那帶有深淺細緻差異的白色與灰色調,便能內斂而巧妙地玩轉明暗對比與光影,精巧地為圖案賦予立體層次。事實上,單色琺瑯因黑白對比的原因,尤能彰顯主角神采,極適合描繪肖像,卡地亞的Rotonde de Cartier單色琺瑯老虎腕錶也是運用此項工藝、歷時近40小時繪製而成。

25739

「鏤空琺瑯工藝」則盛行於19世紀末,職人將透明或半透明的彩色琺瑯粉末填入圖案中,再按照各顏色所需溫度反覆入窯燒製定色,待底板薄膜溶解、光線穿透後,便會如陽光下的彩繪玻璃般絢麗。像是在2014年Ronde Louis Cartier XL腕錶錶盤上,那多彩鮮豔的巨嘴鳥圖案,便是卡地亞使用鏤空琺瑯工藝、以21種色彩打造出的絢麗視覺效果。

HPI00700_RVB_vw


至於卡地亞研製出的「火金工藝」,則考驗著工匠對於燒製溫度的掌握度。他們先在18K黃金錶盤雕刻或以金屬繪飾美洲豹豹紋圖案後,將黃金錶盤入窯燒製,使它浮現第一層顏色,再重覆此工序直至色彩效果完整顯現。由於每種色彩會隨著溫度不斷變化,因此職人們需完全掌握溫度變化,才能完成理想成色。

 

從寶石、麥稈到花卉,琢磨構圖的工藝精髓

而在「構圖之藝」上,寶石鑲嵌馬賽克工藝、麥稈鑲嵌工藝、花卉細工鑲嵌工藝等皆屬卡地亞標誌性的技藝之一。其中「寶石鑲嵌馬賽克」工藝過去多用於牆壁、天花板和地板,到了現代則從巨幅鑲嵌微縮至小巧錶盤裡。對於寶石切割師而言,以細小寶石方塊組成圖案,不只考驗著他們的配色功力,更是一場耐心與專注力的考驗,像是2012年卡地亞Santos Dumont XL的駿馬錶盤,便是工坊耗時120小時的心血結晶。「麥稈鑲嵌」工藝則源於蘇美文明,藝術大師工坊首先挑選強韌度與光澤度最佳的麥稈,接著逐片分割、用牛骨刀壓平、切割後,再將不同尺寸與色彩的麥稈薄片排列出視覺深度與立體感,讓麥稈這乍看樸實的原料,在工藝錘鍊下煥發出不朽的光芒。

25730

而「花卉細工鑲嵌」工藝則是由卡地亞藝術大師工坊於2014年首次將其應用於製錶,由旗下工匠精選玫瑰花瓣並著色後,再以鑲嵌專用鋸子逐片切割,接著鑲貼於薄木片上,讓花卉與花卉間彷彿拼圖般完美密合。也因為過程極度精細,應用花卉細工鑲嵌工藝的作品在製作上相當耗時,像是卡地亞Ballon Bleu de Cartier鸚鵡花卉細工鑲嵌腕錶的錶盤圖案,便是職人花費3週才完成的鉅作。直至如今,卡地亞藝術大師工坊仍持續琢磨金屬之藝、火焰之藝、構圖之藝,以古文明的珍貴文化遺產為基礎,開發出更巧奪天空的究極之藝,並將其化為風格人士身上的絕美風景。

拼拼1018007

琢磨千分之一毫米的細膩工藝,造就美洲豹的百變風情

卡地亞的極致工藝不只讓其製錶工藝獨步全球,也造就無數璀璨耀眼的珠寶作品。以卡地亞經典珠寶之一的「美洲豹」系列為例,那優雅矜貴卻又飛揚躍動的神秘美洲豹,便是集卡地亞工坊多項工藝的大成之作。卡地亞工坊總監伊夫(Yves Prudent)便曾分享道:「對工坊而言,製作美洲豹的挑戰在於如何演繹出其逼真神韻。工坊也需找出圖像與美洲豹之間的連結。為呈現美洲豹的立體感,必須仔細著墨肌肉紋理、豹頭、豹爪、豹耳等缺一不可。細節處同樣講求精雕細琢,展現出其高貴優雅氣質,並盡可能重現美洲豹的靈動姿態。」以圖案製作而言,美洲豹身上那看似隨機的斑點,其實都經過精密的鋪排與計算。經驗豐富的珠寶師以大小錯落的斑點為珠寶增添立體感,也利用有時位居前景、有時成為背景的斑點分佈,營造出美洲豹栩栩如生的靈動感。

HP601103 - Cartier - Bracelet Havane

不只如此,珠寶師還得仔細拿捏鑽石的體積,以確保鑲嵌後的作品表面流暢平整,才能均衡凸顯美洲豹的各個特徵,避免過度側重動物形體的任何一個部分;更需要巧妙隱藏金屬,讓美洲豹的姿勢與肌肉紋理都能在鑲嵌底座上清楚顯現。另一方面,為了讓美洲豹從衝刺、怒吼、跳躍、起身、捲起身子或慵懶休息的姿態,都能維妙維肖地呈現,卡地亞雕刻師更需事前打造大型美洲豹蠟像模型,經過掃描後等比例縮小,接著再3D列印,並以細緻入微的手工技藝模擬出美洲豹的肌肉、頭部、四肢與耳朵,所有環節均精細至千分之一毫米,雕刻師在過程中更需隨時仔細檢查比例與距離。

 

獨創毛髮鑲嵌技術,以工藝將設計幻化成形

至於為美洲豹注入靈魂的最後一道工序,則是卡地亞獨創的「毛髮鑲嵌技術」。原來,「毛髮鑲嵌技術」仰賴珠寶師、珠寶切割師和珠寶鑲嵌師的緊密合作,由珠寶師雕刻金屬、製作珠寶架構、切割師將寶石切割成形狀與大小各異的圖案,最後再由鑲嵌師將切割好的鑽石逐一排列。每顆鑽石周圍皆以微小的金屬密釘固定,這些密釘經延展、彎曲後成為一縷縷的毛髮,就像動物天生的皮毛般順滑且具線條感。而從這些過程中也可以看見,美洲豹的迅捷身姿,源於珠寶師、雕刻師、珠寶切割師和珠寶鑲嵌師等職人之藝的極致展現,才能讓設計圖稿幻化成形,以逼真工藝詠讚上帝造物的神奇。

SF_concept_design_broche 的副本

逾4千小時的雕琢鋪就,創造繽紛的水果錦囊

除了經典的美洲豹系列之外,受到印度文化影響而誕生的「水果錦囊」(Tutti Frutti) 風格珠寶,既表現出融匯各地文化的品牌性格,也考驗著工坊的技藝。舉例而言,製作水果錦囊風格經典作品Maharajah項鍊時,職人們便以紅寶石、藍寶石和祖母綠珍稀寶石,切磨成果子狀的圓凸形或是雕刻成花葉,演繹枝葉和花蕾的自然之美,從珠寶設計、鑲嵌到拋光,總共耗費約4,566小時,才孕育出這項絢爛多彩的迷人藝術。從彷彿魔術般的鐘錶絕藝,到描繪動物毛髮、枝枒蓓蕾的珠寶工藝,卡地亞持續以文化為靈感、以技藝為途徑,將世界各個角落的迷人風情,收納於精巧的作品裡,成為永恆的經典作品,即便時隔百年仍令人目眩神迷。

H7000140 Coll Rajastan_M9A9979

文 | 郭慧  圖 | Cartier

《SIGNES & SYMBOLES》頂級珠寶系列全新發表!自由精神,讓光顯影
《SIGNES & SYMBOLES》頂級珠寶系列全新發表!自由精神,讓光顯影

創作,對嘉柏麗.香奈兒而言是一場關於自由的行動。近日,香奈兒珠寶創意工作室發表全新《SIGNES & SYMBOLES》頂級珠寶系列,透過85件跨越時空的非凡之作,將私密信念凝錬為永恆詩篇。

➣本文選自La Vie 2026/7月號《台灣宵夜誌》,更多精彩內容請點此

《SIGNES & SYMBOLES》系列的4個篇章,各隱含著極其嚴苛且隱而不宣的工藝技術。La Vie這次跳脫章節,藉由5個迥異的工藝面向切入,剖析為了將香奈兒女士鍾愛的精神符碼化作傳世的頂級珠寶,工坊如何正面迎擊所有的製作挑戰。

(圖片提供:CHANEL)
(圖片提供:CHANEL)

首先是「寶石色彩的和諧搭配」,寶石專家不僅要在全世界挑選出克拉數非凡的珍罕主石,更要精準布局點綴與鋪鑲寶石,確保整個系列在珍貴、細緻與硬質寶石的交織中,呈現色彩的和諧統一與極致光澤。

其次是極其繁複的「切割與精細訂製」,全系列涵蓋超過1,100顆珍貴寶石與1,500顆細緻硬質寶石,每一顆皆須仰賴工藝大師依據設計圖進行精密的「量身訂製切割」,甚至必須重新切割至極小尺寸,工序極其嚴謹複雜。然而,最關鍵的考驗在於「造型形式與空間維度的開發」,工坊在分量感十足的大型作品中保有輕盈與流暢感,巧妙取得完美平衡。工匠運用「隱密爪鑲」固定主石,並結合極致精細的「刀鋒式鑲嵌工藝」支撐作品的活動性;領口與鍊身部分由專門研發的「可活動鉸接結構」與「管狀鍊節」串聯,成功在肌膚上構築出一座座虛實相映的微型空間建築。

(圖片提供:CHANEL)
(圖片提供:CHANEL)

再者,「鏤空浮雕工藝」營造出通透的光影層次,使經典標誌宛如懸浮於空中般輕盈靈動;而「可轉換機關」更需要以極高精準度彼此契合,在流暢變換造型的同時展現美學的一致性。正是這些隱於金屬底座下的極致工藝,讓信念有了可配戴的形狀,在肌膚與光之間悄然顯影。

(圖片提供:CHANEL)
(圖片提供:CHANEL)

1. 向心重力,寶石凝聚學

在設計美學的視角中,一件偉大的珠寶不僅是靜態的裝飾,更是光線與視線的引力場。香奈兒運用幾何的交錯、放射狀線條與立體結構,成功將觀者的視線凝聚於大自然耗費億萬年淬鍊的珍罕主石之上。

SYMBOLE CAMÉLIA ROSE戒指耗時600小時打造,其視覺核心為一顆重達10.32克拉的橢圓形切割DFL頂級鑽石,工坊運用22顆「量身訂製切割鑽石」構築上層結構,隨著花瓣曲線精準調整寶石鑲嵌角度。雙層花瓣呈現出迷人的層次:上層4片花瓣沿順時針方向舒展,下層5片鋪鑲粉紅藍寶石的花瓣則沿逆時針方向綻放。

作為整個系列中最受矚目、單價最高之作,IMPRIMÉ ÉMERAUDE戒指則以極致的放射狀結構震懾人心。主石為一顆重達10.44克拉的無灌油八角形切割哥倫比亞祖母綠,具備「老礦」的獨特亮度,主石四周鑲嵌著總重約1.66克拉的10顆量身訂製長階梯形切割鑽石,引導視線以垂直與水平方向層層遞進,聚焦於這顆在當今市場上極為罕見的帝王綠意之中。

(圖片提供:CHANEL)
(圖片提供:CHANEL)

2. 織物結構與刀鋒鉸接

嘉柏麗.香奈兒在服裝設計上追求線條的自由與流暢,而香奈兒珠寶創意工作室大膽挑戰了高級珠寶界極罕見的幾何方領線條,將硬朗的黃金、鉑金與鑽石,轉化為如同香奈兒經典時裝語彙般柔韌的「網狀織物結構」,像一段以寶石織成的珍貴紋樣,輕柔覆於肌膚之上。

SYMBOLE SAPHIR項鍊中央鑲嵌一顆重約16.42克拉的凸圓形切割藍寶石,護身符圖騰透過幾何排列的寶石構築而成,猶如以寶石編織的斜紋軟呢,領口以兩道銳角線條構成棱角分明的方領輪廓,令人聯想起古代服飾。山茶花以雙層花瓣構成立體的漩渦式結構,作品匯聚綠松石與藍寶石,黑瑪瑙使整體色彩更具張力與深度。

(圖片提供:CHANEL)
(圖片提供:CHANEL)

3. 守護印記,王權意象

香奈兒的設計美學亦深受歷史遺產的啟發,這次也可以發現古文明中的橢圓形框線「王名框」(Cartouche)概念,被解構為現代主義的設計語彙,幾何線條承載著守護與傳承的意涵,成為珠寶骨幹的現代建築,精巧中自帶恢弘。

SYMBOLE CAMÉLIA ROSE手環,致敬了嘉柏麗.香奈兒鍾愛配戴的標誌性寬版手鐲的經典風格。手鐲中央點綴全系列最大尺寸、由玫瑰石英與粉紅藍寶石交織而成的雙層漩渦立體山茶花。為了完美襯托這件具有份量感的雕塑主體,手鐲的環帶部分由「五道王名框造型鍊節」交錯排列、水平編織而成。流暢而規整的幾何金屬鍊節,與中央有機的輪廓形成對比。

SYMBOLE EMBLÉMATIQUE戒指的輪廓完整覆蓋手指的第一指節,將「膠囊形鍊節」輪廓巧妙呼應王名框造型鍊節的結構特色。中央鑲嵌一顆重達5.05克拉的枕形切割DIF Type IIA鑽石,四周則穿插著紅玉髓、藍寶石與綠松石,將不透明與透明材質在王名框幾何框架中完美重組,宛如指間的一座小巧神殿。

(圖片提供:CHANEL)
(圖片提供:CHANEL)

4. 無形自然,微觀天際與星芒懸浮的錯覺

香奈兒珠寶創意工作室透過極致的「隱密式鏤空」與「Plumard 鑲嵌工法」,消除金屬底座的視覺存在,創造出星辰與太陽光芒彷彿「脫離重力、懸浮於虛空」的錯覺,帶有星體移動的詩意。

SYMBOLE OMBRÉ耳環的兩顆星辰圖騰分別以明亮式切割鑽石為中心,並透過綠松石營造細膩的光影層次,彷彿懸浮於空中。錳鋁榴石溫暖鮮明的橙色調與綠松石深邃的藍色形成鮮明對比,材質上則忠於嘉柏麗.香奈兒鍾愛將珍貴與異材質並置的創作精神,作品融合珍貴寶石與硬質寶石。

(圖片提供:CHANEL)
(圖片提供:CHANEL)

5. 珠寶第二生命,自由轉換的風格遊戲

真正的奢侈,在於掌控風格的自主權。在《SIGNES & SYMBOLES》系列中,工坊透過極度精密的微型金屬槽口,實現了「可轉換式配戴」的機能;同時大膽混搭珍貴寶石與質樸硬質寶石,每一次轉換,皆重新定義作品與配戴者之間的關係。

(圖片提供:CHANEL)
(圖片提供:CHANEL)

耗時300小時製作的「Toi et Moi」(法文中的「你和我」)造型設計戒指,是功能性與美學一致性的絕佳範例。LION MILLÉNAIRE戒指一側鑲嵌未加熱的9.41克拉橢圓形莫三比克紅寶石,另一側則在黑瑪瑙底座上以半浮雕造型呈現鑲鑽獅首。戒身內部設有極其精密的微型「槽口」,用於完美扣緊兩枚戒指,確保每個元素都必須以極高精準度彼此契合。它能二合為一同時配戴,亦能拆分後單獨配戴獅子戒指或單獨配戴紅寶石戒指,讓一件作品擁有多種姿態。

(圖片提供:CHANEL)
(圖片提供:CHANEL)

更多精彩內容,請見 La Vie 2026/7月號《台灣宵夜誌》,更多精彩內容請點此

文|張瑋涵 圖片提供|CHANEL

延伸閱讀

RECOMMEND

馭時而行,指引風格!一窺 Cartier 造型腕錶大師的非凡傑作
馭時而行,指引風格!一窺 Cartier 造型腕錶大師的非凡傑作

前述篇章從建築幾何、文化交流、動植物等線索拆解出 Cartier 的美學骨架,那麼腕錶新作亦為對核心美學方法的極致貫徹,從 Santos-Dumont、Tortue、Baignoire 到 Myst de Cartier 與 Crash,Cartier 再次展現其無可取代的製錶本質——讓時間服從於形式,並在形式之中長出嶄新表情。

Cartier 製錶的迷人之處,在於將「形狀」視為腕錶的起點。這項堅持超越了辨識度的追求,深信錶的輪廓,本身即能承載時代精神與佩戴者的氣質。腕錶新作延續了這條清晰脈絡,Santos-Dumont 的修長矩形、Baignoire 的橢圓弧線,以及 Crash 近乎超現實的扭曲輪廓,皆在回答同個命題:當時間被置入獨特形體之中,它能否因此擁有更鮮明的表情。這種將造形置於首位的思維,奠定了 Cartier 作為造形腕錶大師的地位。

(圖片提供:Cartier)
(圖片提供:Cartier)
(圖片提供:Cartier)
(圖片提供:Cartier)

比例與結構,建立時間秩序

Crash 鏤空腕錶是另一種比例的極端實驗,形體看似失序,整體卻維持著奇異的平衡。這仰賴對比例的極高控制力,錶盤、鏤空機芯、指針與錶耳被精準地壓入不規則框架中,顛覆常規卻依然優雅,Crash 實為 Cartier 對比例掌控力的一次極致演練。1920 年首次以特殊鐘型現身的創意錶款問世的 Cloche de Cartier,設計至今看來依然具有前衛感,除了可「側放」佩戴,它亦延續卡地亞腕錶以形為名的傳統,錶盤上的數字排列也依循了獨特的鐘形錶盤造型,數字 12 對準錶冠,腕錶平放時,數字與品牌標誌會回到正向閱讀。

(圖片提供:Cartier)
(圖片提供:Cartier)

從建築角度理解今年新作,Santos-Dumont 的經典性源於將結構感與優雅比例收斂至極致,外露螺絲、平直錶耳、矩形錶殼與俐落錶圈, 在工程感與精準度之間取得完美平衡。2026 年新作透過柔性金屬鍊帶與硬石面盤,為原本理性的建築輪廓增添細膩的材質層次。視覺上, 它如同一座縮小後的現代主義建築,柔性金屬鍊帶則強化了視覺的連續性,體現貼合身形的感官層次。

(圖片提供:Cartier)
(圖片提供:Cartier)
(圖片提供:Cartier)
(圖片提供:Cartier)

誕生於 1912 年的 Tortue,曲線輪廓與收斂比例,在有機外形與建築邏輯間,找到了極具張力的平衡點。新作由 Métiers d'Art 工藝工坊打造,錶盤中央的美洲豹透過雨幕若隱若現。工匠運用掐絲填釉技法,在雙層結構中營造立體深度。雨滴效果透過微小凹槽填入透明琺瑯粉與金銀薄片製成,經超過 36 次燒製,使用 15 種以上色調。單枚作品需 80 小時完成錶盤琺瑯、50 小時處理錶殼,並額外花費 3 小時鑲嵌豹眼,展現工藝的極致高度。

(圖片提供:Cartier)
(圖片提供:Cartier)

圖案與光影的絕對共鳴

幾何語言是 2026年新作的另一條重要線索。過往品牌在珠寶領域擅長以釘子、螺絲、鍊節與飾釘建立視覺標誌,今年這些幾何元素以更精緻的姿態回歸製錶。Myst de Cartier 則將鑽石、金屬與黑色漆面編織成近乎高級珠寶的存在,時間在此隱匿於材質的褶皺與光澤間,以神祕的方式存在。

(圖片提供:Cartier)
(圖片提供:Cartier)

2026 年的 Baignoire 進一步將 Cloude Paris 巴黎飾釘圖案延伸至錶殼與手環內側,為柔和的橢圓輪廓注入精緻的顆粒節奏,它超越了裝飾層面,成為一種引導光線在表面重新排列的媒介,透過微觀的比例校準,在隱蔽之處深化精密感。到了 Myst de Cartier,幾何與珠寶的關係更為緊密,時間被嵌入如雕塑般旋動的結構中,腕錶跳脫平面物件,化身為可佩戴的微型雕塑。

(圖片提供:Cartier)
(圖片提供:Cartier)

捕捉光線的容器

今年新作對材質的處理同樣耐人尋味,Cartier 深諳材質並非附著於形式表面的外皮,而是決定形式如何被感知的關鍵。Baignoire 的黃金、拋光與飾釘紋理,讓材質直接定義腕錶性格。Myst de Cartier 進一步將鑽石、金屬與黑色漆面編織成近乎高級珠寶的存在,時間在此隱匿於材質的褶皺與光澤間,以神祕的方式存在。Crash 鏤空則藉由機芯裸露,讓材質從表面退至結構本身,金屬化為骨架、張力與呼吸。

(圖片提供:Cartier)
(圖片提供:Cartier)

超越時間刻度,以美學續寫經典

為了讓一套百年語言在當代繼續有機生長,從造型、建築、比例、幾何到材質,新作看似各具姿態,實則共享同個核心:時間可以是一種形式、一種結構,更是能被觸摸、被觀看、被佩戴的美學秩序。當形式準確、比例優雅、材質帶著光的節奏,經典便不會停留在過去,而能在當下持續長出新的姿態。

(圖片提供:Cartier)
(圖片提供:Cartier)

更多精彩內容,請見 La Vie 2026/6月號《構築卡地亞美學的符碼風景》

企劃、文|張瑋涵 圖片提供|Cartier

延伸閱讀

RECOMMEND