專訪2022 ColorPro Award 評審跨界藝術家李霽、金鐘特效化妝師儲旭,抽絲剝繭台灣當代藝術新能量!

「突破」舒適圈!走入每件創作的原力與故事,2022 ColorPro Award國際視覺藝術創作大賽百大入選公布!

由作品原點擴張到創作者背後的宏觀宇宙,全球視訊與教育科技解決方案領導品牌 ViewSonic主辦的ColorPro Award國際視覺藝術創作大賽、匯集多元創作的表達形式,致力當代藝術與新銳創作者的能見度,跨越隔閡、坦誠交流。透過本次(其中)兩位評審、同時擁有藝術創意領域多元身份的李霽與金鐘特效化妝師儲旭專訪,我們也更深入這場國際賽事背後關於創作與自我價值的有機哲思,並走入作品,跟著滑行。

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金鐘特效化妝師儲旭和跨界藝術家李霽擔任2022年ColorPro Award國際視覺藝術創作大賽評審

今年邁入第三屆、以「突破」為命題的2022 ColorPro Award國際視覺藝術創作大賽,承接去年2021年的「嶄新冒險」,用跨越障礙、克服逆境的轉化力度,提供全球創作者啟發彼此、突破極限的創造新勢力;在全球139個國家、共11,165件藝術參賽作品中,以作品數增加近2倍、參賽國家成長逾3倍的驚人數量,帶出此賽事在全球創作者之間的影響力;而除了原有「攝影」項目,更新增「數位創作」類別,深掘科技賦能的創作初心,將格局從一場全球參與的創意盛會,擴大到引領創意產業正向且持續的改變。

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2022 ColorPro Award 國際視覺藝術創作大賽讓全球創作者啟發彼此、從而突破極限,創造新的可能性。

創作,就是構築人與其他關係的過程

對許多創作者來說,創作過程、遠比結果來的更具意義。那種為作品植入概念、想法的探索路徑,講的並不是形式,而是一種內化自我、理解自我的過程。而這樣的思維對本次評審之一的跨界藝術家「質物霽畫」創辦人李霽而言,更是始終如一的純粹意義。

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李霽和儲旭彼此分享身為跨界藝術家的創作靈思。

「對我來說,我的創作過程從來都不是文字思考,也沒有所謂的規則性;而是通過梳理過往經驗的方式,把這層關係或空間記錄下來;它是一種遊歷,而不是鋪陳。當我們開始想像畫面結構、或是故事方向與設定時,作品就會自然而然產生情緒、型態、對話或靈魂。我們也會回到自身,探索自己和環境之間的關係。」這個包覆在創作之路的有機層,使得李霽的作品能自由穿梭不同領域、媒材與載體,更陸續獲得2022年11月德國紅點設計大獎(Red Dot Design Award)、2022年iF Design Award、2019年A' DESIGN AWARD以及日本Good Design Award大獎等世界權威設計獎項肯定。

而同樣身為鑿砌不同領域的多元創作者,曾以《麻醉風暴2》特效化妝獲得第53屆金鐘獎最佳美術設計、以《咒》入圍59屆金馬獎最佳造型設計的特效化妝師儲旭,也共感地將電影圈最重視的「人」與「故事」放在創作C位,在創作裡鏈起人與人之間的緊密關係。他說:「創作的過程由點、線、面發展為立體,型塑出故事。在電影裡,大家都在做同一件事,就是把故事講好;並且試著不要設限、打開感官,從不同角度回望自己、其他角色和作品之間的關係。最終作品的成功,不是只有技術層面,而是傳達出整個故事的靈魂。」

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正在分享以《咒》入圍59屆金馬獎最佳造型設計細節的儲旭。

李霽和儲旭對於人與關係的共感,不單增強了各自作品在創作上的獨特與詮釋性,在此次受邀擔任ViewSonic 2022 ColorPro Award國際視覺藝術創作大賽評審中,他們也以這層對美學的深厚感知,評選出各自心目中的優異作品。乘著ViewSonic ColorPro對豐沛擬真畫面的催生,在色彩和線條凝聚創意力量的全球矚目賽事中,永久留檔。

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ColorPro   VP16-OLED可攜式顯示器,能以優異OLED性能,完整詮釋真實畫面;為創作者提供至關重要的細節。

交會獨一無二的共感時刻

從無須贅述的一幀畫面、到揭示直覺與思緒的發聲,創作這條路徑、即使來自主觀意識,卻始終輻射不同層次的感染力。以「突破」為名的2022 ColorPro Award國際視覺藝術創作大賽,除了找來突破刻板創作範疇的李霽與儲旭作為評審,也從人物肖像到野外生態,展現廣泛而多樣的「突破」觀點;就連數位藝術類,亦運用創新工具呈現震撼的視覺圖像及超現實主義作品,在生命、文化、風土及種族等議題上,精彩陳述多重突破的火花。而今年度入圍的百大攝影作品中,台灣也佔了5件優秀作品;其中,一張捕捉自「即將成真火舞團」與火共舞、迸發細碎火光的影像,也象徵突破自我、無畏困難的傳承精神;而以「印加機器寶貝-皇家谷壁畫」入圍前十大佳作的數位創作,更展現了人類與AI科技協作的突破藝術性,藉此呼應創作者突破自身舒適圈的創見。

【新聞照片6】數位創作類 臺灣入圍作品_Inca Robot Babies - Murals in the Valley of the Royals (印加機器寶貝-皇家谷壁畫) /鳥巢
數位創作類臺灣入圍作品_Inca Robot Babies - Murals in the Valley of the Royals (印加機器寶貝-皇家谷壁畫) /鳥巢

【新聞照片2】攝影類 臺灣入圍作品_Light in the dark (黑夜中的光) /Lee Yi-Chang
攝影類臺灣入圍作品_Light in the dark (黑夜中的光) /Lee Yi-Chang

姑且不論藝術創作在當代文化的擴張性,但生活裡,的確充滿俯拾即是的故事靈感。對於李霽來說,從影像回應親身探訪過的國度,比單純審美更為震懾;不管是印度搭乘火車的擁擠與「創意」、路上的乞討男子、或是中東街邊小吃瀰漫柴火煙霧與香料的料理現場、澳洲雪梨大自然翻騰浪花旁的人造泳池,都一一從每個畫面衍射出望向自我旅程的通道;「你能從這些看似平凡的畫面裡,回到當時感受到溫度、空氣濕度甚至味道的現場,甚至走入不同的生命故事裡;而大海和泳池的畫面,則是另一種界定人與環境之間的關係。」

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ColorPro VP2786-4K 專業色彩顯示器為全球第一款整合搭載色彩校正器與顯示模式、創作快捷鍵旋鈕的專業色彩顯示器,提供創作者從創作、編輯到分享一條龍順暢的工作流程體驗。

攝影類 百大入圍作品_INNOVATIVE WAY OF BOARDING(創新的搭乘方式)/DEBA PRASAD ROY(印度)
攝影類百大入圍作品_Innovative Way of Boarding(創新的搭乘方式)/Deba Prasad Roy

而打動儲旭的作品「天賦」(Flair),則是以參加帕拉林匹克運動會(Paralympic Games)的游泳勇士為畫面主角。在僅有單臂、沒有下肢的身體狀態,這個從跳台一躍而下的畫面,讓儲旭感受到參賽者殘而不廢的決心與毅力;就連泳褲形狀、也因為衝力與拍攝角度而呈現魚尾狀,延伸整個畫面的故事性;「這張照片讓我想到每個人心中都有的那道『檻』,但是只要有決心、有勇氣,這種用盡力氣與熱情的傾注,就能展現突破的力量,這令我非常感動。」

【新聞照片7】攝影類 百大入圍作品_Flair (天賦)/Rhon Paolo C. Velarde (菲律賓)
攝影類百大入圍作品_Flair(天賦)/Rhon Paolo C. Velarde

隨著2022 ColorPro Award國際視覺藝術創作大賽百大入圍的公布,ViewSonic也分別在英國倫敦和台北舉辦頒獎典禮與2022 ColorPro國際視覺藝術暨攝影展。12月9日至11日,ViewSonic更對外開放、邀請民眾到台北松山文創園區看見精彩「突破」!在創作者與靈感共生共榮的第一現場,找到你的共感作品。

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如需了解更多2022 ColorPro Award 國際視覺藝術創作大賽詳細資訊,請參考活動網站;欲了解展覽資訊及瀏覽入選百強名單,請點選 ColorPro Award國際視覺藝術暨攝影展 。本活動由 ViewSonic ColorPro 主辦,國際知名色彩和攝影品牌 SHOOTERS、PANTONE®、Capture One、Calibrite 和 Shoot The Frame 協辦。

ViewSonic ColorPro VP2786-4K為全球第一款具備色彩校正器的專業色彩顯示器,完美呈現印刷作品色彩精準度,讓精準成就創作:https://www.viewsonic.com/tw/products/lcd/VP2786-4K

集雅社打造五感兼具的理想居家!不只選家電,更策展生活

集雅社以豐富的生活提案經驗,扮演當代居家的生活策展人,從家電選品到整體規劃,打造精品五感居家生活。

真正的高質感居家,不只來自設計與陳設,更來自日常感受的累積。從視覺、聽覺到空氣品質與生活節奏,每個細節都影響著居住體驗。集雅社憑藉深耕超過 30 年的專業經驗,透過跨品牌選品與整體規劃服務,讓家電不只是滿足機能需求,更成為形塑生活風格的重要元素。

以「精品生活,由我定義」作為生活倡議,集雅社扮演當代居家的生活策展人,從空間美學到感官體驗,為重視品味與質感的人們,規劃更完整且貼近理想的生活樣貌。

 

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Samsung OLED S95H 智慧顯示器以洗鍊線條與細膩質感,成為空間中的視覺焦點

視覺與聽覺的協奏


以音響起家的集雅社,長年深耕影音規劃領域,深知科技與美學不該是二選一的命題。透過整合各大品牌高階影音設備與專業規劃服務,協助消費者打造兼顧性能與風格的理想生活空間。

在視覺體驗上,大尺寸顯示器、極簡設計語彙與貼合空間的配置方式,讓科技設備自然融入居家風格,成為客廳中恰到好處的存在;在聽覺體驗上,無論是聲霸產品或完整家庭劇院系統,都能透過專業搭配與校調,讓音樂、電影與生活環境音被細膩呈現,創造更具層次的沉浸感受。精品生活無須刻意張揚,而是體現在每一次舒適自然的感官體驗之中。

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Samsung HW-Q930H 家庭劇院聲霸透過 9.1.4 聲道環繞效果,營造沉浸式影音體驗

撫觸與清淨的療癒日常

回到家後的放鬆時刻,往往是一天中最珍貴的片段。集雅社在選品過程中,不僅重視產品效能,也關注使用者實際感受,讓家電除了滿足機能需求之外,也能提升生活舒適度。

例如全新推出的按摩椅,以兼具美感與機能的設計融入居家空間,透過細膩按摩與舒適包覆感,成為紓緩疲憊的重要夥伴;搭配兼具設計感的空氣清淨機、除濕機與空調設備,則能進一步改善居家微氣候,讓空間維持舒適清爽狀態。集雅社提供的一站式整合服務,讓看不見的空氣品質,也成為生活質感的重要一環。

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LG Arte 多功能療癒椅「我可椅」與 LG PuriCare AeroFurniture 新淨几,兼具舒適體驗與空間美感
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SHARP iBarista 智慧咖啡機於家中重現細膩手沖風味,讓咖啡時光更從容愜意

精品生活,由我定義

當居家五感體驗被完整串聯,味覺自然也不容忽視。集雅社精選兼具設計感與實用性的廚房家電,讓日常飲食與生活儀式感同步升級。

以咖啡為例,智慧咖啡機不僅帶來便利操作,更能穩定呈現細緻風味,讓精品咖啡成為日常的一部分。對集雅社而言,家電從來不只是設備本身,而是實現理想生活的重要媒介,讓每一次使用,都成為品味生活的延伸。

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集雅社以五感體驗串聯日常細節,勾勒專屬於自己的理想生活樣貌

從看得見的空間美學,到感受得到的生活細節,集雅社始終以生活策展的角度思考居家提案。走進集雅社,不只是選購家電,更是在探索一種更符合自身品味的生活方式,讓五感體驗自然融入日常,打造專屬於自己的理想居家。

Text Diane Tang |Photo 劉信祐

集雅社

全球首座AI藝術館DATALAND洛杉磯開幕!首展《Machine Dreams: Rainforest》帶你體驗大自然與人工智慧的融合美學
全球首座AI藝術館DATALAND洛杉磯開幕!首展《Machine Dreams: Rainforest》帶你體驗大自然與人工智慧的融合美學

由土耳其裔新媒體藝術家Refik Anadol與文化研究者Efsun Erkılıç共同創立的DATALAND,2026年6月於洛杉磯The Grand LA正式開幕。該美術館不僅展示AI創作,更希望打造一座持續生成並與觀眾互動的文化場域,重新思考人類、科技與藝術之間的關係。

一座結合資料、藝術與科學的智慧文化平台

不同於傳統美術館以展示歷史和典藏作品為核心,DATALAND將「資料(Data)」視為新的藝術媒材。館方提出「活的美術館(Living Museum)」概念,試圖重新定義數位時代的藝術表達方式。

以創作資料藝術的新媒體藝術家Refik Anadol成長於伊斯坦堡,受《銀翼殺手》啟發,長期探索科技、記憶與空間的關係。創立跨領域工作室後,他在2016年獲選為Google的AI駐村藝術家,並透過作品《Archive Dreaming》運用AI將龐大資料轉化為沉浸式藝術,持續探索機器學習、記憶與現實的邊界。今年開幕的DATALAND是工作室成立十年的里程碑,希望打造一充滿動感與變幻的互動空間。

Refik Anadol與其作品《Archive Dreaming》。(圖片來源:Dataland, Refik Anadol)
Refik Anadol與其作品《Archive Dreaming》。(圖片來源:Dataland, Refik Anadol)

延伸閱讀:專訪土耳其藝術家Refik Anadol:MoMA典藏作品到全球首座AI博物館,如何以數據美學掀起當代文藝復興?

而DATALAND除了舉辦展覽,其願景不止於藝術館本身。未來將建立一涵蓋各類AI藝術作品的綜合館藏,鼓勵藝術家駐村,並提供教育計畫與研究平台,串聯藝術家、科學家、研究機構及科技產業等各界人士,期望成為探索AI藝術與文化的重要據點。

值得一提的是,館方特別強調所有AI模型皆建立於合法授權與公開合作的資料來源,並將透明的資料治理與環境保護視為重要發展方向,希望回應生成式AI在版權、資料使用、創作倫理與二氧化碳排放上的討論。

Gallery B - Latent Gallery(圖片提供:Dataland)
Gallery B - Latent Gallery(圖片提供:Dataland)

首檔展覽《Machine Dreams: Rainforest》帶你走進沉浸式熱帶雨林

開館首展《機器夢想:雨林(Machine Dreams: Rainforest)》橫跨五個展區,透過人工智慧、即時運算和可穿戴裝置,結合光影、聲音、氣味與互動感測,打造沈浸式的多感官體驗。每一次演算都可能因時間、環境和觀眾互動而產生不同畫面,植物、光影、色彩與森林景觀皆隨著AI運作不斷變化,讓觀眾不只是觀看作品,更是走進一座由資料生成的12億像素數位雨林實境,添加展覽的趣味和多樣性。

Gallery C - Infinity Room(圖片提供:Dataland)
Gallery C - Infinity Room(圖片提供:Dataland)

光影、聲音、氣味交織,打造多重感官體驗

DATALAND強調身體與空間的互動。挑高展廳以360度投影,搭配雨林環境錄製的自然聲景、低頻音場與森林氣味,營造出宛如置身熱帶雨林的沉浸式體驗。

Gallery A - Data Pavilion。(圖片提供:Dataland)
Gallery A - Data Pavilion。(圖片提供:Dataland)

展覽亦設置「Data Tunnel」,以可視化資料與互動展示,揭示AI如何從龐大的資料中學習和分析,再生成眼前的影像。觀眾除了欣賞作品,也能理解資料如何一步步轉化為藝術,進而思考科技與自然之間的全新關係。

Gallery E - Discovery Portal。(圖片提供:Dataland)
Gallery E - Discovery Portal。(圖片提供:Dataland)

此主題延續Refik Anadol近年持續關注的自然議題。團隊以自行開發的AI模型 「Large Nature Model(LNM)」為基礎,運用Smithsonian、Cornell Lab of Ornithology、iNaturalist與倫敦自然史博物館等機構授權的自然資料,以及實地走訪全球熱帶雨林後蒐集的環境資訊,讓AI學習森林的紋理、聲音、生態與氣候,生成介於真實與想像之間的自然景觀。

重新定義未來美術館

近年來,Refik Anadol持續關注人工智慧是否能成為新的創作語言。在 DATALAND,觀眾得以進入作品之中,影響畫面的呈現,也能彷彿身臨其中地感受作品營造的環境,同時享受視覺、嗅覺、聽覺與觸覺結合的盛會。藝術的邊界正持續被改寫,或許在今日的數位時代,我們都將參與這場人類、自然與科技共同創作和碰撞的感官饗宴。

(圖片提供:Dataland)
(圖片提供:Dataland)
(圖片提供:Dataland)
(圖片提供:Dataland)

《Machine Dreams: Rainforest》

時間:即日起至2027年1月31日

地點:DATALAND(The Grand LA)

地址:100 S Grand Ave, Los Angeles, CA 90012, USA

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資料來源|DATALAND、Related Companies

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