由財團法人台灣文創發展基金會主辦之第十屆華文朗讀節即將於12月2日至12月11日於華山盛大開展。自2013年起，「華文朗讀節」以華文出版為核心，創造出跨界的交流平台，開啟了閱讀的新面貌，在即將邁入第十年之際，策展團隊企圖打破過往以出版為導向的思考脈絡，以「朗讀」為媒介，透過主題策展的方式，重新詮釋朗讀節的意義，邀請您深入華山，行走、傾聽，細細感受華山從未說出口的淺台詞，並透過展覽、藝術創作與聲音的介入，共同體驗在華山、在這座城市的曾經與感動。

四大展區 回應華山百年的聲音脈動

對於生活記憶的片段，往往不僅止於腦海中的殘影，更是當下對於環境感知的集合，策展團隊試圖以聲音作為切入點，遙想華山的百年樣貌。

自1910年代開始，鐵道縱貫線在台北城拉出一道產業集貨的路徑，產線運作的機器、人聲與火車行經的聲響，共譜出樺山町的生活節奏。1960年尾聲，台北市道路計畫影響華山周邊地景的變化，伴隨著台北酒廠的遷出，讓原本隨著產業躍動的旋律嘎然而止，直至90年代末期，藝文界發起了一系列酒廠閒置空間再利用的運動，讓今日華山園區內的歷史建築群得以保全。2007年，「華山1914文創園區」正式成立，並以「一種風景、一所學校、一座舞台、一本大書」的定位與期許，為這個重生的場域注入新的能量，打開了屬於華山樂章的新篇。

展覽即伴隨著華山百年的聲音脈動，並扣合著園區最初的願景展開，「相逢，一種風景」透過藝術轉譯，呈現華山地景及今昔樣貌的變化；「Playing in，一所學校」象徵著知識的封存，透過主題選書傳遞台北都市觀察的多元視角；「Twinkle Stars，一座舞台」透過互動展示，擷取十五年華山的精彩片段；展覽的最後，「走進，一本大書」展區化身為有聲書現場，用聲音與文本感動相遇。

藝術介入，透過聲音及裝置封存記憶

本次展覽的核心內容除了以華山作為文本，梳理華山過往的歲月精華以外，也特別邀請到聲音藝術家吳燦政及地衣荒物團隊分別以聲音和物件，封存華山的百年時光。

擅長聲音及影像創作的藝術家吳燦政，以多重的環境音聲響、地圖及影響，搭配相呼應的歷史文本朗讀，刻印出層疊的城市記憶，其作品更延伸至園區戶外由的五處聆聽點，並結合地衣荒物所打造，以門作為通道，以書頁傳遞訊號的「記憶放送時空門」進行聲音的播送，透過有趣的地景裝置吸引民眾進行園區走讀，同時也藉此認識華山各個角落的歷史故事與真實的樣貌。

朗讀行動，傳唱你我心底的時光歲月

「聽見百年聲音」做為重新定義華文朗讀節的起點，邀請朗讀節的創辦人王文榮董事長，及七位身處不同領域的創作者與共同參與計畫，帶著一本書在城市的不同角落詮釋「時光」，並以朗讀的形式分享在人生不同的階段中遇見文本後，所帶來的改變與感觸。

地衣荒物團隊則透過聆聽裝置，創造出跳脫日常的聽覺想像，以聽診器作為聆聽聲音的媒介，除了創造出與文本驚喜相遇的機會，更象徵著用心傾聽朗讀者的生命故事。

精彩活動，聆聽分享文本帶來的感動

除了展覽與藝術裝置以外，朗讀節期間更帶來朗讀沙龍與聲音劇場等豐富的周邊活動：十年來沒有缺席的馮翊綱，為朗讀節帶來「華山上，我們學獨孤九劍」；洪愛珠、李明璁、可樂王、李清志、林立青等也到來分享創作者的心情；每一天午後的繪本小時光，說故事人分享著繪本世界；歌詩唱作人羅思容邀請手風琴/蔡偉靖以及鋼琴/周意紋，在聲音劇場譜唱吳濁流、林亨泰、羅浪、杜潘芳格、陳育虹等人作品，聽見迷人多彩的台灣詩歌風景。

第十屆華文朗讀節以聲音做為媒介，以華山這個擁有百年歷史的場域為文本

詮釋朗讀的意義。華山或許在時間的洪流中，曾經短暫歇息，但這片場域的脈動卻也印證這座城市的發展歷程，並累積各種各樣的人文記憶。「華文朗讀節 — 聽見百年時光」重新邀請您親自走訪，把我們每個人對閱讀的想像、對靜態的文字與閱讀，轉換成為動態的風景。

2022華文朗讀節《聽見百年時光》

展期｜2022.12.02(五)-2022.12.11(日)

展覽地點｜華山中一A館(臺北市中正區八德路一段1號)及園區內周邊區域、國立臺灣文學館-臺灣文學基地 (100台北市中正區濟南路二段27號)

開放時間｜每日11:00-18:00

參觀資訊｜免費入場

更多詳細資訊請至華文朗讀節官網或Facebook粉絲專頁

Text & Photo | 合方創意

奇美博物館將於2026年1月29日起全新推出VR沉浸式體驗《消失的法老》（The Horizon of Khufu），民眾只要戴上VR裝置，就能瞬間抵達千里之外的埃及，享受一趟穿越4500年的神祕冒險旅程。即日起開放線上購票，凡購票即免費贈送常設展參觀。

《消失的法老》沉浸式VR體驗首度登台

奇美博物館將2026年定為「埃及年」，透過最古老的真實文物與最先進的虛擬科技，為台灣民眾帶來最完整豐富的「一站式古埃及體驗」。除了先前公布與大英博物館攜手策劃年度特展《埃及之王：法老》（2026年1月29日開展），帶來台灣史上最大規模的法老文物，今日再度宣布將與HTC VIVE Arts合作，引進由沉浸式VR探險體驗國際先驅excurio精心製作的VR節目《消失的法老》。該節目自2022年於巴黎首演後，已吸引全球逾200萬人次體驗，並在法、英、美等地造成轟動，明年將是首度在台灣登場。

→ 大英博物館 ✕ 奇美博物館《埃及之王：法老》大展2026年登台！集結280件稀珍藏品，跨時空齊聚56位法老

登上古夫金字塔、漫遊尼羅河

VR節目《消失的法老》以古代世界七大奇蹟之一的古夫金字塔為場景，透過VR裝置，帶領遊客深入吉薩高原上這座最古老、最大的宏偉建築，探索至今從未對外開放的神祕區域。體驗過程中，民眾可以進到古夫金字塔深處，抵達目前仍為禁地的王后密室，還能躍上146公尺高的金字塔頂端，360度俯瞰開羅的壯麗全景；甚至能乘坐太陽船漫遊尼羅河，並親臨國王古夫（Khufu）的葬禮現場，見證古老的防腐儀式。整個過程如同置身電影故事中，臨場感十足。

哈佛大學專家助陣、精準重建場景

為確保內容具備最高的真實性與嚴謹度，《消失的法老》特別攜手美國哈佛大學吉薩考古專案計畫團隊（Giza Project）合作，由哈佛大學埃及學教授彼得．德．曼努埃里安（Peter Der Manuelian）領軍，結合歷史、建築與科學，運用現場蒐集的數據與多年研究資料打造實景，包括古夫金字塔內部和周圍環境的畫面，皆採用實地全息掃描，透過虛擬引擎以1：1比例精確重建，歷時18個月才完成。此外，excurio開發的獨家技術，讓VR場景在300至1000平方公尺的空間中皆能運作，並且能投射出其他參與者的影像，解決VR體驗中常見的孤立感。除了《消失的法老》，該團隊亦以《永恆的巴黎聖母院》等作品享有盛譽。

線上開賣、購票送常設展

奇美博物館表示，2026年將以「埃及法老」為主軸，串連展覽與沉浸式體驗，讓觀眾既能近距離欣賞真實文物的千年風采，也能透過VR親臨金字塔內部，感受古文明的震撼與魅力。《消失的法老》節目長度約45分鐘，將於2026年1月29日至2027年1月10日登場，體驗地點為奇美博物館全新打造的「VR體驗廳」。即日起開放線上預購，線上票680元，於官網獨家販售。1月29日起另開放現場購票，全票800元、優惠票750元。凡購買VR節目即免費贈送常設展參觀。此體驗限8歲以上的民眾參與，適合家庭、年輕族群、樂齡族等各類觀眾。詳情可至官網查詢。

VR沉浸體驗《消失的法老》
體驗日期：2026.1.29－2027.1.10
地點：奇美博物館「VR體驗廳」
購票：chimeimuseum.fonticket.com
・11/18 起開放線上預購 → 線上票 680 元（官網獨售）
・2026/1/29 起現場購票 → 全票 800 元、優惠票 750 元

_{資料提供｜奇美博物館、文字整理｜Adela Cheng}

2025年末，富邦美術館將推出兩檔重磅大展——《步入永恆》及《富邦典藏展》，從雕塑到繪畫，匯集東西方藝術大師真跡，以飽滿藝術能量迎接2026年到來。

雕塑大展《步入永恆》與法國瑪格基金會（Fondation Maeght）聯手呈獻，聚焦現代雕塑史3位關鍵人物：賈科梅蒂、米羅、考爾德，他們皆為雕塑開創了新穎風格及形態，展品又以曾刷新雕塑史上最高拍賣價的賈科梅蒂之作《行走的人I》最受矚目；線上預售票現已開賣。另一檔《富邦典藏展》則精選畫家常玉極少公開亮相的「粉紅時期」作品，領觀眾徜徉於其融合東方詩意與西方繪畫語彙的藝術世界。

賈科梅蒂、米羅、考爾德大師雕塑來台展出

《步入永恆》以雕塑為主題，匯聚近50件法國瑪格基金會的重要典藏，展出賈科梅蒂（Alberto Giacometti）、米羅（Joan Miró）、考爾德（Alexander Calder）於戰後時期的創作，帶觀眾看見他們如何以抽象與現代主義為基礎，開拓嶄新且獨樹一幟的雕塑造型風格。除雕塑之外，展覽也精選版畫、掛毯等不同類型的創作，多方勾勒三位大師的藝術風格。

三人之中，有「瑞士國寶」美譽的賈科梅蒂，以身形細長、瘦骨嶙峋、帶風蝕般肌理的雕塑作品著稱，藉強烈的視覺語言，具象化戰時人們內心的恐懼與孤獨，出自他手的雕塑看似單薄無力，實則乘載著現實重擔、凝視著身在亂世的孤寂。此次他的代表作《行走的人I》及《站立的女人II》等，都將從南法跨海來台展出。

再看向出身西班牙的米羅，他崇尚直覺與童心，創作橫跨繪畫、雕塑等形式，風格童趣充滿奇想，擅長以躍動線條、鮮明色塊搭配象徵性符號，如女性隱喻宇宙、鳥象徵大地，描繪夢境、潛意識和大自然等主題。他也將揮灑於畫布上的靈感，轉化為立體雕塑，並熱衷嘗試各項媒材如銅、木材、陶瓷等，並結合採集自日常生活的現成物，構築一個又一個天馬行空的「立體夢境」。此次《步入永恆》則將展出米羅珍稀的巨幅掛毯及版畫作品，其中掛毯是首度在台亮相。

接著是美國藝術家、動態雕塑先驅考爾德，作為20世紀最具影響力的雕塑家之一，他將雕塑從靜止狀態中解放，轉化為結合理性工程思維及感性敘事的藝術創作。「輕盈」及「平衡」是考爾德的作品給人最直接、鮮明的印象——紅、藍、黃等亮麗色彩交織，鐵絲、金屬片、機械零件築岀能隨環境有機變動的結構，邀觀眾親近大自然及宇宙秩序等宏觀主題。

即便是靜態雕塑，考爾德也將鋼鐵等沈甸甸的素材，塑成彎曲、流動、具視覺穿透感的形體，為作品灌注動態感和生命力。

《步入永恆》預售票販售資訊

單人票｜$400／線上已開售，現場11/20起售

賈柯梅蒂雙人套票禮品組｜陶瓷杯墊組 $850／托特包組 $999

常玉「粉紅時期」珍貴作品亮相

另一檔年末大展《富邦典藏展》則已開放參觀，率先開放全展亮點之一的「星光展廳」，展出常玉創作生涯中極具代表性的「粉紅時期」作品，集結逾10件創作於1930年代、鮮少露面的油畫，包含《白蓮》及《一帆風順》等代表作。粉紅時期意指常玉旅居巴黎後、繪畫風格轉向的重要階段，此時他大量使用粉紅、乳白、暖灰等柔和色調，描繪裸女、花卉靜物、動物等主題，畫作氣質溫潤而寧謐，背景帶絲絨般介於霧面和光澤間的柔霧感，巧妙揉合東方美學的內斂及西方繪畫對光影的描繪。

《富邦典藏展》採線上預約制、現場購票雙線進行，並同步推出以《嬉戲的雙馬》為靈感設計的紀念收藏全票，單人全票500元。只要在12/24前先行到「星光展廳」欣賞常玉作品，日後就能憑票根於正式展期再度入場，屆時將會有更多展廳開放參觀。