還記得上次做夢是什麼時候嗎？那個於汲汲營營工作的我們，彷彿早已忘了還未被社會規範所蹂躪成型的「本我」。由河床劇團×FOCA福爾摩沙馬戲團攜手合作的最新超現實作品《夢與陰影》，將可容納千人的大劇院打造成一齣夢的平台，欲使觀眾分明腳踏實地地看著戲，卻有飄忽騰空的夢境之感。渴望藉由劇院空間與演員的身體節奏，試圖換回現實社會每位觀眾的「自我」，不再睜開雙眼，卻只能得到現實世界，而是邀請觀眾成為戲的一部分，作為清醒的造夢者。
河床劇團美籍導演郭文泰（Craig Quintero）表示：「重點不是創作者表現了什麼特殊的夢境，而是觀眾能夠在觀看的同時，連結起兒時的景象、或者曾經有過的欲望，藉由場上的氛圍滲透進我們的身體與腦袋。」
由觀眾自行創造觀戲境遇，享受虛實無界地多重宇宙
導演郭文泰期待觀眾在看戲的過程中，能跌入自己創造的境遇進而與戲劇產生連結，希望在離開劇場以後，觀眾能感受到我們存在的這個現實世界。此外，導演更進一步說明：「那可能是你抬頭看到天空的顏色？可能是你以為僅僅踩踏著的地面觸感……。」、「那些翻轉過後的世界，將使我們從不同的角度看見自己的生命樣貌。」
來自美國當代劇場大師—羅伯・威爾森（Robert Wilson）在早期的作品曾分享，有個觀眾看完該演出，對導演盛讚道：
「我印象最深刻的畫面，是大象爬上了梯子」、「你是怎麼讓大象站到舞台上去的？」羅伯・威爾森聞之回覆：「謝謝你的讚美，但是這件事情並沒有發生在那個舞台上。」這一切彷彿進入夢境地多重宇宙一般，讓觀眾在看戲的過程中跌入了自己創造的境遇，進而與戲劇產生了連結。
不只是馬戲團！超現實藝術結合表演技藝，碰撞現實世界的畫面
河床劇團過往善以緩慢、平靜的節奏，呈現出讓人過目不忘的畫面，如今與FOCA福爾摩沙馬戲團聯手打造新作《夢與陰影》，結合馬戲團表演展現高度技藝與能量！
兩個劇團看似處於天秤地兩端，實則都是追求意想不到、欲求打破現實的創作者。同為《夢與陰影》的副導演李宗軒表示：「文泰的意象劇場很重視畫面，而馬戲團總是要做出別人超乎常理的高難度表演，才會給予別人驚喜感。」副導演更進一步提到，一個好的馬戲演員，身體素質只是最基本的需求，最困難的反而是有沒有辦法把腦袋打開？在進行馬戲團表演的每一個動作瞬間，諸如在倒立、後空翻等動作，演員們必須要去思考：「後空翻結束後還能做什麼？」、「起跳的瞬間有沒有創生什麼不同的火花？」
郭文泰導演將馬戲演員強悍的身體狀態，視為一種他過往從未感受過的藝術媒材；來自FOCA的副導演李宗軒則藉由導演所創生之《夢與陰影》的創作內容，與自身的舞蹈背景貼合馬戲團技藝。兩位不同領域的劇場導演，首度一起嘗試在大劇院中，將第四面牆給打破，創造一個彼此從沒想過的世界、卻能夠呼應彼此的現實。
演出時間：2023/4/7 (五)~2023/4/9 (日)
主辦單位：國家表演藝術中心國家兩廳院
圖文提供/國家表演藝術中心國家兩廳院
