【編輯選片】2023話題日劇《重啟人生》:安藤櫻詮釋平凡日常,細節滿載的笑中帶淚物語

【編輯選片】2023話題日劇《重啟人生》:安藤櫻詮釋平凡日常,滿載細節的笑中帶淚物語

由安藤櫻主演、2023年1月開播的日劇《重啟人生》,從首播後到迎來大結局,在網路上話題不斷,而這部集結編劇「笨蛋節奏」與夏帆、木南晴夏、松坂桃李、黑木華、水川麻美等華麗演員陣容的日劇,究竟是如何讓大家有所共鳴?

日劇《重啟人生》(日文劇名為「ブラッシュアップライフ」,即英文的brush up life之意)的主視覺海報,邀來日本知名攝影師濱田英明拍攝。(圖片來源:ブラッシュアップライフ推特) 
日劇《重啟人生》(日文劇名為「ブラッシュアップライフ」,即英文的brush up life之意)的主視覺海報,邀來日本知名攝影師濱田英明拍攝。(圖片來源:ブラッシュアップライフ推特) 

※以下內容涉及部分劇情,請斟酌閱讀※

《重啟人生》劇情介紹

「如果人生可以重來,你會怎麼過?」這個看似老掉牙的問題,或許在你看完《重啟人生》會有不一樣的想法。其劇情闡述33歲的平凡公務員近藤麻美(安藤櫻飾)因車禍身亡,來到「死後案內所」後,卻被櫃檯人員告知下輩子將轉世成為瓜地馬拉的大食蟻獸,而心有不甘的麻美,決定透過累積更多陰德,好讓自己有機會投胎成人,於是,帶著前世記憶的她,開始再過一次相同的人生⋯⋯。

扮演死後案內所櫃檯人員的正是編劇笨蛋節奏,過去他在《架空OL日記》的演出也相當有趣。(圖片提供:KKTV) 
扮演死後案內所櫃檯人員的正是編劇笨蛋節奏,過去他在《架空OL日記》的演出也相當有趣。(圖片提供:KKTV) 

編劇笨蛋節奏刻畫平凡日常引共鳴

單看上述的劇情介紹,你或多或少會困惑這部日劇到底有何厲害之處?不過當你觀看後,便能明白笨蛋節奏有多麽擅長刻畫平凡又瑣碎的日常,就像是他的代表作《架空OL日記》以大量的閒聊吐槽、內心碎碎念,真實堆疊出厭世又無趣的上班族生活(但相信我,看完後會感到極其療癒)。回到《重啟人生》本身,光是第一集就有大半段是麻美與好友夏唧(夏帆飾)、美寶(木南晴夏飾)天南地北地亂聊,但也正因如此,讓人邊看會邊想起自己與好友的垃圾話時光,無關緊要卻也無比重要。

夏帆(圖中)接連演出3部話題性日劇(silent、初戀與重啟人生),且每部裡面的角色表現也頗為亮眼。(圖片提供:KKTV) 
夏帆(圖中)接連演出3部話題性日劇(silent、初戀與重啟人生),且每部裡面的角色表現也頗為亮眼。(圖片提供:KKTV) 
松坂桃李此次客串演出麻美的前男友角色,而身為日劇迷的你,看到他倆同框的畫面,一定會想起多年前他們合作的《寬鬆世代又怎樣》,這部日劇也相當經典,不容錯過。(圖片來源:ブラッシュアップライフ推特) 
松坂桃李此次客串演出麻美的前男友角色,而身為日劇迷的你,看到他倆同框的畫面,一定會想起多年前他們合作的《寬鬆世代又怎樣》,這部日劇也相當經典,不容錯過。(圖片來源:ブラッシュアップライフ推特) 

童星表現同樣亮眼

而在後半段,則能看到麻美如何修正這一輪人生、好好做人來累積陰德,也由於人生再次重來,故事當然得從她的年少時代演起,令人佩服的是,從幼兒園、小學到中學時期的麻美,每位童星的表現都相當到位,尤其當你看到有著幼兒身形的小孩,精準又逗趣的內心OS吐槽(畢竟精神年齡已經33歲),絕對噗嗤一笑。

飾演麻美幼兒園時期的童星永尾柚乃,演技非常到位,尤其是那種「看破紅塵」大人般的眼神,讓人也不禁以為她活了好幾輪人生。(圖片來源:ブラッシュアップライフ推特) 
飾演麻美幼兒園時期的童星永尾柚乃,演技非常到位,尤其是那種「看破紅塵」大人般的眼神,讓人也不禁以為她活了好幾輪人生。(圖片來源:ブラッシュアップライフ推特) 
不僅是幼兒園時期,小學(和田愛海)與中學(安原琉那)時期的童星,也都有抓到安藤櫻的神韻。(圖片來源:ブラッシュアップライフ推特) 
不僅是幼兒園時期,小學(和田愛海)與中學(安原琉那)時期的童星,也都有抓到安藤櫻的神韻。(圖片來源:ブラッシュアップライフ推特) 

每一輪人生都有可看性

事與願違的是,麻美的人生,卻又因為意外,而必須再次從頭來過,到第二、第三、第四輪人生時,你可能以為只不過在反覆觀看麻美「解任務」、積陰德的過程,不過,笨蛋節奏透過安排麻美在每一輪人生選擇不同職業,為劇情增添更多可看性,比如在第三輪人生時,藉由在電視台工作的麻美,帶人們一窺電視劇的製作秘辛,加上穿插她擔任工作人員、參與拍攝經典日劇的橋段,可說是送給日劇迷的彩蛋。

麻美在每一輪人生的服裝配色都不一樣,而這也是編劇的巧思,比如第一輪以大地色為主,是因為麻美家鄉的人常穿大地色的衣服;第三輪擔任電視台製作人的麻美,就以黑色服裝為主。(圖片提供:KKTV) 
麻美在每一輪人生的服裝配色都不一樣,而這也是編劇的巧思,比如第一輪以大地色為主,是因為麻美家鄉的人常穿大地色的衣服;第三輪擔任電視台製作人的麻美,就以黑色服裝為主。(圖片提供:KKTV) 

充滿回憶殺的懷舊元素

不僅如此,由於麻美設定在1989年出生,劇中也加入了許多懷舊元素,像是BB. Call、電子雞、八厘米攝影機、折疊手機、Gameboy等物品,以及那個時期熱播的日劇、動漫、歌曲,甚至每一集最後的插入曲,不單反映出各個年代,且都巧妙與情節發展或角色心情有所關聯,而這也是笨蛋節奏厲害的地方,看似無關卻是滿載細節,就連劇中的日常閒聊,其實都在埋梗,一集集往下看才發現,啊原來當初這些對話都有其意義。

水川麻美所飾演的宇野真里,扮演著重要的角色,推動後面的劇情發展。(圖片提供:KKTV) 
水川麻美所飾演的宇野真里,扮演著重要的角色,推動後面的劇情發展。(圖片提供:KKTV) 

引人深思的細膩劇情

特別是當我們以為劇情會這麼無厘頭搞笑下去,《重啟人生》便不經意地給你一擊。執著投胎成人的麻美,在某輪人生從小就開始認真讀書、努力累積陰德,卻因此與好友逐漸疏遠,笨蛋節奏沒有刻意放大那樣的哀傷,而是以一種淡淡又自然的方式來呈現,也讓人不禁思考,如此汲汲營營地追求完美、修正過去人生中所謂的「錯誤」,卻反倒失去曾經珍貴的友情,那麼,是不是順其自然、好好地過完僅此一輪的人生才是真理呢?

《重啟人生》劇中看似不重要的對話,其實都埋著重要線索,前幾集埋的梗,都在最後一一收回。(圖片來源:ブラッシュアップライフ推特) 
《重啟人生》劇中看似不重要的對話,其實都埋著重要線索,前幾集埋的梗,都在最後一一收回。(圖片來源:ブラッシュアップライフ推特) 

但人生沒有正解,這部劇也不直接給你答案,而是引領觀者去反思人生、反思生命中的選擇;沒有日劇常見的「說教」、不以浪漫愛情為主體,圍繞著友情便描繪出人生。或許,最終活了好幾輪人生的正是笨蛋節奏,才有辦法寫出如此有淚有笑又有醍醐味的作品。

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令我們無法自拔的追星之路!專訪宇宙電波主理人Jesse、音樂專欄作家dato

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如果朝聖意味著長途跋涉、等待與付出,最終換來一個無可取代的瞬間和心靈慰藉,那麼追星,或許正是現代人最常見的一種「朝聖」。從安室奈美惠、搖滾樂團LUNA SEA,到Fuji Rock與Coachella等大型音樂祭,「宇宙電波UNIPA」主理人Jesse與音樂專欄作家dato分享那些為音樂跑過最遠的旅程、買過最廢又最愛的周邊,以及一路踩雷後整理出的海外追星建議!

➣本文選自La Vie 2026/1月號《一場朝聖的旅行》,更多精彩內容請點此

總有人願意為了一場演出、一個舞台,不斷奔波,抵達迢迢千里之外。Jesse與dato,正是這樣一路走在聆聽與追星路上的人。兩人因為喜歡日本文化而愛上日本音樂,也因為喜歡日本音樂而成為朋友。從J-POP、搖滾樂團到大型音樂祭,他們親身走到舞台前後,透過文字、聲音與內容創作,持續書寫、記錄流行音樂與追星文化。這一次,La Vie邀請Jesse與dato從各自的追星經驗出發,回望那些為了音樂啟程、不斷「入坑」 的瞬間。

(攝影:鏡好映像工作室 _ 林家賢)
(攝影:鏡好映像工作室 _ 林家賢)

Q:從什麼時候開始「入坑」追星這條路?

dato 一開始其實是受小時候看日劇、動畫的影響,加上台灣本來就對日本的流行文化比較熟悉,久而久之就自然地喜歡上這個語言的音樂,開始買卡帶。從國中到現在,安室奈美惠一直都是我非常喜歡的歌手。不過真正開始去聽演唱會、參加活動,其實是大學來台北念書之後,因為機會比較多,才慢慢變成那種會為了喜歡的歌手跑去現場「朝聖」的人。

(攝影:鏡好映像工作室 _ 林家賢)
安室奈美惠沖繩演唱會毛巾。(攝影:鏡好映像工作室 _ 林家賢)

Jesse 我大概也是從國小、國中開始聽音樂,那時候很喜歡看日劇、動畫,所以聽的也多半是日本的歌手。歐美的作品不是不喜歡,只是因為日本音樂在台灣一直都有人在經營,接觸的機會自然比較多;後來熟悉了日本音樂、開始真正喜歡上音樂之後,才慢慢去了解一些歐美的音樂。如果要說從小就很喜歡的偶像,應該是日本搖滾樂團LUNA SEA(月之海)。

(攝影:鏡好映像工作室 _ 林家賢)
Jesse的歌單收藏本。(攝影:鏡好映像工作室 _ 林家賢)

Q:為了音樂,曾經跑過最遠、最累,或最麻煩的地方是哪裡?

dato 安室奈美惠當初要引退時,在日本開了巨蛋巡演。那時候她開很多場,但東京巨蛋是人最多、票最難買的,所以我一開始就直接飛北海道,想說不管怎樣都一定要看到她;她出道25週年時在沖繩辦演唱會,我也有去,等於說為了安室奈美惠,日本最北跟最南我都去過了。另外因為工作的關係,我其實去過滿多次日本的音樂祭,像是Fuji Rock、SUMMER SONIC、沖繩的音樂節等等,也因此養成了習慣和喜好,就算 現在沒有工作需要,還是會自己買票參與。

Jesse 我在2016年時去過一次Coachella,當時正好是Coachella最紅的時期,一開賣就秒殺,大約有20萬人參與。那時候搶票其實滿麻煩的,再加上時差的關係,我從凌晨2點就一直在線上排隊,等買到票時已經4點了。而且那還是我第一次去美國,就直接挑戰這麼大型的音樂祭,從訂房、交通到在沙漠裡移動,其實都比想像中複雜很多,不過整體來說,最終算是安全克服了。

(攝影:鏡好映像工作室 _ 林家賢)
宇宙電波主理人Jesse(左)與音樂專欄作家dato(右)。(攝影:鏡好映像工作室 _ 林家賢)

Q:收藏過最廢&私心最愛的周邊是?

dato 應該95%都很廢吧(笑)。其實周邊商品就是一種人在現場,很容易被氣氛沖昏頭就亂買的東西,有時候也只是圖一個「我來過」。之前去札幌巨蛋看跨年場,那天不知道零下幾度,我在雪地裡排了兩個小時,就為了買一個跨年限定的繪馬,但買回來後也不會真的把它綁在哪裡,就只是帶回家、放在抽屜裡,等待哪天被La Vie採訪時再拿出來(?)

不過如果要說最喜歡或最有意義的周邊,第一個一定是安室奈美惠告別演唱會的藍光。當時她為了感謝粉絲,在官網開放限定下單,可以把名字印在上面。對我來說,能在她引退時親自去看演唱會,又收藏一張上面印著自己名字的藍光,是一件很無可取代的事情。另外還有Mr.Children的手環和鑰匙圈。那一次我是參加媒體團,所以有機會在後台見到從小聽到大的樂團本人。我聽他們的歌已經20幾年了,當他們在現場、在我面前,把周邊親手交到我的手上,就算送的東西平常用不到,我也會留一輩子。

(攝影:鏡好映像工作室 _ 林家賢)
Mr. Children台北場手環。(攝影:鏡好映像工作室 _ 林家賢)

Jesse 我很喜歡那種限定款,或是跟文化結合的周邊。這個手燈是愛繆之前回到家鄉、在甲子園開唱時限定的,所以做成棒球造型,還推出同系列的球衣。另外我也很喜歡買一些奇怪的小東西,像這個是ZUTOMAYO的應援棒,它其實是飯勺,平常是兩個一組,可以拿起來「啪啪啪」地拍,而且還是夜光的。真的很荒謬,但又滿可愛的。

dato 如果煮飯煮到一半停電,我們就知道飯勺在哪裡。

(攝影:鏡好映像工作室 _ 林家賢)
愛繆甲子園限定應援棒。(攝影:鏡好映像工作室 _ 林家賢)

Q:追星的哪個瞬間最貼近朝聖?帶來的改變又是什麼?

dato 我覺得每一次追星都是一場朝聖,特別是當人在現場,聽到那一首自己真的很愛很愛的歌時,內心會有一種「天啊,我竟然這麼幸運,可以在這裡聽到偶像唱這首我這麼喜歡的歌」的感覺。即使離舞台很遠,也會覺得跑這一趟真的很值得。現在演唱會的票越來越貴,再加上周邊,其實會花不少錢。不過對我來說,很多旅行也都是因為演唱會或音樂祭才發生的,像是音樂在帶領著我前進,心態會變成「既然它在那裡,那就去吧」。

(攝影:鏡好映像工作室 _ 林家賢)
(攝影:鏡好映像工作室 _ 林家賢)

Jesse 其實每個音樂祭都有一些很標誌性的布置或舞台,像Coachella的摩天輪、Fuji Rock的拱門或SUMMER SONIC的球場,當親眼在現場看到時,就會有一種「天啊,我終於來到這裡了」的感覺。真正踏出那一步並不容易,但一旦踏出去之後,就會一直想再去。以前去看音樂祭,還會幫自己排一個完整的時刻表,用「分鐘」為單位計算,幾點看完這一團、幾分要到哪個舞台;不過久了之後,也慢慢學會放棄一些東西,比如某個團沒看到,其實也沒關係,反而去看別的團,可能也會發現還滿不錯的。

(攝影:鏡好映像工作室 _ 林家賢)
DREAMS COME TRUE跨年演唱會限定繪馬、柚子演唱會扭蛋。(攝影:鏡好映像工作室 _ 林家賢)

Q:有什麼海外追星的小建議?

dato 第一個就是要賺很多錢(笑),再來是要先搞清楚當地的售票系統跟購票方式。有些國家購票需要電話認證、只能用當地銀行匯款,甚至還要在限定時間內到便利商店操作類似ibon的機器付款,這些流程其實都很困難,所以只能想辦法研究怎麼破解,或是看看當地有沒有朋友能幫忙。最後,如果預算夠的話,務必買VIP票。VIP可以優先進到周邊區,完全不用排隊,還有冷氣休息區跟專屬廁所;進到舞台時,手環一秀,就可以到比較前面的VIP區悠閒地坐著看演唱會。如果願意多花一點預算,花的錢其實是在省體力和時間。

Jesse 要學會割捨,不要那麼執著一定要在音樂祭看到所有想看的團。不管怎麼樣一定會有遺憾,而這些遺憾最終都會變成下一次再去的動力。

 

Jesse

音樂媒體「宇宙電波UNIPA」 主理人,音樂與文化專欄作家。自2013年創立UNIPA以來,持續分享日本音樂、搖滾樂與非主流音樂現場,並整理演唱會資訊、購票觀察與音樂祭經驗。相信透過音樂與文字,能連結世界各地、擁有相似電波的人們。 unipa.co

dato

音樂、旅行專欄作家,同時也是Podcaster。長期以文字記錄旅途風景與日常,曾獨立出版等多部旅行作品,2026年新作為《海街日日:把鎌倉放口袋》、《慢慢慢清邁》,並製作Podcast《CITY BOY的使用說明書》,聊旅行、音樂、電影、閱讀、運動、美食,聊一切有關生活的事。 datorick

採訪整理|葉欣昀 攝影|鏡好映像工作室 _ 林家賢 場地協力|白鳳商店

更多精彩內容,請見2026/1月號雜誌《一場朝聖的旅行》!

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《魔法公主》IMAX修復版1/23登場!觀影前必知總整理:大銀幕全覽宮﨑駿筆下壯闊,首週特典設計如神光從天而降

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宮﨑駿的世界觀,最須置身電影院被全方位包圍震撼——吉卜力經典動畫《魔法公主》全新IMAX 4K修復版定檔2026年1月23日再登台灣院線大銀幕;重磅消息適逢宮﨑駿85歲生日當天公開,隨即引發社群熱議和影迷期待至今。無論這部作品之於各位是重溫或初遇,本文整理其歷史定位、劇情寓意及修復過程等觀影前必知3件事,同步揭曉主視覺海報和首週特典設計細節。新舊觀眾不妨相約本週五,攜手進戲院一睹大師巔峰代表作風采。

有「宮﨑駿顛峰代表作」之稱的《魔法公主》終憑全新IMAX 4K修復版重返院線,消息自1月5日宮﨑駿生日當天公開至今引眾期待。(圖片提供:甲上娛樂)
有「宮﨑駿顛峰代表作」之稱的《魔法公主》終憑全新IMAX 4K修復版重返院線,消息自1月5日宮﨑駿生日當天公開至今引眾期待。(圖片提供:甲上娛樂)

《魔法公主》4K重映必知#01:歷史定位

領吉卜力正式進軍國際,多年霸榜日本最高電影票房

細數宮駿風靡全球的眾多作品,每個人心中的「第一」或許各有所屬。然促成吉卜力動畫始與美國華特迪士尼公司展開合作、從而正式進軍國際市場的重要里程碑,那肯定非1997年由宮駿親自編導、工作室製作推出的第10部動畫長片《魔法公主》莫屬。不僅上映時創下193億日圓票房紀錄,稱霸日本影史上最賣座電影多年(直到2001年被自家作品《神隱少女》超越),甚成為第一部奪得日本電影金像獎最佳影片獎的動畫電影。2020年重映後,累積突破202億日圓票房,始終受譽為宮駿創作生涯中最具規模、也最具思想重量的代表作之一。

《魔法公主》票房紀錄稱霸日本影史上最賣座電影多年,2001年方才被《神隱少女》以300億日圓改寫。(圖片提供:甲上娛樂)
《魔法公主》票房紀錄稱霸日本影史上最賣座電影多年,2001年方才被《神隱少女》以300億日圓改寫。(圖片提供:甲上娛樂)

《魔法公主》4K重映必知#02:劇情寓意

世間萬物皆具正負面,唯有和解才能共存

以原始森林為背景,構築神祇與人類衝突故事的《魔法公主》,劇情主要講述中了致命詛咒的蝦夷族少年阿席達卡,離開家鄉尋找解方,卻被捲入森林神獸與礦城人民之間的生存搏鬥。旅途中,阿席達卡邂逅由山犬神族扶養成人的魔法公主小桑,小桑決心守護森林、與人類對抗到底,戰役一觸即發;阿席達卡則試圖找出能化解紛爭,讓自然與人類和平共處之道。

蝦夷族少年阿席達卡為保護族人遭到邪魔詛咒,故離鄉探查真相並尋找解方。(圖片提供:甲上娛樂)
蝦夷族少年阿席達卡為保護族人遭到邪魔詛咒,故離鄉探查真相並尋找解方。(圖片提供:甲上娛樂)
並邂逅由山犬神族扶養成人的魔法公主小桑。(圖片提供:甲上娛樂)
並邂逅由山犬神族扶養成人的魔法公主小桑。(圖片提供:甲上娛樂)

除藉複雜內容道出「唯有和解才能共存」題旨,此作同時有意破除觀眾對吉卜力過往作品,在自然議題的關照上多展現其美好面向這一認定。宮駿尤其著力描寫世間萬物皆具有正負面特質,深度回應社會中一派生存疑問:「為何得活下去?」,總體帶有「無論如何人類都走到今日,未來也一起活下去」的潛在精神傳達。

山獸神為劇中掌管森林生死、自然循環的至高神祇。(圖片提供:甲上娛樂)
山獸神為劇中掌管森林生死、自然循環的至高神祇。(圖片提供:甲上娛樂)
午夜會幻化成螢光巨人。(圖片提供:甲上娛樂)
午夜會幻化成螢光巨人。(圖片提供:甲上娛樂)
扣問自然與人類共存議題之餘,宮﨑駿亦透過潛藏整體故事下的複雜表達回應人類生存疑慮。(圖片提供:甲上娛樂)
扣問自然與人類共存議題之餘,宮﨑駿亦透過潛藏整體故事下的複雜表達回應人類生存疑慮。(圖片提供:甲上娛樂)

而正因故事尺度不限於觀看、亦求置身其中,如今強調視覺、聽覺全然「被包圍」的IMAX觀影體驗,更充分兌現《魔法公主》本身所營造的壓迫感及其背後承載的宏大議題——全新4K修復版如將森林從單純的背景,化為向觀眾延伸而來的生命體,每一道風聲、每一束光影,都在在點明自然的巨大與人類的渺小。

▼ 精彩預告搶先看

《魔法公主》4K重映必知#03:修復過程

原生4K版映現壯闊世界,色彩、音效齊升級

修復計畫緣起北美發行商希望用更高規格放映吉卜力作品,吉卜力考量當今戲院全面4K化的放映環境,決定不仰賴2K即時升頻,而選擇親自掌握影像品質,製作全新4K數位修復母帶,確保觀眾得以進一步貼近原始創作的筆觸與情感。

於是,頂著「宮駿顛峰代表作」光環,《魔法公主》距初亮相近30年後,2026年確定挾IMAX磅礴之勢率先衝擊大銀幕,並接續呈獻4K數位修復版。作為吉卜力經典中首度以IMAX、4K規格重製的作品,完整展開色彩層次光影細節的高解析畫質已不在話下,一併提升的音效清晰度又添沉浸感,可謂全面釋放該鉅作歷久不衰的撼動力,牽引觀眾走進那片充滿神靈的森林、走進宮駿筆下馳騁想像的世界,再次隨主角踏上既壯麗又殘酷的奇幻冒險。

挾歷久不衰的撼動力,《魔法公主》將牽引觀眾再次隨主角踏上既壯麗又殘酷的奇幻冒險。(圖片提供:甲上娛樂)
挾歷久不衰的撼動力,《魔法公主》將牽引觀眾再次隨主角踏上既壯麗又殘酷的奇幻冒險。(圖片提供:甲上娛樂)

主視覺海報:設計宛如天降神光,畫面編排呼應共存命題

全新IMAX 4K修復版主視覺海報設計運用從天而降的神祕光束,籠罩幽深濃密的原始森林,給人如臨神域之感。畫面中央,魔法公主小桑戴著象徵人神界線的紅色面具直視前方,山犬神莫娜環於其後,散落林間的木靈靜靜注視一切,呼應電影探討的自然與人類共存命題。

《魔法公主》全新IMAX 4K修復版正式海報。(圖片提供:甲上娛樂)
《魔法公主》全新IMAX 4K修復版正式海報。(圖片提供:甲上娛樂)

首週特典:主視覺同款A3尺寸,特殊表面處理X打凹立體工法

上映首週,凡於1月23日至28日購買電影票1張,即可至原購票影城兌換「巨木森林IMAX限定版海報」1張。海報選以0.35mm鑽卡紙印製,裱有亮銀龍的紙面結合UV白墨和排斥油處理,兼保留光霧質感,彰顯神祕光束在不同角度下的細緻流轉效果;另採線條打凹工法立體化主要角色小桑、莫娜身影及片名字樣,使之巧妙浮現觀眾眼簾。

*每人限兌換4張;數量有限,贈完為止。

對資深吉卜力迷而言,《魔法公主》無疑是一部必要在戲院裡重新身歷其境的電影;對未曾有過戲院觀賞經驗的年輕世代來說,此次重映恰為和經典相遇的絕佳契機:大銀幕前感受森林呼吸,一則關於選擇的寓言正說起。

由宮﨑駿編導、久石讓配樂,片長134分鐘的《魔法公主》訴說一則關於選擇的寓言。(圖片提供:甲上娛樂)
由宮﨑駿編導、久石讓配樂,片長134分鐘的《魔法公主》訴說一則關於選擇的寓言。(圖片提供:甲上娛樂)

《魔法公主》IMAX 4K數位紀念版即將於2026年1月23日正式上映,4K數位紀念版及Dolby Cinema、Dolby Vision + Atmos版本緊接於29日同步登場,邀你重返這部影響無數世代的吉卜力經典。

【同場加映】橡子共和國響應活動

為響應《魔法公主》登台重映,吉卜力周邊商品專賣店橡子共和國預計推出特別活動,欲參與者請妥善留存電影票根,後續內容詳洽橡子共和國官方公告。

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