以甜點演繹梵谷、莫內等5幅名畫！CHA CHA THÉ Cuisine采采食茶推出「浮世」盤式甜點餐會

無論時代及流派，藝術家總將對世界的感受、對生活的體悟，傾注於作品當中。這份真實的感知，為畫作帶來更多令人共感的線索。擅長揉合東、西意象於料理中的「CHA CHA THÉ Cuisine 采采食茶」，首次推出盤式甜點餐會，由甜點主廚戴宜庭（Miranda）操刀，以「浮世」為題，以五位畫家——芙烈達．卡蘿、梵谷、莫內、克林姆、埃德加・德加——的知名畫作為靈感，透過甜點轉譯畫中的創作靈光及時代背景。

為何以名畫為發想？

甜點主廚Miranda在轉戰餐飲之前，為藝術背景出身。她認為，生活是藝術創作的靈感，藝術作品也反映了生活，因此選擇五幅從學生時期就很喜歡的畫作，作為「浮世」五道甜點的靈感，同時將過往習藝、旅遊期間的所見所聞融入創作，將自身最熟悉的兩大領域——藝術與甜點——共融於「浮世」當中。

芙烈達・卡蘿〈生活萬歲〉

提起出身墨西哥乃至南美洲的代表性畫家，芙烈達・卡蘿（Frida Kahlo）想必是許多人的首選。生在革命時代，且歷經幼時感染小兒麻痺、18歲遭逢嚴重車禍等波折，讓芙烈達・卡蘿的畫中充滿對個人身份、痛苦及生命意義的探索，大膽、鮮明的色彩運用是一大特色。

即便命運多舛，芙烈達・卡蘿在生命中的最後一幅畫作中，不只以鮮明的紅、綠色彩繪出多汁的香甜西瓜，更提筆寫下「VIVA LA VIDA」（生活萬歲），足見她即便經歷了從身體到心靈、無數次的支離破碎，仍勇於面對生命的堅毅。

為呼應〈生活萬歲〉，「浮世」第一道甜點以西瓜為主角，呈獻富墨西哥風格的小點與調飲。Taco餅盛著以葡萄酒、馬告醃漬的西瓜，配以白乳酪，一口吃下，酸甜及鹹香交織的風味在嘴裡迸發；過一會兒，喝下浸著西瓜的龍舌蘭，清新與濃烈氣息互相調和，與點綴Taco的羅勒清香巧妙呼應。

梵谷〈向日葵〉

對梵谷而言，〈向日葵〉不只是一系列描摹花卉的靜物畫，這種向著日光生長的鮮黃花朵，更被認為是他精神的寄託，以及表達對生命熱情的載體。〈向日葵〉系列包含多幅繪有12朵、14朵及15朵向日葵的畫作，花朵由盛放至凋謝，不變的是那抹具穿透力的黃。

第二道甜點以黃色為主題，底部鋪上香草奶酪及夏天當季的愛文芒果，撒上些許辣椒粉刺激味蕾，芒果與辣椒粉的組合也蘊藏Miranda旅行泰國的飲食記憶。上層搭配杏仁脆片、馬鞭草果凍，以及焦糖翻炒過的葵花籽，呼應暖陽與大地氣息。

有趣的是，〈向日葵〉tea pairing為特調氣泡紅玉紅茶，茶湯裡的馬鞭草呼應甜點中的果凍，青蘋果風味則有引出香葵籽氣味的效果。

埃德加．德加〈苦艾酒〉

19世紀中期的巴黎，正是工業革命的時代，機器加快生產、促進經濟，卻讓人與人之間的關係越趨冷漠，彷彿也走向機械化。〈苦艾酒〉畫中的一男一女在咖啡館裡比肩而坐，卻毫無交流，視線不往一處，各有各的念頭。畫面的空曠感、人物的失落感，映照出城市中個人的苦澀與孤獨。

以咖啡館為靈感，第三道甜點以佛手柑果凍、新鮮香吉士為底，鋪上帶茴香風味的苦艾酒碎冰，在活潑的風味上疊加一絲憂鬱氣息；上層再以淺焙的瓜地馬拉咖啡慕斯襯托果香，亦呼應畫中背景。

〈苦艾酒〉搭配帶烘焙香氣的紅烏龍，橙皮帶來的豐富柑橘風味，應和著為甜點打底的明亮果香。

莫內〈花式麵包〉

在藝術領域，莫內是以新穎光影表現技法開啟印象派的傳奇畫家；日常生活中，則是愛吃、懂吃的老饕。莫內的烹飪手札，記下了上百道令他印象深刻的料理，當時記錄生活的平凡舉動，卻讓後世的我們有幸窺見法國19世紀中葉的飲食面貌。熱愛美食的他，也將食物作為畫中主角，這幅〈花式麵包〉便呈現了烤得恰到好處、香甜鬆軟的美味。

Miranda設計了一份甜點式早午餐。帶淡淡檸檬香的溫熱法式吐司，淋上焦化奶油泡泡，營造出麵包剛出爐的奶油香氣，非常誘人；點綴的培根沙巴雍慕斯、楓糖培根碎，帶來些許油脂與焦香，增添風味及口感，胡桃木煙燻的麵包冰淇淋更是畫龍點睛。

克林姆〈庭院〉

繽紛的罌粟花、雛菊和玫瑰在克林姆的筆下成了絢爛奪目的色彩，表達了對愛的渴望。主廚透過柚香金萱馬卡龍、莓果優格、接骨木覆盆子慕斯，表現在花園中漫步、野餐的輕鬆風格，為餐期畫上愜意句點。

CHA CHA THÉ Cuisine「浮世」甜點日

日期｜2023年9⽉15⽇－9月17日

時間｜15:00－17:00

價格｜$1180+10% / per person（含水資），tea pairing $580

地址｜台北市⼤安區復興南路⼀段 219 巷 23 號

訂位請點此

資料、圖片｜CHA CHA THÉ Cuisine 采采食茶

部分攝影｜izzie pang

山海樓攜手釀酒師陳千浩與侍酒師 Thomas Ho，共同策劃「消失的餐盤」極致地味餐酒宴，以5款台灣釀造酒對話經典台菜，循「微生物、陽光、作物、氣候、時間」5個層次，層層展開台灣風土的完整樣貌。

為什麼是「消失的餐盤」？

山海樓相信，真正打開一地飲食文化的方式，不僅是吃土地的菜，也少不了喝土地的酒。

百年前的台灣，曾擁有自己的泡盛、燒酎、葡萄酒與深厚的發酵文化。時代更迭，這些風味一一從餐桌上退場，留下一張少了酒的餐盤。這場餐宴，正是要把那半張消失的餐盤找回來，以5杯酒為五把鑰匙，一一打開風土的不同面向。

陳千浩致力釀造怎樣的酒？

長年來，陳千浩致力於找回台灣被遺忘的在地釀酒文化。1996年，他因緣際會成為法國勃根地大學釀造學系首位亞洲學生，返台後適逢台灣加入WTO，開始協助本土酒莊發展釀造技術，並投入研究日治時期曾在台灣生產的「黑后」與「金香」等葡萄品種，其中，他與樹生酒莊聯手，經14年不斷改善釀造技術的「埔桃酒」，如今已累積在世界11國獲得大獎。

2014年，陳千浩遇見鹿兒島農業大學研究日本蕃薯酒研究的教授，初聞台灣曾存在的蕃薯酒、泡盛等釀造歷史，從此他展開尋找失落酒文化的旅程，更赴日學習釀造技術。歷經約10年籌備，他於台中外埔打造台灣首座重力流蒸餾酒廠「神跡酒造」，以雪山伏流水、台灣在來米等土地資源為基礎，結合法國干邑蒸餾技術與日本燒酎麴法，創造融合台灣風土與歷史記憶的地酒。

本次餐宴上的5款地酒，便是他經年探究後，對台灣地酒文化致敬與重新詮釋的結晶。

第一杯　史詩泡盛｜微生物的風土

風土的起點，小到肉眼看不見。

一百年前，台灣曾是黑麴研究與泡盛釀造的重要基地。黑麴在亞熱帶的濕熱中大量生成檸檬酸，將發酵環境穩定於 pH 3 至 3.5 之間，抑制雜菌，同時醞釀出細緻的花香、果香與鮮味。從這杯泡盛中，可一窺台灣濕熱氣候中生長出來的微生物文化。

「史詩泡盛」以黑麴米、大甲在來米、外埔冷泉釀造，山海樓以夏季嘉寶瓜佐檸檬的「夏晝瓜田：檸香漬脆瓜」、「火燒蝦蟳丸」、「泡盛烏金梨」，以及融合洋蔥、荸薺、酪梨、紫蘇與海膽的「海膽紫蘇炸春捲」相佐。黑麴發酵形成花果香與酸度，襯托海鮮的鮮甜、梨子的清香，勾勒台灣夏天的味道。

第二杯　淬・黑砂糖燒酎｜陽光的風土

如果泡盛喝的是微生物，黑糖燒酎喝的，就是台灣的陽光。

「淬・黑砂糖燒酎」來自黑砂糖和吉野一號，經由埔桃酒桶熟成，甘蔗榨汁熬煮成的黑糖，經日曬熟成後，保留了糖蜜中的礦物質、有機酸與天然香氣，是甘蔗風味最完整的濃縮；酒體更承襲法國南方的玻璃瓶日曬熟成工藝，讓酒在陽光、溫度與時間中緩緩轉化，發展出焦糖、熟果、花香與礦物氣息。

搭配「古味醰肉」，是兩種發酵文化的相認：一個來自甘蔗，一個來自黃豆；一個是糖業文化，一個是醬缸文化，同樣帶著大地的礦物感與時間的厚度。山海樓主廚蕭勝章表示，以細火燉煮3至4小時的「古味醰肉」，寓意著「世界上最好的調味料就是時間。」它同時是傳統宴席菜文化的一部分，也是每個人對家庭餐桌的記憶。

另一道「香椿松子爆鮮鮑」，則以香椿的草本香、香菇的森林氣息與松子的堅果香，映襯熟成後的礦物底蘊，展現土地風味最深沉的一面。

第三杯　憨吉・蕃薯燒酎｜作物的風土

風土也藏在作物的選擇裡。

以大雪山冷泉釀造的「憨吉・蕃薯燒酎」，選用澎湖在地黃金千貫地瓜，與含花青素的竹山紫芋地瓜。不同於台灣常見的 57 號地瓜，澎湖地瓜纖維細緻、甜度較低，卻有更純粹濃郁的地瓜香——一如沖繩燒酎所選的原料，最適合經發酵與蒸餾，還原土地的本味。

山海樓料理「阿里山精品咖啡燻白鯧」，有鄒築園冠軍咖啡的柑橘與熱帶水果香，與燒酎蒸餾後的地瓜香、熟果香與淡淡蜜香彼此襯托——一個來自高山，一個來自海島；阿里山的雲霧孕育了咖啡的花果香，澎湖的海風孕育了地瓜的甜香。兩種風土，在同一張餐桌上彼此成就。「拔絲紫金薯」則完整還原燒酎原料本身的風味，讓酒與菜互相映照。

第四杯　春風・葡萄酒｜氣候的風土

風土，也包括接受土地不完美的樣子。

「春風・葡萄酒」使用彰化大村巨峰葡萄冬果中未完全授粉的小果。這些果粒因細小而被鮮食市場視為次級品，單寧卻因此更加集中，反而成為釀酒最迷人的原料。這正是釀酒師的信念：真正的風土，不是追求完美，是理解土地當下的樣貌。

搭配「薑汁黑糖番茄」與「達那脆皮鵪鶉」——番茄的酸甜、黑糖的溫潤、馬告的柑橘香，與酒中的果香與桶香相互輝映，展現台灣風土細膩而優雅的一面。

第五杯　金牌埔桃酒｜時間的風土

最後一杯甜點酒，則把時間也釀了進去。

「金牌埔桃酒」承襲葡萄牙馬德拉酒的熱熟成概念，在歲月中累積蜂蜜、果乾、焦糖與堅果香氣。陳千浩形容，在酒液揮發速度是法國3倍的台灣，「是大自然濃縮了所有的味道。」

搭配的「酒釀柿霜米糕」，融合埔桃酒浸漬柿餅、桂花蜜、東方美人茶、桂圓與糯米，讓台灣的水果、茶與米，重新回到同一張餐桌。

至此，5個層次完整收攏：微生物、陽光、作物、氣候以及時間。山海樓希望透過「消失的餐盤」，讓曾經屬於台灣、卻逐漸消失的地酒文化重新回到餐桌，讓料理與酒共同說出台灣自己的故事。

部分菜色及酒款即日起可於山海樓品味，供應詳情請關注山海樓官網。

山海樓 手工臺菜餐廳 / 電話：02-2351-3345 / Email : [email protected]

資料提供｜山海樓、文字整理｜Yoyo Lee

今年9月，德國頂級廚電品牌Gaggenau即將於台北信義區開設全新旗艦展示中心，成為繼上海、北京與雪梨之後，亞太市場第四座品牌旗艦空間。在台北據點正式揭幕前，La Vie也率先走訪位於上海靜安的全球最大旗艦店「嘉邸（The Gallery）」，從這座1930年代的老洋房出發，一窺Gaggenau如何將340多年來累積的工藝底蘊，結合建築、科技與包浩斯美學，重新定義當代廚居生活。

走在上海靜安區的威海路，很難想像這條緊鄰南京西路商圈的街道，還存在著如此濃厚的老上海風景。街道兩旁是梧桐綠蔭、歷史建築，以及近年陸續進駐的咖啡館、藝廊與設計選物店，城市的節奏依舊快速，卻又多了幾分散步的餘裕。Gaggenau上海旗艦店「嘉邸」就藏身其中。這棟四層樓的老洋房前身為興建於1930年代的道里官邸，德國建築設計團隊1zu33保留原有建築結構與磚石立面，並融入上海海派文化與Art Deco語彙，讓近百年的歷史建築延續昔日風貌，也多了幾分當代設計的俐落。

推開厚重的大門，城市的喧囂彷彿被留在身後，映入眼簾的是名為「The Difference」的沉浸式品牌空間。深色石材、木頭、金屬與玻璃交織出沉穩而內斂的氛圍，耳邊傳來規律的鍛鐵敲擊聲，空間中央則擺放著來自品牌發源地——德國黑森林運來的巨大松樹樹根。材質、光影與多媒體影像在此交錯，引領訪客循著品牌340多年的發展脈絡，走進Gaggenau的工藝世界。

340年的工藝進化：Vario Expressive重新定義當代廚房

Gaggenau的歷史可以一路追溯到1683年，從一間鍛鐵工坊起家，歷經340多年發展，逐漸成今日的頂級廚房家電品牌。1956年推出全球第一款全嵌入式廚房家電，更重新改變了現代廚房的配置方式。深受包浩斯「形隨機能（Form Follows Function）」理念影響，Gaggenau始終相信，好的設計應回應使用需求，而非流於裝飾；俐落克制的線條、耐久的不鏽鋼與玻璃材質，以及對細節與手感的講究，都延續著這樣的設計思維。

二樓的展示空間，則進一步勾勒品牌對奢華廚居生活的想像。這裡搶先亮相將於下半年上市的Vario Expressive系列冰箱與酒櫃，也是台北旗艦店未來的一大亮點。全系列涵蓋冷藏冰箱、冷凍冰箱、三門法式冰箱與酒櫃，並採用模組化設計，每件設備既能獨立配置，也能依不同空間需求自由組合。

延續品牌的建築思維，Vario Expressive系列將冰箱視為廚房空間的一部分，在材質、比例與光影之間，營造一致而俐落的空間秩序。深色短絲紋不鏽鋼、礦石黑鋁金屬與玻璃交錯出細膩的材質層次，暖白色抗眩LED燈則隨著環境光線與使用情境柔和變化；即使放滿各式食材，水平一致的層架設計，也讓內外視覺維持高度整齊。

除了外觀設計，Vario Expressive系列也將智慧科技融入日常使用情境。透過內建智慧感應器與專屬App，使用者可即時查看冰箱內的食材存量，不同保鮮區則可依肉類、海鮮或乳製品等食材特性，分別設定適合的保存環境。而這次最大的亮點之一，莫過於酒櫃系列搭載的侍酒師溫控程式，可依不同酒款自動調整至適飲溫度；搭配客製化層架配置與展示燈光，讓酒櫃兼具保存與陳列功能，打造更完整的奢華品飲體驗。

兩種設計語言，一套工藝思維：Expressive與Minimalistic烤箱系列

此次參訪的另一大亮點，則是品牌近20年來首度全面改款的Expressive與Minimalistic烤箱系列。兩個系列延續Gaggenau一貫的工藝精神，卻展現截然不同的設計語言：Expressive系列以「兩框一圓」（界定櫃體邊界的外框＋環繞煙燻玻璃的內襯框）勾勒鮮明輪廓，透過手工打磨的不鏽鋼材質，以及依循黃金比例（1：1.618）打造的懸浮式控制環，讓家電宛如空間中的雕塑；Minimalistic系列則以「兩線一圓」回歸極簡，捨去框體設計，提供鉑光銀與曜岩黑兩種面板選擇，幾乎與櫥櫃立面融為一體，在低調之中襯托建築與空間本身。

兩個系列皆搭載全新懸浮式不鏽鋼控制環，將隱藏於玻璃面板後方的數位介面，與保留實體旋鈕手感的操作方式結合，在科技與工藝之間取得平衡，也再次呼應品牌對細節比例與使用體驗的講究。

把「嘉邸」體驗搬進台北：Gaggenau台北旗艦店將於9月開幕！

此次實際走訪上海嘉邸後，除了驚嘆廚房科技如今所能達到的人性化程度，更令人印象深刻的是Gaggenau對每一處細節的講究。從材質、比例到光線配置，甚至控制環旋轉時的手感，都經過反覆推敲與上百次測試；就連烤箱內部的焊接處，也被打磨得彷彿一體成型。這些看似不起眼的細節，共同成就了更直覺而舒適的操作感受，也讓工藝自然融入日常生活與空間。

繼上海、北京與雪梨之後，Gaggenau即將於今年9月在台北信義區開設亞太第四座旗艦展示中心，並同樣由1zu33規劃設計，完整導入品牌最新展示概念與全系列產品。屆時，消費者也將有機會親身體驗這些藏在材質、工藝與操作手感中的細節，感受Gaggenau如何透過340多年的工藝積累，重新詮釋當代頂級廚居生活。