「嘉義美街圖鑑」從人文薈萃的「成仁街」出發，由嘉義市政府攜手全嘉義人團隊「木更 Mugeneration」、「大象設計」、「平凡製作」、「如此表達」、「種種影像」、「一宇橙數位設計」等共同策劃集章活動、AR 走讀體驗等，邀請民眾深入探索嘉義的過去與未來。

從「成仁街」出發探尋城市記憶

「嘉義美街圖鑑」聚焦於成仁街的過去與未來，以「美」為概念發想，策劃集章活動、AR 擴增實境體驗等，邀請民眾一同感受嘉義的城之美。歷年來許多詩社、裱褙行等相繼成立於成仁街，附近的城隍廟又是民間信仰的中心，寺廟彩繪、交趾陶、雕刻、剪黏、打石師傅雲集，這些散落的街道氣息、時空物件，期望透過「嘉義美街圖鑑」計畫，召集大家一起拾回記憶。

集章活動串連在地23間店家

將於 10 月 1 日至 10 月 31 日進行的集章活動，結合數位應用、文化歷史及產業觀光，以成仁街區為核心，串連起時空、建築、街道歷史，讓民眾依循地圖的介紹，實地探索各店家裡的靈魂物件，集滿店家將獲得限定海報、搖扇、徽章、T恤等等。

▲ 新華美西裝社 

從「華美西服」改裝而來的喫茶店「新華美西裝社」，全黑面貌搭配暖簾，彷彿再現曾經車水馬龍的繁華，流露出輕鬆自適的親和氛圍。

▲ Hermit 

「Hermit」 建於大正 13 年（西元 1924 年），先後轉變為永成印刷廠、料理店、甜點店，每一個身份都留下了不同的故事與歷史痕跡。褪下黑糙的瀝青漆後，這間近百年的木屋回復成溫潤的原木色，即將以甜食店「Hermit」重新問世。

▲ 木商珈琲 

「木商珈琲」位於嘉義舊城的核心──蘭井街，空間中保留舊有的底色與紋理、修補竹編夾泥牆，並用慢工批土手法藏污，最終顯露出這棟房子別具魅力的原始內在，一如嘉義給人樸素老實的印象。

▲ 桃城豆花光華店 

前身為「德山醫院」，保存 1960 年代建築風貌，充滿線條感的白色水泥格柵立面，以及騎樓柱子微向內傾的角度，是嘉義唯二此款式設計。「桃城豆花」不僅是欣賞建築、品嚐嘉義特有豆漿豆花的地方，也是自然酒愛好者小酌的祕密基地。

▲ 往前咖啡製作所 Forward Roasters

走到靠近小火車鐵路的尾段，車潮逐漸退去，以前林立的小工廠，鐵工、地磅、倉儲等也成為往事。駐進此地的「往前咖啡製作所」打開閒置 20 年的鐵工廠，喚起塵封的回憶。

AR 擴增實境一探街區過往

「嘉義美街圖鑑」穿越過往年代，將日據時代的「家徽」轉化為街道識別，以米字設計比喻建築物的排列、傳統榫卯結構木造屋頂，並加入探查城市線索的放大鏡意象，設計出專屬的「成仁街徽」。

在十月份活動期間，只要發現各店徽識別，用手機掃描相對應的地圖 QRcode，再對準店家或街道，就能結合AR擴增實境，觀看過往的時空情景。

美街體驗走讀，感受季節與時光的並肩而行

10 月 14、21、28 日三個週六上午，「嘉義美街圖鑑」邀請民眾帶著刊物地圖一起實地走入成仁街，在有店徽旗幟識別點觀看AR、聽聽過往街道時空導覽，並實際進入三處店家進行各半小時的手作體驗，包含「新華美西裝社：縫釦名片夾」、「美街藝廊：小相框製作」、「Hermit：鑄字印刷小卡」。

考量店家為近百年修復後重新營業的木造老屋，有人數容納限制，以及單行巷道步行範圍，每一場走讀體驗僅開放15人，參加者將獲得活動限定限量的「摺頁小冊」、「嘉義味道小搖扇」、「美字徽章」。其中，「嘉義味道小搖扇」的氣味由「在地領路人計畫」發起團隊調香，成分有茶樹、甜橙、杜松、薰衣草、檜木、廣霍香，清甜木質香氣，彷彿站在阿里山照滿溫柔光線的森林中。

「嘉義美街圖鑑」走讀體驗 9月8日起開放報名，請至官方 Facebook、Instagram 頁面了解報名訊息。

資料提供｜嘉義市工商發展投資策進會

2025臺灣文博會將於8月2日至11日於臺北松山文創園區和南港展覽館登場，年度主題「水風景（Water Scapes）」以日常生活中不可或缺的水為核心，呈現從高山的雲海霧林、淺山的溫泉飛瀑，到落山過嶺的溪海潮浪所孕育出的臺灣文化生態。4大展區精彩呈現島嶼地景、山林感官、傳統信仰及地方創意等人與自然之間不同面向的交互關係，相約民眾同赴這趟水文化路徑重探之行。

在臺灣這座川流海島上，我們擁有充盈的水及其創造的風景——這些「水風景」不僅帶領人們展開視野，也是臺灣文化生態繫屬之所在。本屆文博會即以水為核心意象，緊依當地風土規劃4大展區：接海之島、穿霧之境、有河之靈、臺灣萬水，揭開臺灣多物種、多樣態的水文化活性。

《水風景》由藝術家彭雅倫、音樂人柯智豪策展，現任臺南市美術館館長龔卓軍擔任總顧問，共同梳理臺灣自近現代社會發展以來人與水之間關係的變化。從歷史變遷和當代世界對水體概念的轉換出發，聚焦臺灣水文化生態系所蘊含的豐沛能量，更藉以隱喻臺灣文化生態的多元韌性。以下讓我們直接前進各展區，展開此次循水而行的文化創意溯源之旅。

2025臺灣文博會《水風景》4大展區介紹

▍接海之島：穿梭島嶼地景，一場影像為引的沉浸體驗

此展區搭起巨大懸浮編織裝置，本著臺灣島嶼的地理條件與文化脈絡，帶領觀眾來一場沉浸式文化踏浪體驗。展覽精選24部跨時代的影像作品，邀集7位藝術家與攝影師共同參與，並展出近40本水文化相關書籍，打造一個沒有既定路徑的自由空間；觀眾可漫遊展區，以個人節奏體驗各地各異的水文化樣貌，重新思索自身與環境、記憶與歷史的連結。

▍ 穿霧之境：重啟山林感官，一趟通往自然的尋根行程

此展區如將高山霧林搬進都市，透過森林氣味、可再利用的國產木材及鋪設落葉的山徑路線，開啟觀者的敏銳五感；當腳步踩過落葉發出沙沙聲響，引發對山林質地的感官記憶，便使觀者彷彿踏上了一趟城市通往自然的尋根行程，親身感受生態循環與文化傳承交織的詩意篇章。

▍有河之靈：滋養文化精神，一盞放向遠方的祝福水燈

此展區呈現原住民、平埔、漢人等族群的多元儀式、神話故事與人文信仰，讓水不僅承載日常所需，更滋養了島嶼文化豐富的精神傳統。同時也設置水燈互動體驗，邀請觀者親手點亮一盞水燈，將心中的祝福傳遞給重要的彼方。

▍臺灣萬水：集結地方創意，一站感受最美的臺灣風土

此展區匯集策展團隊精選的各縣市文化好物，呈現臺灣最水、最美、上媠的（siāng-suíê，閩南語「最漂亮的」之意）水域所兼備的在地風味與創意。讓觀者不用走遍全臺，也能一站集齊最具代表性的水文化精品。

跨領域選品共繪「水風景」

而屬於2025臺灣文博會的「水風景」紋理，更有許多以「水」為靈感的延伸之作共同刻畫。從《睡眠的航線》揉合水意象與大歷史層疊的故事；《河流》、《大佛普拉斯》、《男人與他的海》細緻描摹人與水的情感張力；《茶金》、《鹽選島之味》述說因水而生的產業故事；《臺灣媽祖曆》、《臺灣妖怪百寶圖》呈現水域信仰與民間想像的豐富面貌；乃至歌手以莉高露的《女人島》所唱出女性如島嶼般的柔韌力量、齊柏林團隊的《共森》、《映河》以影像凝視臺灣水域與森林的生命聯繫，皆真誠邀請大眾一同感受以臺灣水為動力的文化創造。

此外，為呼應主題，本屆文博會更特別於展期內（8月2日至10日）規劃6場「水路秘境走讀」活動，以臺北松山文創園區和南港展覽館為兩大主軸，由文化工作者擔任嚮導，伴民眾實際走訪並深入地方記憶，透過觀察水紋與城市的關係，進一步探索水系與文史的變遷。

2025臺灣文博會《水風景》

• 時間：2025年8月2日至11日

《水風景》展期特別活動｜水路秘境走讀

• 時間：2025年8月2日至10日
• 預約方式：2025年7月4日起於臺灣文博會官網預約

>> 更多訊息可至臺灣文博會官方網站、官方臉書了解。

創立於2013年的韓國首爾選物品牌「object」（오브젝트），宣布正式進軍台灣。台北一號店「object taipei store」將於2025年5月27日在台北中山區開幕，邀請大家走進這座來自首爾的原創熱點，感受來自設計背後的靈感與溫度。

自創立以來，object致力於打造讓創作者被看見的平台。透過選品策畫、內容創作與展覽製作，object在韓國掀起「消費者共創」的文化浪潮，成為韓國文創圈的重要指標。而object相信，每一件設計作品都是創作者傾注心力的成果，期待消費者在選購與使用的過程中，能夠「思物而後行」，在日常裡與創作者建立起深刻連結，實踐生活美學與創作精神的融合。

打造專屬自己的日常配件

品牌首創的「wappen（와펜）」系列，自推出以來便受到全球市場的喜愛，掀起一波「創作者與消費者共創」的潮流。消費者可自由拼貼、組合使用於服飾、包款、手機袋等配件上，打造出專屬風格。此外，延續「思物而後行」理念，2024年推出的全新系列「PODO（포도） keyring」則以葡萄串連的意象為靈感，讓吊飾們能自由串接、隨心搭配，打造屬於自己的鑰匙圈與日常配件。

值得一提的是，不論wappen、PODO keyring的圖像皆是插畫家與object設計團隊的原創設計，object希望透過這樣的過程，鼓勵每一位使用者成為創意的一環，為每一件作品注入思想與趣味，讓創作者與使用者之間有更深刻的連結。

緊跟韓國文創設計的最新趨勢

這一次object taipei store更與韓國總部同步，緊貼韓國文創設計的最新趨勢。首波帶來人氣陣容包括：主張生活SOSO就好，只有101號表情的SOSO STUDIO；以簡約線條與直白標語為人所知的INAPSQUARE；不刻意可愛卻充滿療癒力的 CHOIGOSIM 崔高興；曾與Gucci合作，獲得波隆納獎項、以詩意筆觸畫出狗狗靈魂的TEXTCONTEXT。

快閃展覽object showroom同步登場

另外，除了object taipeistore，還有一處以快閃展覽為主的object showroom。首波展覽直接與object 弘大店接力，韓國插畫家 HAND IN GLOVE 首次海外展出，推出「HAND IN GLOVE 收藏家房間」讓人們從踏進object showroom開始，走進HAND IN GLOVE的秘密小房間、發掘各種生活中的可愛元素。

將與台灣創作者合作

object台北旗艦店除了展售多位韓國人氣插畫家的原創作品，未來，更企劃與台灣創作者進行更多的合作，讓消費者第一時間掌握韓國文創潮流以及韓國與台灣兩地創作者碰撞的精彩作品。

object taipei store
地址｜台北市中山區中山北路二段62巷32號1樓

object taipei showroom
地址｜台北市中山區中山北路二段62巷25號1樓

營業時間｜11:00 - 21:00（每日營業）
交通｜雙連站1號出口 步行約 5 分鐘

_{資料提供｜object、文字整理｜Adela Cheng}