蔡司打造全台首座鏡片鋼雕光廊 香堤大道闖關抽5,000元折價券！

光學巨擘德國蔡司集團秉持「Seeing beyond-突破眼界 超越極限」的企業文化精神，宣布將推廣年度ESG「光的循環分享計畫」，攜手榮獲國際肯定的剪紙藝術家—楊士毅，打造全台首座蔡司”光之祝福”鏡片鋼雕裝置藝術，鏡片結合雕花藝術，用光的循環賦予閒置鏡片新的價值，藉此宣導永續與視力保健的觀念，鼓勵民眾捐贈家中閒置鏡片，重新打造再生眼鏡，分享溫暖到海內外偏鄉，蔡司光廊全台巡迴系列活動，首站於台北信義香堤大道廣場開跑，9/2-11/12北、中、南活動期間參與現場闖關活動，還有機會獲得最高5,000元配鏡折價券！

蔡司攜手全台眼鏡通路挺ESG永續精神 邀民眾捐閒置鏡片再利用一起做好”視” 

根據世界衛生組織全球視力報告指出，全球每一年有50萬的新增失明人口，平均每1分鐘有一位孩童失去視力。然而中低收入國家或偏遠農村，更經常因缺乏醫療資源，飽受眼疾之苦，而孩童更有可能因為視覺系統沒有得到良好發育或不會表達，常常近視了卻沒發現，進而錯過了黃金矯正時期。

蔡司視力保健部門於今年4月起響應中山醫學大學附設醫院，所發起的友邦國家弱勢族群的眼鏡捐贈活動，至今已捐贈出100副兒童眼鏡、100副老花與成人眼鏡，醫療與視力矯正受惠人數逾400人。下半年度將持續開展「光的循環分享計畫」公益捐贈，鼓勵民眾到全台蔡司光廊快閃活動與全台蔡司合作眼鏡店－包含小林眼鏡、大學眼鏡、得恩堂眼鏡、寶島眼鏡以及蔡司優視力專家眼鏡店等，捐出家中不合「視」宜的鏡片，藉此機會透過蔡司優視力體驗認識專業驗光，喚起大眾對視力保健的重視，提升國人對於眼視健康照護的意識，然而閒置鏡片回收後，將持續用於公益義診活動及學校教學、再利用，以實現企業社會責任與環境永續發展之目標。

關於鏡片與眼鏡的使用觀念，品牌也做出提醒，由於現在天氣環境變化較以往劇烈，一般而言眼鏡壽命約為2年，儘管外觀上不一定看得出太多刮痕損傷，但鏡框與鏡片反覆使用，仍然會因為不當使用習慣或高溫曝曬等原因導致損傷，若沒有定期檢查、維修或更換，長期使用恐會導致視線模糊，加劇眼部疲勞，而所產生的壓力甚至可能影響眼視健康。蔡司建議民眾，眼鏡使用每隔三個月至半年應定期至原配鏡處做調整，一年至少做一次視力檢測，以利檢視眼鏡配戴與雙眼健康狀況。

沉浸式閒置鏡片鋼雕光廊透過光的循環分享溫暖  參觀並完成闖關抽5,000折價券 ！

蔡司集團攜手國際級剪紙大師—楊士毅，以閒置鏡片結合傳統台灣雕花設計，打造出「光之祝福」裝置藝術，民眾可以透過沉浸式的光廊體驗，近距離欣賞鏡片如同光的結晶，藉由“分享”創造循環不息，因“凝聚”而成的美麗風景，用光的溫暖點亮台灣希望的創作精神！

活動現場除提供蔡司光廊體驗外，更有蔡司品牌館讓消費者能近距離認識蔡司，館中除了展出蔡司鏡片相關產品，更將展出蔡司集團的相關光學科技，包含半導體生產技術、工業量測與顯微鏡、醫療技術、視力保健與光學消費品鏡頭、望遠鏡…等等，讓您完整感受德國蔡司177年來專研光學領域的魅力！

9/2-11/12週末活動現場，民眾不僅可免費體驗黑科技蔡司3D 中心定位儀，獲得個人化配鏡精準數據，還可至蔡司優視力專家攤位參與闖關活動，就有機會獲得限量的蔡司指定通路配鏡折價券$5,000（共5名）、蔡司無線充電滑鼠墊（10名）、蔡司專業光學試鏡紙（20名）、蔡司經典馬克杯（25名）。另外，9/15-11/15購買蔡司鏡片全系列即贊助看見．齊柏林基金會《看見台灣III》拍攝計畫，並贈限量保卡乙張；凡購買蔡司清銳MAX訂製鏡片系列加贈蔡司Ｘ剪紙藝術家楊士毅聯名悠遊卡乙張。蔡司邀請您分享你的光，用光的溫暖點亮台灣希望，一同看見美好光世界！

蔡司光廊巡迴快閃活動場次：

9/2台北信義香堤大道廣場、9/16-9/17高雄巨蛋、10/14-10/15新光三越台南新天地、 10/28-10/29竹北遠百、11/11-11/12 台中三井LaLaport購物中心。

詳情請見活動官網：https://zeissvis-lightgallery.com.tw/

Via / 德國蔡司

工藝，不僅是物件的製作，更是一種回應日常與環境的創作方式。許多作品的靈感，源自生活中的細節觀察，或與土地互動的經驗，進而轉化為兼具功能與美感的器物。在臺灣工藝型錄平台上能看見，每一件認證作品背後，都藏著屬於創作者的生活趣事或動人時刻。而這些植根於土地的故事，隨著時間堆疊，逐漸構築出屬於臺灣的工藝美學。2026 年度「臺灣綠工藝 Taiwan Green Craft」認證徵選正式啟動，誠摯邀請各地工藝品牌，共同探索「綠活工藝・良品美器」的無限可能，讓指尖的溫度延續，化為承載土地記憶的器物。

承載著這份對日常的細膩體察，「臺灣綠工藝」隨之匯聚成形，與國立臺灣工藝研究發展中心提倡的工藝「漫活SLOHAS」 概念密切呼應。循著H₂O水哲學「Human Heart Over-all」的脈絡，進一步回看工藝與生活之間的關係 —— 如水般流動，從創作之初緩緩展開，隨著時間擴散漫延，滲入生活的細節與節奏之中。當工藝不再停留於物件本身，而是進入生活軌跡中，也逐漸轉化為一股溫潤的力量，悄然滋養著「漫幸福 ▪ 活自在」的日常景致。一年一度的綠工藝認證現已開放徵件，即日起至5月19日受理報名，邀請全臺工藝品牌共同參與，為生活帶來更多來自工藝的溫潤提案！

捕捉生活感動：從日常體悟中誕生的工藝品

數位演算與 AI 生成已滲透生活的每個角落。影像、文字、設計草圖，幾乎都能在幾秒之內完成。當萬物皆可被快速生成與複製，我們開始意識到真正難以取代的，是那些需要時間、溫度與用心完成的創造，凸顯人心智慧（HI | Human-heart Intelligence）的價值。

工藝的存在是回應生活與日常本身。也許為日常生活帶來一份便利，又或為生活增添一抹美學色彩，透過陶杯的紋理，更能享受杯中咖啡的溫度與香氣的擴散；調整家中一隅的燈光，為重要時刻鋪上一層柔和的氛圍。那些看似微小卻真實的情感，讓我們在繁忙之中重新放慢步調，回到當下，感知生活。

而「臺灣綠工藝認證」所關注的，正是這樣從生活出發的創作本質，尋找能將這份感性轉化為具體生活提案的創作者，在展現工藝技術的同時，將真切的心意融入器物之中，並在使用與體驗之間持續被體會。

回顧歷屆入選作品，工藝創作者們以各自的方式回應生活的細節：於冬日海岸細觀反嘴鴴優雅的身形，以臺南傳統木作技法「茄苳入石柳」將自然姿態融入器物，在收納之間也藏入一份生活的趣味；以藍染與絞染將溪水流動的紋理與溪石的沉靜永留於織布之上，讓一條圍巾成為可隨身攜帶的自然風景；又或是凝視鯨魚在海中游曳的柔和輪廓，以陶板與釉彩細細勾勒，創作一只盛裝記憶的收納盒，將生活裡那些細微卻真實的感動，悄悄留存其中。

拉近創作與市場的距離：綠工藝認證，支持在地工藝品牌站上舞台

臺灣綠工藝的「綠」，並非環保的代名詞，而是在於工藝本質即是友善環境，材料取自自然或循環利用，兼具工藝技術與設計美學，在實用性與市場性之間找到平衡，讓工藝走入日常，成為長久陪伴的生活之物。而為了讓這份來自臺灣、蘊含生活感性的工藝作品被更多人看見，年度入選的「臺灣綠工藝認證」作品，將投入多面向的行銷資源挹注，打造一條從創作走向市場的發展路徑。

入選作品除了獲認證肯定外，也將延續去年於臺南林百貨快閃店讓品牌成功進駐、直接接軌指標性通路的經驗，提供多樣實體展售與快閃活動機會，讓工藝品牌能直接接觸市場，觀察客群喜好也評估市場反應。同時，透過頒獎典禮與證書授予，為作品留下重要里程碑，並正式授權綠工藝認證標誌的使用，讓品牌在行銷傳播上擁有更具公信力的視覺識別。

此外，工藝中心亦將針對入選商品投入專業的數位內容轉譯，重新拍攝並捕捉工藝產品的細節，收錄於年度入選專輯與官方線上平台。為了進一步擴大品牌聲量，更提供多元的行銷資源挹注：藉由精準的社群媒體曝光，將感性的工藝故事傳遞至大眾視野，並透過線上商務推廣輔導拓展、輔助開創多元行銷及銷售管道，打破地域限制，為品牌開啟更多的可能性。「臺灣綠工藝 Taiwan Green Craft」不只是一項認證標準，更是與品牌攜手並進、在數位時代共創美好工藝生態的承諾。

從生活實踐出發，邀集工藝品牌共築臺灣工藝的當代美學

徵件報名自即日起至 5月19日（一） 中午12點止，歡迎各工藝品牌參與「臺灣綠工藝認證」徵選，相關徵選辦法請至 臺灣工藝型錄平台 或搜尋 「國立臺灣工藝研究發展中心」官方臉書，或直接參閱報名頁面。

行銷與品牌經營始終是創作者成長的重要課題。本次臺灣綠工藝認證特別規劃早鳥報名加值活動，凡於5月4日（二）前完成報名，即可免費參與「三分鐘｜行銷在學中」Lynn Lin《從創作到品牌：工藝職人的社群精準行銷與高效經營策略》線上講座，透過實務經驗分享，協助創作者在品牌經營與市場推廣上獲得更多方向，在專注於工藝創作的同時，也能從容思考品牌的未來發展。

臺灣工藝型錄平台：https://twc.ntcri.gov.tw

報名頁面：https://bit.ly/3O33mUW

臺灣綠工藝

源自臺灣，起始於生活，於生活實踐，無限可能的綠活工藝。不限於環保，強調工藝從本質出發，應貼近生活所需、提升生活品質，產品美學與實用兼備、手感與溫度並融，同時具市場性及推廣潛力，引導大眾將工藝用於生活。藉由綠活工藝精神，持續為臺灣工藝蓄積能量，創造無限可能。

自 2021 年起，RICHARD MILLE 以 RM 07-01 彩色陶瓷系列開啟了對色彩與形態的探索 。歷經三季演進，2026 年推出的限量新作正式為此系列寫下卓越終章，以大膽的現代設計圓滿詮釋傳統製錶工藝 。

陶瓷、橡膠與機鏤刻花的跨時空對話

全新系列設計靈感溯源自 1980 年代崇尚自由與大膽撞色的創作活力。品牌創意與研發總監 Cécile Guenat 透過多重裝飾工藝，賦予錶盤豐富的層次感。在經灰色 PVD 處理的紅金底盤上，微米級精工的彩色陶瓷細節與雷射切割的橡膠嵌飾交錯，並將鑽石悉心嵌於白金嵌槽之中。在這份材質與質感的交融碰撞裡，幾何結構與抽象美學相得益彰。透過在紅金錶盤上裝飾傳承百年的璣鏤刻花工藝，讓設計更具層次感。

最令人矚目的，莫過於對傳統璣鏤刻花工藝的深刻致敬。這門傳承百年的裝飾工藝，要求匠師在手工車床上，以恆定且重複的毫米級壓力精雕細琢，確保金質部件的切削量分毫不差。當光影在細密刻紋間靈動流轉，不僅展現了幾何結構之美，更印證了品牌在工藝造詣上絕不妥協的追求。

三色絢爛：定格璀璨創意的粉彩意境

此次系列之作分別選用粉紅色、粉紫色與粉藍色的 TZP 陶瓷打造錶殼，每款僅限量 50 只。這種四方氧化鋯多晶陶瓷具備卓越的耐磨性、抗腐蝕性與色彩飽和度，且密度理想，能確保腕錶光澤歷經洗禮依舊恆久如新。在視覺呈現上，粉紅色款將鑽石與黃、藍色藍寶石夢幻交織；粉紫色款由鑽石、橙色藍寶石與紅寶石構築絢爛對話；粉藍色款則將鑽石、粉色藍寶石與沙弗萊石巧妙搭配，彷彿將璀璨星空凝縮於腕間。錶圈的寶石鑲嵌更是點睛之筆，由於陶瓷硬度極高，鑲嵌前的預鑽刻紋與手工鑲嵌皆需極致精準的超凡工藝。

而在這層迷人的外衣下，搭載的是品牌自製的 CRMA2 自動上鍊機芯。其五級鈦合金打造的鏤空結構與可變幾何結構自動盤，讓精密機械運作的動態美感一覽無遺，內置的高速旋轉發條盒更提供約 50 小時的動力儲存。它不只是 RICHARD MILLE 對當代女性腕錶設計的一次大膽實驗，更是對傳統製錶與先鋒美學交融的最佳詮釋。