台北美感超市「mise en Plants」：專售純蔬食、傳遞永續的溫潤場域，8點帶看空間設計與理念

台北蔬食餐廳Plants推出選品店鋪「mise en Plants」，一間專門販售純蔬食食材、永續用品的小超市。由「質型 STRAIGHT DESIGN」設計的店鋪空間，承襲Plants永續理念，選用可回收材、邊角料、自然材質等，以磨石子與木質交織，構築溫潤場域。

生活在雙北的素食者、無麩質飲食者，想必對Plants不陌生，它是台北第一間標榜植物性、無麩質、全食物的餐廳，並致力將永續觀點投注於飲食之中。成立七週年之際，Plants推出選品店鋪「mise en Plants」，在安和路巷弄開一間專門販售純蔬食食材、永續用品的小超市。由「質型 STRAIGHT DESIGN」設計的店鋪空間，承襲Plants奉為圭臬的永續理念，選用可回收材、邊角料、自然材質等，以磨石子與木質交織，構築溫潤場域。氛圍之愜意，偶然路過或許會以為這是間綠蔭下的咖啡小店。

將永續理念從飲食拓展至生活全面

Plants成立於2016年，一直以美味、健康、永續為哲學，逐漸發展出不對土地造成負擔的餐飲經營模式，其理念與實踐更在2021年獲得大獎肯定，入選「亞洲50最佳餐廳」（Asia's 50 Best Restaurants）所設的「亞洲之粹」（Essence of Asia）榜單。什麼是「亞洲之粹」？這份名單不設排名，由亞洲50大獲獎名廚及評審，評選出代表亞洲飲食文化的優秀餐廳，向各地為飲食文化努力的工作者致敬。

獲獎後時隔兩年，Plants拓展版圖創立選物店mise en Plants，讓本就受顧客喜愛的本店內選物，擁有更完整的陳列與販售空間。質型設計進場後，雙方對焦出「Be a Tree」品牌概念——空間氛圍呈現人走入林中，被大樹環抱的安穩感受；情感面象徵品牌向下紮根的決心，為所有關愛地球的人們，提供一個以永續生活為目標的場域。

選材｜邊角料重獲新生、天然有機材當主角

為貼合Plants倡議的永續使命，質型設計從前期質材選用就下足功夫。他們先是蒐集原空間內舊料，或至廢材廠挑選狀況良好的邊角料，將其做進一步運用；接著著眼於可回收材料製成的磁磚、有機礦物塗料⋯⋯等綠建材；最後鎖定自然材質，採用實木、樺木板、紅磚，體現遵循天然的主要訴求。從內而外，讓友善環境的意識充斥於樑柱之間。

戶外區｜木質與鐵件相映

mise en Plants分為室外座位區、室內陳列區。門外有綠蔭相伴，設有小巧的柚木座位，淺赭色的圓管底座捎來質樸氣息，與選用台灣在地疏伐木料為原料的木斯水泥天花相映成趣。旁邊就是迎賓門面，大面開窗與美松實木讓場域更有機；用作門把、扶手及招牌的鐵建，是出自「壹式設計」的訂製作品，呈現柔和的鼠尾草綠，與一旁率植栽牆襯出寧謐呼應。

室內區｜帶復古情懷的溫潤場域

推開門，腳下是廢棄石材邊角料打造的磨石地板，為空間帶來些許懷舊之感；深棕色的中島酒櫃及蛋糕櫃，由狀況良好的舊木料再製而成；陳列與儲藏用的櫃體用的則是樺木，取其再生速度快、產製過程耗損低的特性，盡可能降低對環境的負面影響。深淺交錯的原木色調，為mise en Plants注入樸實、安定的氣息。

藏在木質間的藍色巧思

除了木質之外，設計團隊也將原屋主留下的水藍瓷磚作為廚房門面，保留了屋房過往的故事。 牆上兩幅同為藍色系的藝術作品——《日之森》與《夜之森》，由台灣藍染藝術家劉俊卿為店舖打造，其以各種深、淺藍染染色的素染布，運用多樣織法的棉布、麻布、棉麻混紡布染色，搭配綁紮技法的布片，轉譯森林中豐富的植披景觀和生命力，也透過作品呼應mise en Plants與自然的緊密關聯。

永續做空間，燒腦但過癮

要做以永續為主軸的案子，需要隨時保有意識，過程很燒腦，對此設計師Alife說，「這次和mise en Plants的合作，是第一次那麼用力發想如何在建造過程中將浪費降到最低，不少工序和工法都是過去未曾嘗試過的。」像是廢棄石材和舊木料，由團隊直接到回收場一一挑選檢視，「確實比一般案子費了更多心力，也需要仰賴品牌業主、師傅和設計端，三方彼此的信任與大量溝通。」雖然燒腦費力，但質型設計相信這是一件對的事，也希望之後能遇到更多願意把環境永續放進訴求的業主。

「mise en Plants」到底是什麼意思？

特別將mise en Plants命名寓意寫在最後，因為當中不只挾帶Plants過往的經驗積累，還有對未來的展望。Mise en在法文中有著「執行、變成」之意，而Plants不僅代表植物，也象徵餐廳品牌；在餐飲界，mise en place有「各就各位」的意思，指的是讓各種食材在烹煮前一切就緒；在電影圈，mise en scene意指「場面調度」，是導演通過分鏡、攝影和舞台設計等將故事說得精彩的視覺魔法。而在這裡，兩位創辦人Lily和Square便是導演，萬事具備，期待將mise en Plants的美好理念傳遞給每位上門的客人。

mise en Plants

開幕｜2023年10月15日

地址｜台北市大安區大安路一段169巷9號

營業時間｜請參考官方Instagram

_{資料、圖片｜質型設計}

西班牙燈具品牌「Marset」攜手台南「天下南隅」推出期間限定的「MARSET HOUSE OF PROVINTIA 」住房專案，除規劃5間主題套房，也在1樓大廳與公共空間巧妙融入Marset燈具，讓人們能近距離感受光的魅力。專案即日起開放預訂，入住期間為11月1日至2027年1月31日。

由Light Plus代理的西班牙巴賽隆那燈具品牌Marset，以「Taking Care of Light」為品牌精神，擁有對光線的專業及熱情，並發展出多功能的系列產品，充分照顧使用者對於光線細微的需求。而這次Marset與由「天下大飯店」蛻變而生的天下南隅跨界合作，並邀請A.C.A策展人Steven策劃，讓當代照明走入復古摩登空間，也為入住的人們帶來全新的體驗視角。

在大廳遇見4款Marset經典燈具

首先在1樓大廳便可見到4款經典燈具：櫃檯上的Fragile，以經典的三個圓形幾何為原型，極簡輪廓完美融入摩登復古的空間；坐落於旅人最愛的拍立得體驗區的Dipping Light，以漸層色彩呼應70至80年代的底片氛圍；以希臘神話中太陽、月亮與黎明之母命名的Theia，搭配牆上象徵日月交替與黎明初現的影像作品，巧妙呼應旅人日間外出、日落歸來的作息，Gambosa則以當代造型與色彩，與天下南隅的空間風格展開對話。

住進主題客房感受光的魅力

來到5間主題客房，則有團隊依房型格局配置燈具，搭配精選畫作、吊燈、立燈與桌燈，讓旅人住進一場光的展演中。房內也都備有專屬的「情境點燈指南」，引領房客依循當下的心情與作息，親手開啟不同的燈光組合。

比如部分房型配有Bicoca或Sips可攜式桌燈，輕推開關，便能為空間一隅帶來溫潤光線；造型簡約的Dipping Light可攜式桌燈，為空間增添視覺美感，也以柔和色彩點亮夜晚；小巧可愛的Bolita桌燈，能透過觸摸與移動調整光線，讓旅人依照需求與喜好，營造舒適的照明氛圍；外型圓潤、像是現代版燈籠的Follow Me，具備防潑水與手提設計，讓人們可將這盞燈具帶入浴室，享受療癒的沐浴時光。

跨國設計師主題講座登場

在2026年12月11日、12月12日登場的「設計師講座」，更邀請到Marset亞洲區銷售代表及Dipping Light設計師Jordi Canudas，親臨天下南隅，展開台歐設計思維的精彩交鋒，分享當代照明設計如何形塑空間氛圍與生活哲學。

提燈跟著光漫遊府城

另外，活動期間也預計於2026年11月27日、12月12日及2027年1月15日舉辦三場「提燈夜行」，每場由不同領路人帶路，讓旅人手提Marset經典的可攜式燈具Follow Me 走出戶外，跟著天下南隅及領路人規劃的私房路線漫遊舊城。有興趣者可關注天下南隅的官方社群。

MARSET HOUSE OF PROVINTIA
預訂方式：10月23日起，於天下南隅官方網站預訂
入住期間：11月1日至2027年1月31日。
主題客房：共五間陽台客房：1103、1105、1106、1107，以及南隅套房1208。
房價：每晚新臺幣5,500元起
簡介：入住主題房包含早餐，體驗 Marset 燈具外，還可以帶走獨家設計商品：盥洗包（含備品）、托特包、明信片、貼紙、透光書籤 

「設計不要做得太滿，留下一點空間，作品才有張力，也才能呼吸。」近乎將半生時光傾注於「花」的形色之間，被譽為花藝教父的朱永安，三十年來從精緻的花藝創作逐步跨越至抽象植物藝術裝置。談及貫穿創作歲月的美學核心，他借用時裝大師山本耀司的哲思——當設計抵達 98 分的臨界時，便該懂得適度留白。這份對殘缺與未完的克制，成為他「減法美學」的養分，在繁複的自然語彙中，精準捏塑出植物與空間對話的生命力。

懂得留白的創作哲思

從花藝競賽起家，朱永安曾前往德國、瑞士旅居進修習藝，也在日韓、法國、新加波等地進行展演與教學，在經歷了東、西方花藝美學文化洗禮，伴隨著審美觀點的演進，今日的他，已愈來愈少追求繁複技巧，而是讓植物本身的自然姿態成為創作語言，透過抽象的方式重新解構花朵、枝葉、樹皮、樹根與藤蔓等材料，將花藝創作更藝術化詮釋。

在創作裡，他特別在意「比例」與「留白」：前者是看得見的視覺美學，後者則是需要身體與心去感受的餘裕。對他而言，真正成熟的美，往往來自知道什麼可以留下，又知道什麼時候應該停下來。對於如此創作哲思，朱永安分享道：「留白會讓設計更有力，懂得留白的設計師也展現出游刃有餘的信心，因為他知道『夠了』。」

以有機線條軟化空間，成就衛浴裸設計

不只是減法美學，植物的榮美與枯萎，也給了朱永安對於生命的所感，以及師法自然的創作本質。「現代建築經常由大量直線、硬質材質構成，儘管擁有華麗建材與尺度，仍可能顯得冰冷」，朱永安選擇以有機的植物線條、枝葉花朵等自然素材介入其中化解，透過僅僅一個物件的改變，就使得讓空間重新與自然產生連結。氣流吹過時，植物裝置甚至會隨之產生變化，讓風的吹拂被看見了，空間的調性因此變得有溫度。

這樣的觀察也讓他重新定義生活物件存在的意義。「浴室是一個人獨處很重要的空間，我有許多靈感也誕生於在衛浴獨處時。」就如 TOTO NEOREST 系列中的 NX 馬桶，獨特的視覺綜合了曲線與流線，以及恰如其分的造型比例，讓衛浴空間一改專注於機能的調性，得以散發溫潤如同玉一般的典雅氣息，成為能夠安心與肌膚接觸的絕佳「裸設計」範例，也貫徹著朱永安「少即是多」的減法美學。

此外，TOTO NEOREST NX 頂級的陶瓷工藝更搭配自動化科技，減少日常操作負擔，涵蓋智能輔助的自動清潔、光觸媒技術分解污垢等，實用的功能性讓使用體驗極致昇華，讓人得以在衛浴裡更加自在地放鬆，留給身心餘裕，亦再次呼應了減法美學的核心。

將藝術與自然寫入衛浴生活

朱永安也大膽以抽象性轉化的創作手法，將衛浴加入與自然連結的想像，「或許浴缸就是野溪裡的一塊大石頭，浴室彷彿是隱蔽的山林瀑布，透過與自然情境的塑造，以及設備的挑選，衛浴便再也不是我們認知中的空間。」他以 TOTO 絢彩系列的臉盆舉例，令人驚艷的四季色彩臉盆，跳脫過往大眾對於衛浴設備印象，不只能夠隨空間設計風格挑選、自由玩轉衛浴色彩，朱永安更認為，這是一種人們透過追求自然元素找到心靈療癒的體現，也印證了其創作路上對自然的嚮往。面對的不規則臉盆形體、霧面呈現，搭配髮絲質地紋理的龍頭， 他也類比「自然界裡沒有一塊石頭是平整的，也不是每一塊都光滑亮麗，看到這些的產品出現，對我來說是藝術與自然置入生活的絕佳寫照。」此外，不只透過設備造型貼近自然，TOTO 的 G 系列控溫淋浴組也透過七大水流模式功能，為頭皮、肌膚與肌肉帶來各式按摩觸感，讓人不知不覺卸下壓力，回歸心靈的平靜，寫下舒緩身心的新定義。

當色彩與形體不再只是裝飾，而能成為生活中對於自然表情的優雅轉譯，衛浴空間便因此有了蓬勃生氣的想像與串連，也透過便利的自動化機能創造生活更多的「留白」。從朱永安的觀點來看，或許改變的只是一個細節，但被重新照顧到的卻是每天與空間相處的身心感受，這樣的調整，恰好延續了他創作的哲思：設計不必填滿，只要從真正重要的細節著手，讓其發揮地恰到好處，就已是最好。而留白下來的，是讓人深呼吸的餘裕。

若近期正計畫為衛浴空間帶來一些改變，不妨可走進全新改裝的 TOTO 台北品牌旗艦館，從設計美學到產品細節，親身感受科技與工藝如何融入日常，為生活創造更多舒適與從容的餘裕。點此預約專人導覽

Text｜Diane Tang

Photo｜探索星球Go Explore Planet / Jun