台灣設計展,「圈內人」必收集6大風格路線(上篇)

台灣設計展,「圈內人」必收集6大風格路線(上篇)

首次於新北市舉辦的2023台灣設計展,五大展區包括鶯歌主會場、環狀線串連的「衛星展區」,以及「品味漫遊」新北特色路線遊程、全區跨域動員的「設計響應」、「城市再造」等動態與靜態展覽,跨及新北全境展場,認真要逛三天三夜也走不完。

把參觀展覽當成一場新北再發現的設計小旅行,以悠遊各主題風格展場,歡迎大家一起來轉圈圈,來當城市設計圈內人。

02 圖說:在佔地寬廣的鶯歌主會場,規劃獨一無二的新北生活美學走讀之旅。圖片工二建築提供
在佔地寬廣的鶯歌主會場,規劃獨一無二的新北生活美學走讀之旅。(圖片提供/工二建築)

新北生活式 開啟感官新境界

▶ A展區_鶯歌主展區:新北市美術館

當永續、飲食、族群等城市生活變成設計語彙、自然轉化為感官震撼彈,在主會場新北市美術館,透過多媒體、共創與多人互動等虛實展演,沉浸式感受新北市生活、產業、環境等各面向的持續進化。

《新北山河陣》將新北市壯闊的大山、長河以及遼闊海洋,透過高聳的立體裝置投射,參觀者彷彿置身在地巨石陣,透過大地式感官體驗,貼近探查由自然地貌滋養的飲食、信仰、文化等城市能量。

03圖說:《新北山河陣》新北山河陣以新北山、河、海環繞的大地初始能量為開場,創造「走進山河陣」的獨特感官體驗。圖片偶然設計提供
《新北山河陣》新北山河陣以新北山、河、海環繞的大地初始能量為開場,創造「走進山河陣」的獨特感官體驗。(圖片提供/偶然設計)

《異他方》邀請世界豆漿大王、山宛然客家布袋戲團、酉鬼啤酒、鳴個喇叭 ! 緬甸街等,16位不同產業族群的帶路人,新北人們彼此帶著獨特的文化、生活、飲食與價值觀,在不同的時間點來到這座城市生活,透過展現新北生活的一天,詮釋呈現新北人們生活在這裡的各種樣貌及多元族群的特色。

《@®©》聚焦巷弄裡的黑手職人,演示「造物革新」新概念。《福爾摩沙0號》永續啟航,以「循環設計」為系統的太空船,放眼未來科技,為永續發展的生命續航。

04 圖說:《異他方》展現不同文化和價值觀的新北市民生活的一天,詮釋呈現新北人們生活在這裡的各種樣貌及多元族群的特色。圖片提供工二建築
《異他方》展現不同文化和價值觀的新北市民生活的一天,詮釋呈現新北人們生活在這裡的各種樣貌及多元族群的特色。(圖片提供/工二建築)

多人共創的大型互動聲光展演《Echooo》,當夜幕低垂,美術館外牆轉化為數位畫布,各種色彩自由揮灑融合,彼此交織成為各種巧妙且富有文化意義的圖騰,透過草地上的可觸碰裝置互動,每一次的演出都是絕無僅有。

05 圖說:多人共創的大型互動聲光展演《Echooo》每一次演出都是獨一無二。圖片提供Bito
多人共創的大型互動聲光展演《Echooo》每一次演出都是獨一無二。(圖片提供/Bito)

聽在地故事、市集美食逛不停,新北in Circle

A展區_鶯歌主展區:新北市美術館 1F藝術街坊及戶外園區

有吃有玩還可以聽故事的新北市美術館戶外園區,三件主題展覽結合美食、設計市集和人情味滿滿的互動經驗。

《Life in circle》結合實地踏查、音樂、影像等動態展演,由在地青年想像無極限熱情上演「生活在新北」的內在樣貌與生活姿態,顛覆你對「宜居生活」的刻板想像。《Goods To Go - 未來O起來》蒐羅新北市特色物件、風土好食,並推出會場限定周邊商品,讓民眾珍藏在地特色,也收穫美好生活體驗。

06 圖說:《Food in Circle》台菜、糕餅、米糧…用飲食匯集新北,以食為軸,把新北的山野味、海鮮味、陸風土圈在一起。(圖片提供/青石創意)
《Food in Circle》台菜、糕餅、米糧…用飲食匯集新北,以食為軸,把新北的山野味、海鮮味、陸風土圈在一起。(圖片提供/青石創意)

假日限定場《Food in Circle》以流動宴席為主題,引進6間在地經典風味食堂、3場假日美味市集、8項料理體驗活動,把新北的山野味、海鮮味、陸風土圈在一起。

07 圖說《Food in Circle》老派新潮流動宴席。圖片提供青石創意。
《Food in Circle》老派新潮流動宴席。(圖片提供/青石創意)

08 圖說《Goods To Go - 未來O起來》集結新北市特色物件、風土好食。圖片提供新北市政府文化局
《Goods To Go - 未來O起來》集結新北市特色物件、風土好食。(圖片提供/新北市政府文化局)

09 圖說:《Life in circle》新北青年現身說法,從偏愛日常的安然姿態到落腳郊野的任性實驗,展現新北格外迷人的「可能與想像」大全。圖片提供無氏製作
《Life in circle》新北青年現身說法,從偏愛日常的安然姿態到落腳郊野的任性實驗,展現新北格外迷人的「可能與想像」大全。(圖片提供/無氏製作)

鶯歌漫旅,小鎮陶時間

 A展區_鶯歌主展區:鶯歌區同慶市民活動中心、鶯歌陶瓷博物館、鶯歌國民運動中心、新太源藝術工坊

騎鐵馬感受河邊風,或悠然漫步在充滿煙火氣的街邊巷弄,探訪位於鶯歌老街、陶瓷博物館到國民運動中心的設計展作品,串連起一日鶯歌設計之旅。

走入陶工日常,位於新太源藝術工坊《產地開放日》,是鶯歌陶瓷繼承者們聯手推出的綜合型陶藝空間。在地工廠打開大門,迎接民眾參觀見學、親自體驗陶藝樂趣,還有老街限定店、台日工藝現場、貳拾選物、鶯歌宴等,生動認識鶯歌陶瓷產業的DNA。

10 圖說:位於新太源藝術工坊《產地開放日》,藉由工廠開放見學與多樣化的主題體驗,認識鶯歌陶瓷產業與陶廠日常。圖片提供台灣設計研究院
位於新太源藝術工坊《產地開放日》,藉由工廠開放見學與多樣化的主題體驗,認識鶯歌陶瓷產業與陶廠日常。(圖片提供/台灣設計研究院)

有別於單向展示,位於鶯歌陶瓷博物館的《Project 365新北前進中》,是一場「ING進行式」展覽,匯集新北市各個區域的市民聲音,邀請民眾共同思考從老幼共融、高齡友善、偏鄉資源、友善照護等生活大小事。鶯歌國民運動中心的《共好Let’s Go!》以全暗間營造場地氛圍,引領觀者在逐一探索的過程中,看見新北面對各種挑戰下,形塑出的未來城市面貌。鶯歌區同慶市民活動中心作品《接力,棒!》則以團體運動接力賽為意象,展現鶯歌產業的世代發展。

11圖說:作品《Project 365新北前進中》,行動車「發聲宅急便」走遍新北,匯集各個區域的市民聲音,共創新北美好未來。圖片小島裡文化提供
作品《Project 365新北前進中》,行動車「發聲宅急便」走遍新北,匯集各個區域的市民聲音,共創新北美好未來。(圖片提供/小島裡文化)

[ 2023 台灣設計展在新北 / Taiwan Design Expo’23 in New Taipei City ]

年度主題:O起來 

展期日期:10 月 6 日 (五) 至 10 月 22 日 (日) 

開放時間:平日11時至20時,假日11時至21時 (展覽最後一日10/22至18:00)

展覽地點 

主展區|新北市美術館、新北市立鶯歌陶瓷博物館、鶯歌國民運動中心、鶯歌區同慶市民活動中心、新太源藝術工坊

衛星展區|新北捷運環狀線、新北市府一樓大廳 

品味漫遊、設計響應、城市再造|新北29行政區

更多介紹與最新消息

官網 | designexpo.org.tw/zh-TW

IG | instagram.com/designexpo.tw

LINE | lin.ee/4qifwGp

text | 李定遠、photo | 新北市政府文化局

2025臺灣文博會8月松菸、南港展覽館登場!從島嶼地景到傳統信仰,4大展區打造以水為核心的文化溯源之旅

2025臺灣文博會8月松菸、南港展覽館登場!從島嶼地景到傳統信仰,4大展區打造以水為核心的文化溯源之旅

2025臺灣文博會將於8月2日至11日於臺北松山文創園區和南港展覽館登場,年度主題「水風景(Water Scapes)」以日常生活中不可或缺的水為核心,呈現從高山的雲海霧林、淺山的溫泉飛瀑,到落山過嶺的溪海潮浪所孕育出的臺灣文化生態。4大展區精彩呈現島嶼地景、山林感官、傳統信仰及地方創意等人與自然之間不同面向的交互關係,相約民眾同赴這趟水文化路徑重探之行。

在臺灣這座川流海島上,我們擁有充盈的水及其創造的風景——這些「水風景」不僅帶領人們展開視野,也是臺灣文化生態繫屬之所在。本屆文博會即以水為核心意象,緊依當地風土規劃4大展區:接海之島穿霧之境有河之靈臺灣萬水,揭開臺灣多物種、多樣態的水文化活性。

《水風景》由藝術家彭雅倫、音樂人柯智豪策展,現任臺南市美術館館長龔卓軍擔任總顧問,共同梳理臺灣自近現代社會發展以來人與水之間關係的變化。從歷史變遷和當代世界對水體概念的轉換出發,聚焦臺灣水文化生態系所蘊含的豐沛能量,更藉以隱喻臺灣文化生態的多元韌性。以下讓我們直接前進各展區,展開此次循水而行的文化創意溯源之旅。

2025臺灣文博會《水風景》4大展區介紹

▍接海之島:穿梭島嶼地景,一場影像為引的沉浸體驗

此展區搭起巨大懸浮編織裝置,本著臺灣島嶼的地理條件與文化脈絡,帶領觀眾來一場沉浸式文化踏浪體驗。展覽精選24部跨時代的影像作品,邀集7位藝術家與攝影師共同參與,並展出近40本水文化相關書籍,打造一個沒有既定路徑的自由空間;觀眾可漫遊展區,以個人節奏體驗各地各異的水文化樣貌,重新思索自身與環境、記憶與歷史的連結。

「接海之島」藉由時空和觀點的交錯,引領觀者思索社會結構與文化記憶的流動與轉化。(圖片提供:文化部)
「接海之島」藉由時空和觀點的交錯,引領觀者思索社會結構與文化記憶的流動與轉化。(圖片提供:文化部)

▍ 穿霧之境:重啟山林感官,一趟通往自然的尋根行程

此展區如將高山霧林搬進都市,透過森林氣味、可再利用的國產木材及鋪設落葉的山徑路線,開啟觀者的敏銳五感;當腳步踩過落葉發出沙沙聲響,引發對山林質地的感官記憶,便使觀者彷彿踏上了一趟城市通往自然的尋根行程,親身感受生態循環與文化傳承交織的詩意篇章。

「穿霧之境」展現當代以水體本身為主體的生態思維,聚焦順應水體文化進行生態循環與教育串接工作。(圖片提供:文化部)
「穿霧之境」展現當代以水體本身為主體的生態思維,聚焦順應水體文化進行生態循環與教育串接工作。(圖片提供:文化部)

▍有河之靈:滋養文化精神,一盞放向遠方的祝福水燈

此展區呈現原住民、平埔、漢人等族群的多元儀式、神話故事與人文信仰,讓水不僅承載日常所需,更滋養了島嶼文化豐富的精神傳統。同時也設置水燈互動體驗,邀請觀者親手點亮一盞水燈,將心中的祝福傳遞給重要的彼方。

「有河之靈」透過多樣的水神靈傳說,描繪水自然信仰的精神性。(圖片提供:文化部)
「有河之靈」透過多樣的水神靈傳說,描繪水自然信仰的精神性。(圖片提供:文化部)

▍臺灣萬水:集結地方創意,一站感受最美的臺灣風土

此展區匯集策展團隊精選的各縣市文化好物,呈現臺灣最水、最美、上媠的(siāng-suíê,閩南語「最漂亮的」之意)水域所兼備的在地風味與創意。讓觀者不用走遍全臺,也能一站集齊最具代表性的水文化精品。

「臺灣萬水」讓展覽不僅是物件的陳列,更是一場關於水與人、地域與記憶之間的文化探索。(圖片提供:文化部)
「臺灣萬水」讓展覽不僅是物件的陳列,更是一場關於水與人、地域與記憶之間的文化探索。(圖片提供:文化部)

跨領域選品共繪「水風景」

而屬於2025臺灣文博會的「水風景」紋理,更有許多以「水」為靈感的延伸之作共同刻畫。從《睡眠的航線》揉合水意象與大歷史層疊的故事;《河流》、《大佛普拉斯》、《男人與他的海》細緻描摹人與水的情感張力;《茶金》、《鹽選島之味》述說因水而生的產業故事;《臺灣媽祖曆》、《臺灣妖怪百寶圖》呈現水域信仰與民間想像的豐富面貌;乃至歌手以莉高露的《女人島》所唱出女性如島嶼般的柔韌力量、齊柏林團隊的《共森》、《映河》以影像凝視臺灣水域與森林的生命聯繫,皆真誠邀請大眾一同感受以臺灣水為動力的文化創造。

此外,為呼應主題,本屆文博會更特別於展期內(8月2日至10日)規劃6場「水路秘境走讀」活動,以臺北松山文創園區和南港展覽館為兩大主軸,由文化工作者擔任嚮導,伴民眾實際走訪並深入地方記憶,透過觀察水紋與城市的關係,進一步探索水系與文史的變遷。

2025臺灣文博會《水風景》主視覺。(圖片提供:文化部)
2025臺灣文博會《水風景》主視覺。(圖片提供:文化部)

2025臺灣文博會《水風景》

  • 時間:2025年8月2日至11日

《水風景》展期特別活動|水路秘境走讀

  • 時間:2025年8月2日至10日
  • 預約方式:2025年7月4日起於臺灣文博會官網預約

>> 更多訊息可至臺灣文博會官方網站官方臉書了解。

延伸閱讀

RECOMMEND

首爾選物品牌「object」插旗台北中山!齊聚韓國人氣插畫家品牌,打造專屬風格日常配件

首爾選物品牌「object」插旗台北中山!齊聚韓國人氣插畫家品牌,打造專屬風格日常配件

創立於2013年的韓國首爾選物品牌「object」(오브젝트),宣布正式進軍台灣。台北一號店「object taipei store」將於2025年5月27日在台北中山區開幕,邀請大家走進這座來自首爾的原創熱點,感受來自設計背後的靈感與溫度。

自創立以來,object致力於打造讓創作者被看見的平台。透過選品策畫、內容創作與展覽製作,object在韓國掀起「消費者共創」的文化浪潮,成為韓國文創圈的重要指標。而object相信,每一件設計作品都是創作者傾注心力的成果,期待消費者在選購與使用的過程中,能夠「思物而後行」,在日常裡與創作者建立起深刻連結,實踐生活美學與創作精神的融合。

繼 2022 年登陸日本大阪、2023 年插旗名古屋後,2025年迎來品牌創立第 12 年的同時,object 宣布正式進軍台灣。(圖片提供:object)
繼 2022 年登陸日本大阪、2023 年插旗名古屋後,2025年迎來品牌創立第 12 年的同時,object 宣布正式進軍台灣。(圖片提供:object)
「object taipei store」將於2025年5月27日在台北中山區開幕。(圖片提供:object)
「object taipei store」將於2025年5月27日在台北中山區開幕。(圖片提供:object)

打造專屬自己的日常配件

品牌首創的「wappen(와펜)」系列,自推出以來便受到全球市場的喜愛,掀起一波「創作者與消費者共創」的潮流。消費者可自由拼貼、組合使用於服飾、包款、手機袋等配件上,打造出專屬風格。此外,延續「思物而後行」理念,2024年推出的全新系列「PODO(포도) keyring」則以葡萄串連的意象為靈感,讓吊飾們能自由串接、隨心搭配,打造屬於自己的鑰匙圈與日常配件。

品牌首創的「wappen(와펜)」系列,自推出以來便受到全球市場的喜愛。(圖片提供:object)
品牌首創的「wappen(와펜)」系列,自推出以來便受到全球市場的喜愛。(圖片提供:object)
(圖片提供:object)
(圖片提供:object)

值得一提的是,不論wappen、PODO keyring的圖像皆是插畫家與object設計團隊的原創設計,object希望透過這樣的過程,鼓勵每一位使用者成為創意的一環,為每一件作品注入思想與趣味,讓創作者與使用者之間有更深刻的連結。

(圖片提供:object)
(圖片提供:object)
(圖片提供:object)
(圖片提供:object)
(圖片提供:object)
(圖片提供:object)

緊跟韓國文創設計的最新趨勢

這一次object taipei store更與韓國總部同步,緊貼韓國文創設計的最新趨勢。首波帶來人氣陣容包括:主張生活SOSO就好,只有101號表情的SOSO STUDIO;以簡約線條與直白標語為人所知的INAPSQUARE;不刻意可愛卻充滿療癒力的 CHOIGOSIM 崔高興;曾與Gucci合作,獲得波隆納獎項、以詩意筆觸畫出狗狗靈魂的TEXTCONTEXT。

object taipei store首波帶來人氣陣容包括:SO SO STUDIO、崔高興,一次掌握韓國超人氣插畫家。(圖片提供:object)
object taipei store首波帶來人氣陣容包括:SO SO STUDIO、崔高興,一次掌握韓國超人氣插畫家。(圖片提供:object)

快閃展覽object showroom同步登場

另外,除了object taipeistore,還有一處以快閃展覽為主的object showroom。首波展覽直接與object 弘大店接力,韓國插畫家 HAND IN GLOVE 首次海外展出,推出「HAND IN GLOVE 收藏家房間」讓人們從踏進object showroom開始,走進HAND IN GLOVE的秘密小房間、發掘各種生活中的可愛元素。

object taipei showroom 同步開幕,接續韓國弘大店的 Hand in Glove《Suzip》全球首次海外展出!(圖片提供:object)
object taipei showroom 同步開幕,接續韓國弘大店的 Hand in Glove《Suzip》全球首次海外展出!(圖片提供:object)
Hand in Glove 《Suzip》展覽(圖片提供:object)
Hand in Glove 《Suzip》展覽(圖片提供:object)
這次 Hand in Glove 還有台灣限定的小籠包、珍珠奶茶的商品,等你來收集!(圖片提供:object)
這次 Hand in Glove 還有台灣限定的小籠包、珍珠奶茶的商品,等你來收集!(圖片提供:object)

將與台灣創作者合作

object台北旗艦店除了展售多位韓國人氣插畫家的原創作品,未來,更企劃與台灣創作者進行更多的合作,讓消費者第一時間掌握韓國文創潮流以及韓國與台灣兩地創作者碰撞的精彩作品。

object taipei store 除了 wappen、PODO keyring 之外,還有其他韓國插畫家的人氣商品。(圖片提供:object)
object taipei store 除了 wappen、PODO keyring 之外,還有其他韓國插畫家的人氣商品。(圖片提供:object)

object taipei store
地址|台北市中山區中山北路二段62巷32號1樓

object taipei showroom
地址|台北市中山區中山北路二段62巷25號1樓

營業時間|11:00 - 21:00(每日營業)
交通|雙連站1號出口 步行約 5 分鐘

資料提供|object、文字整理|Adela Cheng

延伸閱讀

RECOMMEND