以鶯歌主展場為發信地，設計展所掀起的共振漣漪沿捷運環狀線向外擴散，創意種子也隨著城市再造計畫，在新北市各角落開花結果。

搭乘日常通勤的捷運，經過平常看電影的藝文中心，遛小孩的共融公園，以及買菜搏感情的菜市場，各種微進化正在生活周遭持續進行中。2023台灣設計展的衛星展區、設計響應與城市再造計畫，邀請人們繞轉新北，走一趟創意無極限的設計風格小旅行。

藝起轉圈圈 穿越環狀線設計宇宙

捷運環狀線「O」起城市居民的工作、求學與日常生活，而在2023台灣設計展，五座環狀線捷運車站化身衛星展區，還有一台捷運車廂改造以工藝打造移動美術館。通勤工具變成每日必經的微型藝術展場，擷取在地故事串連城市的過去、現在和未來。

另外，從新北市政府出發，啟程別開生面的設計遶境。一樓大廳展覽《城事之視》攤開城市規劃藍圖，展現新北市從產業到交通觀光的多重樣貌。走進5鐵共構人潮川流不息的板橋車站，作品《移動交會點》打造環形光軌隧道，象徵環狀線聯繫各區，以及川流不息的車流和人潮，引導參觀者走進充滿未來感的線性想像。

板橋站為環狀線通車段的中心樞紐，往南可深入大台北的生態淨土新店，在十四張站《水文側寫室》，透過動態影像追溯新店水路地理，聆聽400年來時間長河中的生態與人文歷程。緊接著來到中和「景安站」，配合展覽《融 聚點》中在地青農與多元族群的生活故事，走逛充滿異國風情的緬甸街，品嘗產地到餐桌的在地鮮食。

轉往板橋線以北，新莊頭前庄站《生活販賣所》活絡的市場意象，活潑演繹新莊的老社區新氣象。新北產業園區站《未來製造廠》則帶人們走一趟五股的前世今生，活躍在充滿煙火氣的巷弄裡，新世代黑手職人正乘著潮流，為產業帶來創意新生命！

設計響應 暢遊城市嘉年華

呼應台灣設計展，不僅鶯歌市區、老街同步推出精采活動，整個大新北更有如熱鬧的嘉年華會，包括萬聖節主題「府中奇幻城」、新板藝廊「玩宇宙：玩具再生藝術特展」、展現淡水在地藝術能量的「淡水藝術嘉年華」、坪林茶業博物館「器特展」等，從山林到海洋，各區域藝文空間總動員，共32檔活動在設計展共同響應。

在鶯歌老街舉辦的「鶯歌嘉年華」除了讓人買到手軟的陶瓷市集與餐車美食，並推出戶外實境遊戲、陶瓷DIY等活動。還有「咖啡農創市集」、鶯歌陶瓷博物館「生活陶瓷設計特展」等活動，參觀完主會場，不妨延伸腳步到老街玩泥土、吃美食，深度遊陶鄉。

周休二日帶著孩子美學教育，新板藝廊推出結合具象的玩具與抽象的藝術的「玩宇宙：玩具再生藝術特展」，板橋「2023府中奇幻城」匯集奇裝幻象特效藝術設計展、密室逃脫、變裝主秀等系列活動，迎接大小朋友走進奇幻世界，變裝闖關玩翻天。

在城市中熱鬧舉辦的各種地方節慶和特展之外，坪林茶業博物館「器特展」、黃金博物館展區「礦‧事‧容顏特展」，淡水街長多田榮吉故居「多田桑の多彩日常」等展覽，結合新北自然地貌與人文藝術，歡迎人們走讀新北自然山林，發現山野與河岸小鎮中的文化脈絡。

城市進化論 日常美學養成

呼應台灣設計展「○起來」的概念精神，結合29區能量的「城市再造」展區，透過友善醫療場域、美感校園空間、共融特色公園、翻新公有市場等11種類型城市改造，讓居民共享場域美學更新，並從不斷微進化的過程中，帶來更優質的生活感受。

在散發潮香的三芝區後厝漁港，「漁港新生再造」計畫，透過藝術彩繪為寧靜老漁村換上新氣象，漁具與倉庫以生動的彩繪衣牆重新賦予活力，與停泊的船隻及碧海藍天的互相輝映，成為拍照打卡新熱點。

市街中誕生的微型美術館，以及優化再造的公共圖書館，將設計能量導入藝文空間，讓日常生活俯拾都是美感時間。位於鶯歌「遠得要命藝術廁所」，邀請9位在地陶藝家，打造玩味十足的陶藝作品，讓廁所變成充滿驚喜和逗趣的小型美術館，如廁時間也能輕鬆漫遊藝術世界。

泰山公有市場樓上的新北市立圖書館泰山分館，改造後以通透自然的採光和與近400坪開放式閱讀空間，擺脫以傳統圖書館壅擠的印象，象徵「閱讀天堂」六米書牆，更有如置身日本時尚書店，讓閱讀成為一種感官享受。

2023台灣設計展 

2023 台灣設計展在新北 / Taiwan Design Expo’23 in New Taipei City

年度主題：Ｏ起來 

展期日期：10 月 6 日 (五) 至 10 月 22 日 (日) 

開放時間：平日11時至20時，假日11時至21時 (展覽最後一日10/22至18:00)

展覽地點 

主展區｜新北市美術館、新北市立鶯歌陶瓷博物館、鶯歌國民運動中心、鶯歌區同慶市民活動中心、新太源藝術工坊

衛星展區｜新北捷運環狀線、新北市府一樓大廳 

品味漫遊、設計響應、城市再造｜新北29行政區

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text | 李定遠、photo | 新北市政府文化局、莫菲

2025臺灣文博會將於8月2日至11日於臺北松山文創園區和南港展覽館登場，年度主題「水風景（Water Scapes）」以日常生活中不可或缺的水為核心，呈現從高山的雲海霧林、淺山的溫泉飛瀑，到落山過嶺的溪海潮浪所孕育出的臺灣文化生態。4大展區精彩呈現島嶼地景、山林感官、傳統信仰及地方創意等人與自然之間不同面向的交互關係，相約民眾同赴這趟水文化路徑重探之行。

在臺灣這座川流海島上，我們擁有充盈的水及其創造的風景——這些「水風景」不僅帶領人們展開視野，也是臺灣文化生態繫屬之所在。本屆文博會即以水為核心意象，緊依當地風土規劃4大展區：接海之島、穿霧之境、有河之靈、臺灣萬水，揭開臺灣多物種、多樣態的水文化活性。

《水風景》由藝術家彭雅倫、音樂人柯智豪策展，現任臺南市美術館館長龔卓軍擔任總顧問，共同梳理臺灣自近現代社會發展以來人與水之間關係的變化。從歷史變遷和當代世界對水體概念的轉換出發，聚焦臺灣水文化生態系所蘊含的豐沛能量，更藉以隱喻臺灣文化生態的多元韌性。以下讓我們直接前進各展區，展開此次循水而行的文化創意溯源之旅。

2025臺灣文博會《水風景》4大展區介紹

▍接海之島：穿梭島嶼地景，一場影像為引的沉浸體驗

此展區搭起巨大懸浮編織裝置，本著臺灣島嶼的地理條件與文化脈絡，帶領觀眾來一場沉浸式文化踏浪體驗。展覽精選24部跨時代的影像作品，邀集7位藝術家與攝影師共同參與，並展出近40本水文化相關書籍，打造一個沒有既定路徑的自由空間；觀眾可漫遊展區，以個人節奏體驗各地各異的水文化樣貌，重新思索自身與環境、記憶與歷史的連結。

▍ 穿霧之境：重啟山林感官，一趟通往自然的尋根行程

此展區如將高山霧林搬進都市，透過森林氣味、可再利用的國產木材及鋪設落葉的山徑路線，開啟觀者的敏銳五感；當腳步踩過落葉發出沙沙聲響，引發對山林質地的感官記憶，便使觀者彷彿踏上了一趟城市通往自然的尋根行程，親身感受生態循環與文化傳承交織的詩意篇章。

▍有河之靈：滋養文化精神，一盞放向遠方的祝福水燈

此展區呈現原住民、平埔、漢人等族群的多元儀式、神話故事與人文信仰，讓水不僅承載日常所需，更滋養了島嶼文化豐富的精神傳統。同時也設置水燈互動體驗，邀請觀者親手點亮一盞水燈，將心中的祝福傳遞給重要的彼方。

▍臺灣萬水：集結地方創意，一站感受最美的臺灣風土

此展區匯集策展團隊精選的各縣市文化好物，呈現臺灣最水、最美、上媠的（siāng-suíê，閩南語「最漂亮的」之意）水域所兼備的在地風味與創意。讓觀者不用走遍全臺，也能一站集齊最具代表性的水文化精品。

跨領域選品共繪「水風景」

而屬於2025臺灣文博會的「水風景」紋理，更有許多以「水」為靈感的延伸之作共同刻畫。從《睡眠的航線》揉合水意象與大歷史層疊的故事；《河流》、《大佛普拉斯》、《男人與他的海》細緻描摹人與水的情感張力；《茶金》、《鹽選島之味》述說因水而生的產業故事；《臺灣媽祖曆》、《臺灣妖怪百寶圖》呈現水域信仰與民間想像的豐富面貌；乃至歌手以莉高露的《女人島》所唱出女性如島嶼般的柔韌力量、齊柏林團隊的《共森》、《映河》以影像凝視臺灣水域與森林的生命聯繫，皆真誠邀請大眾一同感受以臺灣水為動力的文化創造。

此外，為呼應主題，本屆文博會更特別於展期內（8月2日至10日）規劃6場「水路秘境走讀」活動，以臺北松山文創園區和南港展覽館為兩大主軸，由文化工作者擔任嚮導，伴民眾實際走訪並深入地方記憶，透過觀察水紋與城市的關係，進一步探索水系與文史的變遷。

2025臺灣文博會《水風景》

• 時間：2025年8月2日至11日

《水風景》展期特別活動｜水路秘境走讀

• 時間：2025年8月2日至10日
• 預約方式：2025年7月4日起於臺灣文博會官網預約

>> 更多訊息可至臺灣文博會官方網站、官方臉書了解。

創立於2013年的韓國首爾選物品牌「object」（오브젝트），宣布正式進軍台灣。台北一號店「object taipei store」將於2025年5月27日在台北中山區開幕，邀請大家走進這座來自首爾的原創熱點，感受來自設計背後的靈感與溫度。

自創立以來，object致力於打造讓創作者被看見的平台。透過選品策畫、內容創作與展覽製作，object在韓國掀起「消費者共創」的文化浪潮，成為韓國文創圈的重要指標。而object相信，每一件設計作品都是創作者傾注心力的成果，期待消費者在選購與使用的過程中，能夠「思物而後行」，在日常裡與創作者建立起深刻連結，實踐生活美學與創作精神的融合。

打造專屬自己的日常配件

品牌首創的「wappen（와펜）」系列，自推出以來便受到全球市場的喜愛，掀起一波「創作者與消費者共創」的潮流。消費者可自由拼貼、組合使用於服飾、包款、手機袋等配件上，打造出專屬風格。此外，延續「思物而後行」理念，2024年推出的全新系列「PODO（포도） keyring」則以葡萄串連的意象為靈感，讓吊飾們能自由串接、隨心搭配，打造屬於自己的鑰匙圈與日常配件。

值得一提的是，不論wappen、PODO keyring的圖像皆是插畫家與object設計團隊的原創設計，object希望透過這樣的過程，鼓勵每一位使用者成為創意的一環，為每一件作品注入思想與趣味，讓創作者與使用者之間有更深刻的連結。

緊跟韓國文創設計的最新趨勢

這一次object taipei store更與韓國總部同步，緊貼韓國文創設計的最新趨勢。首波帶來人氣陣容包括：主張生活SOSO就好，只有101號表情的SOSO STUDIO；以簡約線條與直白標語為人所知的INAPSQUARE；不刻意可愛卻充滿療癒力的 CHOIGOSIM 崔高興；曾與Gucci合作，獲得波隆納獎項、以詩意筆觸畫出狗狗靈魂的TEXTCONTEXT。

快閃展覽object showroom同步登場

另外，除了object taipeistore，還有一處以快閃展覽為主的object showroom。首波展覽直接與object 弘大店接力，韓國插畫家 HAND IN GLOVE 首次海外展出，推出「HAND IN GLOVE 收藏家房間」讓人們從踏進object showroom開始，走進HAND IN GLOVE的秘密小房間、發掘各種生活中的可愛元素。

將與台灣創作者合作

object台北旗艦店除了展售多位韓國人氣插畫家的原創作品，未來，更企劃與台灣創作者進行更多的合作，讓消費者第一時間掌握韓國文創潮流以及韓國與台灣兩地創作者碰撞的精彩作品。

object taipei store
地址｜台北市中山區中山北路二段62巷32號1樓

object taipei showroom
地址｜台北市中山區中山北路二段62巷25號1樓

營業時間｜11:00 - 21:00（每日營業）
交通｜雙連站1號出口 步行約 5 分鐘

_{資料提供｜object、文字整理｜Adela Cheng}