橫跨5座城市的異地共演!超維度攜手3組藝術家「reCONNECT: 2023 BORDERLESS CANVAS」


橫跨5座城市的異地共演!超維度攜手3組藝術家「reCONNECT: 2023 BORDERLESS CANVAS」


新媒體藝術創作團隊「超維度Dimension Plus」新作「reCONNECT 2023:BORDERLESS CANVAS」即日起至12/2於臺中國家歌劇院凸凸廳映演,邀請到藝術團體「玖格設計」、「許巽翔 x Synthiola」橫跨全球5地共同即時演出,展現高速網路的全新可能,啟動感官交換的衝擊與體驗。

「reCONNECT」是「超維度Dimension Plus」於2021年開始的創作計畫,本次作品「BORDERLESS CANVAS」邀集玖格設計、許巽翔 x Synthiola共3組藝術團體,跨越臺中、平溪、香港、英國、德國5地的時空,結合表演和裝置的音像多重感官敘事。這次參與的藝術家團體,都以不同的形式探索高速網路的科技,利用運算力、整合力、傳輸力與內容力,展現即時串流的全新可能,更引發觀眾思考作品所帶來的衝擊、感動、反思。

「BORDERLESS CANVAS」上週11/25、11/26在臺中國家歌劇院「凸凸廳」現場演出,現則以整點定時回播形式映演,無論是現場演出或是映演,觀眾都可以於觀賞時在場館內自行移動。「凸凸廳」由獨特的曲牆結構和眾多的洞窟組成,充滿有機的神秘氣息,曲面的空間場域即是一個巨大沒有邊界的新媒體,無論觀眾、參與者、藝術家都能夠在此創造與體驗。

超維度攜手3組藝術家「reCONNECT: 2023 BORDERLESS CANVAS」1
「BORDERLESS CANVAS」上週11/25、11/26在臺中國家歌劇院「凸凸廳」現場演出(圖片提供:超維度Dimension Plus) 

⭔ 玖格設計《換》

由陳宣名、黃瑞民兩位創作者共同主持的「玖格設計9Grid Design」,致力發展影像與實體結合的多元性可能。在首段演出中,藝術家透過雙重直播將兩地影像連結,交換意識與視覺。延續玖格設計的「在地投影計畫」,表演由蟲鳴引導開場,現場錄影機捕捉舞者的一舉一動,即時傳給位於平溪的駐點團隊,再將影像回傳至位於台中的國家歌劇院,表演者身影疊合呈現於兩地直播內容,抽象視覺與自然交融中模糊掉空間隔閡,啟動觀眾感官交換的全新體驗。

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藝術家透過雙重直播將兩地影像連結,交換意識與視覺(圖片提供:超維度Dimension Plus)

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現場錄影機捕捉舞者的一舉一動,即時傳給位於平溪的團隊,再將影像回傳至位於台中的國家歌劇院(圖片提供:超維度Dimension Plus)

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表演者身影疊合呈現於兩地直播內容,抽象視覺與自然交融中模糊掉空間隔閡(圖片提供:超維度Dimension Plus)

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由陳宣名、黃瑞民兩位創作者共同主持的「玖格設計」,致力發展影像與實體結合的多元性可能(圖片提供:超維度Dimension Plus)

⭔ HHH X Synthiola《GGGGG》

接續登場的HHH X Synthiola,則由兩位藝術家共創,運用AI即時圖像生成和自行開發的「5G雲端運算美學平台」,試圖消除時間和空間的限制,讓在臺灣和德國兩地的藝術家即時共演。

臺灣新媒體藝術家HHH(許巽翔)專注於環境空間和物質本質,以攝影、裝置和視聽表演遊走於宏觀和微觀尺度之間,並融合數位和類比技術,以呈現物質的各種層面和可能性;「Synthiola」則是義大利動畫師和合成師Fabian Mosele的合成自我,以直播方式參與表演,透過截然不同風格的動畫、模仿和混音,形成如對話般的效果,兩者相互碰撞、交織,爭奪話語權。

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HHH X Synthiola運用AI即時圖像生成和自行開發的「5G雲端運算美學平台」,試圖消除時間和空間的限制(圖片提供:超維度Dimension Plus)

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《GGGGG》為臺灣和德國兩地的藝術家即時共演(圖片提供:超維度Dimension Plus)

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臺灣新媒體藝術家HHH專注於環境空間和物質本質,以攝影、裝置和視聽表演遊走於宏觀和微觀尺度之間(圖片提供:超維度Dimension Plus)

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「Synthiola」是義大利動畫師和合成師Fabian Mosele的合成自我(圖片提供:超維度Dimension Plus)

⭔ 超維度Dimension Plus《時間和旅人》

壓軸演出的「超維度Dimension Plus」由兩位香港成員林欣傑(Keith Lam)和韓家俊(Seth Ho)在臺中主導表演,並聯合位於香港、倫敦兩地的其他成員共同參與。團隊從香港的現況與時代背景出發,操作於機械手臂、霓虹燈、影像投影等媒介之間,蒐集可辨認的香港城市元素,重新拼貼出新的記憶。觀賞時可以感受到既有的認知被紊亂地呈現、產生新的維度與意識。

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團隊從香港的現況與時代背景出發,操作於機械手臂、霓虹燈、影像投影等媒介之間(圖片提供:超維度Dimension Plus)

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「超維度Dimension Plus」團對蒐集可辨認的香港城市元素,重新拼貼出新的記憶(圖片提供:超維度Dimension Plus)

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觀眾將在映演中感受到既有的認知被紊亂地呈現、產生新的維度與意識(圖片提供:超維度Dimension Plus)

【 reCONNECT 2023:BORDERLESS CANVAS 】

展覽地點|臺中國家歌劇院5F 凸凸廳

展覽期間|2023/11/28-2023/12/02

展演時程|整點回放現場演出,每場時長約50分鐘

演出者|超維度Dimension Plus、玖格設計9Grid Design、許巽翔 x Synthiola

入場方式|免費入場

資料提供|超維度Dimension Plus

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新北市美術館「海山夜行」登場!建築光雕 × 聲光環境劇場,打造10分鐘的沉浸式夜間體驗
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迎接新北市美術館開館週年及三鶯線通車,《海山夜行-新北市美術館建築光雕暨聲光環境劇場》於2026年6月20日至7月12日於新北市美術館登場。本次展演以建築光雕結合聲光環境劇場形式,打造長達10分鐘的沉浸式夜間體驗,邀請觀眾進入一場穿越歷史與未來的感知旅程。

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這場以「光」為路徑的城市再書寫,由國際金獎藝術家陳怡潔擔綱主策劃攜手三金音樂才子王希文與享譽國際的舞蹈家劉奕伶一起共創,構思長達數月。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)

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當代舞蹈家劉奕伶受邀參與創作,為整體視覺增添動態美感。(圖片提供:新北市美術館)
當代舞蹈家劉奕伶受邀參與創作,為整體視覺增添動態美感。(圖片提供:新北市美術館)
舞者劉奕伶用身體演繹海山地景,映照出土地的張力。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
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(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
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亮點2:美術館化為感官實驗場

音樂團隊由王希文領軍,攜手電子聲音藝術家 Sophie Lu笙演奏家李俐錦,展開融合電子合成器、即興流動與空間節奏的電聲實驗,並將國際知名獨立樂團大象體操〈遊戲〉、以及落日飛車與 HYUKOH 共創曲〈Antenna〉等聲音文本,重組編織進入整體光雕敘事,在聲音、光影與身體之間,構築一場遊走於科技與感知邊界的現場共演。

(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
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亮點3:週末限定,表演藝術接力登場

除了建築光雕聲光劇場,《海山夜行》展演期間,由表演策劃陳映慈規劃多場表演藝術節目,串連舞蹈、劇場與當代表演形式,延伸夜間文化能量,讓觀眾在光影之外,持續感受城市文化的流動。包含:無獨有偶工作室劇團《山與海》、優尼克當代馬戲團《臨界點》、布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》以及身聲跨劇場《希望之翼》,透過偶戲、當代馬戲、舞蹈與跨域劇場等多元形式,在同一場域中展開交會。

表演團體 布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》 (攝影:張家豪 - 布拉瑞揚舞團BDC)
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表演團體 身聲跨劇場(攝影:蕭文怡 - 身聲劇場)
表演團體 身聲跨劇場(攝影:蕭文怡 - 身聲劇場)

戶外表演活動時間表
6/27 (六) 19:15、20:15,無獨有偶工作室劇團《山與海》

6/28 (日)19:15、20:15,優尼克當代馬戲團《臨界點》

7/4 (六)19:15、20:20,布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》煙火 X 無人機演出

亮點4:孩童筆下的想像躍上建築外牆

而《海山夜行》更是一全民共創的藝術實驗場,此次透過新北市立美術館「N・T・C・A・M 變奏曲 × 海山夜行工作坊」,邀請大眾深入參與創作過程,以實踐全民美術館之理念。同時,透過校園扎根與工作坊的串聯,邀請了龍埔國小、桃子腳國小、鶯歌國小、成福國小及海山國小等在地學子共同參與彩繪創作,將孩童筆下對於海山地區動物與文化意象的想像,轉化為流動於建築上的光雕影像。

《海山夜行》共創工作坊在新北美術館舉行,民眾和小朋友參與熱烈。(圖片提供:新北市美術館)
《海山夜行》共創工作坊在新北美術館舉行,民眾和小朋友參與熱烈。(圖片提供:新北市美術館)

亮點5:讓地方歷史在光影中甦醒

另外,《海山夜行》的藝術敘事,植根於扎實的田野調查,為深度挖掘海山地區的地理文史,製作團隊特別拜訪國立臺北大學海山學研究中心,並邀請主任洪健榮、在地文化專家林炯任擔任顧問;團隊也透過走訪李梅樹紀念館與三峽祖師廟,汲取創作核心靈感,而這些珍貴的地方記憶都將轉譯為生動的光影素材,在夜色中重新甦醒。

團隊耗時半年田調,光雕秀融合過去與當代,開啟全新文化體驗。(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
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(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)
(圖片提供:陳怡潔藝術工作室)

海山夜行-新北市美術館建築光雕暨聲光環境劇場
展演日期|2026年6月20日-7月12日
展演地點|新北市美術館(新北市鶯歌區館前路300號)

光雕展演時間
▶ 6/20 - 6/21 夏至音樂節 一分鐘精華版搶先看
▶ 6/23 - 7/10 平日展演時間:每晚19:00、19:30、20:00、20:30
▶ 6/27 - 6/28、7/4 - 7/5 假日展演時間:每晚19:00、20:00、21:00
▶ 7/11 - 7/12 假日展演時間:每晚19:00、19:30、20:00、20:30、21:00

資料提供|新美館、文字整理|Adela Cheng

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