設計

• 平面設計2026/07/14

  聶永真 ✕ HOUTH何婉君 ✕ Local Remote劉書堯對談品牌設計：從釐清定義、前期調研到提案策略，設計如何幫品牌走得更遠？

  Branding到底在做什麼？花這麼多錢重新設計Logo，改這麼一點誰看得出來？CI、VI等於Branding嗎？關於品牌的視覺，總是社群上容易引爆的話題。這次決定認真以待，由永真急制負責人聶永真、HOUTH藝術總監何婉君、Local Remote創意總監劉書堯，直面討論Branding的疑難與雜症。

• 家具設計2026/07/13

  把浪漫夕照收進家中！台灣設計品牌Objects Ark新作「三角燈」：光、金屬與壓克力共織金黃柔美漸層

  台灣設計品牌「Objects Ark 舟舟物物」首件燈具作品「三角燈」，將品牌標誌性的三角造型語彙，與金屬和橘色透明壓克力結合，靜靜佇立美如雕塑；當光源透出形成金黃漸層，就如夕陽灑入室內，詩意唯美。

• 空間設計2026/07/10

  炎熱港都的沁涼一隅！高雄港區「鹽埕之心」：沒落圓環廣場新生為水霧、綠蔭與地景的「城市綠島」

  位於愛河畔的「鹽埕之心」，以「飛濺的綠水滴」為設計核心，保留昔日圓環意象，經空間結構、景觀、照明等各方面轉化，搖身一變為一座兼具綠意、生態與休憩功能的「城市綠島」。

• 空間設計2026/07/09

  杜拜酒店餐廳推薦：戲劇感裝潢、臨海岸露台等4座風格場域，國際團隊LW Design解析「從外顯奢華到內斂精緻」設計變革

  真正的奢華，無疑是幾經內化後，藏於各層次、顯於各細節裡的底蘊。杜拜發跡、多著眼酒店設計案的國際建築團隊LW Design Group，近期坐落當地當代酒店及金融中心內獨具情調的4間酒吧餐廳新作，巧妙平衡空間本身存在感與人們置身其中當有的自然沉浸感，為賓客呈獻更富文化深度與情感溫度的品飲用餐體驗。隨本文了解其設計脈絡、主推風格，順手加入下回遊歷杜拜值得一訪的口袋清單。

• 空間設計2026/07/02

  倫敦以回收石材打造的美感公廁！Studio Weave用精彩設計回應英國「公廁荒漠」議題

  視線轉往地球另一端，倫敦西敏市（Westminster City）也正上演一場由官方主導的公廁設計革新！英國建築事務所Studio Weave以「城市採石場」為核心概念，運用辦公大樓拆除後的廢料為材，為當地街區打造一座全新公廁，其立面由不同色彩、紋路的石材拼接而成，看上去就像一座巨大的藝術雕塑。

• 空間設計2026/07/01

  建立信任的空間：福康診所的療癒場域提案

  本案由穆得設計負責空間規劃，得時創行擔任品牌視覺整合顧問，從診所品牌精神出發，透過空間與視覺識別的雙向整合，重新思考醫療場域與人的關係。設計的重點並非改變醫療空間的本質，而是在專業與溫度之間，找到更好的平衡。團隊期望打造的不只是專業的診療環境，更是一處能讓人放下緊張與不安、安心接受照護的療癒場域。

• 空間設計2026/07/01

  穿過拱門，潛進磚紅祕洞吃台式洋食！嵩sung餐酒館插旗漢神洲際，台中在地團隊「川彡志作」親解西班牙式美學空間設計

  說到熱門餐酒館嵩sung，大家去過的是台北大安還是台中美村店？答案是後者的你，其實早已認識這個興許聽來稍微陌生的品牌顧問暨空間設計團隊——T WHITE-川彡志作。承2022年著眼消費心理學、首於美村店建成的視覺系統，如今再執掌品牌第一間百貨門市規劃的川彡團隊，仍延承始終巧妙藏於店鋪布局背後的「空間讀心術」，透過因地制宜的場域構劃協助品牌拉升顧客回流率。跟著本篇穿過標誌性拱形門扉，潛進這座悄悄醞釀神祕感的磚紅洞穴吃上一頓「台式洋食」大餐。

• 視覺設計2026/06/30

  2026台灣設計展9月桃園登場！以青埔、中壢為2大主展區，「桃園流」主視覺設計搶先看

  「2026台灣設計展」首度登陸桃園，將於9月24日至10月11日登場、展期18天。本次台灣設計展由「優仕創意 StudioPros」李宜軒創意總監操刀主視覺設計，「明道工作室 akibo works」李明道設計師打造展覽主題角色，合力展現桃園豐沛的創意能量。

• 視覺設計2026/06/29

  百年歷史「台東舊站」迎新生！格式結合嶄新品牌視覺、飲食和展覽，將舊車站改造為文化新月台

  曾見證台東城鎮發展的「台東舊站」，2001年遭裁撤後進入漫長的轉型歲月，如今適逢2026台東博覽會，迎新品牌「台東線 TAITUNG Line」加身滿血復活。由格式設計策劃的「台東線 TAITUNG Line」，從品牌識別到空間規劃，融視覺設計、聲音和飲食，將舊車站轉化為一處與歷史記憶共生的嶄新文化體驗場域。

• 設計師2026/06/26

  在理性與感性之間，尋找設計的脈絡：專訪2026金曲獎主視覺設計師李宜軒

  第37屆金曲獎頒獎典禮於本月27日登場，不同於過往的金色與暖色調，本屆主視覺以深藍色為基底，透過花苞、花蕊與綻放的姿態，描繪音樂創作從醞釀到誕生的歷程。作為主視覺操刀團隊 StudioPros 的創辦人暨設計總監，李宜軒並不追求鮮明的個人風格，而是在理性與感性之間，逐步發展出一套有脈絡的設計思維。