2018金點新秀設計獎入圍名單揭曉！今年收到64校137系所共4834件作品報名，其中850件入圍決審，將角逐「金點新秀年度最佳設計獎」等多項大獎。今年入圍大贏家由台南應用科技大學拔得頭籌，囊括97件；實踐大學入圍45件，位居第二；中國科技大學入圍43件，排名第三。2018金點新秀設計獎決審將於5月25日在新一代設計展會場舉辦，頒獎典禮則於5月27日台北世貿一館盛大登場！

金點新秀設計獎是新一代設計展唯一官方指定獎項，每年提供大專院校設計青年揮灑青春、同場較勁之舞台。本次經評選後，共有850件作品晉級獲頒「金點新秀入圍獎」，其中206件入圍「金點新秀年度最佳設計獎」、530件入圍「金點新秀贊助特別獎」、114件作品雙雙入圍「金點新秀年度最佳設計獎」及「金點新秀贊助特別獎」，另有16件入圍「金點新秀創業潛力特別獎」。

金點新秀設計獎共分為7大類，今年各項入圍率約12％至24%，競爭相當激烈！產品設計類1416件作品中入圍221件、工藝設計類629件作品中入圍146件、包裝設計類306件作品中入圍73件、空間設計類581件作品中入圍103件、時尚設計類462件作品中入圍92件、視覺傳達設計類784件作品中入圍137件、數位多媒體設計類656件作品中入圍78件。

這次入圍作品題材多元，展現新生代充沛的設計力。如產品設計類的「臺語課」，為一款以萬年曆為概念的臺語學習字卡。工藝設計類的「織香蕉」，運用臺灣獨有香蕉絲工藝，設計貼近生活的手提袋。時尚設計類的「臺灣的文藝復興」，以臺灣老花磚為題，找回即將逝去的記憶。包裝設計類的「儛影-高雄特有節慶皮影戲視覺設計」，設計簡易、可拆式的戲偶及影窗，在家即能體驗皮影戲文化。視覺傳達設計類的「講幹話」，描繪當今社會的幹話現象，赤裸呈現新世代語言文化。數位多媒體設計類的「香菜俠客」，傳達尊重、包容與友善的重要性。空間設計類的「風起廟埕-康樂街民俗樣貌」則試圖活絡廟埕空間的街道樣貌。

時尚設計類召集人周裕穎表示，大多數作品反映80、90年代風格，顏色鮮豔、視覺輪廓具份量感，若作品展現獨特視角及未來發展的延續性，更能吸引他的目光。數位多媒體設計類召集人陳奕仁說，今年3D動畫比往年增加許多，不少作品表現很成熟，而作品的故事腳本與美學設定的創作力，是他評比的要素。空間設計類召集人朱志康表示，樂見許多年輕人開始思考周遭生活問題，像是聚落、廟宇等日常生活議題，相當有意思、具有想像空間。

工藝設計類召集人胡佑宗、視覺傳達設計類召集人陳俊良皆強調創新的重要性。胡佑宗表示，學生應該抱持實驗開放的精神，嘗試新的材質與技藝，而不只是著重在表面的模仿。陳俊良強調，面對歷史唯有創新，才能避免依循前人的影子，從當代生活發掘議題，透過設計解決問題，才會讓人耳目一新。

產品設計類召集人王松富、包裝設計類召集人黃家賢都提到執行面的重要性。王松富表示，看到許多學生有天馬行空的創意想法，但執行時仍要多方考量完整性、合理性與可行性。黃家賢則提及，有些作品過於花俏、耗費成本、追求純粹視覺美感，反而忽略思考包裝設計的本質，他認為周詳考量到成本、環保性、可行性，才是聰明的設計。

為了提供設計青年更多舞台，今年金點新秀設計獎首次與教育部「藝術與設計菁英海外培訓計畫」合作，金點新秀年度最佳設計獎得主，可直接取得申請初審甄選資格，獲選者可至海外留學一年，每名至少補助新臺幣150萬元，藉此鼓勵臺灣年輕學子走出國際。

2018金點新秀設計獎決審將在5月25日（五）在新一代設計展現場舉辦，最後究竟獎落誰家？5月27日（日）頒獎典禮即將揭曉！

via / 金點新秀設計獎

回望20世紀至今，哪些經典設計改變了世界？今年於紐約現代藝術博物館（MoMA）舉辦的展覽《Pirouette: Turning Points in Design》，網羅20世紀至今的全球經典設計，以超過100件家具、電子產品、符號圖標等作品，向觀眾展現設計作為推動社會變遷的重要力量。

20世紀至今的全球作品集

《Pirouette》由MoMA館內策展人Paola Antonelli與Maya Ellerkmann策劃。針對這場展覽，Paola Antonelli表示：「每一件物品都有自己的故事，而有些物品甚至改寫了歷史。設計能幫助我們意識到並修正負面行為，設計還能發明新的行為模式，承載嶄新的意義，如永續性與公平正義。這些都將於展覽中呈現。」

正如策展人所說，許多設計作品改變了人們的行為模式，它們打破既有分類與刻板印象，在材料、形式與功能上展現創新精神。有些設計對傳統問題提出非常規的解決方案，有些設計則提出了值得深化研究的建設性問題。《Pirouette》像是一本大型的全人類作品集，透過這些物件告訴觀眾，設計是如何不斷地推動社會進步與文化演變。

這些經典設計，改變了我們的生活

在《Pirouette》登場的作品，有些是全球廣為人知的經典，也有些僅受到領域專家關注，卻仍帶來深遠影響。你一定看過的像是Milton Glaser設計的《I ♥ NY》標誌（1976年）、Art Fry與Spencer Silver發明的Post-it便利貼（1977年）、Sony隨身聽（1979年）、Apple麥金塔128K機型（1983年）等，其中許多設計從革命性的實驗精神出發，如今大大改變了我們的生活。

除此之外，本展也包含一些從未進入商業化階段的概念性作品，如Tejo Remy的《You Can't Lay Down Your Memory》（1991年）、Don Pettit為太空人設計的咖啡杯（2008年）、以及Sabine Marcelis的《Candy Cube》（2014年）。它們展現了設計師如何運用想像力、嚴謹的研究參雜著遊戲精神，進而重新定義人類的行為與體驗。

展場中還能看到一些十分近期的作品，是策展團隊認為未來有望對社會產生同等影響力的潛力之作，例如氣候學家Ed Hawkins創作的全球氣溫螺旋圖（2016年），將複雜資料可視化，並以動態展示數十年來全球月平均溫度異常的上升趨勢；以及Gabriel Fontana的《Multiform》運動服（2019年），透過設計推廣包容與嶄新的團隊精神等。

《Pirouette: Turning Points in Design》展期至2025年10月18日。

總是覺得睡不夠、睡不好嗎？日本最新發明「ZZZN SLEEP APPAREL SYSTEM」概念服裝，透過數據監測、個人化睡眠環境等科技技術，為使用者打造穿著就能睡的攜帶式高品質睡眠。

數位化時代，人們幾乎無時無刻都暴露在大量資訊之下，而睡眠是我們唯一能夠與世界短暫隔絕的時光。「ZZZN」由NTT DX Partner、SOXAI團隊設計，Konel提供技術支援，以最貼近身體的「服裝」為媒介，提出未來的睡眠方式想像。

回應現代通病：睡眠不足

根據OECD的統計，日本人平均睡眠時間在全球已開發國家中落在倒數第一，睡眠不足、睡眠品質不佳似乎已成為當代人的通病，對身心造成嚴重影響。另一方面，隨著健康意識提升，越來越多人開始使用PHR（個人健康紀錄）來管理體重、血壓、血糖值及飲食、運動、睡眠等生理數據，在日本成為推動健康管理與預防醫療的關鍵角色。

「ZZZN」就是在這樣的背景之下誕生。「ZZZN」以「隨身攜帶的睡眠」為核心理念，搭載SOXAI RING 1智慧戒指使用，並運用PHR數據分析與各種環境設計，致力幫助使用者遠離嘈雜的資訊社會，享受純淨的休息時光。

設計靈感源自日本傳統睡袍

「ZZZN」以20分種的短時間睡眠（分眠）為主要機制，透過生理數據監測功能，結合聲音與光線調節系統，在最適合的時機引導使用者入睡並自然甦醒，獲得短暫、高品質的休息。其設計靈感源自於日本傳統的防寒睡袍「夜著」，重新演繹為更適合現代的睡眠環境、兼顧舒適性與便攜性的產品。穿上後，系統就會自動分析健康數據，為使用者規劃一日的睡眠。

在服裝設計上，「ZZZN」內層採用輕盈的遠紅外線光電子纖維，可促進血液循環、幫助保暖與放鬆。頭盔、袖口、衣擺皆可調節鬆緊，適應每個人的體型與使用習慣；帽子也內建充氣支撐結構，能夠支撐頸部、提升睡眠的穩定性。

個人化的睡眠環境

此外，「ZZZN」也為使用者客製化燈光與音樂，打造最舒適的睡眠環境。頭盔上裝有耳罩式耳機，有效隔絕外界噪音，並根據使用者的壓力變化，自動播放助於入眠的兩種特殊音頻，引導身體進入深層放鬆狀態；喚醒音樂則隨個人生理節律而改變，幫助減少晨間疲勞，讓起床變得更輕鬆。除了聲音變化，使用者還能感受到燈光的不同。模擬夕陽色調的紅光，有助於放鬆、營造理想睡眠環境；如清晨天空般的藍光，則能溫和地促進身體自然甦醒。

「ZZZN」將於2025大阪世博會展示並開放體驗，而設計團隊也正在積極尋找服裝品牌、織品製造商等合作夥伴，希望將「ZZZN」商業化，為更多人帶來升級的睡眠體驗。更多資訊請見ZZZN官網。